Le soliste du groupe Scorpions Klaus Meine, dont la biographie se distingue par une luminosité professionnelle et une monotonie respectable dans sa vie personnelle, selon la plupart des experts en musique, est l'un des meilleurs chanteurs au monde. Chaque fois que la chanson Still loving you commence, les auditeurs ont la chair de poule à cause d'un timbre aussi fort et expressif.
Enfance et jeunesse. Premiers pas en musique
Le légendaire chanteur des Scorpions Klaus Meine est né en Allemagne le 25 mai 1948. Sa ville natale est Hanovre. La famille Klaus appartenait à la classe ouvrière et il n'y avait aucune condition préalable à la naissance d'une personnalité aussi unique et à grande échelle. Cependant, même dans la petite enfance, les parents ont commencé à remarquer l'extraordinaire musicalité du garçon.
Ils ont encouragé la passion de leur fils et lui ont même offert une vraie guitare pour l'un de ses anniversaires. Klaus a parfaitement étudié et parfaitement combiné ses études avec des cours de musique. Le divertissement préféré de la famille était ses performances à domicile devant des parents et des amis.
Premiers pas en musique
Le plus inspirant et guidant était la connaissance de la musique des Beatles. Il avait 9 ans lorsqu'il a entendu pour la première fois les Beatles sur l'une des stations de radio. Puis, comme référence, le musicien novice a choisi la personnalité d'Elvis Presley, dont les performances ont tout simplement fasciné Meine. Tout au long de sa carrière musicale, le chanteur des Scorpions, dont la biographie est directement liée aux goûts musicaux de la jeunesse, rappelle Elvis comme un modèle et n'hésite pas à répéter consciemment certaines des techniques du grand roi du rock and roll.
L'adhésion au rock moderne a déterminé non seulement les préférences musicales du jeune Maine, mais aussi son image et, à bien des égards, son mode de vie.
Aux premières étapes de la formation musicale, tout ne s'est pas bien passé avec le chant. Klaus avait un professeur très particulier qui, si l'un des élèves n'allait pas bien, le piquait avec une aiguille ordinaire. Cette façon d'enseigner a porté ses fruits, à la fin, Klaus a appris une excellente voix, mais il se souvient encore en riant comment, en représailles à un professeur cruel, avant la prochaine leçon, il a acheté une grosse aiguille épaisse et a piqué le professeur au cinquième point avec il.
Développement professionnel
Étonnamment, le futur soliste du groupe Scorpions a choisi un métier sans rapport avec la musique. À bien des égards, la décision a été influencée par les parents. Bien qu'ils soutiennent leur fils dans sa passion pour la musique, ils cherchent à lui donner une assise plus solide sous la forme d'un métier maîtrisé de décorateur. Et après avoir reçu la profession, il était libre de faire ce qu'il voulait. C'était la position des parents qui rêvaient d'un avenir prospère pour leur enfant.
Scorpions : la composition du groupe
La renommée du chanteur incroyablement talentueux et infatigable a atteint les cercles musicaux alors qu'il était encore à l'université. Klaus a eu la possibilité de choisir dans quel groupe il voulait jouer. Les offres affluèrent et Klaus choisit le groupe Champignons. Le groupe était assez populaire et c'est dans sa composition que Meine attira l'attention de Rudolf Schenker, alors guitariste en herbe. Mais même lorsque les Scorpions ont commencé leur existence à part entière, ironiquement, Klaus s'est retrouvé dans d'autres groupes, souvent en concurrence avec le groupe légendaire.
Ainsi, le futur soliste du groupe Scorpions est devenu le soliste de Copernic. L'éloigner de ce groupe devenait une tâche fondamentale, puisque son jeune frère Michael y jouait, dont la confrontation musicale fut longue et douloureuse. En conséquence, l'affaire s'est terminée par la victoire de Rudolf et Klaus s'est retrouvé dans l'équipe Scorpions. Avec lui, Michael Schenker a également rejoint le groupe. C'est arrivé en 1969. Peu importe la fréquence à laquelle les solistes des Scorpions ont changé plus tôt, la composition du groupe a finalement été formée.
Premier album
La même année, lorsque le groupe a finalement été formé et a acquis sa voix, des musiciens novices ont réussi à remporter l'un des concours, où le prix était l'opportunité d'enregistrer leurs chansons dans un vrai studio. Cependant, la joie a été de courte durée - le studio était équipé d'un équipement obsolète, qui ne permettait pas de transmettre toute la profondeur du son des compositions rock. Les musiciens ont fait de leur mieux, Klaus a même essayé de chanter la tête dans un seau, mais tous ces trucs étaient inutiles. Ce revers a retardé la sortie de leur premier album, mais ne l'a pas annulé. Ainsi, en 1972, ils sortent leur premier album intitulé Lonesome Crow. Produit par Koni Plank. Même alors, un point de repère pour le niveau international était perceptible - toutes les chansons ont été enregistrées sur langue Anglaise. C'était la propre décision de Meine. L'album n'a pas eu beaucoup de succès, mais a permis à l'équipe novice de bien s'éclairer dans le ciel étoilé.
Rencontre avec Gaby
L'année 1972 est devenue symbolique pour Klaus non seulement en termes de percée musicale, mais aussi dans sa vie personnelle. C'est alors qu'il rencontre son premier et unique amour, Gabi. Leur connaissance s'est faite après l'un des nombreux concerts. La différence de 7 ans n'a pas arrêté le couple. Et, malgré le fait que Gaby à cette époque était très jeune (16 ans), le choix qu'elle a fait s'est avéré être le bon.
Elle a partagé à plusieurs reprises avec les journalistes ses impressions sur sa rencontre avec son futur mari. Malgré le statut de rock star, dans la vie, Klaus s'est avéré être un homme attentionné et fidèle. L'amour et l'affection mutuels dans leur relation ne font que se renforcer au fil des ans. En décembre 1985, Gaby a donné naissance à un fils, Klaus.
Triomphe mondial
Malgré l'attitude cool du public envers le premier album, les disques suivants ont conquis les auditeurs les uns après les autres. En 1979, leur popularité atteint les États-Unis d'Amérique. Des succès explosifs et des ballades rock mélodiques ont rendu fous les fans du monde entier. Leur célèbre tournée mondiale World Wide Live est devenue un triomphe absolu.
Perte de voix et retour sur scène
Mais avant le début de la tournée mondiale, le groupe a dû faire face à un sérieux test - Klaus a perdu sa voix. Son intention principale était de quitter les "Scorpions", afin de ne pas interférer avec la créativité future de l'équipe. Cependant, les membres du groupe n'étaient pas seulement des collègues de l'atelier musical, mais aussi de vrais amis. C'est leur soutien qui a aidé Maina à retourner au métier de musicien. Une intervention chirurgicale a été nécessaire pour restaurer sa voix, et après deux opérations sur les ligaments, Maine a retrouvé la capacité de chanter. J'ai dû beaucoup m'entraîner, répéter, mais il a continué à travailler jour après jour. Et l'incroyable s'est produit - la voix de Maine a changé. Ses possibilités sont devenues encore plus larges, les mêmes chansons sonnaient complètement différentes.
Popularité croissante
Les scorpions ont atteint des sommets incroyables d'amour populaire partout dans le monde. Ils sont devenus le premier groupe allemand à se produire avec succès à New York à trois reprises et leurs albums ont dominé les charts américains et européens l'un après l'autre.
L'album le plus recherché de l'histoire du rock est le disque de Scorpions intitulé Love At First Sting. Les performances les plus brillantes sont considérées comme un concert en Californie devant 325 000 spectateurs, ainsi qu'une performance au Brésil devant 350 000 personnes.
