Leçon pratique sur le soleil du bourdon mort. L'épopée "Soleil des morts" (1923). Et puis le soleil apparaît un instant et éclabousse d'étain pâle. Vraiment le soleil des morts ! » La fenêtre sur le royaume de la mort est la mer de Crimée : « Cela n’a pas été inventé : il y a l’Enfer ! Le voici, un cru trompeur

C'était un de ces livres qui deviennent des jalons : avant et après la lecture. Après Sun of the Dead, j’ai commencé à regarder le monde un peu différemment. Je ne dirai pas comment exactement, c’est impossible. Le livre était comme une pierre manquante dans la fondation. Certaines personnes en pleurent, je n’ai pas pleuré, cela m’a juste coupé le souffle et a semblé ravir et ravir mon âme quelque part. Il y avait là de l'horreur, mais aussi une profonde conscience de la Vérité, comme un cri silencieux : la voici, ici, maintenant ! Il n'y avait plus de place pour les larmes ; c'était au-delà d'eux.

(l'auteur de l'article ci-dessous est inconnu)
...un document cauchemardesque de l'époque, enveloppé d'un éclat poétique, ...à lire si vous en avez le courage...
Thomas Mann
L’épopée « Soleil des morts » est certainement l’un des livres les plus tragiques de toute l’histoire de l’humanité. (D'ailleurs, ce n'est pas un hasard si Shmelev a qualifié "Le Soleil des morts" d'épopée : tout ce qui se passe est interprété par lui non seulement à l'échelle panrusse, mais à l'échelle mondiale. Le drame se transforme en tragédie) . L’histoire de la sauvagerie du peuple pendant la guerre civile fratricide n’a pas été écrite seulement par un témoin des événements, mais par un écrivain russe remarquable, peut-être l’un des écrivains les plus importants du XXe siècle. « Le Soleil des Morts » est une complainte sur la Russie, une épopée tragique sur la guerre civile.
Shmelev dépeint le triomphe du mal, de la faim, du banditisme et la perte progressive de l'humanité par l'homme. Le style de la narration reflète le désespoir extrême, la conscience confuse du narrateur, incapable de comprendre comment un mal aussi endémique et impuni a pu se produire, pourquoi " âge de pierre" avec ses lois animales... L'image d'un ciel vide et d'un soleil mort traverse le livre comme un refrain : " Je n'ai pas de Dieu. Le ciel bleu est vide..." Dans le contexte de la nature de Crimée, impassible dans sa beauté, tous les êtres vivants souffrent et meurent - les oiseaux, les animaux, les humains. Cruelle dans sa vérité, cette histoire est écrite avec une puissance poétique et dantesque et remplie d’une profonde signification humaniste. Cela soulève des questions : sur la valeur de l’individu à l’heure des grandes catastrophes sociales.
Le critique et écrivain A. V. Amfitheatrov a raison : « Dans Le Soleil des morts, tout est clair, tout est compréhensible. Je ne comprends pas une chose : comment Shmelev a-t-il eu la force d'écrire ce livre ?... C'est difficile de le faire. lire son épopée sans s'accorder de temps en temps une pause après un véritable cauchemar - qu'est-ce que ça fait d'écrire ?"...
S'étant échappé de la Russie rouge à l'étranger, Ivan Sergueïevitch Shmelev a écrit à sa nièce bien-aimée et exécuteur testamentaire Yu.A. Kutyrina en janvier 1922. « Nous sommes à Berlin ! Personne ne sait pourquoi. J'ai fui mon chagrin en vain... Olya et moi avons le cœur brisé et errons sans but... Et même pour la première fois, nous ne nous touchons pas. ... Âme morte pas besoin de liberté...
Alors, peut-être que je finirai à Paris. Ensuite je verrai Gand, Ostende, Bruges, puis l'Italie pendant un ou deux mois. Et - Moscou ! La mort est à Moscou. Peut-être en Crimée. J'irai là-bas pour mourir. Là, oui. Nous y avons une petite datcha. Là, nous nous sommes séparés de notre inestimable, de notre joie, de notre vie... - Seryozha. "Je l'aimais tellement, je l'aimais tellement et je l'ai perdu si terriblement." Oh, ne serait-ce que pour un miracle ! Miracle, je veux un miracle ! C'est un cauchemar que je sois à Berlin. Pour quoi? Il fait nuit, il pleut dehors, les lumières pleurent... Pourquoi sommes-nous ici et seuls, complètement seuls ?! Comprendre que! Sans but, inutile. Et ce n’est pas un rêve, ce n’est pas un art, c’est comme la vie. Oh, c'est dur !.. »
Il ne savait toujours pas qu'il ne retournerait jamais dans son pays natal ; il nourrissait toujours l'espoir de son fils unique Sergueï, abattu lors de la terreur bolchevique de la fin 1920 - début 1921. en Crimée, vivant, toujours pas remis de ce qu'il a vécu dans la petite Alouchta, gelée et affamée. Et l'idée du requiem dit "épique" - "Sun of the Dead" - n'est pas encore née.
L'épopée est créée en mars-septembre 1923 à Paris et chez les Bounine, à Grasse. Le kaléidoscope d'impressions terribles aurait dû être recouvert par l'ombre lugubre d'une tragédie personnelle. Mais dans "Le Soleil des Morts", il n'y a pas un mot sur le fils décédé, bien que ce soit la profonde douleur humaine que Shmelev n'a pas pu apaiser même avec un mot durement gagné, qui donne à toute l'histoire une ampleur énorme. De nombreux écrivains célèbres, dont Thomas Mann, Gerhard Hauptmann et Selma Lagerlöf, considéraient « Le Soleil des morts » comme le plus puissant de tous ceux créés par Shmelev. Les critiques émigrants - Nikolai Kulman, Piotr Pilsky, Yuliy Aikhenvald, Vladimir Ladyzhensky, Alexander Amfiteatrov - ont accueilli l'épopée de Shmelev avec des réponses enthousiastes. Mais c’est peut-être le merveilleux prosateur Ivan Lukash qui a écrit le plus perspicace sur « Le Soleil des morts » :
« Ce livre merveilleux a été publié et répandu comme une révélation dans toute l'Europe, traduit fébrilement dans les langues « majeures »...
Je l'ai lu après minuit, essoufflé.
De quoi parle le livre de I. S. Shmelev ?
À propos de la mort de l'homme russe et de la terre russe.
À propos de la mort des herbes et des animaux russes, des jardins russes et du ciel russe.
A propos de la mort du soleil russe.
De la mort de l’univers entier – quand la Russie est morte – du soleil mort des morts… »
Selon le critique N.M. Solntseva, « Le Soleil des Morts » est la preuve de la crise spirituelle la plus profonde de Shmelev. Les procès de Crimée ont suscité la confusion et le désespoir, un sentiment d'abandon de Dieu. En 1921, il a admis à Veresaev que tout ce qu'il avait écrit auparavant était « un morceau de musique farfelu », qu'il avait perdu Dieu. Ainsi dans « Soleil des Morts », il répète : « Je n’ai pas de Dieu : le ciel bleu est vide. » ... Shmelev est comme Job, entièrement mis à l'épreuve par Dieu dans de graves épreuves. Bien entendu, ceux qui ont lu l’épopée y ont vu des implications bibliques. ... L. Lvov a écrit à juste titre que cette œuvre est "... un monde tragique d'horreurs véritablement bibliques". Et Yu. Aikhenvald a qualifié le livre de Shmelev d’« apocalypse de l’histoire russe ». ... Mais il faut se souvenir de Job non seulement en relation avec la souffrance du personnage principal de l'épopée, mais aussi en relation avec le fait qu'il, comme un héros biblique, a vécu l'horreur, mais ne s'est toujours pas éloigné de Dieu. Et si en Crimée Shmelev décidait qu'il n'y avait pas de Dieu, alors lorsqu'il écrivait son épopée, il pensait différemment. Il a écrit cette œuvre et est devenu convaincu de la puissance de l’homme et de l’aide de Dieu. ... Le narrateur croit toujours au Royaume de Dieu : "Il ne faut pas avoir peur de la mort... Derrière elle se cache la véritable harmonie !" ... Shmelev a répété les paroles de Job : « Vous pouvez tout faire ! » La terrible signification cimmérienne du « Soleil des Morts » a été remplacée par la signification biblique. L’idée du salut résonnait dans l’épopée.
Il est important que, malgré l’horreur de ce qu’il a vécu, Shmelev ne se soit pas aigri contre le peuple russe, bien qu’il ait maudit la « nouvelle » vie. Mais même là, sous un ciel étranger, il voulait se reposer en Russie, dans sa Moscou bien-aimée.
L’œuvre et la mémoire de Shmelev sont illuminées par le soleil – le soleil éternel de la souffrance et de l’ascétisme russes.
Lolo (L. G. Munshtein) a écrit les lignes suivantes à propos de Shmelev et de son épopée :
Nous t'avons couronné de lauriers
Autrefois - dans mon pays natal,
Maintenant tu es devenu la couronne du chagrin,
Un combattant pour sa patrie.
Parole vivante et enflammée
Comment le « Soleil des Morts » brûle les cœurs.
Ne le laisse pas sécher jusqu'à la fin
Sainte haine de Shmelev !

article

Chumakevich E.V.

RECHERCHE DE GENRE DANS L'ÉPIQUE DE I. SHMELEV « LE SOLEIL DES MORTS » (documents consultatifs pour l'étude du travail de l'écrivain dans une université)

L'œuvre du célèbre écrivain russe I.S. Shmelev s'est produite à une époque tragique de bouleversements historiques en Russie - le tournant des XIXe et XXe siècles. Cette période a été marquée par l'émergence et la formation d'un nouveau mouvement littéraire - le néoréalisme (synthétisme), qui combinait les caractéristiques du réalisme classique du XIXe siècle et des éléments du modernisme, avec la prédominance de la pratique artistique symboliste de la perception du monde. La chercheuse Davydova T.T. distingue trois étapes ou « vagues » dans le néoréalisme (années 1900-1910 ; années 1920 ; années 1930), classant l'œuvre d'I.S. Shmelev parmi les écrivains de la « première vague » du courant religieux.

Les écrivains néoréalistes ont créé une image moderniste du monde, ont proposé de nouveaux concepts sur l'essence de l'homme, ont développé et approfondi le thème de « petit homme"dans la littérature russe, la recherche de nouveaux méthodes artistiques. Les recherches des néoréalistes dans le domaine du genre et du style sont particulièrement précieuses. Au tournant du siècle, on a assisté à un processus rapide de débordement des genres, à un mélange de différents types et formes dans les œuvres littéraires. Les caractéristiques du conflit, l'intrigue (jusqu'à son absence au sens traditionnel), la composition (mosaïque, fragmentaire, éclatée, kaléidoscopique), le type de narration, l'imagerie, le langage ont changé, les nombreux appels aux trésors du folklore et leur interprétation originale est apparu. Dans l'esprit du symbolisme, les écrivains se sont tournés vers le spirituel caché chez l'homme et ont utilisé la technique de création de l'onirosphère (une forme de rêve) pour une pénétration plus profonde dans le monde intérieur de l'homme. Tout cela se reflète dans le roman épique documentaire autobiographique d’I.S. Shmelev « Le Soleil des morts ».

