Adresse: Moscou, Tsvetnoy Boulva
Date d'ouverture : 20/10/1880
Coordonnées : 55°46"13.8"N 37°37"10.5"E
Les cirques de la capitale sont considérés comme le divertissement le plus populaire proposé par Moscou aux enfants. Le plus ancien d'entre eux a été construit en fin XIX siècles et continue de prospérer jusqu'à ce jour. Les parents amènent leurs enfants au cirque Nikulin pour qu'ils puissent se détendre, rire des blagues des clowns, voir des tours uniques et croire aux possibilités illimitées de l'homme.
Vue du cirque Nikouline depuis le boulevard Tsvetnoï
Histoire du cirque
Le premier cirque de Moscou a été ouvert en 1880, grâce à l'artiste de cirque héréditaire et entrepreneur à succès Albert Vilhelmovich Salamonsky. Le projet du bâtiment du cirque a été préparé par le talentueux architecte August Egorovich Weber.
Salamonsky est devenu non seulement le directeur du nouvel établissement de divertissement, mais il a également montré des numéros avec des chevaux dressés dans l'arène. Son cirque présentait des hommes forts, des gymnastes, des clowns, des jongleurs et des cavaliers. De plus, les premiers spectacles à Moscou ont eu lieu ici glace artificielle et les arbres de Noël. Les marchands moscovites sont devenus les plus grands amateurs de l’art du cirque.
Les enfants n'étaient emmenés au cirque que dans les années 1880, et Albert de Salamonsky fut le premier à proposer des programmes aux jeunes habitants de la ville. Par son ordre en les dimanches des spectacles matinaux ou des matinées ont été introduits dans le cirque. Les billets pour les sièges les plus confortables dans les stalles étaient achetés par de riches Moscovites, tandis que les innombrables bancs et sièges en bois dans la tribune étaient destinés aux citoyens les moins riches.
L'entrée principale du cirque Nikulin sur le boulevard Tsvetnoy
En 1919, le cirque Salamonsky fut nationalisé et rebaptisé Premier cirque d'État. C'était très populaire parmi les Moscovites et les touristes. Chaque soir, les gens allaient au spectacle pour entendre blagues pleines d'esprit clowns célèbres - Karandash, Oleg Popov, Leonid Engibarov et Yuri Nikulin. Les Moscovites et les visiteurs sont venus voir les animaux dressés et les acrobates intrépides.
En 1985, le cirque ferme ses portes pour reconstruction. L'ancien bâtiment, à l'exception des façades, a été démoli et un nouveau bâtiment a été construit sur le terrain vacant. Aujourd'hui, le dôme du cirque s'élève au-dessus de l'arène à une hauteur de 22 m.
Que peut-on voir au cirque
Un spectacle de cirque apporte beaucoup de joie et de plaisir aux enfants comme aux adultes. Chaque jour, les invités sont accueillis par des funambules bien coordonnés, des jongleurs adroits, des gymnastes et des clowns amusants.
Arène du Cirque
Des dresseurs expérimentés présentent des lions, des ours, des tigres, des chevaux et des chiens spécialement dressés. Les animaux exécutent des tours complexes dans l'arène et amusent le public.
Monument à Nikouline
Depuis 2000, à côté du bâtiment du cirque, près de la chaussée, se trouve un monument créé par le sculpteur Alexander Iulianovich Rukavishnikov. Monument insolite dédié au célèbre acteur de cinéma Yuri Vladimirovich Nikulin.
Yu. V. Nikulin a travaillé dans le cirque pendant plus de 50 ans et de 1983 à 1997, il en a été le directeur. Sur le monument, il se tient dans une tenue de clown à côté d'une décapotable de luxe, qui a été utilisée dans des scènes de la comédie soviétique populaire « Prisonnier du Caucase ». Au lieu de numéros, la voiture en bronze porte une plaque avec l'inscription « Yuri Nikulin ».