"Scorpions" et fans russes
Le groupe légendaire a visité l'URSS pour la première fois en 1988. Les concerts à Moscou ont été interrompus en raison de la nature de principe des organisateurs - ils ont refusé de retirer les chaises des spectateurs des étals. Le groupe a refusé de se produire. Dans le même temps, 10 concerts ont eu lieu à Leningrad. C'était sans précédent que l'équipe ait joué tous les jours sans interruption et ait fait salle comble. Les musiciens se souviendront longtemps de leur séjour en Russie. Par la suite, même la cassette To Russia With Love est sortie.
Un an après les concerts de Leningrad, Scorpions a reçu une offre pour participer au Festival de musique et de paix de Moscou, avec d'autres groupes de rock. L'équipe a accepté avec joie. La foule de fans russes, comptant plus de deux cent mille personnes, a accueilli les musiciens avec enthousiasme. Le hit de renommée mondiale Wind of Change a été enregistré par Klaus sous l'influence d'impressions de concerts en URSS. Plus tard, exprimant un profond respect pour le public soviétique, les musiciens ont créé une version en langue russe de cette chanson. En conséquence, les rangs des fans de Scorpions ont été reconstitués par Mikhail Gorbatchev lui-même, qui a invité le personnel du groupe à une réunion au Kremlin.
Une nouvelle étape dans la vie du groupe
Les années 2000 marquent une nouvelle étape importante dans vie créative groupes. Ainsi, en juin 2000, la lumière vit Nouvel album Scorpions, qui a été enregistré avec l'orchestre. Les tubes habituels semblaient complètement différents, et ce nouveau souffle de changement a amené des fans encore plus dévoués des Scorpions, la biographie du groupe a surmonté un nouveau tournant important.
Au cours des dernières années, le groupe a tourné activement, organisant une tournée après l'autre, y compris avec de nouveaux programmes. En 2010, un nouvel album intitulé Sting In The Tail est enregistré, suivi de nouvelles tournées à travers le monde.
En 2015, les Scorpions se sont envolés pour Saint-Pétersbourg pour organiser un certain nombre de concerts et célébrer l'anniversaire de Klaus. Selon le musicien, il a un lien émotionnel particulier avec les fans russes, qu'il est tout simplement impossible de rompre. C'est pourquoi l'équipe retourne en Russie encore et encore et se produit volontiers pour les fans russes.
Scorpions ("Scorpions") - un groupe dont la biographie frappe toujours par son développement stable et son amour durable du public.
Klaus Meine dans la vraie vie
Selon les gens autour de Klaus, dans la vie, il a peu de choses en commun avec l'image scénique à laquelle nous sommes habitués. Inarrêtable sur scène, il est en réalité sérieux, très concentré et à l'écoute. Dans la communication, il se distingue par une sincérité, une gentillesse et une intelligence rayonnantes.
En dehors de activité créative Dans le cadre des Scorpions, Meine est également actif dans d'autres domaines de la vie. Ainsi, l'une de ses activités préférées est le sport. Par-dessus tout, il aime le football et n'est pas seulement un fan féroce de son club de football hanovrien natal, mais aussi un joueur, cependant, non professionnel. Klaus consacre beaucoup de temps au sport, surtout avant les concerts. C'est un fait connu qu'avant la représentation, Maine seul avec lui-même peut effectuer cent fois un exercice pour la presse et, en guise d'échauffement vocal, émet des sons forts, presque inhumains. Un autre jeu préféré est le tennis, qui dernières années pas assez de temps. Selon Meine, le sport l'aide à se brancher sur la bonne vague.
Un fait incontestable est que le chanteur est en excellente forme physique, malgré le fait qu'il ait 67 ans. Beaucoup ne croient pas ce chiffre, et à chaque fois ils se demandent quel âge a le chanteur du groupe Scorpions. La raison n'est pas seulement dans le sport régulier, mais aussi dans le fait que Klaus Meine est un exemple de personne intellectuelle et harmonieuse, qui accepte avec joie et gratitude toutes les victoires et épreuves qui se présentent à lui.
Déjà mythique sur toute la planète musicale groupe Scorpions(Russian Scorpions) a été formé en 1965 dans la ville allemande de Hanovre. C'est le groupe de rock le plus populaire d'Allemagne et d'ailleurs. Qu'il suffise de dire que Scorpions ont vendu plus de cent millions d'albums dans le monde. Les Scorpions jouent sur scène non seulement du rock classique, mais aussi des ballades lyriques à la guitare.
Le fondateur de l'équipe est Rudolf Schenker. En 1969, son jeune frère Michael rejoint le groupe, ainsi que le chanteur Klaus Meine, que l'on peut appeler le leader et le visage des Scorpions.
Klaus est né dans une famille de travailleurs Hugo et Ernie Meine. En 1964, il obtient son diplôme d'études secondaires avec mention, puis suit une formation de décorateur au Hannover Design College de Hanovre, où il obtient son diplôme de décorateur. J'ai commencé à travailler comme chauffeur. Meine a chanté depuis l'enfance, mais ce n'était qu'un passe-temps. Et il est entré dans les Scorpions grâce à sa connaissance de Rudolf Schenker. Il l'a invité à plusieurs reprises en tant que chanteur dans l'équipe, jusqu'à ce que le Maine ne soit pas d'accord. Klaus n'est pas seulement la voix du groupe, mais aussi l'auteur du texte de la plupart des chansons. Le chanteur des Scorpions est marié à Gaby, qui a donné naissance à son fils, qui vit maintenant à Wedemark.
Les Scorpions ont fait leurs débuts sur la scène rock internationale en 1972 avec l'album Lonesome Crow. Le guitariste Uli Roth a été invité dans le groupe, mais il a décidé de ne pas quitter son groupe Dawn Road, qui comprenait Achim Kirsching (claviers), Francis Buchholz (basse) et Jurgen Rosenthal (batterie). Et puis Rudolf Schenker a décidé de les rejoindre, et bientôt Klaus Meine. On peut dire qu'à ce moment les anciens Scorpions ont cessé d'exister, et l'équipe de Dawn Road a simplement pris un nom que tous les Allemands connaissaient déjà. La nouvelle composition du groupe enregistre en 1974 le disque Fly to the Rainbow. La même année, le batteur change dans le groupe. Rosenthal a été remplacé par Rudy Lenners.
Prochains albums Scorpions- In Trance (1975) et Virgin Killer (1976) ont permis au groupe de trouver son propre style unique - des riffs lourds, des lignes mélodiques vocales et des solos de guitare ornés. Album 1977 Taken by Force a apporté au monde les puissantes ballades des Scorpions. Le groupe a été quitté par Lenners et Roth, et rejoint par Herman Rarebell et Matthias Jabs. Et en 1979, Michael Schenker quitte définitivement le groupe. La popularité des Scorpions a augmenté rapidement non seulement dans l'ancien monde, mais aussi en Orient.
En 1980, le célèbre album Animal Magnetism est sorti. Le début des années 80 est assombri par de sérieux problèmes de voix du Maine, qui subit une intervention chirurgicale et se remet à parler et à chanter. Mais en 1982, l'album "Blackout" est enregistré, qui atteint le Top 10 du Billboard, et 2 ans plus tard Love At First Sting avec un tube immortel. C'est ainsi que l'Amérique a été conquise. En 1988, après une pause de 4 ans, sort l'album Savage Amusement qui remporte un immense succès.
