Connaissance des puces par Vladimir Aniskin
Vladimir Aniskin est un célèbre artiste microminiaturiste qui crée des objets microscopiques oeuvres d'art des arts si petits qu'ils peuvent facilement tenir sur la moitié d'un grain de riz.
Scientifique de 33 ans travaillant à la branche sibérienne Académie russe Arts (Tioumen), en plus de son œuvre principale, il s'intéresse depuis 1998 à la création de peintures microminiatures. Vladimir dit qu'il lui faut entre un et six mois pour créer une microminiature.
Au fil de nombreuses années, il a appris à contrôler sa respiration et son rythme cardiaque : tous les mouvements doivent être précis et clairs. Il doit effectuer le travail principal de joaillerie entre les battements de cœur, ce qui lui laisse environ une demi-seconde pour effectuer un mouvement contrôlé avant que sa main ne tremble et que tout le travail doive recommencer depuis le début.
“Lorsque vous travaillez à la création d'une miniature microscopique, vous devez vous débarrasser de tous les problèmes urgents et libérer votre esprit. Rien ne doit vous distraire : pas de sons, pas de pensées..., dit Vladimir. – Je travaille habituellement la nuit, quand personne ni rien ne me distrait, car tout bruit aigu, craquement d'une planche de parquet ou même un bruissement provenant d'un appartement voisin peut être fatal - détruisez en une fraction de seconde ce qui a été créé pendant plusieurs mois”.
Une caravane de chameaux marchant le long du bord intérieur du chas d’une aiguille
“Vous ne le remarquez pas, mais chaque battement de votre cœur répond par des vibrations microscopiques se propageant dans tout votre corps. Quand on travaille avec des microminiatures et qu'on compte en microns, tout mouvement, même le plus insignifiant, est préjudiciable à la future sculpture, je dois donc faire tout le travail délicat dans les intervalles entre les battements de cœur.», dit Vladimir.
Toute cette splendeur miniature est créée à l'aide d'un puissant microscope électronique et d'outils spéciaux développés par Aniskin. Pour apprécier le talent de l’artiste, vous aurez également besoin d’un microscope puissant, car les tailles de la plupart des microminiatures ne se mesurent même pas en millimètres, mais en microns.
Vladimir Aniskin est un artiste vraiment unique et la seule personne au monde capable d'écrire 2027 lettres sur un grain de riz, de conduire une caravane de chameaux le long du bord intérieur du chas d'une aiguille et même de sculpter arbre de Noël en crin de cheval.
Une exposition d'incroyables sculptures de Vladimir Aniskin est présentée au Musée russe des microminiatures - Russian Lefty (Saint-Pétersbourg).
Vous trouverez ci-dessous des photographies qui étonnent tout simplement l'imagination et il est difficile de comprendre que les dimensions de ces miniatures simples sont mesurées en microns et qu'elles ne peuvent tout simplement pas être vues sans l'aide d'un puissant microscope électronique : 
Vignette sur Thème du nouvel an, sculpté dans du crin de cheval.
Coupe UEFA, dont le piédestal est une demi-graine de pavot.
Winnie l'ourson et ses amis, assis sur une graine de pavot
Un grain de riz sur lequel sont griffonnées 2027 lettres, dont la création a pris 3 mois à l'auteur.
Emblème de l'insigne du commandant de sous-marin gravé sur une graine de pavot coupée en deux
Miniature "Pinocchio" réalisée sur un pépin de raisin coupé en deux
Table d'échecs avec jeu d'échecs, sculptée dans une coquille noyer
Bouteille de vin, verres et grappe de raisin fabriquée à partir d'un demi-pépin de raisin
Bande dessinée satirique "Jeune Artiste", dessinée sur un grain de riz coupé en deux.
Ils ont toujours été considérés comme des cinglés. Non pas par souci de profit ou par désir de perpétuer leur nom, mais uniquement à la demande de leur âme, ils se livrent à diverses activités inhabituelles. Comme le célèbre armurier de Tula Lefty, l'artisan populaire Aniskin est devenu célèbre pour avoir réussi à ferrer une puce. Mais si Lefty était le fruit de l'imagination de l'écrivain russe Nikolai Leskov, alors Vladimir Aniskin est notre contemporain, vivant dans la glorieuse ville de Novossibirsk.