Dans l'arène du cirque
Un magnifique monument près du cirque est depuis longtemps devenu un monument de Moscou. Tous ceux qui marchent sur le boulevard Tsvetnoy aiment prendre des photos à côté de la voiture. Les citadins et les touristes croient que si vous frottez le nez de Nikouline, un événement heureux se produira dans votre vie. Beaucoup de gens croient à cette superstition, c’est pourquoi le nez en bronze et les détails des vêtements du clown scintillent au soleil.
Informations pour les visiteurs
La salle du cirque peut accueillir 2 000 personnes. Les spectacles ont lieu en journée et en soirée. Les billets pour le cirque sont vendus aux billetteries des théâtres de Moscou et en ligne. Les enfants de moins de 6 ans sont admis gratuitement ici, à condition de regarder spectacle de cirque sur les genoux d'un adulte.
Dans le hall du cirque, avant et après le spectacle, les jeunes spectateurs peuvent prendre des photos avec des chiens ou un tigre, ainsi que réaliser de l'art du visage amusant - un dessin sur le visage. Le hall vend du pop-corn, de la restauration rapide, des boissons gazeuses et des bonbons, et le kiosque à souvenirs vend des nez de clown colorés et d'autres souvenirs bon marché.
Monument à Youri Nikouline
Comment y arriver
Il est facile de se rendre au cirque à pied depuis les stations de métro Boulevard Tsvetnoy ou Trubnaya. De plus, des bus et des trolleybus s'approchent du cirque, qui s'arrêtent sur la place Trubnaya.
Au XIXe siècle, l’art du cirque commence à connaître une énorme popularité. En plus grande quantité Au milieu du siècle, et plus précisément en 1853, le premier bâtiment de cirque permanent est érigé à Moscou. Il était situé à Petrovka et était en bois. Le prochain bâtiment similaire a été construit à Vozdvizhenka en 1868.
Première pierre
Le cirque Nikulin de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoy, est le plus ancien et le premier stationnaire de la capitale. L'histoire de sa création est la suivante. Artiste de cirque héréditaire né en Italie, Albert Salamansky (1839-1913), devenu entrepreneur à succès, a ouvert des cirques à Berlin et Riga, Dubulti (partie de Jurmala) et Odessa. C'est ainsi qu'au milieu de l'automne 1880, l'actuel cirque de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, ouvrit ses portes hospitalières aux Moscovites.
L'architecte August Weber a construit un bâtiment spécialisé. L'ouverture était magnifique, toutes les stars du cirque de l'époque se produisaient : Mme Truzzi galopait sur un cheval à cru, la gymnaste Henrietta marchait sur un fil et les frères Pascali étaient gymnastes. La plupart Le programme était consacré aux numéros équestres.
Créateur et propriétaire
Salamansky lui-même a joué avec 14 chevaux dressés. Dans la deuxième partie, un ballet a été présenté sur une soirée d'hiver au cours de laquelle les gens ont patiné dans l'arène du cirque et fait de la luge sur des toboggans de glace. En tant que directeur et propriétaire du cirque, Salamansky a tenté d'y attirer les gens ordinaires, même si les principaux spectateurs étaient les marchands de Moscou.
Grâce aux efforts du directeur, le cirque a offert des spectacles de jour pour les enfants avec une programmation spécialisée. Le cirque devient rapidement très populaire à Moscou. Cependant, l’establishment de Salamanski existait dans des conditions de concurrence féroce. Juste à côté, dans le bâtiment de l’actuel cinéma Mir, se trouvait le cirque des frères Nikitine, également très populaire. Le futur cirque ancien-nouveau (comme l'appelaient les Moscovites) de Nikouline a remporté la bataille pour les spectateurs.
Un refuge pour les stars à tout moment
Le cirque Nikouline de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, a toujours été célèbre pour les artistes qui se produisaient dans son arène. Avant la révolution, il s'agissait des frères Durov, le duo de clowns Bim-Bom. En général, le cirque accordait beaucoup d’attention aux clowns, car, comme le disait le fondateur, un cirque n’est pas un cirque si les gens qui y participent ne rient pas. Son arène se souvient de dizaines de clowns talentueux - Kozlov, Babushkin, Vysokinsky. Tanti et Veldman, Alperov et Bernardo, Krasutsky et Kristov se sont produits ici pendant de nombreuses saisons. Bien entendu, seuls les spécialistes les connaissent. Mais beaucoup de gens s’en souviennent, notamment les personnes de la génération plus âgée.