Mais l'album le plus réussi" Scorpions» enregistré en 1990' - Crazy World avec la chanson Wind Of Change (plus d'1 million de ventes), dédiée aux événements en URSS. Un an auparavant, le groupe s'est séparé du producteur Dieter Dirks et a commencé à collaborer avec Phonogram Records. En 1992, Buchholz a quitté le groupe et les Scorpions sont entrés dans la 3ème phase réussie de leur carrière et ont fait une tournée de plusieurs années autour de la planète. En 1996, les Scorpions enregistrent l'album Pure Instinct.
Dans les années 2000, les Scorpios continuent de travailler, enregistrent plusieurs albums expérimentaux (Unbreakable en 2004, Humanity : Hour I en 2007, etc.), et tournent sans cesse à travers le monde. Depuis 2010, le groupe a tourné avec une tournée d'adieu intitulée Get Your Sting And Blackout. Cela a duré jusqu'en 2013.
- Le programme de la tournée a obligé les musiciens de Hanovre à retourner dans leur patrie. En 1987, les Scorpions, avec le soutien de leur producteur Dieter Dirks, commencent à travailler sur un nouvel album. Ce disque était le dernier de l'union créative de Scorpions et Dieter Dirks.
- L'album devait à l'origine s'appeler Don't Stop At the Top, mais le nom Savage Amusement a été choisi pour jeter une certaine ombre sur le contenu de l'album.
- Fondamentalement, toutes les paroles et la musique de l'album ont été écrites par Rudolf Schenker et Klaus Meine.
- L'album sonnait très frais pour la fin des années 80. Le groupe a expérimenté le son, mais tout le matériel a été conservé dans un style strict. Le son du disque est toujours le standard du hard rock. Si nous parlons du sujet, nous devons mentionner des chansons comme Media Overkill, qui raconte l'influence des médias sur la société. Passion Rules the Game parle de jeux d'argent. We Let It Rock… You Let It Roll est un hymne rock'n'roll pour un groupe qui se donne à fond. Le thème de l'amour domine l'album - les chansons Rhythm of Love, Walking On the Edge, Every Minute Every Day, Love On the Run et Believe In Love racontent des sentiments merveilleux.
- À l'été 1988, Savage Amusement est devenu platine aux États-Unis. Les ventes ont atteint le million.
- En avril 1988, les Scorpions ont commencé à tourner pour soutenir leur disque. Le premier arrêt des musiciens allemands était la ville de Leningrad. Le groupe a sorti une vidéo spéciale intitulée To Russia with Love and Other Savage Amusements, où les musiciens ont parlé de leurs aventures dans la capitale du nord.
- La rumeur disait que M.S. Gorbatchev a personnellement interdit au groupe de se produire à Moscou. Il était prévu d'organiser 5 concerts à Moscou et 5 concerts à Leningrad, mais finalement il a été décidé de jouer 10 concerts à Leningrad dans le SKK im. Lénine. Les concerts des légendes ont été ouverts par le groupe moscovite Gorky Park.
- Klaus Meine sur les événements de ces jours : « En tant qu'artiste et musicien, j'ai eu de la chance, j'étais au centre de ces événements historiques en 1988-89 - la fin de la guerre froide, la chute du mur de Berlin. Notre groupe et moi personnellement, en tant qu'immigrants d'Allemagne, tout cela ne pouvait que nous inquiéter. Parlant à Leningrad, nous avons dit: "Nos parents sont venus vous voir avec des chars, nous sommes venus avec des guitares."
- Au cours de leur connaissance de la ville, les Scorpions ont visité le Leningrad Rock Club. Le groupe a joué plusieurs chansons sur la scène légendaire.
- Vladimir Rekshan (musicien): «L'apparition du groupe Scorpions était très amusante: tout était gardé dans la plus stricte confidentialité, mais les gens étaient toujours nombreux. La fanfare du stade a joué dans cinq mètres carrés de red corner, et la foule de métalleux leur a tendu la main. Leurs gardes ne savaient que faire. L'un d'eux m'a demandé en larmes d'aider, suggérant qu'en raison de ma taille, j'étais un agent de sécurité local.
- La tournée de concerts en soutien à Savage Amusement s'est terminée par deux concerts au BSA Luzhniki les 12 et 13 août 1989 dans le cadre du Festival de la paix de Moscou. Klaus Meine l'a dit ainsi : « C'était le plus grand festival auquel nous ayons jamais joué. Et si vous le regardez après tant d'années, c'était vraiment un festival légendaire. Quant au rôle des Scorpions, après avoir donné dix concerts à Leningrad en 1988, nous avons alors ouvert les portes de l'Union soviétique. Et un an plus tard, après que Doc McGee soit devenu notre manager, nous sommes revenus - cette fois à Moscou. Doc était à l'origine de l'organisation de ce festival, appelé le Festival de la paix de Moscou. Et pour nous personnellement, c'est aussi devenu une chance de se produire à Moscou pour la première fois - après tout, en 1988, nos concerts ici ont été annulés, ce qui nous a bouleversés. Et maintenant, un an plus tard, nous avons toujours réussi à le faire, donc de notre position, cela ressemblait à ceci : « Oui ! Enfin nous sommes arrivés à Moscou ! Quels que soient les auspices du festival, nous voulions juste jouer pour nos fans de Moscou. Eh bien, si le festival est finalement devenu le "Festival de la paix", alors c'est merveilleux en général. Et tous ces commérages et histoires qui ont commencé à émerger plus tard n'étaient alors connus de personne. C'était une action à grande échelle, personne n'avait rien fait de tel auparavant et, apparemment, seul un Américain connaissant bien ces questions pouvait faire face à une telle tâche à l'époque.
- Rudolf Schenker à propos du festival de Moscou : « Autant que je m'en souvienne, il a tout arrangé avec Stas Namin, qui avait du poids ici en Russie. Personnellement, j'ai été très soudoyé que dans une période difficile pour lui-même, Doc McGee a pu trouver une issue et même en profiter. À savoir, il s'est débarrassé des ennuis, a ouvert de nouvelles opportunités pour tout le monde et est également sorti de tout cela sous un jour très favorable. Ce qui était très intelligent. Et quant à nous, il nous a également utilisés d'une manière ou d'une autre - après tout, les Scorpions étaient déjà très connus en URSS. Et nous étions censés être les têtes d'affiche, mais à cause de l'américain MTV, qui voulait tout présenter comme "Bon Jovi à la conquête de la Russie", il a mis Bon Jovi après nous. Et ce n'est qu'à ce moment-là qu'il a commis une grave erreur : parce que Bon Jovi a fini par être très pâle. Après nous, environ la moitié des gens sont simplement partis, et Jon Bon Jovi lui-même a été extrêmement bouleversé. Il a même dit : "Je ne rejouerai plus jamais après les Scorpions !" L'erreur était que, ayant joué devant nous, Bon Jovi serait apparu sous un excellent angle - ils auraient été montrés triomphalement sur MTV, et tout aurait été formidable ... "
Histoire du Groupe
Comme beaucoup d'adolescents dans l'Allemagne d'après-guerre,
Klaus Meine et Rudolf Schenker ont été influencés par la musique et d'autres charmes séduisants
Vie moderne amenés dans leur patrie par des soldats américains : Elvis Presley,
chewing-gum, jeans, vestes en cuir et, surtout, rock and roll. À PARTIR DE
premières années Klaus et Rudolph ont ressenti une envie irrésistible de prendre
guitare et sortez sous la rampe. Au début des années 60, les Beatles ont fait une révolution du beat. ET
au milieu des années 60, Klaus Meine et Rudolf Schenker, bénis par la compréhension
parents, ont également commencé à se produire avec leurs propres groupes de rock.
