Je vais vous dire pourquoi le Joker est l'un des plus méchants effrayants des bandes dessinées. Il y a 10 raisons à cela :
1. Le Joker a frappé Robin avec un démonte-pneu en acier
Mais comment ce meurtre a été commis est une autre affaire. Le Joker a battu Robin, un jeune garçon, presque à mort avec un démonte-pneu dans une usine désaffectée.
Il a laissé une bombe temporisée à proximité pour voir si Batman pouvait le sauver à temps. L'explosion s'est produite devant le chevalier noir et a laissé une énorme cicatrice sur son psychisme - il ne pouvait pas se pardonner de ne pas avoir pu sauver le garçon à temps, qui est pratiquement devenu son fils.
Dini a invité Sorkin à enregistrer la voix du personnage qu'elle avait inspiré. Sorkin a quitté Days of Our Lives et était prêt à travailler, surtout s'il ne faisait que quelques heures dans le studio d'enregistrement. C'était, en fait, sa propre voix: aiguë, chantante et remplie de pervers de Brooklyn. Tout d'abord, il regorge de surnoms et d'idiomes délicieux du début du XXe siècle. Plus important encore, elle exprime immédiatement une sorte de dévotion sycophantique envers le perdant de super-héros pionnier.
Mais elle n'était pas seulement un complot, même dans ce premier épisode. Pauvre petite innocente comme elle s'est fait embrouiller par de mauvais camarades ! Elle est adorable aussi : un lutin acrobatique enclin à crier, à s'habiller et à réciter de la poésie avant que son patron n'essaie de tuer les flics.
Le chagrin et la douleur ressentis par l'ennemi juré du Joker étaient comparables en force à la mort de ses parents.
2 Batman n'est vivant que parce que le Joker l'épargne
Dans la bande dessinée Joker's 5 Way Revenge, le Joker traque et tue d'anciens membres de son gang. À la fin de l'histoire, il parvient à surprendre Batman en l'attaquant par derrière et en l'assommant. L'ennemi principal du Joker est au sol, la chaussure de l'un est sur la gorge du second.
Au cours des sept années suivantes, Dini, Timm et Sorkin ont fait de Harley l'un des personnages de Batman les plus mémorables de tous les temps. Ce n'était pas un petit gadget, étant donné que le mythe de Batman existe depuis plus de 50 ans et montre le même archétype général depuis des décennies. Et même si les enfants étaient le public cible, scénarios Les Harleys étaient provocantes comme aucune autre histoire de Batman.
Les histoires de Harley ont été tirées très fort – bien que de manière exagérée et caricaturale – avec des cycles de violence domestique. Comme toutes les grandes relations de super-héros de science-fiction, le Joker et Harley ont suivi un modèle. Au début, Harley est dirigée par le Joker, mais il la traite comme de la saleté. Ils se séparent ensuite, généralement parce que le Joker la frappe ou que Harley décide qu'elle en a assez. Harley prend sa retraite seule ou reste avec le méchant Poison Ivy. Harley hésite entre désirer le Joker et maudire son nom.
D'un seul coup, coup ou coup de poing, le Joker pourrait mettre fin à la vie de l'un des héros les plus célèbres et les plus grands de la Terre. Au lieu de cela, il part parce qu'il décide qu'une si longue confrontation, une querelle si douloureuse, ne peut pas avoir une fin aussi ennuyeuse et stupide. Il laisse Batman vivre afin de le détruire "de la bonne manière" plus tard.
Le Joker se rend compte que quelque chose "manque" dans sa vie sans sa fille. Plusieurs reprises explosives réunissent alors les deux tueurs. Il y avait des variations, mais le plan de base était comme un coup de poing Punch and Judy : cyclique, brutal et d'une simplicité convaincante. Il y a quelques moments transcendants dans la saison - deux épisodes de "Harlequinade" qui se rapprochent de la tragédie, de la comédie et de la magie de la romance Harley-Joker. Harley, séparé du Joker après son arrestation, accepte d'aider Batman sur la câpre en échange d'un pardon complet.