ACCIDENT
Vladimir Mikhaïlovitch est né à Novossibirsk. Diplômé avec mention de l'État université technique(Faculté d'Aéronautique). Mais je n'avais pas l'intention de travailler dans ma spécialité, mais je rêvais de faire quelque chose de mes propres mains. "Depuis l'enfance, ils ont grandi là où on en avait besoin", explique le maître de Novossibirsk. Lors de sa dernière année d’université, le jeune homme décide de se lancer dans la fabrication de bijoux. Je suis allé à la bibliothèque à la recherche de littérature appropriée sur le brasage des métaux. Parmi les cartes qu'il feuilleta, il aperçut une carte portant l'inscription : « G. I. Michkevitch. Le secret des chefs-d'œuvre invisibles. Le gars était tellement intéressé par le titre qu’il a décidé de prendre le livre avec les autres.
Il s'est avéré que le livre est dédié aux artistes microminiatures de l'Union soviétique. Vladimir a été tellement inspiré par leur travail qu'il a décidé de s'essayer à la fabrication lui-même de miniatures. J'ai relu le livre attentivement, à la recherche de recommandations. Mais ils n'étaient pas là. J'avais besoin d'un microscope. L’objet ne semblait pas manquer, mais si peu de gens autour de lui en savaient beaucoup sur cet appareil. Par conséquent, Aniskin a acquis le premier microscope qui n’était pas le bon. En raison de son inexpérience, il pensait que plus son grossissement était élevé, plus il serait facile et simple de travailler avec. Ce n’est pas le cas. Plus le grossissement est élevé, plus la profondeur de champ, la distance focale, le champ de vision et l'éclairage du sujet sont petits. Finalement, nous avons réussi à nous procurer un microscope borgne pour enfants, qui a également renversé l'image. Les lettres devaient être écrites de droite à gauche et à l’envers pour qu’elles paraissent familières dans l’oculaire du microscope. Pendant six mois, Vladimir a appris à polir les grains de riz et à y gratter des lettres. Et le soir du Nouvel An 1999, il a écrit sur un grain de riz coupé Salutations du Nouvel An et je l'ai donné à ma mère.
À l'été 1999, il a réussi à se procurer un bon microscope binoculaire qui n'inverse pas l'image. La première semaine a été consacrée à réapprendre à écrire des lettres. Ensuite, les choses sont devenues plus amusantes.
À PROPOS DU TOIT MAÎTRE
Lorsque Vladimir a terminé les trois premières œuvres, il les a exposées à la foire sibérienne. Le public a apprécié ses œuvres miniatures, ce qui a inspiré le maître vers de nouvelles réalisations.
Le miniaturiste a commencé par les classiques du genre : il devait faire une inscription sur une coupe de grain de riz, sur un cheveu humain, placer une caravane de chameaux dans le trou d'une aiguille et, bien sûr, ferrer une puce. Aujourd'hui, Aniskin a un grand nombre d'œuvres dans son arsenal. Beaucoup d'entre eux sont exposés dans des musées et des collections privées. Ainsi, depuis août 2012, une exposition des sculptures uniques d’Aniskin intitulée « Le gaucher russe » est présentée à Saint-Pétersbourg sur la perspective Nevski. Les œuvres du maître peuvent également être vues dans sa ville natale de Novossibirsk, dans un musée privé.
Presque chaque œuvre a sa particularité, un détail caractéristique qui échappe souvent à l’attention du spectateur. Ces petites choses concernent tantôt l’œuvre elle-même, tantôt la technologie de sa fabrication. Afin de transmettre au spectateur toutes les subtilités de l'œuvre, tout miniaturiste qui se respecte fait parfois quelque chose qui est loin des microminiatures : il photographie toutes les étapes de l'œuvre. Le spectateur a alors la possibilité de voir non seulement la miniature elle-même, mais également l'ensemble du processus. Tous les spectateurs ne réalisent pas que la photographie est souvent beaucoup plus difficile que la création d'une miniature elle-même, et que cela prend beaucoup de temps. Prendre une photo d'un petit objet est très, très difficile, mais il faut faire ce travail. "C'est difficile d'être microminiaturiste... Parce que les microminiatures sont très espèce rare l'art, les microminiaturistes manifestent un intérêt accru de la part des médias. Et chaque maître reçoit sa part d'attention et de renommée. Ces tuyaux en cuivre et les critiques admiratives du public peuvent vous rendre fou. Et cela peut devenir très sérieux. Je soutiens mon toit de tous les côtés, mais je ne suis pas sûr de la solidité de mes supports », admet honnêtement Vladimir Aniskin.