Forgerons d'un cirque de renommée mondiale
L'actuel cirque Nikouline de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, bien qu'il n'en soit pas encore un, est devenu célèbre grâce aux représentations de maîtres de leur métier tels que D. Alperov, B. Viatkin, L. Kukso, A.E. Latyshev (Anton et Antoshka). Et qui ne connaît pas des clowns de renommée mondiale comme Oleg Popov, Karandash, Yuri Nikulin et Mikhail Shuidin, qui ont joué avec lui, ou Leonid Engibarov, ou le grand
Ce sont des légendes du cirque. Alexander Borisovich Bushe, artiste émérite de la RSFSR, a servi ici pendant de nombreuses années en tant qu'hôte du spectacle ou grand maître. Mark Mestechkin et Arnold Grigorievich Arnold ont travaillé pendant de nombreuses années en tant que metteurs en scène qui ont contribué à la gloire du cirque. Mais toute une époque de l'histoire de ce cirque est liée à la vie et à l'œuvre de Youri Vladimirovitch Nikouline, qui a reçu les plus hautes décorations pour ses activités sous le régime soviétique. Ceci et bien d'autres expliquent son nom, qui figurait dans le titre - le cirque Nikouline de Moscou sur le boulevard Tsvetnoy.
L'ère Nikouline
Yu. Nikulin adorait l'arène depuis son enfance, comme en témoignent les paroles de sa chanson sur le vieux cirque des rêves d'enfance, qui sont devenus le destin et l'amour de la vie. Rêver de carrière d'acteur, en 1945, il entre à l'école de clown du cirque du boulevard Tsvetnoy. A partir de ce moment, sa vie est inextricablement liée à cette institution. Pendant deux ans et demi, il travaille pour le très célèbre clown Pencil, dont la popularité sera immortalisée dans dessins animés soviétiques. Yuri Nikulin l'a aidé avec Mikhail Shuidin, avec qui il a ensuite formé un célèbre duo qui a duré de nombreuses années - de 1950 à 1981. Les reprises, sketchs et pantomimes du duo ont été inclus dans le fonds d'or du cirque domestique. Yuri Nikulin a arrêté de jouer à l'âge de 60 ans.
Le préféré des gens
La popularité de cet artiste a explosé. Yu.V. Nikouline était connue et aimée de tous les habitants de l'Union soviétique. Un acteur reconnaissable et unique, qui a derrière lui de nombreux rôles brillants au cinéma, un brillant conteur et animateur de la populaire émission de télévision «White Parrot», depuis 1981 directeur principal, depuis 1982 directeur artistique et directeur de son cirque natal. Sous sa direction, de nouvelles productions de renommée mondiale ont été produites et les meilleurs artistes de ce genre ont été invités à présenter des attractions inhabituelles et inédites. Le cirque Nikouline de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, est en train de devenir une légende nationale.
Nouveau bâtiment du cirque
Les jeunes diplômés de l'école de cirque du boulevard Tsvetnoï ont perfectionné leurs compétences ici. La réception d’un nouveau bâtiment doit être considérée comme un très grand succès pour Youri Vladimirovitch au poste de directeur. Il a été érigé pour remplacer un bâtiment centenaire délabré, dans l'arène duquel la dernière représentation a eu lieu le 13 août 1985 du siècle dernier. Et le 29 septembre 1989, avec l'émission « Bonjour, vieux cirque ! » un nouveau bâtiment unique a été inauguré, répondant à tous les paramètres modernes.
En 1996, le jour de la célébration du 75e anniversaire du grand maestro, l'institution à laquelle il a donné son amour et sa vie a reçu son nom et a commencé à porter le nom de Cirque Nikouline de Moscou sur le boulevard Tsvetnoy. Photo bâtiment moderne de cette institution, appréciée par de nombreuses générations de Moscovites, est jointe.