Au repaire du gangster, elle doit créer une fuite pour permettre à Robin d'entrer dans le bâtiment. Lorsque le gangster principal dit qu'il ne comprend pas pourquoi Harley reste avec le Joker, elle saute devant la bande de couverture intérieure et commence à chanter. Harley retient toute l'attention avec une touche de vaudeville. Elle est féminine, mais pas objectivée. Elle est responsable de toute la salle. Et pourtant, son parent lui manque toujours, peu importe à quel point il est terrible pour elle.
3. L'amour des enfants
Dans la bande dessinée No Man's Land, le Joker kidnappe plusieurs dizaines d'enfants et les garde dans le sous-sol du département de police de Gotham. La deuxième épouse du commissaire Gordon, Sarah, suit le Joker et, pointant une arme sur lui, demande à les laisser partir. Le Joker jette le bébé en l'air et elle n'a d'autre choix que de l'attraper. Ayant relâché l'arme de ses mains, elle reste désarmée. Le Joker lui souhaite un Joyeux Noël et met une balle dans la tête de Sarah.
À la fin de l'épisode, ils sont réunis, mais d'une manière ou d'une autre, le Joker et Harley peuvent arriver. Le Joker tente de faire exploser Gotham et - au grand choc de Harley - est prêt à la laisser derrière lui alors qu'il décolle dans un biplan. Harley, enragé, tire sur le jouet comme une blague dans le cockpit du Joker, en criant "Puddin qui rit" ! Le Joker tombe et Harley sauve la situation. Elle s'approche de lui, armée d'une mitrailleuse. Toujours abuseur émotionnel, le Joker se moque d'elle : vous n'avez pas le cran. Pas dans un million d'années, vous le feriez. le coupe en appuyant sur la gâchette, les yeux pleins de larmes.
Surpris, Harley sourit timidement. Le Joker se transforme soudainement en sourire. "Bébé, tu es le meilleur!" crie-t-il. Cet acte de défi violent a ravivé son amour. Elle crie et saute dans ses bras. Les fans ont immédiatement répondu à cette femme étrange et passionnée. Tara Strand avait environ 15 ans et vivait dans la ville de Podunk à Victorville, en Californie, lorsqu'elle a vu Harley pour la première fois dans The Animated Series et a immédiatement "ressenti cette grande parenté avec elle".
Mais ce n'est pas tout. Après qu'il l'ait tuée, de petits enfants commencent à ramper autour de son corps sans vie. L'une d'elles est même assise tranquillement dans une mare de son sang, ne réalisant pas ce qui vient de se passer.
"Il y avait beaucoup de personnages féminins à l'époque qui étaient si humains et uniques et rafraîchissants et bizarres et pas seulement sexy", a-t-elle déclaré. Harley était la seule personne capable de gérer ce que le Joker pouvait jouer. Elle est peut-être un peu masochiste, mais le Joker a besoin de quelqu'un qui peut s'occuper du Joker, et c'est Harley.
Strand, comme de nombreux autres téléspectateurs à travers le monde, est devenu le regard obsessionnel de Harley Quinn. Elle cherchait des amis enthousiastes sur le marché naissant Internet et s'est fait des amis jusqu'en Allemagne et en Australie. Ensemble, ils ont compilé des index en ligne sur Harley et rédigé de longs essais sur ce qui la motive.
Après cela, le Joker se rend sans aucune résistance à la police qui arrive.
4 Le Joker a tué plusieurs centaines de milliers de personnes
Dans Batman Confidential # 11, le Joker lance un ballon explosé au-dessus de Gotham. Lorsqu'il explose, une pluie de verre empoisonné s'abat sur l'un des quartiers de Gotham. Oui, du verre toxique qui, lorsqu'il est injecté dans le corps, non seulement tue des gens, mais tord également leurs visages en un sourire étrange, rappelant le sourire éternel du Joker. L'attaque a fait un dixième de Gotham mort. Un dixième de la population d'une métropole de la taille du Chicago moderne. Tué par une seule personne.