Rudolf Schenker, guitariste et auteur-compositeur, s'est inspiré des riffs rugueux de groupes comme les Yardbirds, Pretty Things et Spooky Tooth,
qui à l'époque étaient considérés comme de vrais hard rockers.
Michael (Michael Schenker), le jeune frère de Rudolf, était
fasciné par la musique rock et la culture rock émergente.
Avec l'avènement du Nouvel An 1970, le jeune Schenker, qui malgré sa jeunesse s'était déjà imposé comme un guitariste hors pair, quitte
avec le chanteur et compositeur Klaus Meine, le groupe hanovrien Copernicus,
rejoindre les SCORPIONS. Klaus et Rudolf se sont associés pour créer
excellent duo créatif Meine/Schenker, jetant ainsi les bases
impressionnante success story.
combinaisons de deux guitares électriques : aux riffs exceptionnellement puissants et aux
solos ornés. Ajoutez à cela la voix immédiatement reconnaissable du chanteur et leader
Klaus Meine avec sa livraison expressive et brillante.
D'une certaine manière, les SCORPIONS étaient uniques dans la scène rock allemande de cette période. Dès le début, le groupe visait à atteindre le sommet
monde du hard rock, Klaus Meine a donc écrit toutes les paroles en anglais. À
union créative de Meine et Schenker, l'Allemagne a finalement trouvé une réponse valable
célèbres groupes de beat et de rock du monde anglophone.
Le premier album "Lonesome Crow" a mis le groupe sur la route de
au succès international. Les SCORPIONS ont ouvert pour Rory Gallagher
(Rory Gallagher), OVNI et Uriah Heep.
Tout au long de l'histoire des Scorpions, son inébranlable
la force motrice était Rudolf Schenker. Il a suivi la philosophie de vie de son père :
"Rien n'est impossible, il suffit d'y croire." Dès les premiers jours de la création
SCORPIONS Rudolf Schenker disait sans trop de pudeur : « Une fois les SCORPIONS
deviendra l'un des meilleurs groupes de rock dans le monde !" Les autres membres du groupe aussi
se sont attachés à cette idée.
SCORPIONS ne se repose jamais sur ses lauriers et est constamment à la recherche de nouveautés. Ils ont profité de chaque occasion pour
améliorez votre niveau professionnel et rapprochez-vous de la réussite.
En 1973, après une tournée conjointe avec UFO, Michael Schenker
rejoint ce groupe de rock britannique. À la place du guitariste principal de Skorpovsky
il a été remplacé par Ulrich Roht. C'était aussi un guitariste exceptionnel,
possédant un talent presque mystique. Avec Ulrich SCORPIONS a continué à étudier
genre hard rock.
Dans les années 70, ils entreprennent plusieurs tournées en Europe occidentale, jouent dans de nombreuses salles et conquièrent pays après pays. Elles sont
apparu partout où il était possible de connecter leurs instruments. En 1973
La même année, ils ont fait la première partie de The Sweet lors de leur première tournée européenne. En elle
Parallèlement, les SCORPIONS continuent à travailler sur des albums studio, dont
les quatre suivants ont été enregistrés avec Ulrich. "Envolez-vous vers l'arc-en-ciel"
(1974) présente un rock dur et énergique jamais entendu auparavant
groupe allemand. La chanson titre "Speedy's Coming" incarne le style
SCORPIONS : rock ultra-hard harmonisé avec des mélodies captivantes.
Extrait du troisième album "In Trance" (1975)
Les SCORPIONS travaillent avec le célèbre producteur international Dieter Dirks. Elles sont
entreprit résolument de faire carrière dans le hard rock. "In Trance" est devenu
un best-seller au Japon, où une véritable manie Scorpion a éclaté.
En 1975, les SCORPIONS ont fait une tournée en Europe, où ils ont été des "points forts" avec KISS. La même année, ils ont été reconnus
le meilleur groupe live d'Allemagne. SCORPIONS en tournée au Royaume-Uni
sont entrés dans la « fosse aux lions » : ils ont eu l'honneur de se produire dans la mythique
Cavern Club à Liverpool ("Cavern Club"). Dans ce berceau de hard rock
ils ont réussi à se faire accepter même par les fans britanniques les plus purs et durs.
D'autres succès des Scorpions au milieu des années 70 furent des concerts dans le célèbre
Club londonien The Marquee.
Japon 1978
SCORPIONS rêve de devenir le meilleur groupe de rock allemand
a vu le jour avec leur quatrième album "Virgin
Killer" (1976) a remporté l'album de l'année en Allemagne.
"Virgin Killer" du Japon décroche l'or pour la première fois
dans l'histoire du groupe.
Le prochain album "Taken By Force" (1977) aussi
a remporté l'or au Japon.
En 1978, les SCORPIONS ont fait une tournée au Japon, le deuxième plus grand marché de la musique au monde, où ils ont d'abord senti que
signifie être des superstars. À leur arrivée à l'aéroport de Tokyo, cinq de nos
rockers était entouré d'une foule de fans enthousiastes.
Après la tournée japonaise, Ulrich Roth a quitté le groupe. Double
l'album "Tokyo Tapes" (1978) semblait résumer la période de coopération
SCORPIONS et Ulrich. Cet enregistrement est encore aujourd'hui très apprécié des collectionneurs à travers
dans le monde entier.
Brièvement revenu au groupe" fils prodigue"Michael Schenker (il a enregistré des parties dans certaines chansons avec Lovedrive), puis vacant
la place du guitariste a finalement été prise par Matthias Jabs. Celle-ci a été précédée d'un immense
Travail. En 1978, une publicité parut dans le magazine Melody Maker :
Les SCORPIONS recherchent un nouveau guitariste principal. A Londres, ils devaient écouter plus
140 candidats jusqu'à ce qu'ils choisissent un compatriote hanovrien
Matthias Jabs. Ayant rejoint le travail à la toute fin, Matthias a néanmoins immédiatement
rejoint l'enregistrement de "Lovedrive". L'album a été un énorme triomphe
groupe et reste toujours l'un des meilleurs albums de SCORPIONS. Couvrir
a remporté le prix de la meilleure direction artistique de l'année.
Comme déjà mentionné, Michael Schenker a brièvement rejoint
rejoint le groupe en 1978, mais repart au milieu d'une tournée.
Matthias Jabs, pourrait-on dire, a sauté dans le train du sortant
trains, ayant accompli un véritable exploit : littéralement la veille au soir, il a tout appris
programme de la prochaine tournée. Son baptême du feu a eu lieu lorsque les SCORPIONS
joué devant une foule de 55 000 personnes en première partie de Genesis. Face à Matthias
Les SCORPIONS ont enfin trouvé un guitariste solo dont l'enthousiasme, la virtuosité et
potentiel créatif contribué de manière décisive au succès du groupe. Grâce à lui
Le son Scorpio est devenu encore plus riche et plus expressif. Comme une pièce manquante
mosaïques, sa guitare a parfaitement complété la dynamique du groupe, créant ce que nous appelons
le son unique des SCORPIONS.
Klaus Meine, Rudolf Schenker et Matthias Jabs forment toujours l'ossature du groupe, avec le bassiste Francis Buhholz (il
rejoint le groupe en 1973 en même temps qu'Ulrich Roth) et batteur
Herman Rarebell (il a fait ses débuts lors de l'enregistrement de l'album
"Taken By Force"), ils ont finalement approuvé la "star
composition", qui devait continuer la marche victorieuse jusqu'au Vent
du changement.