Le cirque Nikouline de Moscou pourrait quitter le bâtiment du boulevard Tsvetnoï à Moscou si la compagnie ne peut pas supporter l'augmentation du loyer, a déclaré le directeur du cirque Maxim Nikouline à RIA Novosti.
Le cirque de Moscou sur le boulevard Tsvetnoï a été fondé par l'entrepreneur de cirque, équestre et acrobate Albert Salamonsky.
En 1880, le journal « Courrier russe » rapporte l'arrivée à Moscou du propriétaire du cirque d'Odessa, Albert Salamonsky, qui souhaite construire un cirque en pierre sur le boulevard Tsvetnoy.
La même année, aux frais du marchand Danilov, grand amateur de spectacles de cirque, un bâtiment est construit sur le boulevard Tsvetnoy pour la troupe Salamonsky, selon le projet de l'architecte August Weber.
Le 20 octobre 1880, le cirque ouvre ses portes à ses premiers spectateurs. Au moment de son ouverture, le cirque ne comptait que cinq rangées de sièges, des bancs en bois numérotés et des places pour les spectateurs debout. Lors de la première, le fondateur du cirque lui-même, Albert Salamonsky, s'est produit dans une salle avec des chevaux dressés ; Le programme comprenait également de la jonglerie gymnastique sur fil tendu et du ballet pantomime. Albert Salamonsky a introduit de nombreux numéros de clown dans ses performances ; une autre de ses innovations était l'organisation de spectacles et de vacances pour enfants. Des spectacles du dimanche matin ont été spécialement organisés pour les enfants et, au fil du temps, des arbres du Nouvel An ont été ajoutés. Dès les premiers jours de travail, le nouveau cirque est devenu très populaire.
Maria Godefroy, Martha Sur, William Cook, Nikolai Sychev, les acrobates Okeanos, les célèbres clowns Anatoly et Vladimir Durov, Tanti (Bedini), Sergei Alperov, Bim-Bom se sont produits à l'arène du cirque.
Après la mort de Salamonsky en 1913, le cirque de Tsvetnoy perdit progressivement son éclat d'antan.
En 1919, le cirque fut nationalisé et devint le premier cirque d’État soviétique. Un nouveau répertoire est né, dont la création a impliqué le poète Vladimir Maïakovski, qui a écrit des reprises pour le célèbre clown satiriste Vitaly Lazarenko.
En 1990, le cirque du boulevard Tsvetnoï a été le premier du pays à quitter le système du Cirque d'État et est devenu d'abord une entreprise de location (décision de la préfecture du district), puis une société à responsabilité limitée (décision du Comité immobilier de Moscou et du gouvernement de Moscou , 1994). Un conseil d'administration composé de représentants de la direction et de l'administration du cirque, dirigé par Yuri Nikulin, a été formé. En décembre 1996, après le 75e anniversaire de Youri Nikouline, le cirque a commencé à s'appeler « Cirque Nikouline de Moscou sur le boulevard Tsvetnoï ». En août 1997, après le décès de Yuri Nikulin, son fils Maxim Nikulin a été élu président du conseil d'administration. En 2000, le cirque devient une société par actions fermée.
Le bâtiment du boulevard Tsvetnoy appartient à la ville de Moscou et le cirque Nikulin en fait partie.
En 2000, un monument à Youri Nikouline (sculpteur Alexandre Rukavishnikov, architecte Mikhaïl Posokhine) a été inauguré à côté du bâtiment du cirque sur le boulevard Tsvetnoï.
En 2005, à l'occasion du 125e anniversaire de la fondation du cirque de Moscou, l'équipe du cirque se trouvait sur le boulevard Tsvetnoy.
En 2008, le cirque Nikouline de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, a reçu les Prix russes du divertissement 2008 dans le domaine de l'industrie du divertissement et des loisirs, sur la base des résultats du vote en ligne national « Arène de cirque de l'année ».