Construire un super-héros à prédominance féminine au milieu des années 90 était une chose merveilleuse, et Harley les a inspirés à le faire. "Le féminisme consiste à montrer les femmes comme des êtres humains pleinement formés, et c'est ce qu'est Harley", a déclaré Strand. Elle ne fait pas un choix intelligent ou bon pour une femme, mais elle fait un choix. autorisé à être corrompu dans toutes sortes de caractères, mais les femmes ne le sont pas.
Harley était la vedette de Batman: The Animated Series et le spectacle a été un énorme succès, laissant la place à des performances et des projections qui dureraient jusqu'à ce que Harley soit un personnage inventé non comique avec peu de fanfare et très peu de fiat éditorial descendant. . Mais maintenant, elle créait des raz-de-marée de réactions de fans, exigeant plus d'elle. Des jouets ont été fabriqués, d'autres épisodes ont été publiés et elle a rapidement été appelée dans la cour des grands, où elle a connu une ascension fulgurante suivie d'une chute lamentable.
5. Il a un fétichisme de la peau
Dans la bande dessinée Death of the Family , le Joker s'échappe de l'asile d'Arkham et y laisse son visage en signe de sa "renaissance".
Un an plus tard, il récupère sa peau, qui a été conservée au département de police de Gotham City comme preuve, et la rattache, tuant 19 policiers dans le processus.
Nous avons déjà compris que Harley était autrefois la psychiatre du Joker, mais dans Crazy Love, nous avons pleinement vu ses débuts en tant que marionnette fade, gymnaste et aspirante en santé mentale de Harleen Quinzel. Cherchant à écrire un livre de psychologie pop sur le Joker, elle tombe amoureuse de lui et décide de devenir son acolyte.
Une telle continuité est traitée avec beaucoup de soin, et si un personnage créé en dehors de celle-ci est autorisé à entrer, ce n'est pas rien. réalisation créative. Dans les premiers aspects, Harley était partout. Cependant, les temps forts n'ont pas duré. Au milieu du destin, les choses se sont effondrées sur la Harley. Sa série de bandes dessinées solo était en quelque sorte une bombe et sauvagement déchirée entre peluches inconscientes, néo-nuir maladroit et maladroit. Ailleurs dans la continuité de la bande dessinée en cours, elle n'a été utilisée que sporadiquement, générant rarement du buzz sur la page qu'elle a produite à l'écran.
Ensuite, il kidnappe toute la famille Batman - Nightwing, Robin, Red Hood, Batgirl et Red Robin - et les attache tous dans la Batcave. Batman arrive. Il voit une immense table dressée, des bougies, ses proches ligotés - leurs visages sont enveloppés de bandages. Il est obligé de s'asseoir sur une chaise, qui s'avère être électrique. Un Alfred hypnotisé lui apporte une soupe dans laquelle flotte une peau humaine - la peau de la famille Batman qui est assise à table.
C'est un tueur sadique et torturant. Vous ne pouvez pas sympathiser avec elle quand c'est le Joker qu'elle aime. D'un autre côté, si vous l'éloignez du Joker, vous lui enlevez sa relation déterminante. Ce sera comme Turn on Batman : vide et déroutant.
Puis, sorti de nulle part, le sauvetage de Harley a eu lieu bien au-delà des limites des bandes dessinées mensuelles. Cela a été une bénédiction mitigée, car ce sauvetage a également créé un nouveau modèle extrêmement controversé pour Harley Quinn, qui éblouirait un éditeur alors qu'il s'en prend à ses plus hauts sommets à ce jour.
Plus tard, Batman se lève et le Joker s'enfuit. Une fois que Batman a libéré les autres et enlevé les bandages, il se rend compte que le Joker n'a pas vraiment enlevé leur peau et se moquait de lui. Blagues amicales - rien ne les vaut, n'est-ce pas ?
6. Il a un très fort fétichisme de la peau.
Compte tenu de sa naissance en dehors de la bande dessinée, il est étrange que la renaissance de Harley se soit produite dans un autre médium : les jeux vidéo. Dini l'a écrit; Kevin Conroy et Mark Hamill sont revenus pour exprimer Batman et le Joker ; et surtout, Harley Quinn était un personnage énorme exprimé par Sorkin. En effet, elle est le seul personnage féminin majeur visible pendant la majeure partie du jeu.