LE CAS DU MAÎTRE EST PEUR
Un bon maître se sauve de l'arrogance... par le travail. Tout miniaturiste qui se respecte se fixe de nouvelles tâches, plus complexes. Et quand on ne peut pas y faire face, il ne reste aucune trace d’orgueil. Selon Aniskin, tout ne peut pas être fait en même temps. Ainsi, Vladimir s'est penché sur une table d'échecs avec des pièces pendant six mois. Les deux premières tables étaient complètement brisées : la coquille de noix à partir de laquelle la miniature était réalisée s'est avérée très fragile. Un mouvement supplémentaire – et plusieurs semaines de travail inutiles ! Au fait, à propos des mouvements. Du haut de ses nombreuses années d'expérience, Vladimir peut donner des conseils aux maîtres novices. Selon lui, la chose la plus difficile dans le travail d’un miniaturiste est… l’électrostatique et les battements de son propre cœur. L’électrostatique conduit souvent au fait qu’une pièce peut s’envoler hors du champ de vision du maître et qu’il faut alors beaucoup de temps pour la retrouver ou la refaire. La deuxième difficulté - les battements du cœur - conduit au fait que la pointe de l'instrument commence à trembler pendant le fonctionnement. Les intervalles entre les battements cardiaques sont d'environ une seconde et le miniaturiste doit parvenir à effectuer le mouvement souhaité en une demi-seconde environ. Le travail le plus délicat se fait toujours entre les battements de cœur. Et le travail est entièrement manuel - sans manipulateurs, sans équipement spécial, etc. Un outil est une aiguille aiguisée qui fait des rayures sur un objet.
MAINS D'OR
Au fil des années, Aniskin a atteint une telle perfection qu'il peut écrire environ 20 000 mots sur un grain de riz ! Ainsi, dans l’une de ses œuvres, vous pouvez lire un extrait complet de l’histoire « Lefty » de Nikolai Leskov.
La même puce avisée est un travail très habile et délicat. La chaussure de la puce est « clouée » avec des clous. Malheureusement, les couleurs du platine (fer à cheval) et de l'acier (stud) diffèrent très peu et les plots ne sont pas visibles. Ce n'est qu'avec un fort grossissement et sous un certain angle qu'ils peuvent être vus correctement. Mais l'artiste n'a pas une telle opportunité : montrer la puce et ses pattes sous différents grossissements et sous différents angles. C’est juste qu’il n’a pas encore trouvé comment présenter son travail de la meilleure façon possible.
Mais les chameaux dans le trou d’une aiguille – ce même classique du genre – sont bien visibles au microscope. Pour démontrer son talent, Aniskin a choisi la plus petite aiguille. Dans un effort pour souligner la taille de l'aiguille, dans le chas de laquelle se trouvent des navires du désert, il a placé à proximité d'autres aiguilles avec des chas de différentes tailles. Inutile de dire que c'est impressionnant !
Les enfants aiment beaucoup les œuvres d’Aniskin, basées sur des contes de fées russes ou dessins animés soviétiques. Le Sibérien possède toute une série de telles miniatures. Par exemple, Crocodile Gena et Cheburashka. Tous les téléspectateurs ne font pas attention au fait que Crocodile Gena a des dents en or dans la bouche. Et dans le groupe sculptural avec Pinocchio, le travail est si subtil que tout le monde ne remarque pas la grenouille et le nénuphar en arrière-plan. Et si le spectateur regarde attentivement la tortue, il verra qu’elle regarde directement hors de l’eau. Elle a même des pattes postérieures.
Le "Ship's Cannon" a une poignée sur le seau, une sangle sur le cornet avec de la poudre à canon et un marteau fabriqué à partir de particules de poussière ordinaires, que l'œil humain ne peut pas du tout distinguer. Pour que le spectateur comprenne à quel point il s'agit d'un bijou, le maître en a parlé sur une affiche placée à côté de l'œuvre lors de l'exposition. Cependant, de toute façon, les téléspectateurs ne le remarquent souvent pas. Probablement parce qu’ils ne pensent pas qu’une telle chose puisse être faite.