Ivan Sergeevich Shmelev (1873-1950) était un écrivain de fiction russe bien connu avant même la révolution de 1917. De 1912 à 1918, la Maison d'édition des écrivains de Moscou a publié son recueil de huit volumes de nouvelles et de nouvelles. Mais les œuvres qui constituent le summum en termes de maîtrise artistique sont « Le Soleil des morts », « La Mante religieuse », « L'Été du Seigneur », « Histoire d'amour » ont été créées par l'écrivain en exil (1922-1950). . Représentant talentueux du néoréalisme, I.S. Shmelev est né à Moscou, ou plus précisément à Zamoskvorechye, dans une famille de marchands. "Autobiographie", écrite par lui en mai 1913 à la demande de S.A. Vengerov, donne une idée vivante de la formation de la vision du monde du futur écrivain.

Activité créative I.S. Shmeleva a commencé très tôt : alors qu'il étudiait en huitième année au gymnase, il a écrit sa première histoire, « Au moulin ». À l'été 1885, alors qu'il était étudiant en deuxième année à la Faculté de droit de l'Université de Moscou, I.S. Shmelev effectua un voyage de noces à Valaam. Une visite au monastère de la Transfiguration de Valaam était un vague appel de l'âme, un désir de comprendre par moi-même les questions complexes de la vie et de la foi. Le résultat créatif de ce voyage fut le livre autobiographique d'essais artistiques «Sur les rochers de Valaam» (1897). Ce travail est devenu le début de la biographie de l’écrivain Shmelev. Le sort du livre s'est avéré triste : il a été fortement abrégé par le comité de censure et n'a pas été épuisé. Shmelev a eu du mal avec l'échec du livre, et après cela, il n'a pas écrit une seule ligne pendant dix ans.

En 1898, après avoir obtenu son diplôme universitaire, Shmelev effectue son service militaire et entre dans la profession juridique. Les années sans joie de service ennuyeux sont arrivées « lorsque j’ai dû rappeler à un commerçant les cinq oubliés ». L'écrivain a toujours regretté d'avoir choisi le métier d'avocat, mais il avait besoin de fonds pour nourrir sa famille. Dans le même temps, Shmelev sentait qu'une issue à cette situation insupportable approchait. Un jour, en marchant, Shmelev aperçut dans le ciel un coin de grues volant vers le sud. Il a observé la même image il y a dix ans sur Valaam. L'écrivain a ressenti un élan de force créatrice, tout comme dans sa jeunesse. «Je savais que je commençais déjà à vivre», se souvient-il.

La mélancolie oppressante et désespérée des années précédentes était le tourment du manque de demande de talents, aspirant à se libérer de dix ans d'emprisonnement. Shmelev se souvenait bien de l'histoire de la censure de la publication des essais « Sur les rochers de Valaam », donc mouvement social J’ai perçu les années 1900 avant tout comme une opportunité de travailler sans censure, comme la liberté d’expression, le triomphe de la dignité humaine et l’opportunité de respirer profondément. Ce fut la première étape où la réalité de la liberté n’était considérée que théoriquement. Il y a eu un ravissement joyeux à l'idée d'avoir enfin l'opportunité d'exprimer tout ce qui s'était accumulé au fil de nombreuses années. Les perspectives qui s'ouvraient ne pouvaient laisser Shmelev indifférent ; il accueillit avec enthousiasme la lumière de la liberté naissante. Un sentiment de libération joyeuse, de renouveau de la vie et de changement a été ressenti par la majorité des membres de l'intelligentsia à l'esprit démocratique.

Shmelev a toujours été loin de la politique. Les événements de 1905 ont attiré l'écrivain par leur nouveauté et leur anticipation. meilleure vie pour les gens. Il connaissait bien la vie des artisans, était témoin de la pauvreté et du manque de droits et souhaitait de toute son âme des changements pour le mieux. Shmelev, en tant que personne sincère et honnête, a pris pour argent comptant les promesses de nombreux orateurs de donner la liberté au peuple. Il avait une qualité rare : une disposition intérieure envers le bien, la capacité de voir avant tout le bien dans le monde qui l'entourait, et gardait le plus souvent le silence sur le mal, comme honteux et indigne. Cette caractéristique de la vision du monde de Shmelev a affecté à la fois sa vie et son œuvre ultérieure.

Les critiques M. Dunaev et O. Mikhailov ont directement lié la reprise de l’activité d’écriture de Shmelev à la révolution de 1905. Mais la révolution pour Shmelev et pour nous est, à bien des égards, des choses différentes. Shmelev a commencé son activité littéraire en tant qu'écrivain qui sympathise profondément et sincèrement avec le peuple, mais qui voit les raisons de la situation tragique des masses non pas dans l'injustice sociale, mais dans l'immoralisme de certains « méchants mangeurs du monde ». Au début de Shmelev, on peut souvent entendre des motifs sentimentaux et des prédications de réconciliation universelle. Le thème principal de ses œuvres est l’image de l’éveil de la conscience humaine sous l’influence des événements révolutionnaires. L’histoire « Le sergent-major » et bien d’autres reflètent l’attitude de l’auteur envers les événements révolutionnaires et les révolutionnaires, bien qu’il y ait peu ou pas de représentation directe de ces personnes dans les œuvres elles-mêmes. L'écrivain exprime ses sympathies et sa sympathie pour la cause de la révolution soit en condamnant les ennemis du peuple, soit en manifestant sa sympathie pour les révolutionnaires en tant que témoins passifs des événements révolutionnaires. L'écrivain décrit souvent les ennemis de la révolution comme des gens choqués par ce qui se passe, qui ont perdu le sens de la justice et la nécessité de leur cause. Pour Shmelev, la révolution signifiait avant tout la création d'une nouvelle vie. L'écrivain, comme ses héros, n'a pas pu comprendre pleinement les objectifs ultimes de la révolution : derrière les slogans bruyants, aucun objectif précis n'a émergé vie future. Ainsi, le marchand Gromov, initialement capturé et inspiré par l'orateur révolutionnaire, cherche après réflexion à trouver la paix et la consolation dans la religion (« Ivan Kuzmich », 1907).

Ayant reflété dans les œuvres de cette époque la réaction du peuple face à ce qui se passait, sa prudence, sa réticence à détruire sa vie et à se précipiter tête baissée vers l'inconnu, Shmelev ne pouvait ignorer les dirigeants de la révolution eux-mêmes. Selon les idées romantiques de l’écrivain, il s’agissait de terroristes solitaires cachés quelque part sous terre, très semblables dans leurs aspirations à celles de Robin des Bois. les intercesseurs du peuple, déposant leur vie sur l’autel de la liberté et de la justice. L’attitude de Shmelev à leur égard était également mêlée de sentiment « paternel », puisqu’ils étaient tous des jeunes. Mais malgré toute la volonté de leur donner l'aura de martyrs pour la cause du peuple, leur monde reste un mystère pour l'écrivain, et les histoires ressemblent à des sortes de contes romantiques, elles donnent une image généralisée de la lutte du bien et de la vérité avec la violence et la tyrannie. À partir des histoires de Shmelev, le lecteur ne peut pas déterminer l'essence des activités des révolutionnaires. Il est significatif qu’à cette époque Gorki, par exemple, représentait déjà des combattants prolétariens individuels. Il est à noter que dans les œuvres de Shmelev, il n’y a pas un seul caractéristiques négatives révolutionnaires. L'écrivain a toujours prêté attention aux problèmes moraux ; il s'est principalement intéressé aux fondements moraux qui guident une personne dans l'évaluation des événements et le choix d'une position dans la vie. Dans ses travaux ultérieurs, l'auteur a parfois délibérément obscurci les contradictions sociales, essayant de montrer et d'analyser ce qui ne sépare pas, mais rassemble les gens sur des principes esthétiques, mais non sociaux, communs à tous. L'écrivain avait de grands espoirs quant à l'amélioration morale des gens. Shmelev, qui connaissait bien la psychologie des masses, ressentait intuitivement la faiblesse des théories révolutionnaires des agitateurs prolétariens. Les années ont passé et, en réalité, il ne reste plus rien des slogans démocratiques de 1905. La violence et l'anarchie dans le pays prenaient de l'ampleur. Les conséquences de la révolution de 1917 furent terribles pour l’écrivain. En les décrivant, Shmelev, qui comprenait désormais pleinement « l'essence de classe des événements en cours », n'a pas jugé nécessaire de les occulter, comme ce fut le cas dans les années 1910, lorsque l'écrivain espérait encore le meilleur.

Dans un premier temps après la révolution de 1917, inspiré par la jubilation du peuple, Shmelev a effectué de nombreux voyages à travers le pays, a pris la parole lors de rassemblements et de réunions devant les travailleurs, a rencontré des prisonniers politiques revenant de Sibérie, qui ont parlé avec gratitude de la l'œuvre de l'écrivain et l'ont reconnu comme « le leur ». Il a écrit à propos de ce fait, qui a étonné l'écrivain, à son fils Sergueï, dans l'armée d'active. Mais, malgré l'enthousiasme qui régnait après la victoire de la révolution, l'écrivain dans son âme ne croyait pas à la possibilité de transformations rapides en Russie : « Une profonde restructuration sociale et politique est immédiatement impensable même dans les pays les plus cultivés, et encore plus ainsi chez nous. Nos gens incultes et sombres ne peuvent pas percevoir l’idée d’une réorganisation, même approximativement », affirmait-il dans une lettre à son fils datée du 30 juin 1917. Durant cette période, l'écrivain était extrêmement préoccupé par le problème de l'absurdité des guerres. En 1918, il crée l'histoire "Le calice inépuisable" et en 1919 - l'histoire "C'était", où il définit la guerre comme un type de psychose de masse.

I.S. Shmelev n'a pas cherché à quitter le pays. Après avoir attendu le retour de son fils de la guerre, l'écrivain achète en 1920 une maison avec un terrain à Alouchta. Le fils de l'écrivain, Sergei, un officier d'artillerie de 25 ans, atteint de tuberculose à la suite d'une attaque au gaz allemande, entre en service dans le bureau du commandant à Alouchta. Après la retraite des troupes de Wrangel, il resta en Crimée, croyant au pardon promis par les bolcheviks, d'autant plus qu'en raison de sa maladie, il n'a pas pris part aux hostilités aux côtés des Blancs. Cependant, il a été arrêté et, après avoir passé un mois dans les sous-sols de Feodosia Cheka, a été abattu sans procès.