Et cette visibilité est là où la grande controverse Harley Quinn a commencé ces dernières années. Fini l'emblématique combinaison rouge et noire remplacée par des cuissardes, un corset rouge et violet qui couvrait à peine ses seins, et - étant donné que tout le jeu s'est déroulé dans un orphelinat - quelques restes d'un médecin blanc, son visage était peint mais son farceur chapeau a été remplacé par deux tresses massives et légères. C'était, pour le moins, une approche visuelle très différente du personnage.
Une fois, il a écorché une personne vivante, l'a poussé sur la scène d'un club de strip-tease, le giflant sur le derrière avec une facture avant cela.
7. Relation spéciale avec les femmes : il a transformé la fille de Gordon en personne handicapée, l'a violée et a forcé son père à regarder sa photo nue
Le Joker ne peut tout simplement pas laisser le pauvre commissaire Gordon seul, même après avoir tué sa deuxième femme. Dans The Killing Joke, le Joker tire sur l'ex-Batgirl Barbara Gordon juste devant son père. La balle traverse sa colonne vertébrale et paralyse définitivement la fille de la taille aux pieds. Elle hurle de douleur à côté de Gordon. Il est horrifié et ne sait pas quoi faire.
Le personnage de Harley Quinn est toujours à court de baise à donner, alors ça ne la dérangerait pas de porter ça? Dini et Timm partagent leurs sentiments à propos de Harley's Arkham. Tout au long du jeu, Harley assiste le Joker dans son complot visant à détruire Batman à Arkham. Mis à part son apparence, le plus grand changement que nous voyons est à quel point sa violence verbale est plus sombre.
C'est particulièrement agréable de l'entendre apporter cette ligne de dialogue à Batman: "Tu as dû tout gâcher: battre Bane, nourrir Scarecrow Croco, gifler Harley est mon passe-temps, au fait." De nos jours, les jeux vidéo sont un média beaucoup plus influent que les bandes dessinées. Mais les jeux n'étaient qu'un prélude à plus de tollé de la part des fans et des critiques. Les bandes dessinées sont une véritable pomme de discorde. Harley était l'un de ces personnages. Avant la sortie du premier numéro, il a fait sensation parmi les fans de longue date.
Mais c'est seulement le début.
Après cela, les choses deviennent beaucoup, beaucoup plus sombres.
Comme si la transformation de la fille de Gordon en personne handicapée ne suffisait pas à confirmer son statut de psychopathe légendaire, le Joker décide de ne pas s'arrêter. Il kidnappe le commissaire Gordon et l'emmène dans un parc d'attractions. Gordon se réveille pour se retrouver dans un chariot sur le "Ride of Fun" - un long tunnel où des photos amusantes sont affichées sur de nombreux écrans différents.
La couverture montrait Harley, les hanches relevées, les cheveux teints et portant un corset encore plus révélateur que celui qu'elle portait à Arkham Asylum. C'est une idée classique de "nous montrer autant de peau que possible car cela fera venir ces adolescents", a déclaré Laura Hornak, la superfine allemande de Harley Quinn. Le taux de participation n'était pas important, mais elle n'était pas la seule à être sceptique à l'égard du personnage.
Elle était plus psychopathe que d'habitude, souriant alors qu'elle commettait des meurtres sanglants et riant dans des situations où même ses coéquipiers endurcis étaient horrifiés. Le livre a été, pour la plupart, usurpé par la critique et annulé après 30 numéros. La série a connu un début difficile en raison d'un concours mal formulé et d'une mauvaise presse ultérieure pour le premier numéro. En fait, la série a pris une nouvelle direction mignonne et expérimentale pour le personnage, contrairement à tout ce qu'elle a jamais eu.
Seulement cette fois, les photos amusantes ont été remplacées par des photos de la fille nue de Gordon.
Oui, le Joker l'a non seulement paralysée et peut-être violée (il y a encore un débat à ce sujet), mais a également pris une série de photos où la fille saignante de Gordon se tortille d'agonie, engloutie dans l'horreur et le désespoir. Le Joker a fait cela pour rendre Gordon fou et pour prouver que même la personne la plus calme et la plus calme peut perdre la tête après "une mauvaise journée".