À première vue seulement, l'œuf de Pâques semble être une œuvre moins habile que d'autres miniatures. Mais si l’on y regarde de plus près, il n’y aura aucune limite à la surprise. L'œuf est en ivoire avec des boules d'or, un trou est percé sous chacune d'elles et la boule la moitié de son diamètre est encastrée dans la surface de l'œuf. Selon le maître, tous les miniaturistes ne peuvent pas faire ce travail.
Si vous regardez attentivement, le bonhomme de neige peut voir tous ses doigts. Il atteint le sommet de l'arbre et se tient même debout sur une jambe. L'écharpe du Bonhomme de neige se termine par des pompons. L'autre extrémité du foulard est derrière son dos et il y a aussi des pompons.
Seuls quelques-uns sont capables de créer de tels chefs-d’œuvre. Et ce malgré le fait qu’il n’existe qu’une vingtaine de miniaturistes dans le monde !
Sur la coupe du pépin de raisin se trouvent deux vraies puces. La composition est située sur fond de malachite de l'Oural. Inscription sur malachite : « Un homme peut avoir un passe-temps inoffensif ».
Vladimir Aniskin est l'une des rares personnes au monde à pouvoir créer des œuvres si microscopiques qu'elles tiennent sur la moitié d'une graine de pavot. Le scientifique de 33 ans, qui travaille à la branche sibérienne de l'Académie russe des sciences (Tioumen), travaille dans l'art microminiature depuis 1998, nécessitant plusieurs mois de travail par création microscopique. Au fil de nombreuses années, il a appris à travailler entre les battements du cœur, et ce n'est ni plus ni moins - une demi-seconde pour ce mouvement, pendant laquelle il faut avoir le temps de faire quelque chose de créatif. « Pendant que je travaille, je tiens la pièce avec mes doigts. Les battements de cœur interfèrent avec le travail, c'est pourquoi les mouvements les plus fins doivent être effectués entre les battements de cœur », explique Vladimir Aniskin. 
Ses chefs-d'œuvre miniatures sont créés avec ses propres instruments, la production « Aniskinsky », et il utilise également de puissants microscopes dans son travail. Bien entendu, il est également impossible de visualiser ses créations sans grossissement, car les détails de nombreuses figures sont mesurés en microns. 
Ordre de Saint-Georges sur une coupe de graine de pavot
Cet œuf de Pâques est réalisé en écorce de bouleau selon la technique du micro-gaufrage. Vue 1Hauteur 11 mm. 
Œuf de Pâques. Vue 2
La base en bois de l'œuf est recouverte d'un motif en écorce de bouleau selon la technique du micro-gaufrage. Hauteur œuf de Pâques 11 mm
Sur les moitiés des graines de pavot se trouvent la Croix de Saint-Georges et l'Ordre de la Gloire, entrelacés avec le ruban de Saint-Georges
La table d'échecs est faite de coquilles de noix. La surface de la table est gravée et incrustée. Longueur de la table 3,5 mm, largeur 2,5 mm, hauteur 2 mm. Les pièces d'échecs allant de 0,15 mm à 0,3 mm de hauteur sont sculptées dans de l'argent et de l'or. 
Sur la coupe est écrit un fragment de l'histoire de N. S. Leskov «Le conte du gaucher de Toula et de la puce d'acier». Un grain de riz contient 2027 lettres réparties sur 22 lignes.
Une vraie puce a deux pattes sauteuses
Winnie l'ourson, Porcinet et Bourriquet sur une graine de pavot coupée
Les Ordres de Gloire des 1er, 2ème et 3ème degrés sont situés sur la coupe d'un grain de riz 
Une coupe d'un grain de riz représente trois dessins du dessin animé « Jeune artiste » de l'artiste danois Herluf Bidstrup.