Ayant appris l'arrestation de leur fils, les malheureux parents ont tout mis en œuvre pour le retrouver et le sauver. De décembre 1920 à mars 1921. La recherche douloureuse s'est poursuivie. Shmelev a envoyé des lettres et des télégrammes à Serafimovich, Lunacharsky, Veresaev, Volochine, Gorki, Rabenek, s'est rendu à Simferopol et à Moscou, mais on n'a rien appris sur le sort de son fils. Il a été conseillé à l'écrivain de ne pas attiser cette affaire - "il y avait un tel désordre en Crimée!" - et voici le sort d'une personne ! Shmelev ne savait pas que son fils avait été abattu en janvier 1921.

Il a écrit les rêves que Shmelev a vu pendant la recherche de son fils. Dans eux, Sergei est apparu à son père avec un visage jaune et gonflé, une fois avec une tache de sang sur le cou, en sous-vêtements, et il devait toujours aller quelque part, quelqu'un lui demandait de venir vers eux. Pour l’écrivain, homme doté d’une excellente organisation mentale, les rêves étaient « prophétiques » ; le passé et l’avenir y étaient révélés. Les prémonitions de Shmelev ne l'ont pas trompé. Yu.A. Kutyrina, la nièce de l'écrivain, publie un recueil complet intitulé « Rêves d'un fils », dans lequel, avec les dates indiquées, le lecteur se voit présenter une série de rêves préfigurant la mort.

Après l’échec de Moscou, l’espoir de retrouver son fils a fait place au désespoir. La santé de Shmelev et de sa femme s'est détériorée. Grâce aux efforts de ses collègues écrivains, il a été autorisé à se rendre en Allemagne pour se faire soigner. Le 20 novembre 1922, les Shmelev partent pour Berlin. Extrait d'une lettre à une nièce du 23 novembre 1922 : « Nous sommes à Berlin, personne ne sait pourquoi. J'ai fui mon chagrin, en vain... Olya et moi avons le cœur brisé et errons sans but... Et même pour le la première fois, les pays étrangers visibles ne nous touchent pas... Une âme morte n'a pas besoin de liberté.

À l'étranger, les Shmelev continuent de rechercher leur fils. Sans rien savoir de précis sur son sort, ils envoient des demandes à diverses organisations publiques, pensant que leur fils a miraculeusement réussi à s'échapper. Mais cela s’est également avéré vain. Le 17 janvier 1923, les Shmelev partent pour Paris à l'invitation des Bounine, qui cherchent à les ranimer, à les réchauffer et à les sauver de la solitude. Après la tragédie qu'ils ont vécue, la famille Shmelev décide de ne pas retourner en Russie, où non seulement leur fils leur a été retiré, mais où ils n'ont pas non plus pu indiquer où se trouvait sa tombe.

Le chagrin qui a frappé les Shmelev en Crimée a été incarné dans l'épopée "Le Soleil des Morts". Les événements qui se sont déroulés sur cette terre de novembre 1920 à février 1922 se déroulent devant le lecteur. Dans l'épopée, l'auteur-narrateur est témoin de la ruine et de la désolation de la Crimée autrefois riche et bien nourrie et, en général, de l'ensemble du territoire russe. Le chagrin de perdre son fils se mêlait au chagrin de perdre un pays confronté aux horreurs de la terreur. « Soleil des morts » est une chronique artistique d’un crime contre tout un peuple et, en même temps, une partie tragique de la biographie et de l’âme de l’auteur.

Shmelev cherche péniblement une réponse à la question : comment une telle folie a-t-elle pu arriver aux gens ? Quelles sont les raisons de la cruauté qui a accablé tout et tout le monde ? L'écrivain, tel un chroniqueur, introduit jour après jour dans son épopée accusatrice, montrant quelle est devenue sous les bolcheviks la position du peuple, de l'intelligentsia et de la population de Crimée, aux statuts sociaux variés. Il énumère ce que cette terre fertile a perdu en seulement un an.

La narration à la première personne nous rapproche du héros autobiographique, créant l'effet d'une conversation confidentielle entre l'auteur et chaque lecteur spécifique. Remarquable philosophe et critique littéraire, l'ami de Shmelev, I.A. Ilyin, a écrit dans un livre sur lui : « Un véritable artiste n'« occupe » ni ne « divertit » : il maîtrise et se concentre. Grâce au talent de Shmelev, le lecteur, comme une ombre, suit le personnage principal de l'épopée, endurant avec lui des tourments inévitables.

L'écrivain a réussi à créer un effet de temps arrêté incroyablement puissant. La vie en tant que processus créatif est terminée. Tout ce qui se passe dans le livre n'est que régression, dégradation, gangrène passagère, destruction de tout ce qui est physique et spirituel. En bas, sous la montagne, les nouveaux propriétaires bolcheviks, bien nourris, ivres et bien habillés, tuent des centaines de personnes, et la faim et la pauvreté extrême règnent parmi les « forçats perpétuels » vivant sur les pentes de la montagne. Même la peur de la mort a disparu. Des personnes presque désincarnées, des personnes âgées, des enfants de toutes classes et nationalités meurent tranquillement de faim, des animaux meurent, des oiseaux disparaissent.

L’état de mort lente dure pour toujours. Cette impression est obtenue grâce aux techniques de contraste, d'opposition, de personnification, de répétition et à l'utilisation de métaphores et d'oxymores. Shmelev décrit avec admiration les magnifiques paysages de Crimée, les vignobles et le soleil généreux. Mais ces images sont trompeuses. Les vignes sont vides, le soleil, vivifiant depuis des temps immémoriaux, regarde désormais dans des yeux morts, sur la terre morte. L'âme a été arrachée à tout, tout a été piétiné, pollué, profané. La Crimée la plus riche du passé est désormais transformée en un désert affamé. Beaucoup d’intellectuels russes mourant en Crimée se souviennent de Paris, de Londres et de la vie libre comme d’un rêve fantastique. Je n’arrive pas à croire qu’il y ait quelque part des magasins qui stockent du pain jusqu’au soir. Dans les pages de son ouvrage, Shmelev appelle les Européens à prêter attention à la situation en Russie, au moins à sympathiser avec la population civile innocente, car il est impossible de comprendre la folie qui se produit.

La seule pensée quotidienne du héros est de « tuer » le lendemain s’il arrive. Une personne épuisée a du mal à se rappeler quelle date nous sommes aujourd'hui - "une personne avec une durée illimitée n'a pas besoin de calendrier". De la ville, le vent transporte faiblement le tintement des cloches - la fête de la Transfiguration. Le mot « vacances » lui-même semble sauvage. Dans le cerveau du héros, comme le son d'une cloche lointaine, appelant à vivre, rappelant la vie, un mot résonne lourdement : « Il faut bien commencer la journée, il faut éviter les pensées, il faut se laisser emporter par des bagatelles, il faut marcher chaque jour le long des chevrons à la recherche de combustible pour l'hiver, il faut ouvrir les volets, il faut profiter du temps pendant qu'on peut marcher.

Le héros du "Soleil des morts" apparaît devant le lecteur déjà brisé, le cœur brisé. Il ne vit plus et a accepté cela, mais il ne peut échapper à ses propres pensées : « Je marche et me promène dans le jardin, en prenant soin de ce dont j'ai besoin. Est-ce que je cherche quelque chose pour m'aider ? Je ne peux pas me transformer en pierre ! Depuis mon enfance, j'ai l'habitude de chercher le Soleil de Vérité. Où es-Tu, Inconnu ?! Je veux l'Incommensurable - je ne le fais pas. Je ne vois pas ton visage, Seigneur ! Son fort et animal..." L'état du héros est le plus pleinement rendu par ses rêves, ses rêves éveillés, ses hallucinations affamées, qui commencent littéralement dès la première page : « Tous ces mois, j'ai fait des rêves luxuriants... Des palais, des jardins... Je marche et je traverse. les couloirs - à la recherche... Qui je cherche avec une grande agonie - Je ne sais pas".

Le héros autobiographique essaie péniblement de comprendre le sens de ce qui se passe, de déterminer sa place dans ce monde, dans ce pays, autrefois douloureusement cher, mais désormais transformé au point de devenir méconnaissable. Pour lui, il n’y a rien de pire que la destruction et la mort. Le héros ne peut même pas tuer son propre poulet pour vivre quelques jours de plus ; il considère les animaux comme des martyrs. Pour lui, ce sont des créatures de Dieu qui souffrent en vain. L’homme est responsable de leurs souffrances. Vous ne pouvez pas les trahir. Le héros enterre le poulet mort dans ses bras, même si ses yeux sont flous à cause de la faim. "Maintenant, tout porte le sceau du soin. Et ce n'est pas effrayant." Comme preuve de la vision chrétienne du monde de Shmelev, la phrase adressée au poulet mourant sonne : « Le Grand vous a donné la vie, et moi... et cette fourmi excentrique et il la reprendra.

Fonctionnalité manière créative la perception qu’a l’écrivain de tout ce qui l’entoure comme étant vivant est également évidente dans « Le Soleil des Morts ». Pour lui, chaque brin d’herbe est vivant, « le lointain sourit », « le ciel regarde », « la mer soupire », « les montagnes regardent », « la terre se tord d’agonie et de souffrance incroyable ».

"Sun of the Dead" se caractérise par une extraordinaire concentration de pensée et une densité de contenu (signes du néoréalisme). Même dans les épisodes les plus insignifiants, à première vue, Shmelev démontre la profondeur des généralisations philosophiques. Dans la description de la vache Tamarka, on voit le sort de la mère nourrice de Russie, autrefois abondante et fertile, mais maintenant saignante, malade et émaciée.

Dans les premiers chapitres du livre, le héros cherche mentalement un moyen de sortir de la situation actuelle, réfléchit à ce qu'il faut faire, comment survivre. "Lire des livres ? Tous les livres ont été lus, ils ont été gaspillés. Ils parlent de cette vie... qui est déjà enterrée. Mais il n'y en a pas de nouveau... Et il n'y en aura pas. la vie, la vie des cavernes des ancêtres est revenue. La voisine du héros, une vieille dame, prise en deuil avec les enfants de deux autres, résiste à la mort de ses dernières forces : elle corrige erreurs de discours les enfants, vont étudier Français avec la fille Lyalya. Observant ces convulsions, le héros pense : « Non, elle a raison, chère vieille dame : il faut apprendre le français, la géographie, se laver le visage tous les jours, nettoyer les poignées de porte et battre le tapis. Accrochez-vous et ne cédez pas. .» Mais le vide qui approche à grands pas écrase les gens comme des brins d’herbe. Le mal est plus fort.

Les pensées philosophiques de Shmelev sur l'unité de l'univers, sur la dépendance et le lien étroit de l'homme avec tous les êtres vivants, reçoivent une véritable confirmation et un développement dans l'épopée. Une attitude sans âme et insensée envers le monde qui nous entoure, une rupture des liens éternels, ont plongé les peuples dans de terribles tourments. L'enfer est venu sur terre, ses lois, les lois de l'absurdité et de la mort, règnent. Les nouveaux maîtres de la vie ne remarquent ni la terre sur laquelle ils marchent et qui les nourrit, ni les montagnes, ni le soleil. Ils sont obsédés par l’idée insensée de destruction.