Conner et Palmiotti avaient une Harley qui s'est emportée après avoir abandonné le Joker, et elle a déménagé dans un endroit bien connu pour loger au-dessus des cimes des excentriques : Coney Island. Là, elle canalise son agressivité dans des compétitions de roller derby, obtient un travail de jour en tant que thérapeute et collectionne une variété d'aventures parmi les errances et les parias qui l'entourent. Elle est toujours très jolie, mais elle ne ressemble plus et ne ressemble plus à un fantasme fétichiste. Elle reprend ses esprits et les scénaristes tentent de canaliser ce qui l'a rendue formidable dans des points de vente un peu plus sains.
8. Le cou n'est pas un obstacle
Dark Knight Returns possède l'une des scènes d'action les plus imprévisibles de tous les films de Batman.
Batman poursuit le Joker dans le parc d'attractions, ce qui s'est déjà produit. Cependant, cette fois, le Joker tue des gens dans ce parc sans aucune hésitation. Dans la vidéo ci-dessus, le Joker tue 13 personnes en moins de 30 secondes de course à travers le parc. En même temps, il a un putain de Batarang qui sort de son orbite droite.
Batman coince le Joker dans le tunnel de l'amour et commence à le combattre. Le Joker le poignarde plusieurs fois, mais Batman utilise ses talents de combattant et non seulement désarme le Joker, mais lui effleure sérieusement le cou (avec un terrible craquement). Batman se sent coupable de la mort de toutes les personnes que le Joker a tuées. Il se reproche de l'avoir laissé en tuer autant.
C'est le moment où le Joker a gagné. Batman est rongé par la colère et la culpabilité. Le Joker se met à rire, devient hystérique et dit : « J'ai gagné. Je t'ai fait perdre le contrôle. Et ils vous tueront pour cela." Il se tord le cou (!!!) pour accuser Batman de son meurtre.
9 Il a tué tout le monde que Superman aimait
Dans la bande dessinée Injustice, le Joker a réussi à briser l'esprit de Superman. Il tue d'abord Jimmy Olsen, un ami proche et collègue de l'alter ego de Superman, Clark Kent. Le Joker kidnappe ensuite Lois Lane et lui fait subir une opération cardiaque à bord d'un sous-marin avec Harley Quinn. Superman les trouve, fait irruption dans le sous-marin, voit Lois sur la table d'opération - le Joker et Harley attachent pour une raison quelconque un moniteur de fréquence cardiaque à son cœur.
Le Joker prend Superman au dépourvu et l'empoisonne avec un gaz qui est un mélange de venin effrayant de Scarecrow et de Kryptonite. A cause du gaz du Joker, Superman a un trouble de l'esprit et il lui semble que sa femme enceinte Lois Lane n'est autre que son principal ennemi, le tout-puissant Doomsday. Superman attrape Doomsday et le fait voler dans l'espace, le tuant par manque d'oxygène. Ce n'est que lorsque l'effet du gaz se termine qu'il se rend compte que le corps flottant impuissant dans l'espace n'est pas Doomsday, pas son ennemi juré, mais Lois. Il a tué sa femme et son enfant à naître.
Lorsque le cœur de Lois s'arrête et que son rythme cardiaque le surveille, un détonateur à ogive nucléaire se déclenche à Metropolis (!!!), détruisant Metropolis - la ville dont Superman a protégé les habitants toute sa vie. Et ce n'est pas encore fini.
10 Il a rendu Superman fou et a déclenché une guerre de plusieurs années entre des milliers de super-héros
Réalisant que le Joker a tué son ami Jimmy Olsen, sa femme Lois Lane, son enfant à naître et rasé Metropolis, Superman retrouve le maniaque dans la pièce où Batman l'interroge.
Et tue.
À ce stade, la psyché de Superman traverse un tournant, il devient fou et se sépare à jamais de tous ses principes. Il décide qu'il peut protéger et façonner le monde comme il l'entend et crée un nouvel ordre mondial. Cela divise les super-héros en deux camps - ceux qui soutiennent le régime totalitaire de Superman et ceux qui s'y opposent. Cela culmine dans une guerre de super-héros à part entière, comme le montre Injustice: Gods Among Us.