Le matériel a été préparé sur la base d'informations provenant de sources ouvertes
Le vieux cirque de Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, est l'un des plus anciens cirques de Russie. Il y a plus de cent ans, en 1880, ce bâtiment du boulevard Tsvetnoy a été construit pour le cirque Albert Salamonsky par le bureau du marchand Danilov. Ils disent que Salamonsky a encadré le premier rouble reçu pour le billet et l'a accroché au box-office. Lorsque le cirque accueillit ses premiers spectateurs le 20 octobre 1880, il y avait cinq rangées de sièges, des loges, un cercle vestimentaire, des seconds sièges avec des bancs en bois non numérotés et une tribune debout. Ensuite, le bâtiment a été ajusté et complété plus d'une fois, mais tout au long de sa longue vie, il a servi le cirque.
Les artistes les plus célèbres se sont produits dans son arène. Anatoly et Vladimir Durov, Vitaly Lazarenko, Vilmyams Truzzi avec leurs chevaux bien entraînés. Cavaliers inégalés Sosina. Jockeys de première classe Vasily Sobolevsky et Herbert Cook. La gracieuse danseuse Marta Sur. Acrobates Okeanos. Les incomparables funambules des sœurs Koch. Le fameux Kio « rusé », qui fascinait tous les garçons. Le cirque était glorifié par ses célèbres directeurs, et chacun était infatigable dans sa recherche. Arnold Arnold a amené les clowns à l'attraction mystérieuse de Kyo. Boris Shakhet a forcé les danseurs gracieux à faire d'énormes éléphants de Kornilov leurs partenaires. Le succès du cirque a été grandement facilité par le travail du directeur artistique Yu.S. Yursky, qui a fait sensation avec ses prologues théâtraux, du metteur en scène M.S. Mestechkin, du metteur en scène A.G. Arnold, des metteurs en scène N.S. Baikalov et A. V. Asanova.
Le directeur artistique du studio d'art du cirque, Izyaslav Nemchinsky, a créé dans l'arène de Moscou une véritable révélation du siècle : le « Cirque des ours » de Valetnia Filatov. Un bel hiver, Mark Mestechkin a forcé les clowns du balcon extérieur du cirque, ou, comme on l'appelait autrefois, raus, à chanter des distiques espiègles sur tout le boulevard Tsvetnoy :
Des cirques ont été construits sur le marché. Voilà l'histoire.
Nous ne vivons pas à l'ancienne - le marché nous a été ajouté.
Le cirque du boulevard Tsvetnoy ne vivait et ne travaillait vraiment pas à l'ancienne. Il cherchait tout le temps. Recherchez de nouveaux numéros. Rechercher de nouvelles performances. Recherchez de nouveaux noms. En 1919, par décret de V.I. Lénine, le cirque fut nationalisé. L'ancien cirque Salamonsky est devenu le premier cirque d'État.
Ce cirque convivial et convivial, où naissent plus que jamais les jeunes, dans des moments différents nous a révélé les noms des entraîneurs Sarvat et Olga Begbudi, des funambules Leonid Kostyuk et Alexei Sarach, du jongleur Sergei Ignatov, des gymnastes aériens Nadezhda Drozdova, Valery et Yuri Panteleenko.
On peut dire que le cirque de Moscou est mis en scène depuis longtemps, lançant sur le tapis roulant du cirque de nouveaux numéros, attractions, spectacles, grandes pantomimes et spectacles spéciaux pour enfants. Ici, à la fin des années cinquante, la pantomime aquatique a été restaurée. Trois représentations se sont succédées: "Youth Celebrates" (1956), "Happy Voyage" (1059), "Carnival in Cuba" (1962). Les spectacles pour enfants sont également bien implantés ici, qui ont généralement lieu pendant les vacances.
Et que ferait un cirque qui se respecte sans ses propres clowns ! La gloire éternelle du Crayon a commencé ici. Au cours de ces années-là, la Pravda faisait de la publicité pour le théâtre à Moscou. Et chaque jour, parmi eux, une seule ligne restait inchangée : "Dans l'arène - Crayon". Le « clown ensoleillé » Oleg Popov s'est produit plus d'une fois dans le vieux cirque. En 1946, un atelier de clownerie est créé. Beaucoup de ses animaux de compagnie sont sortis années différentes dans les arènes du pays. Youri Kotov et Boris Romanov. Leonid Kukso, le chien Aibolit Alexander Popov, le chef de la « chorale » canine Sergueï Bouslaev... La star de Leonid Yengibarov, qui se disait élève par correspondance de Charlie Chaplin, a brillé à l'arène de Moscou. Il a montré aux gens avec inspiration ses scènes mimiques dignes d'un conte de fées. On l'appelait "un clown avec l'automne dans le cœur".