Dans le chapitre « À propos de Baba Yaga », l’auteur compare la terreur rampante avec Baba Yaga volant dans un mortier, balayant le sol avec un « balai de fer ». L’ordre de « balayer la Crimée avec un balai de fer » a été donné par Trotsky. Bela Kun - "balayé". Baba Yaga, contrairement à l'interprétation de cette image dans le folklore russe, apparaît comme un monstre qui détruit tout sur son passage. « Cela fait du bruit et des tonnerres à travers les montagnes, à travers les forêts de chênes noirs, un tel rugissement bourdonnant Baba Yaga roule et roule dans son mortier de fer, roule avec un pilon, couvre la piste avec un balai... avec un balai de fer. » L'impression est renforcée par un discours rythmé.

Dans l’épopée « Le Soleil des Morts », il n’est nulle part question directement de l’exécution du fils de Shmelev, Sergueï. Mais indirectement, l’écrivain le laisse échapper à plusieurs reprises, même si seules les personnes connaissant la biographie de l’écrivain peuvent le comprendre. En montrant la tragédie de centaines de personnes vivant en Crimée, en donnant leurs vrais noms, Shmelev a caché son chagrin personnel. Sur l'une des pages tristes, l'écrivain dit avec désinvolture : " Noyer, beau... Il entre en vigueur. Ayant conçu pour la première fois, il nous a donné trois noix l'année dernière - également pour tous... Merci pour votre affection, ma chère. Nous ne sommes plus que deux maintenant... » Ailleurs, l'auteur évoque l'exécution par les bolcheviks d'un jeune homme atteint de tuberculose, participant à la Première Guerre mondiale, Shmelev ne pouvait pas écrire sur la mort de son fils, ne pouvait pas s'exprimer. la chose terrible. Le mot même « tué » signifierait la reconnaissance et la compréhension du fait. Et pour le malheureux père, cela était impossible. Poursuivant son monologue, le héros rend hommage à la mémoire de tous ceux qui sont morts : « Et combien de grands. il y en a maintenant qui ont connu le soleil, et qui s'en vont dans l'obscurité ! Pas un murmure, pas une caresse de votre propre main..." Et enfin un appel direct aux lecteurs : "Et vous, mères et pères qui avez défendu votre patrie... que vos yeux ne voient pas les bourreaux aux yeux clairs vêtus des vêtements de vos enfants, et les filles violées par des meurtriers, cédant aux caresses des vêtements volés !.."

Comment cela est-il arrivé à la Russie ? Avec l'âme humaine ? Cette pensée est persistante, elle ne donne aucun repos. Curieusement, c’est précisément l’absurdité de ce qui se passe qui renforce les espoirs du héros d’un changement pour le mieux. Lui, un homme réfléchi, ne peut pas croire que les dirigeants des armées révolutionnaires ne comprennent pas à quoi la destruction totale et les exécutions massives de personnes entraîneront le pays. Les évaluations de l'auteur à l'égard des bolcheviks sont cruelles, mais elles peuvent être comprises, étant donné les nombreux mois d'humiliation du passage par les autorités et un grand nombre de des commissaires de tous grades avec lesquels Shmelev devait communiquer, les suppliant de rendre au moins le cadavre de son fils. Désormais l'écrivain considère les représentants des « défenseurs du peuple » comme des animaux, des monstres : « C'est eux, je sais, leur dos est large, comme une dalle, leur cou a l'épaisseur d'un taureau, leurs yeux sont lourds ; , comme le plomb, dans une pellicule de sang et d'huile, bien nourris ; leurs mains comme des nageoires, ils peuvent tuer d'un coup plat. Mais il y a autre chose : leur dos est étroit, semblable à celui d'un poisson, leur cou est une corde de cartilage, leurs yeux sont perçants, avec une vrille, leurs mains sont agrippantes, avec des veines fouettées, ils écrasent avec des pinces... »

Il faut reconnaître que l’écrivain n’accuse pas tous les bolcheviks sans discernement. Il les divise en deux « vagues » selon le moment de l’invasion. Les premiers croyaient sincèrement qu’ils protégeaient le peuple, le libérant pour une vie meilleure. Dans leur humeur, ils auraient pu tirer, mais leurs âmes n'étaient pas encore pétrifiées, la compassion inhérente au caractère russe était vivante en eux, leur foi en Dieu et en la moralité universelle était vivante, ils pouvaient être convaincus et persuadés. Ainsi, au début de la révolution, le professeur Ivan Mikhaïlovitch a échappé à l'exécution, reconnaissant d'un réprimande l'un des soldats son compatriote et, finalement, convainquant les soldats de l'Armée rouge de l'inutilité d'exécuter des civils. A titre d'exemple, on peut citer le « discours » lors d'un meeting d'un de ces marins naïfs, enivrés de victoire : « Maintenant, camarades et ouvriers, nous avons achevé toute la bourgeoisie... qui, s'étant enfuie, s'est noyée. dans la mer ! Et maintenant notre pouvoir soviétique, qui s'appelle le communisme ! Alors nous vivrons tous, et nous vivrons tous... dans des toilettes ! Alors ne t'inquiète pas, enfoiré ! Alors... nous allons tous nous asseoir au cinquième étage et sentir les roses !

Ces soldats de l'Armée rouge pour la plupart sont morts au combat, n'ayant jamais eu le temps de profiter de ce qu'ils avaient gagné, et ils ont été remplacés par d'autres personnes, tuant méthodiquement et se frayant un chemin vers le pouvoir. Shmelev insiste sur le fait que les bolcheviks ont été rejoints par de nombreuses personnes viles et sans valeur qui ne voulaient pas travailler, qui sont devenues plus tard les arbitres de leur destin. Dans l'épopée, il s'agit de l'ancien musicien Shura-Sokol, comme il se fait appeler, un certain oncle Andrei, qui enlève les dernières choses aux affamés, Fiodor Lyagun, qui vit de dénonciations. La révolution a donné vie à ces monstres spirituels dégoûtants.

Dans les événements tragiques qui se déroulent, la peur s'avère pire que la faim. Les nouveaux propriétaires, qui dorment le jour, sortent la nuit pour rendre la justice et voler. En entendant des cris provenant d'une maison voisine, les voisins se bouchent les oreilles avec des oreillers et tremblent de peur jusqu'au matin, en attendant leur tour. Désormais, tout le monde est « ancien » et coupable. « Je sais bien à quel point les gens ont peur des gens - sont-ils des gens ? - à quel point ils mettent leur tête dans les fissures, à quel point ils creusent leurs propres tombes... Et ceux qui sortent pour tuer ne seront pas effrayés même par les yeux. d'un enfant. » Depuis les pages de son ouvrage, l'écrivain s'adresse au sommet du gouvernement bolchevique avec une terrible prédiction : « Le sang n'est pas versé en vain, il sera mesuré !

Shmelev poursuit sa grande enquête et son témoignage. Comment vit ce peuple pour le bien et au nom duquel la révolution a eu lieu ? Les gens sont trompés et volés, la vie humaine ne vaut rien, il n’y a personne auprès de qui chercher protection. Lors des rassemblements, ils ont promis de partager équitablement les biens du seigneur entre tous, mais personne n'a appelé à travailler dur, à restaurer l'État conquis ou à préserver les valeurs existantes. Diviser, puis « sentir les roses », voilà ce qu’entendaient les ouvriers. Beaucoup d'entre eux se sont immédiatement installés dans les datchas des bourgeois qui ont fui à l'étranger, mais personne n'a labouré ni semé, ils ont donc dû échanger toute la nourriture, jusqu'au dernier fil, tant des datchas qu'eux-mêmes. En outre, ceux qui s'installaient sans autorisation pouvaient également être expulsés par ceux qui étaient plus forts et armés, et tués pour avoir résisté. Une personne ordinaire ne pouvait pas trouver de travail pour nourrir ses enfants. Les pêcheurs de Crimée ont été contraints de prendre la mer, sous la menace des armes, et le poisson a ensuite été emporté pour l'armée. L'écrivain montre une image typique : « Une femme sale, pieds nus, boitille, avec un sac d'herbes en lambeaux - une bouteille vide et trois pommes de terre - avec un visage tendu sans réfléchir, stupéfait par l'adversité : « Mais ils ont dit - tout ira bien ! .

Mais ce n'est que le début de la famine. L'évolution des événements est terrible : ils ont mangé toutes les plantes, tous les animaux, y compris les chiens et les chats (un corbeau frappé par une pierre est le bonheur), les troupeaux de chiens sauvages restent à l'écart des gens, se nourrissant de charognes aléatoires. Et la dernière étape de la faim : « Ils guettent les enfants, ils leur jettent des pierres et les entraînent... »
Le héros regarde comment, jusqu'à récemment, des gens bons et honnêtes, qui ont travaillé dur toute leur vie, se transforment en animaux. La seule façon de nourrir des enfants mourants est de voler des voisins tout aussi pauvres. Un terrible kaléidoscope d’événements tourne. L'ancien facteur Drozd est un homme juste, le fil n'a pas été pris par quelqu'un d'autre - et il « tape dans un nœud coulant ». Le vieil homme Glazkov est tué par son voisin Koryak pour lui avoir volé une vache. Le voisin du héros regarde Glazkov et le condamne. L'auteur, après avoir décrit en détail cette scène sauvage, prédit : « Elle a l'air malheureuse et ne sent pas ce qui l'attend. Le nœud de sa misérable vie s'y emmêle : le sang cherche le sang.

Les pages les plus terribles de l'épopée concernent la souffrance des enfants. Les enfants, ne comprenant rien à ce qui se passe, disent ce qu'ils entendent des adultes. Dans la bouche innocente d'un enfant, les mots selon lesquels un voisin a mangé un chien rouge avec un bouquet de queues sonnent terriblement, qu'ils mangent aussi des chats.

La faim détruit rapidement tous les liens, faisant des gens des ennemis. Les fondements moraux tombent en poussière. Exécution uniquement lois morales fait des gens des gens. Si une déformation morale se produit, les normes morales n'ont plus de sens pour une personne. Une vie aliénée s’installe. Dans ses pensées, le héros se tourne vers le christianisme comme principe unique qui cimente la société. La révolution a aboli la foi en Dieu. Les églises se vident, les prêtres sont méthodiquement détruits. Le prêtre resté dans la ville, combattant pour la justice et intercesseur des souffrants, se rend à pied à Yalta pour sauver une autre victime des sous-sols de la Tchéka. Les gens pensent qu'il n'aura pas longtemps à marcher. Le mal a obscurci la lumière de la raison. Shmelev, par la bouche de son héros autobiographique, s'exclame : « Maintenant, je n'ai pas de temple, je n'ai pas Dieu : le ciel bleu est vide. Une terrible perte de conscience de soi, du « je » personnel vous fait tomber le sol sous les pieds. Le héros mène un audit dans le domaine des valeurs éternelles, et il s'avère que "... maintenant il n'y a plus d'âme, et il n'y a rien de sacré. Les voiles des âmes humaines ont été arrachés. " éteint et trempé.
Dans "Sun of the Dead", une grande place est consacrée à l'intelligentsia. Après la révolution, la Crimée était le dernier refuge de la plupart des scientifiques, professeurs, artistes et musiciens. Leur réaction aux événements en cours est présentée de la manière la plus complète, puisque l'auteur lui-même était l'un d'entre eux. Pendant cette période difficile, les scientifiques ont continué à travailler sur leurs recherches, à donner des conférences, à essayer d'écrire selon un nouveau mode de vie et d'être utiles. Il s’est avéré que le nouveau gouvernement n’avait pas besoin de leurs connaissances.