Le Joker est le type de méchant qui gagne même lorsqu'il meurt. Plus précisément, il peut gagner même par sa mort.
Incroyable, mais vrai : The Clown - Prince of Crime est reconnu comme mentalement sain et libéré d'Arkham. Voyant que pendant sa longue absence, d'anciens amis et concurrents ont arraché tous les morceaux de son empire, le méchant décide de rendre ce qui lui revient de droit et se met immédiatement au travail. (Télécharger)
Maintenant, presque personne ne peut nier que le Joker, en tant que personnage avec près de 70 ans d'histoire, a de nombreux visages et de nombreuses facettes que l'un ou l'autre auteur peut prendre en compte ou ignorer. L'auteur de la nouvelle (apparu dans les rayons le 29 octobre 2008) roman graphique "Joker" Brian Azzarello, sans aucun doute, a choisi la composante criminelle de l'image, et l'a élaborée de manière purement réaliste. Son Joker n'est pas celui qui traîne avec les gangs injustes et vole parfois des super pouvoirs à quelqu'un pour refaire la réalité. Et pas un artiste tueur qui crée le chaos sans raison, empoisonne tout le monde à la suite avec le "poison du rire" (il n'est jamais utilisé dans le roman) et invente des plans pour la destruction de Batman jour et nuit : même s'il dit Ici "je vis pour le faire souffrir", il ne pense pas seulement et pas tant au Chevalier de la Nuit. Joker Azzarello est sévère, sanguinaire, surtout sérieux et même logique. C'est un patron du crime brutal qui ne plaisante pas avec des concepts tels que le territoire, le concurrent, la discipline dans le gang et le respect dans le monde criminel. Il rappelle peut-être le Joker de Lieberman, sauf que le roman a raison et que Gotham Knights ne l'est pas. Étant donné que les moyens de rapprocher un tel personnage de la réalité se comptent sur les doigts de la main, et que celui-ci est loin d'être le pire d'entre eux, il vaut mieux accepter immédiatement une telle interprétation comme un fait et ne rien attendre d'autre - alors vous pouvez profiter du roman, et considérable.
L'idée d'un roman graphique sur un clown tueur est née il y a deux ans dans un bar de San Diego. Azzarello et l'artiste Lee Bermejo, qui venait de terminer le travail sur la mini-série Lex Luthor: Man of Steel, où la narration était menée au nom de l'ennemi juré Superman, parlait pendant le déjeuner, et la conversation s'est tournée vers le Joker. Lorsque Brian a présenté l'idée au rédacteur en chef de DC, Dan Di Dio, le lendemain, il était favorable à deux mains. Au début, l'œuvre s'appelait "Joker : Le Chevalier Noir», mais à cause du film de Nolan, le titre a dû être raccourci.
Il est intéressant d'entendre quelles histoires de Joker Azzarello préfère : « Vous savez, j'aime vraiment ce que Frank (Miller) a fait, mais d'un autre côté, vous devez considérer ce qu'Alan Moore a fait dans " Blague meurtrière ". Danny O'Neal a fait de super trucs avec le Joker et je pense que Greg Racca l'a très bien utilisé dans « Gotham Central »…
Je pense que cela fait partie du pouvoir de ce personnage : il ne peut pas y avoir de Joker définitif, et c'est ce qui rend certains personnages si forts ; vous y retournez et trouvez toujours quelque chose de frais. Regardez les cinémas - il y en a pas mal nouveau joker!”