Mais sans aucun doute, les clowns les plus célèbres que le cirque de Moscou a présentés au monde étaient les étudiants de la deuxième édition du studio, Yuri Nikulin et Mikhail Shuidin. Parfois, les gens achetaient des billets pour le cirque rien que pour eux, sans prêter beaucoup d'attention aux autres personnes inscrites au programme. Pendant la guerre de 1941-45. le cirque n'a pas arrêté de fonctionner. Les chiffres ont fonctionné, de nouveaux programmes ont été mis en scène. Une place particulière dans les productions était occupée par les épisodes de cascades liés aux opérations militaires. Dans l'arène, dans la célèbre pantomime « Nos Trois », il y avait des bagarres entre motocyclistes, une bagarre pour un cheval et les clowneries acrobatiques de deux soldats allemands. En finale, un véritable char est entré dans l'arène et a écrasé les casemates ennemies. Dans les reprises clownesques du brillant clown Karandash, les guerriers fascistes étaient ridiculisés dans un style satirique grotesque.
En 1983, l'artiste du peuple de l'URSS, le célèbre clown et artiste Yuri Nikulin, prend la direction du cirque. Le 13 août 1985, la dernière représentation eut lieu dans l'ancien bâtiment du cirque. Cette représentation est devenue un événement grandiose et mémorable pour tous les Moscovites. Après cela, l'ancien bâtiment a été démoli.
Le 19 octobre 1987, la première pierre est posée pour la construction d'un nouveau bâtiment et la capsule y est murée. Et quelques années plus tard, le 29 septembre 1989, a eu lieu l'inauguration du nouveau bâtiment du vieux cirque de Moscou avec le programme « Bonjour, vieux cirque ! (réalisateurs V. Krymko, N. Makovskaya).
En juillet 1996, l'artiste émérite Valentin Gneushev a été nommé directeur en chef du cirque. En décembre 1996, après le 75e anniversaire de Youri Nikouline, le cirque reçut le nom de « Cirque Nikouline de Moscou sur le boulevard Tsvetnoï ». En août 1997, après le décès de Yu.V Nikulin, son fils Maxim Nikulin a été élu directeur général.
Le nouveau bâtiment du cirque dispose désormais d'équipements techniques modernes, de bureaux administratifs, de vestiaires, de locaux pour animaux, bref, tout l'intérieur est équipé d'une nouvelle manière. Le nouveau foyer des spectateurs était incroyablement beau. Ils ont essayé de reproduire l'auditorium, avec seulement des modifications mineures, tel qu'il était avant la reconstruction. Aujourd'hui, le cirque du Vieux Moscou, sur le boulevard Tsvetnoï, est toujours prêt à accueillir plus de 2 000 personnes.
Dans l'une de ses interviews, il a partagé que, malgré le fait que le nom même du cirque puisse voir une connotation désobligeante, les gens se lancent volontairement dans ce métier, y restent pour toujours et risquent leur vie 5 à 6 fois par jour. . Par conséquent, avec une certaine appréhension, il qualifie ces personnes d'anormales, avec un certain écart par rapport aux normes généralement acceptées. Ils vivent consciemment dans des sports extrêmes constants, qu'ils ne pratiquent pas par courage. Pour eux, c'est simplement un travail qu'ils aiment. Ainsi, Maxim Nikulin, le fils du grand acteur Yuri Nikulin, qui a travaillé pendant de nombreuses années comme directeur du cirque du boulevard Tsvetnoy.