Le professeur Ivan Mikhaïlovitch, l'esprit brillant de la Russie, qui a écrit de nombreux livres et une étude de renommée mondiale sur Lomonossov, récompensé par une médaille d'or, est désormais contraint de mendier au marché, puisque le gouvernement soviétique lui a attribué une pension - une livre (380 g .) de pain... par mois. Il y avait longtemps qu'il avait vendu la médaille d'or à un Tatar contre un sac de farine. Le soldat de l’Armée rouge lui conseille de « mourir vite » et de ne pas manger le pain du peuple. Finalement, Ivan Mikhaïlovitch, complètement épuisé, fut battu à mort par les cuisiniers de la cuisine soviétique. Il les lassait de son bol, demandait, tremblant.

Le héros a de longues conversations avec le Dr Mikhail Vasilyevich, qui mène lui-même une expérience sur l'effet du jeûne sur le corps humain. Offre au héros un moyen de se suicider si cela devient insupportable à supporter. Il a enterré sa femme bien-aimée dans une armoire de cuisine aux portes vitrées, verrouillée avec une clé. Le monologue du médecin sur les victimes de la terreur est une terrible preuve de l'expérience insensée menée par la « secte sanglante » sur la Russie. Le médecin prédit que cette expérience se propagera bientôt aux représentants du nouveau gouvernement. Le processus de décomposition ne peut pas les contourner. L'auteur attribue en partie la responsabilité de ces meurtres généralisés à l'intelligentsia. Ses représentants, comprenant tout, allaient aux réunions, flattaient les bolcheviks, leur serraient la main. Ils souriaient dans leur dos, ridiculisaient la bêtise des marins et se dénonçaient immédiatement.

Sun of the Dead montre l'été, l'automne, l'hiver et le début du printemps. Les premières pousses apparaissent, la nature s'anime, mais « les soirées sont calmes, tristes, le merle chante des choses tristes. Il fait déjà nuit. Le merle se tait. L'aube va recommencer... Nous l'écouterons - car. la dernière fois."

Ce sont les derniers mots de l'épopée. Shmelev termine l'histoire sur une note douloureuse de tourments continus, de désespoir et de désespoir. L'œuvre de l'écrivain, dont les lignes sont empreintes de foi en un sens plus élevé, définit l'idée principale pour le lecteur moderne : une personne sans directives morales, livrée à elle-même, à ses projets et à ses idées (la soi-disant « liberté ») est terrible.

Partie pratique.
Lors de la préparation d'un cours de séminaire, les étudiants peuvent utiliser les éléments de cet article pour se familiariser avec les faits de la biographie de l'écrivain, les principales étapes de la créativité, les particularités du développement du style créatif individuel de l'auteur, sa vision du monde, les changements qui s'est produit lors des changements historiques survenus dans le pays au cours des années de la révolution et guerre civile. La base de la leçon du séminaire est constituée des textes du roman « Le Soleil des morts », « Autobiographies » d'I.S. Shmelev, lus par les étudiants, des articles et de la littérature recommandée.

Le plan suivant est proposé aux étudiants :

1. I.S. Shmelev pendant les années de révolution et de guerre civile.
« attitude envers les révolutions de 1905 et 1907 ;
"La tragédie de perdre mon fils.
2. Narration autobiographique.
3. Approfondir les faits réels jusqu'à la compréhension historique et philosophique.
« l'homme et la nature dans l'épopée ;
« images d'enfants ;
« les changements dans la psychologie des gens ;
« Images de révolutionnaires ;
« l'intelligentsia dans le roman ;
« motifs folkloriques ;
"La signification du symbole "soleil des morts".
4. Caractéristiques de la composition : manque d'intrigue, mosaïque, polyphonie.
5. L’humanisme de l’écrivain dans la mise en lumière des enjeux « éternels » de l’humanité.

Littérature:
1. Shmelev I.S. Soleil des morts. // Volga, 1989 n°11.
2. Adamovich, G. Shmelev // Adamovich G. Solitude et liberté : articles de critique littéraire. Saint-Pétersbourg, 1993. pp. 37-45.
3. Ilyin, I. À propos des ténèbres et de l'illumination : un livre de critique artistique : Bounine. Remizov. Shmelev M., 1991.
4. Kutyrina Yu.A. La tragédie de Shmelev // Parole. 1991. N° 11.
5. Kutyrina, Yu. A. Ivan Sergueïevitch Shmelev Paris, 1960.
6. Sorokina, O. Moskoviana : La vie et l'œuvre d'Ivan Shmelev M., 1994.
7. Chernikov, A.P. Prose d'I.S. Shmeleva : le concept du monde et de l'homme. Kalouga,
1995.
8. Chumakevich, E. V. Monde des arts I.S.Shmeleva.-Brest. : BrGU du nom. A.S. Pouchkine, 1999.-110 p.
9. Davydova, T.T. Néoréalisme russe : idéologie, poétique, évolution créatrice : manuel. allocation / T.T. Davydova. - M. : Flint : Nauka, 2005. - 336 p.
10. Shmelev I.S. Autobiographie // Rus. allumé. 1973. N° 4.
11. Shmelev I.S. Que le pouvoir de la vie vous protège. // Mot. 1991. N° 12.

1.2 L'histoire de la création de l'épopée "Soleil des Morts"

Le Moscovite Shmelev s'est retrouvé en Crimée en 1918, lorsque lui et sa femme sont arrivés à S.N. Sergueïev-Tsenski. C’est là, à Alouchta, que le fils unique de l’écrivain, Sergueï, a été démobilisé du front. L’heure n’était pas claire ; Selon toute vraisemblance, les Shmelev ont simplement décidé d'attendre la fin des bolcheviks (à cette époque, beaucoup partaient pour le sud de la Russie). La Crimée était sous les Allemands ; Au total, durant les années de guerre civile, six gouvernements ont changé sur la péninsule. Shmelev a pu observer les délices de la démocratie, le règne des généraux blancs et les allées et venues du pouvoir soviétique. Le fils de l'écrivain a été mobilisé dans l'armée blanche, a servi au Turkestan, puis, atteint de tuberculose, dans le bureau du commandant d'Alushta. Les Shmelev ne voulaient pas quitter la Russie en 1920 avec les Wrangelites. Le gouvernement soviétique a promis l'amnistie à tous ceux qui restaient ; cette promesse n’a pas été tenue et la Crimée est entrée dans l’histoire de la guerre civile comme le « cimetière panrusse » des officiers russes.

Le fils de Shmelev a été abattu en janvier 1921, à Feodosia, où il (lui-même !) a semblé s'inscrire, mais ses parents sont restés longtemps dans le noir, souffrant et soupçonnant le pire. Shmelev s'agitait, écrivait des lettres, espérant que son fils serait expulsé vers le nord. Avec sa femme, il survécut à une terrible famine en Crimée, parvint à Moscou, puis, en novembre 1922, en Allemagne et deux mois plus tard en France. C'est là que l'écrivain fut finalement convaincu de la mort de son fils : le médecin, qui s'assit avec le jeune homme dans les sous-sols de Feodosia et s'enfuit ensuite, trouva les Shmelev et raconta tout. C'est alors qu'Ivan Sergueïevitch décide de ne pas retourner en Russie. Après tout ce qu'il a vécu, Shmelev est devenu méconnaissable. Il s'est transformé en un vieil homme courbé aux cheveux gris - d'une voix vive, toujours joyeuse et chaude, dont la voix fredonnait autrefois comme celle d'un bourdon dérangé. Maintenant, il parlait à peine audible, étouffé. Les rides profondes et les yeux enfoncés ressemblaient à un martyr médiéval ou à un héros shakespearien.

La mort de son fils, son assassinat brutal, a bouleversé la conscience de Shmelev ; il s'est converti sérieusement et systématiquement à l'Orthodoxie. La nouvelle « Le Soleil des morts » peut être qualifiée d'épopée de la guerre civile, ou plutôt d'épopée d'innombrables atrocités et représailles de la part du nouveau gouvernement. Le titre est une métaphore de la révolution, apportant avec elle la lumière de la mort. Les Européens ont appelé cette cruelle preuve de la tragédie de Crimée et de la tragédie de la Russie, qui s'y reflète comme une goutte d'eau, -

"L'apocalypse de notre temps." Une telle comparaison témoigne de la compréhension par les Européens de la terrible réalité décrite par l’auteur.

"Le Soleil des Morts" a été publié pour la première fois en 1923, dans la collection d'émigrants "Fenêtre", et en 1924, il a été publié dans un livre séparé. Immédiatement suivi par des traductions en français, allemand, anglais et dans un certain nombre d'autres langues, ce qui était très rare pour un écrivain émigré russe et même inconnu en Europe.

Shmelev, décrivant les événements de Crimée, a déclaré dans l'épopée « Soleil des morts » : « Je n'ai pas de Dieu : le ciel bleu est vide ». Nous retrouverons ce vide terrible d'une personne qui a perdu confiance en tout chez les écrivains tant en Russie soviétique que dans l'émigration. L’ancien ordre de vie harmonieux est écrasé et détruit ; elle montrait son visage bestial ; et le héros se débat dans une situation limite entre la vie et la mort, la réalité et la folie, l'espoir et le désespoir. Une poétique particulière distingue toutes ces œuvres : la poétique du délire. Avec des phrases courtes et déchirées, la disparition des liens logiques, un déplacement dans le temps et dans l'espace.

Les héros de Shmelev ne ressemblent en rien au «courant de fer», mais le principe héroïque s'éveille toujours - non pas dans la volonté, ni dans la discipline de masse et une nouvelle conscience, mais dans l'âme de certains de ces personnes défavorisées, mais intérieurement non brisées. ..

"Le Soleil des Morts" de I. Shmelev et "Pensées intempestives" de M. Gorky

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Analyse du symbolisme dans le livre d'I.S. Shmeleva "Soleil des morts"

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26 décembre 2016

«Le Soleil des morts» (Ivan Shmelev) a été qualifié par les critiques d'œuvre la plus tragique de toute l'histoire de la littérature mondiale. Qu’y a-t-il de si terrible et d’étonnant là-dedans ? La réponse à cette question et à bien d’autres se trouve dans cet article.