Bermejo, qui dessinait le roman depuis près de deux ans en parallèle d'autres projets, a dépeint le Joker (son personnage préféré, selon lui) avec le plus grand réalisme. Selon l'artiste, il avait en tête des images de Black Orchid de Brian De Palma, ce qui n'est pas surprenant : la source d'inspiration du tueur de ce film, ainsi que des créateurs du Joker, était "L'homme qui rit" avec Conrad Veidt. Lee décrit d'autres influences sur son travail comme suit : « Dans la posture et le mouvement, je voulais qu'il ait la même taille dégingandée que Bill the Butcher avait dans Gangs of New York. En termes de manières, il me semble être un croisement entre Christopher Walken et Keith Richards. Un tel bouffon maniaque s'intègre facilement dans le monde du noir, aux côtés de gangsters, d'assassins et de flics corrompus, car il ressemble plus à un criminel au visage coupé qu'à un troll à pleines dents ressemblant à un clown. Par conséquent, il est inévitablement voué à être comparé au Joker. "Le Chevalier Noir", malgré le fait qu'il ne s'agit en aucun cas d'une copie de son homologue cinématographique - ni à l'extérieur ni à l'intérieur. Joker Azzarello n'est pas si idéologique et n'est pas enclin au raisonnement philosophique; son objectif est plus simple - reprendre ce qu'il considère comme le sien, causant autant de chagrin et de destruction que possible.
Nous voyons comment il le fait à travers les yeux de l'un des membres de son gang - un petit criminel nommé Johnny Frost, qui admire le clown prince du crime et est fier d'être à ses côtés - jusqu'à ce que ce soit à son tour de payer sa naïveté. L'idée de raconter du point de vue du personnage principal, comme il l'a fait dans le cas de Luthor, Azzarello a immédiatement rejeté: "Je crois fermement qu'essayer d'écrire du point de vue du Joker enlèvera du pouvoir à le personnage, dont une partie réside dans son imprévisibilité. Personne ne sait ce qu'il fera ensuite ; donc si vous êtes dans sa tête, vous perdez complètement le caractère imprévisible du personnage.
Johnny Frost était le seul à vouloir récupérer le patron à la porte d'Arkham, et il a vite compris pourquoi : une autre voiture les attendait à proximité, dans laquelle ils ne voulaient clairement pas laisser le psychopathe se rendre en ville. Cependant, après que le Joker ait fait semblant d'avoir un fusil en réserve, les poursuivants ont décidé de ne pas jouer avec lui, acceptant la ruse.
L'esprit criminel commence sa campagne de croisade (au sens de croix dans le cimetière) contre les criminels de Gotham en recrutant Killer Croc dans son gang, promettant de lui donner de nombreuses occasions de libérer des pulsions sanguinaires. Harley Quinn revient effectivement vers son bien-aimé sans prononcer un mot (dans cette histoire, elle est généralement silencieuse, ce qui lui fait du bien). "Persuader" le Pingouin de coopérer s'avère être une tâche simple. Et puis il y a toute une série de meurtres brutaux de petits et grands patrons qui convoitaient une part du gâteau Joker.
"C'est un livre brutal", dit Azzarello. - J'ai 
une réputation d'écrire toutes sortes de choses effrayantes et violentes. Et c'est la chose la plus violente que j'aie jamais écrite." « C'est certainement la chose la plus puissante et la plus mature sur laquelle j'ai jamais travaillé, en termes de contenu… » fait écho à Bermejo. "L'élément déterminant de l'histoire était la violence. Nous avons vraiment dû parler d'un certain nombre de scènes différentes et déterminer si c'est ce que nous voulons faire en tant que créateurs - dépasser certaines limites. C'est juste une partie intégrante de qui est le personnage." La cruauté barbare, multipliée par le naturalisme, règne véritablement sur le spectacle dans ce travail, surpassant presque tout ce que l'on voit dans les histoires les plus difficiles de Joker. Selon les estimations les plus approximatives, l'activité d'un psychopathe coûte ici la vie à trois douzaines de personnes. Si le Joker entre dans le magasin, cela signifie le cadavre du vendeur ; s'il mange un morceau dans un restaurant en compagnie d'un mafieux présomptueux, alors une balle dans la tête du malheureux. Sur une page, il tue un membre de son gang avec une bouteille sans raison particulière. Toute cette magnificence est couronnée par la scène où le Joker, avec Johnny, fait irruption dans le premier appartement qu'il rencontre, tue les propriétaires - un couple de personnes âgées - en plein lit puis se détend sur le lit, se baignant littéralement dans du sang frais.