134 sélections d'accords
Biographie
- c'est peut-être le groupe de rock le plus célèbre d'Allemagne. Cette équipe peut être appelée en toute sécurité les monstres et les légendes de "Hard & Heavy". Ils existent toujours, et il semble que ni le temps ni les problèmes ne puissent faire plier la volonté "métallique" de ces gens, la volonté du beau et de l'utile (parfois).Les modernes nous sont déjà connus Rudolf Schenker, Klaus Meine, Matthias Jabs, James Kotak et le nouveau venu Pavel Machivoda (basse).
Comme beaucoup d'adolescents dans l'Allemagne d'après-guerre, Klaus Meine et Rudolf Schenker ont été influencés par la musique et d'autres délices de la vie moderne apportés dans leur patrie par les soldats américains : Elvis Presley, chewing-gum, blue jeans, gilets en cuir et, surtout, rock n -rouleau. Dès leur plus jeune âge, Klaus et Rudolf ont ressenti un désir irrésistible de prendre une guitare et de se faire connaître. Au début des années 60, les Beatles ont fait une révolution du beat. Et au milieu des années 60, Klaus Meine et Rudolf Schenker, bénis par des parents compréhensifs, ont également commencé à jouer avec leurs groupes de beat.
En 1965, Rudolf Schenker à Hanovre (Allemagne, Basse-Saxe) crée un groupe appelé.
Années d'existence : 1968-1972
Formation : Wolfgang Dziony, Rudolf Schenker, Klaus Meine, Michael Schenker, Lothar Heimberg
Rudolf Schenker, guitariste et auteur-compositeur, s'est inspiré des riffs rugueux de groupes comme The Yardbirds, The Pretty Things et Spooky Tooth, qui étaient alors considérés comme de vrais hard rockers.
Le frère cadet de Rudolf, Michael (Michael Schenker), était fasciné par la musique beat et la culture rock émergente. Avec l'avènement du Nouvel An 1970, le jeune Schenker, qui malgré sa jeunesse s'était déjà imposé comme un guitariste exceptionnel, quitta le groupe hanovrien Copernicus avec le chanteur et compositeur Klaus Meine pour le rejoindre. Klaus et Rudolf se sont associés pour former l'excellent duo créatif Meine/Schenker, jetant les bases d'une success story impressionnante.
Line-up pour 1972 : Michael Schenker, Joe Wyman, Lothar Heimberg, Klaus Meine, Rudolf Schenker.
En 1972, ils sortent un merveilleux premier album, Lonesome Crow, produit par Conny Plank à Hambourg. Les motifs vocaux et instrumentaux qui devinrent quelques années plus tard le son typique et invariable du Scorpion sont déjà reconnaissables : un hard rock à la guitare sans compromis comme celui joué par Jimi Hendrix, Cream, Led Zeppelin au milieu des années 60.
Le style particulier était le résultat d'une combinaison de deux guitares électriques : avec des riffs exceptionnellement puissants et des solos ornés éblouissants. Ajoutez à cela la voix immédiatement reconnaissable du chanteur et leader Klaus Meine avec sa prestation expressive et brillante.
D'une certaine manière, ils étaient uniques à la scène rock allemande de cette période. Dès le début, le groupe visait à atteindre le sommet de l'industrie mondiale du hard rock, alors Klaus Meine a écrit toutes les paroles en anglais. Dans l'union créative de Meine et Schenker, l'Allemagne a finalement trouvé une réponse digne aux célèbres équipes de beat et de rock du monde anglophone.
Le premier album, Lonesome Crow, met le groupe sur la voie du succès international. Ouvert pour Rory Gallagher, UFO et Uriah Heep.
Tout au long de l'histoire du groupe, Rudolf Schenker en a été le moteur indéfectible. Il a suivi la philosophie de vie de son père : "Rien n'est impossible, il suffit d'y croire." Dès les premiers jours de sa création, Rudolf Schenker disait sans trop de pudeur : "Un jour ils deviendront l'un des meilleurs groupes de rock au monde !" Les autres membres du groupe étaient également attachés à cette idée.
Nous ne nous reposons jamais sur nos lauriers et sommes constamment à la recherche de quelque chose de nouveau. Ils ont profité de chaque occasion pour améliorer leur niveau professionnel et se rapprocher du succès.
Line-up 1974 : Uli Roth, Francis Buchholz, Klaus Meine, Jurgen Rosenthal, Rudolf Schenker
En 1973, après une tournée conjointe avec UFO, Michael Schenker rejoint ce groupe de rock britannique. Il a été remplacé par Ulrich Roht en tant que guitariste principal à la place de Skorpovsky. Lui aussi était un guitariste exceptionnel au talent presque mystique. Avec Ulrich, ils ont continué à étudier le genre hard rock.
Dans les années 70, ils entreprennent plusieurs tournées en Europe occidentale, jouent dans de nombreuses salles et conquièrent pays après pays. Ils sont apparus partout où il était possible de connecter leurs instruments. En 1973, ils font la première partie de Sweet lors de leur première tournée européenne. Parallèlement, ils continuent à travailler sur des albums studio, dont les quatre suivants sont enregistrés avec Ulrich. Fly to the Rainbow (1974) présente un rock dur et énergique comme jamais auparavant entendu par un groupe allemand. La chanson titre Speedy's Coming incarne le style : un rock ultra-hard en harmonie avec des mélodies excitantes.
Depuis le troisième album, In Trance travaille avec le célèbre producteur international Dieter Dirks. Ils entreprennent résolument de faire carrière dans le hard rock. In Trance est devenu un best-seller au Japon, où une véritable Scorpion Mania a éclaté.
Line-up en 1975 : Francis Buchholz, Klaus Meine, Rudy Lenners, Uli Roth, Rudolf Schenker
En 1975, ils ont fait une tournée en Europe, où ils ont été le "point culminant du programme" avec KISS. La même année, ils ont été reconnus comme le meilleur groupe live d'Allemagne. Lors d'une tournée au Royaume-Uni, ils sont entrés dans la "fosse aux lions": ils ont eu l'honneur de se produire au légendaire Cavern Club de Liverpool ("Cavern Club"). Dans ce berceau du hard rock, ils ont réussi à gagner la reconnaissance des fans britanniques les plus purs et durs. D'autres succès des Scorpions au milieu des années 70 ont été des concerts au célèbre club londonien The Marquee.
Le rêve de devenir le meilleur groupe de rock allemand s'est réalisé lorsque leur quatrième album, Virgin Killer, a remporté le prix de l'album de l'année en Allemagne. Au Japon, Virgin Killer a été certifié disque d'or pour la première fois de l'histoire du groupe.
Le prochain album, Taken by Force, a également remporté l'or au Japon.
Line-up 1978 : Herman Rarebell, Uli Roth, Francis Buchholz, Rudolf
Schenker, Klaus Meine
En 1978, ils ont fait une tournée au Japon, le deuxième plus grand marché musical au monde, où ils ont découvert pour la première fois ce que signifie être une superstar. À leur arrivée à l'aéroport de Tokyo, les cinq de nos rockers étaient entourés d'une foule de fans enthousiastes.
Après la tournée japonaise, Ulrich Roth a quitté le groupe. Le double album Tokyo Tapes résume en quelque sorte la période de collaboration avec Ulrich. Ce disque est encore aujourd'hui très apprécié des collectionneurs du monde entier.
Michael Schenker est revenu dans le groupe pendant une courte période (il a enregistré des parties dans certaines chansons avec Lovedrive), puis Matthias Jabs a finalement pris la place vacante du guitariste. Cela a été précédé par une énorme quantité de travail. En 1978, une annonce paraît dans le magazine Melody Maker : ils recherchent un nouveau guitariste principal. A Londres, ils ont dû écouter plus de 140 candidats, jusqu'à ce qu'ils choisissent leur compatriote hanovrien Matthias Jabs. Ayant rejoint le travail à la toute fin, Matthias a néanmoins immédiatement rejoint l'enregistrement de Lovedrive. L'album est devenu un triomphe grandiose pour le groupe et reste toujours l'un des meilleurs albums. La couverture a remporté le prix de la meilleure direction artistique de l'année.