Une copie exacte de l'Ordre de Souvorov, deuxième degré, est en or et en étain. La hauteur de la commande est de 2 mm. À côté, à titre de comparaison, se trouve une graine de pavot
Une copie exacte de la Coupe UEFA sur une coupe de graine de pavot UN
Sur un grain de riz coupé, il y a deux couplets et un refrain de la chanson pour enfants « Smile » écrit»
Caravane de chameaux sur fond de soleil couchant. Coucher de soleil dessiné dans le chas d'une aiguille peinture à l'huile. Hauteur des chameaux 100 microns (0,1 mm)
La composition « Vin Jeune » se situe sur la coupe d’un pépin de raisin
La princesse grenouille est assise sur un monticule de marais et pose une patte sur une flèche coincée. La flèche, les feuilles et les tiges des roseaux sont constituées de particules de poussière ordinaires. La composition est située sur une coupe de graine de pavot. La taille de la grenouille est de 0,3 mm. 
Crocodile Gena et Cheburashka posés sur une coupe de graine de pavot 
Huit chameaux sont placés dans un crin creux
Les avions américains sont situés à l'arrière du doryphore de la pomme de terre, à l'arrière coccinelle- le nôtre.
Ses œuvres peuvent être vues au musée microminiature « Russian Lefty », à Saint-Pétersbourg. Site de l'auteur –
"Prenez NANO à Chubais et donnez-le à Aniskin"
Vladimir, à ma connaissance, votre passion pour les microminiatures a commencé avec le recueil de nouvelles « Le secret des chefs-d'œuvre invisibles ». Il s'avère que vous avez dû tout maîtriser vous-même, sans professeurs ?
Tous les maîtres dans ce domaine sont autodidactes ; il n'existe pas d'école de microminiatures ni de littérature spéciale. Le maître ukrainien Nikolai Syadristy a écrit à une époque le livre « Les secrets de la microtechnologie », mais on n'y trouve pas de subtilités particulières qui vous permettront de comprendre comment cela se fait. Par exemple, il existe des informations selon lesquelles un fer à cheval pour une puce a été coupé avec un outil semblable à un petit ciseau. Mais pas un mot sur de quoi elle est faite, comment l'aiguiser, quelle est sa taille, comment tenir et fixer la chaussure et contrôler le processus de traitement. Et c’est dans ces nuances que réside le secret de la maîtrise.
Mais d’un autre côté, je n’ai pas besoin de ces secrets. Quand j’ai rencontré d’autres maîtres, j’ai prévenu : je m’intéresse à la façon dont ils ont fait tel ou tel travail, mais je ne poserai pas de questions. Parce que je veux tout réaliser moi-même, sans me priver du plaisir de la recherche créative.
- Avez-vous dédié l'une de vos œuvres à vos proches ?
Oui, pour notre dixième anniversaire de mariage, j'ai offert à ma femme juste des roses au bout de ses cheveux. Bien sûr, elle a aimé ça, car toutes les femmes ne reçoivent pas de fleurs comme celle-ci... Mais elle regrette de ne pas voir son cadeau - il est toujours lors d'expositions.
- Prenez-vous aussi les cheveux de votre femme pour votre travail ?
Au début, c'est exactement ce que j'ai fait. Ensuite, j'ai commencé à utiliser du crin de cheval blanc. Il est transparent, plus grand qu'un humain en diamètre, rond en section transversale et non aplati, comme le nôtre. En le coupant en biais, vous obtenez un bel ovale, qui devient une plate-forme pratique pour les microminiatures.
(sur la photo, une rose placée dans les cheveux)
Sur l’un de ces cheveux, vous avez écrit : « La tâche de l’art est d’exciter le cœur. » Il s'avère que le maître doit non seulement surprendre par la complexité du travail effectué, mais aussi transmettre des émotions et des sentiments. Comment cela marche-t-il?
L'esprit crée une forme pour lui-même, qui influence ensuite de manière invisible une personne. Il est important de savoir avec quelles pensées et quels sentiments la chose est créée. J'essaie de créer avec amour et je suis heureux que le public, en regardant mon travail, éprouve des émotions positives.
C’est très touchant quand des enfants, après avoir visité une exposition de mes œuvres, reviennent et m’apportent leurs dessins en cadeau, et qu’une vieille dame attentionnée m’a même tricoté des chaussettes.
Il y a eu beaucoup de commentaires amusants. Par exemple, « Prenez NANO à Chubais et donnez-le à Aniskin », « Salutations des garçons de la région ». Et un garçon, ayant visité mon exposition au Musée des Antiquités, a écrit ceci : « Magnifique exposition ! C’est dommage qu’un maître aussi merveilleux soit mort. Le garçon ne pouvait même pas imaginer que le musée expose des œuvres de maîtres vivants.