Lui et son père ont essayé de le rendre si familier et même familier au public que chacun d'eux puisse dire : « Oui, c'est mon cirque. »
Enfance du fils du clown
La joie est venue dans la famille de Tatiana Nikolaevna et Yuri Vladimirovich Nikulin : le 15 novembre 1956, leur fils Maxim est né. Bien qu’il ait grandi dans une famille de parents très célèbres, il a étudié dans une école très ordinaire. Comme le reste des enfants, Maxim pouvait passer à l’acte, avoir une mauvaise note ou même briser la vitre de la fenêtre. Et puis les professeurs ont utilisé leur technique préférée contre l'écolier désobéissant : ils ont menacé d'écrire une lettre à papa en tournée. Le garçon, bien sûr, a compris qu'ils ne feraient jamais cela, ne serait-ce que parce que son père errait à travers le pays et, en général, il n'y avait nulle part où écrire. Mais quand même, juste au cas où, il a changé son comportement pour le mieux.
Bien sûr, Maxim Nikulin a connu un certain manque de chaleur et d'attention parentale, car toute l'année il a vu son père et sa mère, si l'on additionne tous les jours où ils vivaient ensemble, environ quelques mois. Déjà adulte, il plaisantait même à ce sujet, disant qu'il était né quand son père était sur le plateau et qu'il avait de la chance que sa mère soit à proximité.
Mère
Tatiana Nikolaevna et Yuri Vladimirovich étaient presque constamment à proximité. Et elle est devenue clown pour pouvoir être avec son mari au travail. Certes, ce n’est pas la seule raison. Un autre facteur de motivation était que Tatiana Vladimirovna aimait vraiment ça. Après tout, le cirque ne peut jamais laisser personne indifférent. Il peut soit repousser complètement, soit attirer. Pour toujours. Mais la carrière était, curieusement, un point secondaire. Oui, il est clair qu'elle ne voulait pas quitter son mari pendant longtemps, car elle comprenait : des tournages et des tournées fréquents pourraient ébranler les bases solides de leur famille.
Mais il y avait aussi un revers à la médaille. L'avis du mari. Maxim Nikulin a déclaré que papa, étant une personne très douée et talentueuse, avait compris que sa femme ne ferait jamais une grande actrice sérieuse. Il l'aimait beaucoup, la respectait et l'appréciait. Je ne pouvais donc pas permettre à ma mère de devenir une actrice très médiocre.
Papa
Parlant de son père, Nikulin Maxim Yuryevich se souvient d'un incident avec un grand respect et une chaleur particulière. Lorsqu'il étudiait encore à école primaire, puis il s'est retrouvé à l'hôpital : le garçon avait des problèmes rénaux assez graves. Maxim a subi plusieurs opérations, après l'une d'elles il s'est retrouvé avec un seul rein. Il a été soigné pendant 4 mois entiers. Et les médecins ont admis plus tard qu'il y avait eu plusieurs jours où ils n'étaient pas sûrs que l'enfant survivrait. Youri Vladimirovitch était en tournée durant ces mois. Il devait se rendre au cirque tous les jours et donner le sourire au public.
Et après chaque représentation, quand on pouvait voir des larmes de rire sur les visages des gens dans la salle, Nikulin Sr., sortant dans les coulisses, se précipitait au téléphone pour savoir comment allait son fils, s'il était en vie. Ce fut une période très difficile de sa vie.
Suite de la vie de papa
Et maintenant, dix-huit ans après sa mort, Maxim Nikulin (contrairement à beaucoup d'autres enfants de parents célèbres d'âges différents) ne s'offusque jamais si les journalistes posent des questions plus sur son père et non sur lui. Il est conscient qu’il ne peut pas être un remplaçant équivalent et adéquat à son célèbre père.
D'un autre côté, il est convaincu que toute personne vivra aussi longtemps qu'on se souviendra de lui. Et comme aujourd'hui des millions de personnes avec un intérêt éternel regardent des films avec la participation de Yuri Nikulin, regardent ses spectacles de cirque, lisent ses anciennes interviews et les souvenirs de ses collègues et associés dans les magazines et sur Internet, le grand comédien et acteur continue de vivre.