Comme déjà mentionné, Michael Schenker a brièvement rejoint le groupe en 1978, mais l'a quitté à nouveau en plein milieu de la tournée. En 1980, il crée son propre groupe MSG (The Michael Schenker Group).
Matthias Jabs, pourrait-on dire, a sauté dans le train en marche du train qui partait, après avoir accompli un véritable exploit : la veille au soir, il avait appris tout le programme de la tournée à venir. Son baptême du feu est survenu lorsqu'il a joué devant une foule de 55 000 personnes en première partie de Genesis. En Matthias, un guitariste principal a finalement été trouvé dont l'enthousiasme, la virtuosité et la créativité ont contribué de manière décisive au succès du groupe. Grâce à lui, le son Scorpion est devenu encore plus riche et expressif. Comme la pièce manquante du puzzle, sa guitare a parfaitement complété la dynamique du groupe, créant ce que nous appelons un son unique.
Klaus Meine, Rudolf Schenker et Matthias Jabs forment toujours l'ossature du groupe.
Avec le bassiste Francis Buhholz (il rejoint le groupe en 1973 en même temps qu'Ulrich Roth) et le batteur Herman Rarebell (il fait ses débuts lors de l'enregistrement de Taken by Force) ils forment enfin un "all-star lineup" destiné à continuez la marche victorieuse jusqu'au Vent du Changement.
Groupe en 1979 : Francis Buchholz, Herman Rarebell, Klaus Meine, Matthias Jabs, Rudolf Schenker.
Déjà salués comme un supergroupe au Japon en 1978, ils décident en 1979 de conquérir l'immense marché américain. Leur arme : une attitude professionnelle face aux affaires, une volonté inflexible de gagner et une ambiance conviviale tant au sein du groupe que vis-à-vis des supporters. Et, bien sûr, une musicalité incroyable. ont dû parcourir un très long chemin avant que leur propre image musicale unique ne se forme sur la scène rock mondiale.
Dans les années 80. Les États-Unis avaient le plus grand marché de la musique au monde. Et déjà depuis 1974, il y avait beaucoup d'adeptes aux États-Unis. Van Halen a lancé une carrière dans la musique, reprenant les succès de Scorpion, Speedy's Coming (avec Fly to the Rainbow) et Catch Your Train (avec Virgin Killer).
En 1979, maintenant produit professionnellement et alimenté par le succès de Lovedrive, leur line-up permanent de Klaus Meine, Rudolf Schenker et Matthias Jabs a commencé sa première grande tournée américaine, jouant des spectacles en plein air avec Aerosmith, Thad Nugent et AC/DC. À Chicago, ils sont devenus le "point culminant" à la place de Thad Nugent, et depuis lors, les Scorpions ont plus de fans dans cette ville. Ces tournées ont été une bonne leçon pour jouer le rock.
Leur septième album, Lovedrive, est sorti aux États-Unis en 1979 et a été le premier à y être certifié or. Animal Magnetism (1980) était le suivant.
Avec ces deux albums - Lovedrive et Animal Magnetism - le groupe perce enfin en Amérique du Nord. La deuxième tournée américaine a été un triomphe. L'ère des Tours grandioses commence.
Après une tournée encore plus réussie en 1981, lors de l'enregistrement de Blackout, Klaus Meine perd subitement sa voix. Ne voulant pas entraver le succès du groupe, Klaus a décidé de partir. Mais la forte amitié entre Klaus et Rudolph, ainsi que le soutien de tous les membres du groupe, ont permis que le presque impossible se produise. Après un entraînement intensif et deux chirurgies ligamentaires, Klaus a réussi à se remettre de sa blessure. De plus, en 1982, il revient avec une performance vocale bien améliorée. Un critique a écrit: "Ils ont donné des cordes de fer à Klaus Meine!" La décision du groupe de ne pas se séparer de leur chanteur constant s'est ensuite pleinement justifiée. Il est devenu le plus fatidique de l'histoire des Scorpions, car c'est Klaus Meine qui a écrit le tube Wind of Change en 1989.
En 1982, ils ont fait une tournée aux États-Unis (avec Iron Maiden en première partie) pour soutenir le nouvel album époustouflant de Blackout. La superbe conception de la couverture de cet album a été réalisée par Helnwein. L'album et le single No One Like You ont atteint le "Top Ten" américain, et l'album est devenu platine et a remporté le prix du "Meilleur album Hard Rock de l'année".
Les tubes se succèdent et, dans les années 80, ils ont conquis le cœur des amateurs de rock du monde entier. En 1984, les SCORPIONS sont devenus le premier groupe allemand à jouer trois concerts à succès devant 60 000 fans au Madison Square Garden de New York.
Nous sommes montés tout en haut de l'Olympe musical. Trois de leurs albums sont immédiatement entrés dans les charts américains : Animal Magnetism (1980), Blackout (1982) et Love At First Sting (1984). Le dernier album est considéré comme le plus populaire et le plus aimé de Russie. a passé 2 ans "sur roues", participant à tous les grands festivals de rock apparus après Woodstock. Ils ont fait le tour du monde avec des escadrons entiers de camions, d'autobus, d'hélicoptères, leurs propres avions et des limousines traditionnelles. Le groupe de heavy metal hanovrien a maintenant donné des concerts grandioses en Amérique du Nord, du Sud, centrale, en Europe, ainsi qu'en Asie - en Malaisie, aux Philippines, en Thaïlande et au Japon. C'était "l'âge d'or" du hard rock. Des scènes géantes, des effets lumineux et pyrotechniques ont fait s'abattre sur le public une tempête de lumière et de son.
Leur énergie inépuisable a rendu les fans fous. Pour le public américain, avec leur "rock mélodique" brillant et poli et la puissante voix dramatique de Klaus Meine, ils étaient la quintessence de tout ce qui se fait de mieux en matière de hard rock. Bon Jovi, Metallica, Iron Maiden, Def Leppard et Europe, qui sont devenus plus tard des supergroupes, ont joué en première partie, acquérant une expérience inestimable de se produire devant une foule de millions de personnes.
Love At First Sting est devenu l'un des albums les plus réussis de l'histoire du rock. Il comprend certains des trucs les plus déchirants de Scorpio comme Rock You Like a Hurricane, Bad Boys Running Wild, As Soon As the Good Times Roll et le chef-d'œuvre intemporel Still Loving You.
Les critiques se sont affrontés dans des critiques élogieuses. Le magazine Rolling Stone les a qualifiés de "héros du heavy metal". ont été acceptés dans un club exclusif de 30 des plus grands groupes de rock de tous les temps. La ballade Still Loving You est devenue un hymne rock international. Rien qu'en France, ce single s'est vendu à 1 700 000 exemplaires. La chanson a provoqué une telle vague d'hystérie parmi les fans français, qui ne s'était pas vue depuis l'époque des Beatles, et est devenue une marque de fabrique.
Les apparitions publiques les plus mémorables ont été des concerts en Californie devant un public de 325 000 personnes et à Rio de Janeiro, où ils ont été accueillis par 350 000 fans sud-américains enthousiastes. En 1985, le double album World Wide Live, le frère jumeau de Tokyo Tapes, capture sous toutes ses couleurs le récent triomphe international du groupe.