Histoire de la création et caractéristiques du genre

La deuxième étape - l'émigration - de l'œuvre d'Ivan Shmelev a été marquée par l'œuvre "Le Soleil des Morts". Le genre choisi par les écrivains pour leur création est épique. Rappelons que ce type d'ouvrage décrit des événements historiques nationaux marquants. De quoi parle Shmelev ?

L'écrivain choisit un événement vraiment mémorable, mais il n'y a pas de quoi être fier. Il représente la famine de Crimée de 1921-1922. "Le Soleil des Morts" est un requiem pour ceux qui sont morts au cours de ces terribles années - et pas seulement du manque de nourriture, mais aussi des actions des révolutionnaires. Il est également important que le fils de Shmelev, resté en Russie, ait été abattu en 1921 et que le livre ait été publié en 1923.

« Soleil des Morts » : résumé

L'action se déroule en août sur la côte de la mer de Crimée. Toute la nuit, le héros fut tourmenté par des rêves étranges et il se réveilla d'une querelle entre ses voisins. Il ne veut pas se lever, mais il se souvient que la fête de la Transfiguration commence.

Dans une maison abandonnée au bord de la route, il aperçoit un paon qui y vit depuis longtemps. Autrefois, il appartenait au héros, mais maintenant l'oiseau n'appartient à personne, comme lui. Parfois, le paon revient vers lui et cueille des raisins. Et le narrateur le poursuit - il y a peu de nourriture, le soleil a tout brûlé.

A la ferme, le héros possède également une dinde et des dindonneaux. Il les garde comme souvenir du passé.

On pouvait acheter de la nourriture, mais à cause des Gardes rouges, les navires n'entrent plus dans le port. Et ils ne permettent pas non plus aux personnes de s’approcher des provisions dans les entrepôts. Il y a un silence de mort autour du cimetière.

Tout le monde souffre de la faim. Et ceux qui ont récemment défilé avec des slogans et soutenu les Rouges en prévision d'une vie belle n'espèrent plus rien. Et par-dessus tout cela, le soleil chaud et joyeux brille...

Baba-Yaga

Les datchas de Crimée étaient vides, tous les professeurs ont été abattus et les concierges ont volé leurs biens. Et l’ordre a été donné à la radio : « Placer la Crimée avec un balai de fer ». Et Baba Yaga s'est mis au travail, en balayant.

Le médecin vient rendre visite au narrateur. Tout lui a été enlevé, il ne lui restait même plus de montre. Il soupire et dit que maintenant c'est mieux sous terre que sur terre. Lorsque la révolution a éclaté, le médecin et sa femme étaient en Europe et rêvaient de l'avenir. Et il compare maintenant la révolution aux expériences de Setchenov. Seulement, au lieu de grenouilles, le cœur des gens a été coupé, des étoiles ont été placées sur leurs épaules et l'arrière de leur tête a été écrasé avec des revolvers.

Le héros s'occupe de lui et pense que maintenant plus rien ne fait peur. Après tout, Baba Yaga est désormais dans les montagnes.

La vache d'un voisin a été abattue dans la soirée et le propriétaire a étranglé le tueur. Le héros est venu au bruit et à ce moment-là, quelqu'un a abattu son poulet.

La fille d'un voisin vient demander des céréales : sa mère est mourante. Le narrateur donne tout ce qu'il avait. Une voisine apparaît et raconte comment elle a échangé une chaîne en or contre de la nourriture.

Jouer avec la mort

L'action de l'épopée "Le Soleil des Morts" (Ivan Shmelev) continue de se développer. Le narrateur part tôt le matin pour abattre un arbre. Ici, il s'endort et est réveillé par Boris Shishkin, un jeune écrivain. Il n'est pas lavé, en haillons, avec le visage gonflé, les ongles non coupés.

Son passé n'a pas été facile : il a combattu pendant la Première Guerre mondiale, il a été capturé et a failli être abattu comme espion. Mais en fin de compte, ils ont simplement été envoyés travailler dans les mines. Sous le régime soviétique, Shishkin a pu retourner dans son pays natal, mais s'est immédiatement retrouvé avec les Cosaques, qui l'ont à peine laissé partir.

La nouvelle arrive que six prisonniers du régime soviétique se sont évadés à proximité. Désormais, tout le monde est confronté à des raids et à des perquisitions.

Fin septembre. Le narrateur regarde la mer et les montagnes - tout est calme autour. Il se souvient avoir récemment rencontré trois enfants sur la route – une fille et deux garçons. Leur père a été arrêté pour avoir tué une vache. Ensuite, les enfants sont partis à la recherche de nourriture. Dans les montagnes, les garçons tatars aimaient la fille aînée, ils nourrissaient les enfants et leur donnaient même de la nourriture à emporter avec eux.

Cependant, le narrateur ne parcourt plus la route et ne veut plus communiquer avec les gens. Il vaut mieux regarder les animaux dans les yeux, mais il n'en reste que quelques-uns.

Disparition du Paon

"Le Soleil des Morts" raconte le sort de ceux qui se sont réjouis et ont accueilli le nouveau gouvernement. Le résumé, bien qu'il ne soit pas dans le volume original, exprime l'ironie maléfique de leur vie. Auparavant, ils allaient à des rassemblements, criaient, exigeaient, mais maintenant ils sont morts de faim et leurs corps gisent là depuis le 5ème jour et ne peuvent même pas attendre la fosse funéraire.

Fin octobre, le paon disparaît et la faim s'accentue. Le narrateur se souvient qu'un oiseau affamé est venu chercher de la nourriture il y a quelques jours. Puis il a essayé de l'étrangler, mais n'a pas pu - sa main ne s'est pas levée. Et maintenant le paon a disparu. Un garçon voisin a apporté des plumes d'oiseau et a dit que le médecin avait dû les manger. Le narrateur prend délicatement les plumes, comme une fleur fragile, et les dépose sur la véranda.

IL pense que tout autour est constitué de cercles de l'enfer qui se rétrécissent progressivement. Même une famille de pêcheurs meurt de faim. Le fils est mort, la fille s'est rassemblée pour le laissez-passer, Nikolaï, le chef de famille, est également décédé. Il ne reste plus qu'une maîtresse.

Dénouement

L’épopée « Soleil des Morts » touche à sa fin ( résumé). Novembre est arrivé. Le vieux Tatar rembourse la dette la nuit - il a apporté de la farine, des poires, du tabac. La nouvelle arrive que le médecin a brûlé ses vergers d'amandiers et que sa maison a déjà commencé à être cambriolée.

L'hiver est arrivé, les pluies sont arrivées. La famine continue. La mer ne nourrit plus complètement les pêcheurs. Ils viennent demander du pain aux représentants du nouveau gouvernement, mais en réponse, ils sont simplement appelés à tenir le coup et à venir aux rassemblements.

Au col, deux personnes ont été tuées alors qu'elles échangeaient du vin contre du blé. Le grain était apporté en ville, lavé et mangé. Le narrateur réfléchit au fait qu’on ne peut pas tout effacer.

Le héros essaie de se rappeler de quel mois nous sommes... décembre, semble-t-il. Il va au bord de la mer et regarde le cimetière. Le soleil couchant illumine la chapelle. C'est comme si le soleil souriait aux morts. Le soir, le père de l'écrivain Chichkine vient le voir et lui apprend que son fils a été abattu « pour vol ».

Le printemps arrive.

"Soleil des morts": analyse

Cette œuvre est appelée l'œuvre la plus puissante de Shmelev. Sur fond de nature impassible et magnifique de Crimée, une véritable tragédie se déroule : la faim emporte tous les êtres vivants : les gens, les animaux, les oiseaux. L'écrivain soulève dans son ouvrage la question de la valeur de la vie à une époque de grands changements sociaux.

Il est impossible de prendre du recul et de ne pas penser à ce qui est le plus important en lisant Sun of the Dead. Le thème de l'œuvre au sens global est la lutte entre la vie et la mort, entre l'humanité et le principe animal. L'auteur écrit sur la façon dont le besoin détruit les âmes humaines, et cela l'effraie plus que la faim. Shmelev soulève également des questions philosophiques telles que la recherche de la vérité, le sens de la vie, les valeurs humaines, etc.

Héros

Plus d'une fois, l'auteur décrit la transformation d'un homme en bête, en meurtrier et en traître dans les pages de l'épopée « Soleil des morts ». Les personnages principaux n’y échappent pas non plus. Par exemple, le médecin, ami du narrateur, perd progressivement tous ses principes moraux. Et si au début de l'ouvrage il parle d'écrire un livre, alors au milieu de l'histoire il tue et mange un paon, et à la fin il commence à consommer de l'opium et meurt dans un incendie. Il y a aussi ceux qui sont devenus informateurs pour le pain. Mais celles-ci, selon l’auteur, sont encore pires. Ils ont pourri de l’intérieur et leurs yeux sont vides et sans vie.

Il n’y a personne dans l’œuvre qui ne souffre de la faim. Mais chacun le vit différemment. Et dans ce test, il devient clair ce que vaut vraiment une personne.

La définition du genre choisie par l'écrivain pour son œuvre est épique- prend une forme monumentale, des problèmes d'importance nationale, la représentation d'événements « substantiels » (Hegel) et de collisions historiques.

« Soleil des morts » d'I.S. Shmelev est dédié aux événements de la guerre civile en Crimée et, contrairement à l'épopée traditionnelle, est dépourvu de distance historique et de forme monumentale. La narration est racontée à la première personne, tandis que le nom du narrateur, ainsi que les détails de son destin, restent inconnus du lecteur. Le récit est dépourvu de impartialité épique : il est imprégné d'évaluations directes du narrateur, y compris, par exemple, des appels émotionnels et passionnés à divers destinataires, à la fois intra-textuels et extra-textuels, voir, par exemple : Puis je t'ai trouvé, mon collègue, une souche de chêne... As-tu entendu, vieil homme, avec quelle simplicité et puérilité nous avons discuté de l'endroit où te mettre... 1 - Et toi, fier Londres, protège ton abbaye de Westminster par la croix et le feu ! Un jour brumeux viendra- et tu ne te reconnaîtras pas...

L’action de l’œuvre se déroule dans la « petite ville blanche avec une ancienne tour datant des Génois », également sans nom. L’espace de l’épopée semble extrêmement limité : ...cette petite ville au bord de la mer- Ceci n'est qu'un point dans nos espaces infinis, un coquelicot, un grain de sable... Le texte est construit comme une série d'histoires reflétant les impressions spécifiques du narrateur, et n'a pas d'intrigue clairement définie : Il n'y aura pas de fin... La vie ne connaît pas de fin, elle a commencé...