Choisir un métier
Étant un «enfant du tapis», c'est-à-dire, comme on dit, né dans la sciure de cirque, le fils de Nikulin, Maksim, devait simplement suivre les traces de ses parents. De plus, adolescent, il fait ses débuts dans un film qui fait partie du trésor du cinéma soviétique, « Le bras de diamant ». Et pourtant, ayant son père sous les yeux comme une grandeur quasiment impossible à atteindre, il n'est devenu ni acteur ni clown. Maxim ne voulait pas devenir une fausse copie de son père. Et d’ailleurs, il n’avait ni envie de publicité ni envie de devenir acteur. Et il a choisi son métier - le journalisme - sur les conseils d'un ami.
Chemin du travail
Initialement, Maxim Nikulin, dont la biographie intéressait les fans du talent de son père presque dès sa naissance, étudia à temps plein, puis fut transféré aux cours du soir et décida de chercher un emploi intéressant. Ce qu'il a trouvé lui convenait parfaitement : Moskovsky Komsomolets, une excellente équipe jeune, une ambiance formidable, tout le monde est prêt à travailler sept jours sur sept. Mais avec l'arrivée du nouveau rédacteur en chef, Maxim est licencié. Après deux mois de chômage, il obtient un poste de rédacteur junior à la radio Mayak. Et je suis toujours sûr que le temps passé là-bas n'est pas seulement sérieux, bon travail, mais aussi une période utile pour lui-même, car avec le reste des employés, il était obligé de suivre des cours hebdomadaires de techniques de parole et des séminaires sur la langue russe. Toute l'équipe a reçu des voix et a appris à parler correctement et littérairement par les professeurs et les annonceurs. Et les erreurs commises par les étudiants adultes étaient ensuite corrigées lors des séances de formation. Et aujourd'hui, Maxim Yuryevich est très surpris que n'importe qui puisse entrer dans le studio directement depuis la rue et s'asseoir dans le studio de diffusion, entamant une conversation avec les téléspectateurs.
Depuis 1985, il a commencé à travailler à Ostankino en tant qu'envoyé spécial. Un peu plus tard, il fut commentateur, correspondant et présentateur de programmes.
Un peu plus tard, la vie de Maxim Nikouline a pris un tel tournant qu'il est finalement arrivé au cirque du boulevard Tsvetnoï. Le directeur adjoint du cirque a été tué. a décidé qu'il n'avait pas le droit de risquer la vie d'autrui et a demandé à son fils de l'aider volontairement à résoudre certains problèmes. Après tout, lui (Nikulin Sr.), en tant que personne exceptionnellement créative, avait du mal à résoudre des problèmes financiers, notamment divers accords, contrats et projets. Peu à peu, Maxim a commencé à bien comprendre toute la paperasse du cirque. Et en 1994, le cirque du boulevard Tsvetnoy a acquis un nouveau directeur général. Maxim, quittant Channel One, où il a animé pendant plusieurs années l'émission d'information matinale « Vremya », a officiellement fait ses adieux à ses téléspectateurs en annonçant qu'il n'animerait plus cette émission. Depuis, il travaille dans le cirque. Et en 1997, après la mort de son père, il devient directeur général Et directeur artistique
Familles, épouses, enfants...
Il n'y a probablement pas une seule personne sur le territoire de l'ex-Union soviétique qui ne connaisse le nom de famille Nikulin. Lorsque les gens l’entendent, des souvenirs et des impressions très chaleureux s’éveillent dans l’âme de chacun. Après tout, Yuri Nikulin est un film gentil, un cirque qui accueille tout le monde, sourire et gentillesse. C'est pourquoi beaucoup s'intéressent à son fils, Maxim Nikulin.
Sa famille a été créée trois fois. Il s'est marié très jeune, à 18 ans. Certes, le bonheur familial n'a pas duré longtemps. Déjà à 19 ans, Maxim s'est de nouveau précipité au bureau de l'état civil, mais cette fois pour divorcer. La deuxième famille a duré un peu plus longtemps. Et de ce mariage est née la fille de Maxim Yuryevich. Mais cela n'a pas sauvé le couple. Un divorce s’ensuit. Lors du troisième mariage - avec Maria Nikulina - deux fils sont nés : Yura et Maxim.