En 1986, ils étaient le "clou du programme" du célèbre festival "Monsters of Rock". Et la même année, ils ont joué dans la capitale de la Hongrie, Budapest. C'était leur première apparition dans un pays du bloc de l'Est.
Constamment présent dans les charts avec des succès tels que Rock You Like a Hurricane, Blackout, Big City Nights, The Zoo, No One Like You, Dynamite, Bad Boys Running Wild, Coast to Coast. Dans les années 1980, les Scorpions ont créé une nouvelle marque de hard rock qui n'a pas perdu de sa popularité à ce jour. Et leurs ballades rock puissantes telles que Still Loving You, Holiday, Wind of Change, Send Me an Angel, When You Came Into My Life, You & I, ainsi que de merveilleuses chansons acoustiques Always Somewhere et When the Smoke Is Going Down, ont pu pour conquérir même les ennemis les plus endurcis du hard rock.
Savage Amusement, le dernier album produit par Dieter Dirks, est sorti en 1988. Il a atteint le numéro 3 des charts américains et le numéro 1 en Europe.
Même après de nombreuses années de tournées aux États-Unis et dans le reste du monde, ils ne se sont pas reposés sur leurs lauriers, mais ont continué à chercher quelque chose de nouveau. En prévision de la tournée mondiale "Savage Amusement" en 1988 a franchi le "rideau de fer" et a donné 10 concerts à guichets fermés à Leningrad pour 350 000 fans soviétiques. Ils sont devenus les premiers groupe de rock étranger, qui a joué en URSS, bastion du communisme. Le hard rock, le heavy metal et, en particulier, la ballade Scorpion Still Loving You ont déjà pénétré le rideau de fer. rencontre toujours un accueil enthousiaste en Russie.
Et un an plus tard, en août 1989, 20 ans après Woodstock, les autorités soviétiques, inspirées par le succès des concerts de Scorpov à Leningrad, donnaient le feu vert au légendaire Festival de musique et de paix de Moscou. Ici, ils ont joué aux côtés d'autres monstres du hard rock tels que Bon Jovi, Cendrillon, Ozzy Osbourne, Skid Row, Mötley Crüe et le groupe russe Gorky Park devant 260 000 fans de rock soviétiques au stade de Moscou. Lénine.
En septembre 1989, Klaus Meine, inspiré par le Festival de la paix de Moscou, crée le tube Wind of Change.
Puis, en novembre 1989, un événement complètement inattendu s'est produit. Le mur de Berlin a été détruit. Wind of Change est devenu l'hymne mondial de la glasnost et de la perestroïka, une sorte de bande-son de la chute du rideau de fer, du communisme et de la fin de la guerre froide. Un an plus tard, en 1990, ils se produisent dans le spectaculaire spectacle "The Wall" de Roger Waters sur la Potsdamer Platz, où se dressait autrefois un fragment du mur de Berlin.
Wind of Change a été un tel succès en Russie que les Scorpions ont rapidement enregistré une version russe du tube. Grâce à cette sage décision, ils gagnent un admirateur de haut rang : en 1991, le groupe allemand est invité au Kremlin pour rencontrer Mikhaïl Gorbatchev, dernier président de l'URSS et chef du parti. Ce fut un événement unique dans l'histoire de l'Union soviétique et de la musique rock.
Samih a également été touché par le "vent du changement". Avant l'enregistrement et la sortie du nouvel album Crazy World (1990), leur longue collaboration avec Dieter Dirks, qui a produit tant d'albums à succès, a pris fin. Crazy World, le premier album autoproduit (avec l'aide de Keith Olsen), qui comprenait Wind of Change, est immédiatement devenu l'album le plus réussi de l'année au monde, prenant la première position dans les charts de 11 pays.
Membres du groupe en 1993 : Herman Rarebell, Ralph Rieckermann, Klaus Meine, Rudolf Schenker, Matthias Jabs
En 1992, ils ont reçu le "Music Peace Prize" en tant que groupe de rock allemand le plus titré. Crazy World est une preuve évidente des talents d'écriture du cerveau de Scorpion : Matthias Jabs a contribué avec la chanson titre au rythme effréné Tease Me Please Me, tandis que Rudolf Schenker a une fois de plus prouvé sa capacité à faire mouche avec la ballade classique de Scorpion Send Me an Angel, et Klaus Meine a montré une compétence brillante dans Wind of Change.
Après la tournée mondiale, Crazy World s'est séparé de son bassiste, Francis Buchholz. Face the Heat (1993) (co-produit par Bruce Fairbairn) mettait en vedette un nouveau bassiste, Ralph Rieckermann, avec une formation au conservatoire !
En 1994, ils ont de nouveau reçu le "Prix de la musique pour la paix".
Un autre moment important de leur carrière est venu quand, à l'invitation de la famille du "King of Rock and Roll", Priscilla et Lisa-Marie Presley, et du King of Pop Michael Jackson, ils ont présenté une version de couverture de His Latest Time à le concert hommage à Elvis Presley à Memphis.
La même année, en collaboration avec l'ONU, ils ont fourni une assistance aux réfugiés du Rwanda en guerre. En seulement une semaine, le groupe a enregistré et sorti le single caritatif White Dove.
Fin 1995, alors que Pure Instinct était en cours d'achèvement (coproduit par Keith Olsen et Erwin Musper), le batteur vétéran Herman Rabell quitta le groupe.
En 1988, lors de la tournée "Savage Amusement", le groupe américain Kingdom Come, produit par Keith Olsen, se produit en première partie. Même alors, les Scorpions ont été impressionnés par le style de jeu du batteur du groupe, le Californien James Kottak. En 1995, les Scorpions ont demandé à l'ancien manager d'AC/DC Stuart Young d'appeler James et de l'engager comme batteur pour la prochaine tournée mondiale "Pure Instinct". Kottak est devenu le premier Américain à jouer dans un groupe de rock allemand. Avec 2 nouveaux membres, le bassiste Ralf Rieckermann et le batteur James Kottak, le groupe compte une nouvelle génération de musiciens.
La tournée mondiale "Pure Instinct" a prouvé qu'ils étaient toujours l'un des musiciens de rock les plus importants. Pas seulement en Europe et en Amérique. Dans des pays comme la Thaïlande, la Malaisie et les Philippines, leurs ventes d'albums ont atteint des niveaux bien supérieurs à la moyenne et leurs CD ont continué à devenir or et platine. En novembre 1996, ils sont devenus le premier groupe de rock à donner des concerts à Beyrouth depuis la fin de la guerre civile libanaise.
1999 Programmation : Rudolf Schenker, Ralph Rieckermann, Klaus Meine, James Kottak, Matthias Jabs
En 1999, lors de l'enregistrement d'Eye II Eye (produit par Peter Wolf), James Kottak participe pour la première fois au travail des Scorpions en studio. La pochette de l'album note quelques changements dans le style du groupe. Seuls les fondateurs sont montré sur la couverture : Rudolf Schenker, Klaus Meine et Matthias Jabs Et l'album lui-même est une autre confirmation des talents impressionnants de tous les membres socrpions comme compositeurs et instrumentistes. Des chansons comme Mysterious, Yellow Butterfly, A Moment in a Million Year, Mind Like a Tree et Eye II Eye montrent que le groupe est à son apogée créative. Dans Dubist so schmutzig (Tu es si sale), nous entendons pour la première fois le texte allemand des Scorpions. Dans le cadre de la tournée mondiale "Eye II Eye" a joué à l'invitation de Michael Jackson dans un concert-bénéfice "Michael Jackson and friends" ("Michael Jackson and Friends") à Munich.