« Il devait y avoir quelque chose dans l'air… », dit l'auteur à propos des similitudes entre les clowns de son roman et de The Knight. "Mais si vous regardez le Joker d'un certain point de vue réaliste, essayez de l'intégrer dans votre" monde réaliste ", alors il s'avère qu'ils ont choisi le même tact que nous, car ils cherchaient une réponse à la même question : "Comment faire pour que ça marche de manière réaliste ?"
Avec le film de Nolan, le roman a aussi en commun l'indifférence totale des créateurs au passé du méchant impitoyable. "Brian et moi n'en avons jamais discuté et n'y étions pas du tout intéressés…" dit Bermejo. "Le Joker est comme le concept même de crime ou de méchanceté - vous pouvez trouver un million de raisons pour lesquelles il existe, mais aucune ne sera la cause ultime du crime."
L'auteur et l'artiste ont réussi à intégrer sans problème d'autres représentants de la «galerie des bêtes» dans le monde noir réel. Tous ceux qui lisent "Broken City" ("Batman. Nos 620-625") savoir à quoi ressemblent le pingouin et le crocodile d'Azzarello ; The Riddler et Two-Face ont été élaborés à peu près dans le même style. La plus grande surprise est Harley : elle est toujours agréable à regarder, mais l'insouciance bavarde a été remplacée par une létalité silencieuse. Ici, elle remplit en fait la fonction de garde du corps, ne met un masque d'arlequin que quelques fois, et sa relation avec son amant, curieusement, semble être plus saine que l'amour-haine hystérique auquel nous nous sommes habitués depuis BTAS.
La principale opposition au Joker dans ce livre est Two-Face, qui a également une logique. Pour une bonne moitié de Harvey Dent, le clown fou est la personnification de tout ce contre quoi il s'est battu, pour le malin - le concurrent n°1. Pour le Joker, Dent ne devrait être rien de plus qu'une des choses les plus drôles de l'univers, et pas tant à cause du contraste tragique entre son passé et son présent, combien à cause de la dualité, du problème de choix qui le confronte régulièrement. Azzarello a fait un excellent travail pour capturer la relation entre les deux principaux maniaques de Gotham, en particulier leur excellente compréhension des psychoses et des faiblesses de l'autre.
Two-Face : (à Frost) Sais-tu que tu as contacté une personne malade qui va te voir mourir ? Il se tiendra au-dessus de votre corps, avec votre sang sur les mains, et je vous garantis qu'il rira... Non pas parce que votre vie ne signifie rien pour lui... mais parce que la mort est une plaisanterie pour lui.
Joker : (À propos d'Harvey) Son visage... sa personnalité... ses problèmes de confiance. Je suis désolé pour lui... la moitié du temps...
Finalement, une série de grèves orchestrée par le Joker sur la propriété de Dent conduit ce dernier à organiser une rencontre au zoo. L'ex-procureur tente de prendre le relais en amenant avec lui un otage - la femme de Frost, mais le farceur insidieux le pousse dans un coin, utilisant Harley comme un as dans sa manche (enfilant un costume de singe et assise dans une cage, elle met toutes les personnes avec des mitrailleuses au bon moment Harvey - homme six) et effraie ensuite l'adversaire à mort avec une menace intrigante de tuer un seul de ses deux moi.
Le Two-Face traqué allume le Bat-Signal en désespoir de cause, et l'ascension triomphale du Joker prend fin brusquement. Le chevalier noir tricote rapidement Harley, Croc et tout son peuple, laissant le méchant en compagnie de Frost uniquement. Puis Johnny, qui il n'y a pas si longtemps a sauvé le boss lors d'une fusillade avec les gens de Dent, découvre ce que vaut sa vie dans la ligne de mire entre les ennemis jurés...
En conclusion, on peut encore citer Bermejo : « Il est très mauvaise personne. J'espère sincèrement que notre histoire ne le glorifie en aucune façon aux yeux du lecteur... C'est un personnage tellement populaire qu'il est souvent négligé par des gens qu'on ne voudrait jamais rencontrer ce type dans la vraie vie."