Seuls les titres de chapitres assez autonomes mettent en évidence des liens individuels avec l'intrigue, indiquent la fin, la « rupture », l'épuisement de l'une ou l'autre intrigue esquissée dans le récit, voir par exemple des titres tels que « Le jeu avec la mort », « Les amandes sont mûres », « La fin du paon », « La fin de Bubik », « La fin de Tamarka », « Trois ! la fin." L'avis de A. Amfitheatrov est indicatif : « Je ne sais pas : Le Soleil des Morts est-il de la littérature ? Car aucun livre plus terrible n’a été écrit en russe. Shmelev... raconte seulement, jour après jour, étape par étape, « l'épopée » de son existence philistine de Crimée au cours d'une année de famine sous le joug bolchevique ; - et... effrayant ! C'est effrayant pour la personne ! 2 À première vue, l’œuvre de Shmelev peut être perçue comme une série de preuves documentaires ou semi-documentaires privées sur la vie des habitants de Crimée, pris dans les éléments de la révolution et de la guerre civile. Revenons cependant aux mots clés du texte.

Les mots les plus courants dans le texte du « Soleil des morts » sont Soleil - 96 utilisations, mourir et ses synonymes ! (mourir, périr) - 117, tuer - 69 et ses synonymes (à la fois linguistiques générales et contextuelles) - 97 la mort - 36, pierre et ses dérivés - 68 ; désert (vide, terrain vague)- 53, sang- 49 utilisations. Déjà la liste des mots les plus fréquents dans le texte détermine les caractéristiques de l'image du monde représentée dans « l'épopée » : c'est un monde où règne la mort. "Qu'est-ce que le livre d'I.S. Shmeleva ? - a écrit I. Lukash. - À PROPOS de la mort Le peuple russe et la terre russe. À PROPOS de la mort Herbes et animaux russes, jardins russes et ciel russe. À PROPOS de la mort Soleil russe. À PROPOS de la mort l'univers entier, quand la Russie est morte, - sur le soleil mort des morts" 3.

Répétition des mots les plus fréquents dans l'œuvre avec le sème « mort » (et ils sont complétés dans le texte par la répétition du mot mort,émis en position 4 du titre, et l’utilisation d’autres mots également liés au champ sémantique « mort » : cercueil, tombe, funérailles, fin etc.) détermine intégrité texte, généralise au maximum ce qui y est représenté, met en corrélation ses différents fragments et divers scénarios, transforme esthétiquement) observations quotidiennes.

Tous les personnages de « l’épopée » de Shmelev sont impliqués dans la Mort. Soit ils « meurent » (mourent, périssent), soit « vont tuer », cf. : Il rejeta la tête en arrière et inspira longuement.[Kulesh]... Et mouru. Il est mort tranquillement. C'est ainsi que tombe une feuille morte. - Je ne sais pas combien de personnes sont tuées dans les abattoirs de Chicago. Ici, les choses étaient plus simples : ils tuaient et enterraient. Ou alors c'était tout simple : ils comblaient les ravins. Ou même complètement : simplement, simplement : jeté à la mer.

Et le verbe mourir, et verbe tuer sont systématiquement utilisés dans le texte sous la forme de trois temps : présent, passé et futur. La mort règne dans trois dimensions temporelles, et même les enfants, symbolisant généralement l'avenir, sont soumis à son pouvoir : - Nous... Koryak... nous tuerons/Nous tuerons avec une pierre !..- le petit choucas a crié et a serré le poing(chapitre « Sur la route déserte »).

La mort est personnifiée dans le texte (voir par exemple : La mort est à la porte et restera obstinée jusqu’à ce qu’elle emporte tout le monde. Une ombre pâle se tient debout et attend !), et la combinabilité des verbes mourir Et tuer se développe, du coup leur sémantique devient plus complexe : « tuer », par exemple, temps, pensées, avenir, jour. Le champ de compatibilité de l'épithète s'étend également mort: Ainsi, la mer est représentée comme morte, un coin du jardin est représenté comme mort, voir par exemple : La Mer Morte est là... Mangée, bue, assommée - tout. C'est séché.

La dominante sémantique du texte détermine également la nature des nouvelles formations individuelles de l’auteur. mortel Et le jour c'est la mort. Nom expressif-évaluatif mortel sert de désignation pour un enfant : J'ai vu un enfant mortel, originaire d'un autre monde - du monde des Morts... Il se tenait derrière moi, me regardant...mortel! C'était un garçon d'environ dix ou huit ans, avec une grosse tête sur un cou en bâton, avec des joues enfoncées et des yeux effrayés. Sur son visage gris, ses lèvres blanchâtres étaient séchées jusqu'aux gencives, et ses dents bleuâtres dépassaient -saisir D’une part, ce mot repose sur une motivation métaphorique (« ressemblant à la mort »), d’autre part, la nouvelle formation a clairement la sémantique « enfant de la mort ». L’homme du monde futur, apparaissant dans le dernier chapitre de l’histoire sous le titre symbolique « La fin des fins », s’avère être un « enfant mortel ». Le présent du narrateur est évalué par lui comme un « jour-mort » : Dans le silence de celui qui naîtjour de la mort Les appels et les regards sont clairs et imposants pour moi. Tumeur composite jour-mort est multi-valué et caractérisé par une capacité sémantique : c'est à la fois le jour du règne de la mort, et le jour (la vie) se transformant en son contraire - la mort, et le jour du souvenir des morts.

Le monde de la mort décrit dans « l’épopée » de Shmelev se révèle simultanément être un monde de « vide » en expansion. Les mots clés du récit, en plus des unités du champ sémantique « mort », comme déjà noté, incluent des unités lexicales apparentées. friche - vide - désert, formant un nid éducatif de mots de texte. Leur lien et leur proximité sémantique sont soulignés par l'auteur lui-même à l'aide de répétitions morphémiques, combinant par exemple des paragraphes adjacents d'un même chapitre, voir le chapitre « Là-bas » :

Je passe devant la Villa Rose. Tous - désert...

J'arrive, j'arrive. Plage vide Je viens terre en friche...[ 189 ]

Mots clés pour cela série sémantique indiquer des réalités spécifiques de l'espace représenté et en même temps exprimer des informations conceptuelles et factuelles dans l'ensemble du texte. Le Monde de la Mort devient un monde de désert et d’âmes « vides ».

L'espace artistique de « Soleil des Morts » est dynamique : le vide s'y intensifie progressivement. Dans les premiers chapitres de l'histoire, les mots clés de cette série apparaissent avant tout dans un sens direct, puis ils acquièrent un sens symbolique. La propagation du vide est soulignée dans les caractéristiques de l'auteur : par exemple, le chapitre « La fin du paon » se termine par la phrase Il y a de plus en plus de vide dans le chapitre « Là-bas » déjà Tous - désert.

« Désert » (« vide ») est associé dans le texte à l'image du temps. Le passé est évalué par le narrateur comme une lutte avec un « terrain vague », avec une « pierre ». Voir par exemple : Je veux voyager dans le passé, lorsque les gens s'entendaient avec le soleil et créaient des jardins dans le désert. Le présent est dépeint comme le retour du désert et le rejet du progrès historique : J'entends les rugissements de la vie animale,ancienne grotte la vie que ces montagnes ont connue et qui est revenue. Dans le monde « antique » triomphant, le monde revenu des « ancêtres des cavernes », le désert en expansion jouxte les forêts « denses », où Baba Yaga roule et roule dans son mortier de fer, roule avec sa perche, couvre la piste avec un balai... avec un balai de fer. Il fait du bruit et fouille les forêts en balayant. Balaie avec un balai en fer. Le motif du retour aux temps païens « troglodytes » détermine l'apparition d'images mythologiques, mais ces images mythologiques sont projetées sur l'ère moderne de Shmelev : image mythologique Le « balai de fer » de Baba Yaga se transforme en une métaphore politique clichée balayer (les ennemis) avec un balai de fer : Est-ce que le mot noir « balai de fer » bourdonne dans ma tête ? D'où vient ce foutu mot ? Qui a dit cela ?.. « Placer la Crimée avec un balai de fer »... J'ai douloureusement envie de comprendre d'où cela vient ?

L’opposition dans laquelle entre le mot-clé « désert » : « désert » (vide) – « vie vivante » – est ainsi complétée par l’opposition « fer (source de la mort, la mort) – vie ». Ces oppositions interagissent : la « force de fer », ennemie du principe naturel, condamne le monde au vide, menace la vie, le soleil.

Le mot-clé « épique » présente un degré élevé d’ambiguïté et de multidimensionnalité dans les significations qu’il exprime. pierre,également lié au motif du désert en expansion. Mot pierre, d'une part, il apparaît régulièrement dans le texte au sens littéral comme une désignation de détails du paysage de Crimée, voir, par exemple : Jambes battuesoh pierres, gravir les pentes abruptes; Un bourrin rouge boiteux boitille dans le désert des paons, derrière une poutre... Il renifle le chaudpierre, tumbleweed séché. Une autre étape : encorepierre... Deuxièmement, dans le mot pierre, dont la sémantique dans le texte s'étend progressivement, le sème « impartialité » est mis à jour : Le soleil rit, malgré la souffrance des hommes, la pierre sourit ; comparer: Les montagnes le regardent... Je vois leur sourire secret, le sourire d'une pierre.

Le texte prend également en compte le sens linguistique figuré général des mots pierre, pierre : dans des contextes décrivant la torture, la faim et la mort, ils expriment des significations telles que « insensibilité » et « cruauté ». Métaphore traditionnelle cœur de pierre est complété par la comparaison d'un auteur individuel : les âmes sont vides et sèches, comme une pierre patinée.

Mot-clé pierre se rapproche du mot dans le texte désert et sert de moyen de développer la motivation pour le combattre. La victoire de la culture sur le chaos et la « sauvagerie des cavernes » est aussi une victoire sur la « pierre », mais dans le monde décrit par Shmelev, tout « se déchaîne, se déchaîne année après année ». en pierre." La pierre apparaît ainsi dans le texte comme un symbole de sauvagerie, de déclin et de mort des principes moraux. Ce mot conceptuellement significatif contraste avec les unités lexicales « feu », « lumière ».

Mot-clé pierre systématiquement métaphorisé dans le texte. L'une des métaphores est liée à l'image du narrateur et souligne l'inutilité et l'impuissance d'une personne dans le monde terrible de la mort et de la perte de l'âme : Je... Qui suis-je ?! Une pierre posée sous le soleil. Avec des yeux et des oreilles - une pierre.

Mot pierre, comme nous le voyons, il se caractérise par la diffusion sémantique, le chevauchement et l'interaction de différentes significations. Utilisé comme symbole, il réalise haut degré généralisations : Les animaux, les gens, tous pareils, à visage humain, se battent, rient, pleurent. Sortez-vous de la pierre - retournez dans la pierre(chapitre « Ascète juste »). En même temps, le mot-symbole pierre est de nature ambivalente : la pierre dans le texte n'est pas seulement un signe de sauvagerie, de perte de compassion, de miséricorde et de dignité, mais aussi un signe de salut. « Pierre » peut être « claire », « gracieuse » : Je regarde avec gratitude les montagnes couvertes de brume chaude.Ils (souligné par I.S. Shmelev. - N.N.) est déjà là maintenant ! Pierre bénie !.. Au moins six ont perdu la vie !