Suivant leur devise "Don" t Stop at the Top!" ("Ne vous arrêtez pas là!"), Nous avons abordé le nouveau millénaire avec une nouvelle entreprise : un projet commun avec le célèbre Orchestre Philharmonique de Berlin, autrefois dirigé par le légendaire Herbert von Karajan.En 1995, l'orchestre a envisagé la possibilité d'un projet commun et cherchait un groupe approprié.Des années plus tard, même cet orchestre classique a reconnu le succès et la réputation internationale.Deux "Mercedes" de la musique allemande ont convenu d'une joint-venture sous la direction du célèbre producteur, compositeur, chef d'orchestre et arrangeur autrichien Christian Kolonovits (Christian Kolonovits).les préparatifs ont déjà commencé en 1995. À partir de ce moment-là, les deux groupes, pour ainsi dire, ont continué à travailler sur le projet.Après la sortie de Eye II Eye (1999) et la tournée mondiale qui a suivi, ils se sont engagés à fond dans des affaires sérieuses. Un signe avant-coureur d'événements futurs a été la performance des Scorpions à l'invitation du gouvernement allemand lors d'un concert tenu devant Br Porte d'Andenbourg à Berlin le 11 novembre 1999, à l'occasion du 10e anniversaire de la réunification allemande. Wind of Change a été interprété par 166 violoncellistes avec l'exceptionnel violoncelliste virtuose Mstislav Rostropovitch en tant que soliste.
En janvier 2000, avec Christian Kolonovitz, ils ont commencé à enregistrer à Vienne. L'Orchestre philharmonique de Berlin a enregistré ses parties en avril. L'album est finalement mixé en avril/mai 2000 aux Galaxy Studios en Belgique. Un album de collaboration avec l'Orchestre philharmonique de Berlin Moment of Glory est sorti le 19 juin 2000.
Le premier concert a eu lieu le 22 juin 2000 à l'exposition EXPO-2000 à Hanovre. L'album comprend également l'hymne officiel de l'exposition Moment of Glory.
En février 2001, ils donnent plusieurs concerts acoustiques à Lisbonne. En conséquence, un album live Acoustica a été enregistré, qui comprend des versions acoustiques d'anciens succès de Scorpov, ainsi que 3 nouvelles chansons. Christian Kolonovitz a de nouveau participé à l'enregistrement du projet. Il a travaillé sur les arrangements et a également enregistré les parties de clavier pour l'album. Sans arrêter le travail en studio, au printemps de la même année, ils ont donné des concerts en Russie et dans les pays de la CEI dans le cadre de la tournée "Moment of Glory". En juin, les Scorpios ont continué à "développer" les pays d'Europe de l'Est, se produisant pour la première fois dans la capitale de l'Albanie, Tirana. Et immédiatement après la sortie de l'album Acoustica, le groupe part en tournée mondiale pour soutenir l'album.
L'année 2002 n'a pas été marquée par des projets de studio, mais a été extrêmement riche en performances "live". Ce printemps, le "Acoustica Tour" s'est clôturé par trois concerts à Moscou et à Saint-Pétersbourg. En été, ils ont fait une tournée géante des États-Unis et, à l'automne, ils ont visité un total de 21 villes en Russie, en Ukraine, en Biélorussie et en Lituanie.
2004 est l'année où les Scorpions reviennent au hard "n" heavy. Après l'album Eye II Eye et des expérimentations de concerts symphoniques/acoustiques, les musiciens ont décidé de bousculer... la jeunesse :) oui, le bon vieux temps. Unbreakable était une morsure bienvenue d'une créature venimeuse, et le groupe avait l'intention de symboliser leur ancienne allégeance à la musique rock. Selon M. Rudy Schenker, "Unbreakable" devrait réunir les anciennes et les nouvelles générations de fans. Et croyez-le :)
Le prochain album Humanity - Hour 1 a reçu des réponses enthousiastes de tout le monde : des auditeurs et des critiques. Ce n'est même pas un album, mais une collection de tubes - et non pas potentiels, mais réels. La super chose Humanity est devenue l'une des meilleures chansons des "scorpions" et est déjà entrée dans leur "fonds d'or". De nombreuses chansons de l'album sont diffusées à la radio. Les clips sont diffusés à la télévision. Quand les "scorpions" ont fait un nouvel album, leur objectif, comme ils le disent eux-mêmes, était de revenir dans les charts, de créer un album de tubes. On dirait qu'ils ont atteint leur objectif, mais, comme toujours, ils ne s'arrêtent pas là...
Et au début de 2009, après une longue tournée à grande échelle, Klaus Meine dans son interview a annoncé que l'idée d'un nouvel album était déjà en cours de création. L'enregistrement de l'album commence à la fin de cette année. Le titre de l'album semble plutôt curieux - Sting In The Tail.
"Cela a toujours été un plaisir pour nous, notre objectif dans la vie, notre passion et notre chance de jouer de la musique pour vous - que ce soit lors d'un concert ou en studio pour enregistrer de nouvelles chansons. Tous les derniers mois, lorsque nous travaillions sur notre nouvel album, nous étions littéralement conscients de la puissance et de la créativité de notre travail - et de la joie qu'il nous apporte dans le processus. Mais il y avait encore une chose : nous voulons terminer une carrière extraordinaire sur une note positive. Nous sommes extrêmement heureux du fait que nous ayons maintenu la même passion avec laquelle et commencé notre carrière. C'est la réponse à la raison pour laquelle, surtout maintenant, nous avons décidé de mettre fin à notre voyage. Nous terminons notre carrière avec un album qui, selon nous, en sera un des meilleurs disques que nous ayons enregistrés et une tournée qui commence dans notre Allemagne natale et nous emmène sur les cinq continents en quelques années.
Nous voulons que vous, nos fans, soyez les premiers informés. Merci pour votre soutien indéfectible toutes ces années ! Nous avons publié un petit aperçu de notre album spécialement pour vous sur myspace. Et maintenant... que la fête commence et préparez-vous pour Sting In The Tail !
Rendez-vous en tournée !
Vos Scorpions"
Discographie
Album :
Corbeau solitaire (1972)
Envolez-vous vers l'arc-en-ciel (1974)
En transe (1975)
Prise de force (1977)
Vierge tueuse (1977)
Bandes de Tokyo (1978)
Love Drive (1979)
Magnétisme animal (1980)
Panne (1982)
L'amour à la première piqûre (1984)
Dans le monde entier en direct (1985)
Amusement sauvage (1988)
Monde fou (1990)
Affronter la chaleur (1993)
Morsures en direct (1995)
Instinct pur (1996)
Oeil II Oeil (1999)
Moment de gloire (2000)
Acoustique (2001)
Incassable (2004)
Humanité - Heure I (2007)
Piqûre dans la queue (2010)
Collections :
Le meilleur des scorpions (1979)
Le meilleur du vol 2 (1980)
Chaud et lourd (1982)
Ballades d'or (1984)
Meilleur (1985)
Best Of Rockers "N" Ballades (1989)
Je t'aime toujours (1990)
Ouragan Rock (1990)
Chaud et dur (1993)
Piqûre mortelle (1995)
Deadly Sting: Les années Mercure (1997)
Nuits des grandes villes (1998)
Scorpions meilleur (1999)
Vie illustrée: tout le meilleur (2000)
Maîtres du XXe siècle - La collection Millennium: Le meilleur des scorpions (2001)
Bouchées classiques (2002)
Mauvais pour de bon: le meilleur des scorpions (2002)
Essentiel (2003)
Boîte de Scorpions (2004)
Hot & Slow: Meilleurs maîtres des années 70 (2004)
La Collection Platine (2006)
Or (2006)
Pris côté B (2009)