Le mot clé est donc pierre a une signification conceptuelle et exprime diverses significations opposées dans le texte du « Soleil des morts » : la dureté et la fiabilité d'une pierre peuvent servir d'antithèse de la destruction, du déclin, de la sauvagerie, de la cruauté et de la mort. Cependant, ce sont ces dernières significations qui dominent la composition sémantique de « l’épopée ». Dans l'un de ses derniers chapitres, une image combinée apparaît obscurité de pierre : la combinaison de ces composants actualise dans le premier d'entre eux les sèmes « obscurité », « destruction », « sauvagerie », tandis que le symbole-clé apparaît à nouveau dans le paragraphe adjacent du texte. désert:La pierre a frappé Feu. Des millions d'années ont été usées ! Des milliards de travaildévoré en un jour / Par quelles forces est ce miracle ? Par les forcesl'obscurité de la pierre. Je vois ça, je sais. Il n'y a pas de Kasteli Bleu : un désert de nuit noire...

Un mot-clé, comme on le voit, est une unité lexicale dont les différents sens sont simultanément réalisés dans le texte, tandis que ses connexions dérivatives et associatives y sont nécessairement mises à jour.

Le mot-clé occupe une place particulière dans la structure sémantique du texte Soleil, placé à la position du titre et inclus dans une combinaison oxymorique avec le mot mort. Il apparaît d'abord dans son sens direct, mais pour l'organisation du texte, les « accroissements de sens » et ses transformations sémantiques sont plus importants. Le soleil dans « l’épopée » de Shmelev est personnifié : dans les métaphores qui incluent ce mot-clé, des caractéristiques anthropomorphes sont régulièrement utilisées (le soleil trompe, rit, se souvient et etc.). Le soleil, d'une part, est une source de lumière, de chaleur et, par conséquent, de vie, d'autre part, comme une pierre, il regarde sans passion le tourment des gens (notez le parallèle rire soleil - sourire pierre).

Le mouvement du soleil détermine le compte à rebours dans « l'épopée », voir image horloge solaire. Le passage du temps est perçu par les personnages de « Soleil des Morts » à travers le changement de jour et de nuit, à travers les couchers et levers de soleil. Le retour du Chaos « ancien » est associé à l'établissement d'un temps cyclique dans le monde, dont l'incarnation est le « soleil ».

Le soleil est représenté dans « l'épopée » et comme un œil divin regardant le monde, il est un symbole de la lumière divine ; des idées sur les valeurs les plus élevées perdues dans la vie « troglodyte » y sont associées : Je ne peux pas encore me transformer en pierre ! Depuis l'enfance, j'ai l'habitude de chercherSoleil de Vérité (souligné par I.S. Shmelev. - N.N.). Où es-tu,Inconnu? Quel est ton visage ?(chapitre « La Tanière du Loup »). Dans un monde en désintégration, où les montagnes et la mer ne sont qu’un « écran de l’enfer », le soleil reste le seul foyer de mémoire de tout ce qui s’est passé sur terre : Le soleil regarde bien, se souvient : Baba Yaga s'engouffre dans son mortier, la pousse avec un pilon, couvre sa trace avec un balai... Le soleil raconte tous les contes de féesse souvient... Absorbe. Le moment viendra - lisez(chapitre « À propos de Baba Yaga »). Comme on le voit, l'image du soleil est associée au projet d'avenir.

Mot-clé Soleil, servant de symbole de lumière, dans « l'épopée » de Shmelev, il acquiert cependant aussi des significations opposées : le soleil peut perdre son attribut traditionnel - l'or - SCH caractérisé par des métaphores étain, étain. La source de chaleur dans le monde de la mort s'avère froide et vide, cf. : Eh bien, montrez vos yeux... Le soleil ! Et en eux le soleil... seulement complètement différent - froid et vide. C'est le soleil de la mort. Comme un film d'étain- Tes yeux, et le soleil en eux est de l'étain, un soleil vide(chapitre « Qu'est-ce qui a tué - ils vont partir »); Et puis le soleil regardera un instant et éclaboussera d'étain pâle... vraiment- soleil des morts ! Les plus lointains pleurent(chapitre « Pain avec du sang »). L'image du soleil « déclinant », du soleil « partant », « allant au coucher du soleil », dans les derniers chapitres de l'histoire, est associée au thème de la mort qui a pris possession du monde sauvage.

Ainsi, l’image du soleil dans « l’épopée » de Shmelev, comme l’image de la pierre, est ambivalente. Le contraste entre les significations qu’ils expriment distingue deux phrases clés utilisées dans le texte : soleil de mort Et soleil des morts(titre de l'ouvrage). « Le Soleil de la Mort » est un soleil « froid », « vide », « de fer blanc », un soleil qui « rit » de la souffrance des gens et laisse présager de nouvelles morts au début de la journée, enfin, c'est un soleil qui « sort », quittant la terre revenue au Chaos ; Le « Soleil des Morts » est l'œil divin, source de lumière et de vie, préservant la paix. souvenez-vous des défunts. Ce n'est pas un hasard si dans le dernier chapitre de l'ouvrage le narrateur fait référence au Credo : Le printemps... Avec des printemps dorés, des pluies chaudes, dans des orages, n'ouvrira-t-il pas les entrailles de la terre, ne ressuscitera-t-il pas les morts ?Thé de la Résurrection des Morts ! Je crois dans les miracles! Grande Résurrection- oui, ce sera le cas !(chapitre « La fin des fins »). Comme l'a noté le philosophe I. Ilyin, « le titre « Soleil des morts » - apparemment quotidien, de Crimée, historique - est chargé de profondeur religieuse : car il désigne le Seigneur, vivant au ciel, envoyant aux gens à la fois la vie et la mort, - et aux personnes qui l'ont perdu et sont mortes partout dans le monde" 1 .

Ainsi, les mots-clés, comme nous le voyons, expriment dans le texte non seulement des informations substantielles, mais aussi des informations substantielles-conceptuelles et substantielles-sous-textuelles 2 . Ils reflètent la vision de chaque auteur sur les réalités et phénomènes décrits et mettent en évidence des catégories « substantielles ». Dans le texte du « Soleil des morts », les mots clés forment une série de signes « supports » de nature axiologique (évaluative) reliés par des relations de conditionnement, transformant le plan quotidien du récit et servant de clé à l'ordre métaphorique. plan de l'œuvre : le monde représenté par Shmelev est un monde de mort et de violence brutale, qui se rapproche par conséquent de « la vie troglodyte ancienne, se désintégrant et se transformant en « vide » et « pierre », tandis que les signes de la mort, le vide et « la pierrerie » s’étend également aux âmes des personnes qui se sont éloignées de Dieu. L'inévitabilité du jugement de Dieu est associée dans le texte à une image clé - le symbole du Soleil.

Les mots clés d'un texte littéraire sont souvent caractérisés par Importance culturelle: Ces unités sont associées à des symboles traditionnels, font référence à des images mythologiques et bibliques, évoquent des associations historiques et culturelles chez le lecteur et créent un vaste « espace » intertextuel dans l'œuvre. Cette caractéristique des mots clés se manifeste clairement dans « Le Soleil des Morts », où dans leur utilisation symbolique ils sont associés à des mythologèmes ou actualisent la corrélation avec des images bibliques. Ainsi, l'utilisation d'un mot-clé dans le texte Soleil s'appuie sur ses significations symboliques dans les Saintes Écritures, dans lesquelles la lumière du soleil, qui rend tout clair et ouvert, sert de symbole de rétribution et de juste punition, tandis que le vrai soleil, « la vraie lumière, dont le soleil nous voir ne sert qu'à un faible reflet, c'est le Verbe éternel, le Seigneur, le Christ .. Il est. Soleil de Vérité(Mal. IV, 2), vraie lumière (Jean, I, 9) » 3. Le « coucher » du soleil symbolise la colère de Dieu et le châtiment des péchés, des souffrances et des désastres. Les justes, ressuscités par la parole de Dieu, brilleront un jour, comme un soleil. Toutes les significations notées associées à l'utilisation symbolique du mot Soleil dans les Saintes Écritures, sont significatifs pour le texte du « Soleil des morts » et s'y actualisent.

Le lien avec les images bibliques est également important pour caractériser l'image de l'auteur : le soleil dans les Saintes Écritures est un attribut stable du porteur de la Parole de Dieu. Le narrateur, dénonçant avec passion le pouvoir du « fer », la violence et la mortification de l'âme, se rapproche ainsi du prophète biblique (voir les appels-prédictions, les appels-invectives qui imprègnent le texte).

Utiliser le même mot-clé pierre reflète l'interaction du symbolisme mythologique biblique et slave. Dans les Saintes Écritures, une pierre (une pierre muette) est une allégorie de l'endurcissement du cœur, et les « tas » de pierres sont un symbole de punition pour les péchés. Dans la mythologie slave, la pierre, l'un des principaux éléments du monde, est un symbole de la nature « morte », et l'apparition de grosses pierres et de blocs de pierre s'explique aussi souvent par la « pétrification » de personnes punies pour leurs péchés. Le motif de la « pétrification », comme nous l’avons déjà noté, varie dans le texte de « l’épopée » de Shmelev : les âmes des gens se transforment en pierre, la pierre déplace l’espace de vie.

Les mots-clés peuvent également faire référence aux textes d’œuvres littéraires. Il est donc possible que l’image du soleil de Shmelev soit en corrélation avec les motifs et les images de la prose de Dostoïevski, qui ont eu une énorme influence sur l’écrivain. L'image du soleil, associée dans les œuvres de F. M. Dostoïevski au motif de l'implication dans l'univers, interagit simultanément avec le motif de la mort. Dans l'histoire « Les Doux », par exemple, le soleil, qui « donne vie à l'univers », illumine sans passion la tragédie du héros et est perçu par lui comme un « homme mort » - « l'image du soleil élargit le cadre du récit à une échelle universelle »1 : On dit que le soleil donne la vie à l'univers. Le soleil se lèvera et - regardez-le, n'est-il pas mort ?.. 2 Les « réflexes » de ce contexte sont perceptibles dans « l’épopée » de Shmelev. Les mots clés incluent donc « Soleil des morts » en dialogue avec d’autres œuvres, actualisant allusions et réminiscences.

Les mots clés du texte des « Soleils des Morts » sont mis en valeur par des répétitions de différents types : lexicales, synonymes, morphémiques, syntaxiques. Dans un certain nombre de chapitres, l'intensité des répétitions est si élevée que sur leur base, des leitmotivs privés de parties de composition individuelles de l'œuvre surgissent (voir, par exemple, les chapitres « Désert », « Ce qu'ils vont tuer »). Dans un certain nombre de cas, les mots clés de « l’épopée » de Shmelev sont mis en évidence par l’auteur et graphiquement. Ils occupent systématiquement des positions fortes dans le texte (le titre de l'ouvrage, les noms des chapitres individuels, leur début ou leur fin). Différentes manières de mettre en valeur les mots clés du texte dans leur interaction focalisent l’attention du lecteur sur ses images et signes transversaux importants pour la compréhension de « l’épopée ».