Sur la photo : L'Ordre de Koutouzov en comparaison avec une graine de pavot.
- Vos fils s'intéressent-ils aux microminiatures ?
L'aîné a aujourd'hui 14 ans, le plus jeune 8 ans. Quand ils étaient plus jeunes et pensaient que les microminiatures étaient faciles, ils ont demandé à voir comment cela se faisait. Aujourd’hui, l’intérêt s’est atténué. J'essaie de le récupérer petit à petit. Si mes fils dessinent quelque chose, je leur demande, par exemple, de dessiner le plus petit oiseau possible ; S'ils sont sculptés en pâte à modeler, je suggère de réaliser le plus petit bonhomme de neige. Ensuite, je mets soigneusement leurs expériences dans une boîte, et après un an ou deux, je les sors et leur montre. A chaque fois, ils sont surpris : comment ont-ils fait pour faire ça ? Et je vous demande de réduire le bricolage. J’essaie ainsi de planter une graine microminiature dans leur cœur. Mais ce qui grandira grandira, je ne l’impose pas. En général, j'essaie d'élever mes fils pour que dans la vie ils puissent, comme on dit, gagner leur pain de leurs mains. Par conséquent, avec petite enfance ils planifient et élaborent quelque chose sous ma direction.
(Sur la photo : Microcoloration sur une coupe de pignon de pin)
Et pour pratiquer le micro-art, il faut une grande envie. Cela donnera lieu à la patience, à la persévérance et à la persévérance. Chez moi, par exemple, la microminiature a mis au carré ces qualités. Comprendre qu'il faut parfois être patient pour obtenir un bon résultat vous permet de traiter sereinement les choses dans les relations familiales qui vous irritaient auparavant.
Mouvements entre les battements de coeur
Dans une de vos interviews, vous avez comparé la poussière à un boudin coloré qu’on peut découper pour fabriquer des éléments microminiatures. Quelles autres choses du quotidien voyez-vous différemment ?
- Il y a des particules de tissus dans la poussière ; vous pouvez trouver des particules de n'importe quelle couleur et taille. Une graine de pavot semble inhabituelle au microscope. À l’œil nu, elle est perçue comme une boule noire et, au grossissement, elle apparaît en « cratères », comme la Lune. La fin du match ressemble à une bûche - la structure de l'arbre est très clairement visible.
- Vous avez écrit que certaines œuvres sont si complexes que les mouvements ne peuvent se faire qu'entre les battements du cœur...
Oui, les battements du cœur gênent un travail particulièrement délicat. Par exemple, lorsque j’écris l’alphabet sur le bout de mes cheveux, j’ai une demi-seconde pour effectuer un mouvement contrôlé.
- Le transport n'est sûrement pas plus facile ? De quoi l’œuvre doit-elle être protégée en premier ?
Il y a des subtilités dans le transport des œuvres : les microminiatures sont placées dans des conteneurs spéciaux, et un emballage spécial les protège des vibrations. L’humidité est un terrible danger lorsqu’on travaille avec les cheveux. Il est impossible de prédire comment il se comportera - il est possible qu'il soit gravement déformé. Par exemple, l’œuvre « Camels Inside a Hair » a été perdue lors de son exposition à Saint-Pétersbourg.
-Avez-vous déjà perdu vos créations ? C'est comme chercher une aiguille dans une botte de foin...
C'est arrivé. Mais maintenant, je vis ces moments avec un calme absolu. Je comprends qu'il s'agit d'un paiement que je dois payer pour mes compétences. Il est particulièrement désagréable de perdre son ouvrage au stade final de l'installation, juste au moment où il ne reste plus qu'à placer la microminiature dans le capuchon. S'il tombe, soit il est endommagé, soit il est perdu.
À plusieurs reprises, j'ai même réussi à trouver un produit à l'aide de ruban adhésif : je l'ai collé sur la table, puis j'ai examiné tout le ruban adhésif au microscope. Mais un autre problème s’est posé : comment le séparer de la couche collante sans l’abîmer.
Les miniatures iront dans l'espace
- Quels métiers considérez-vous comme les plus difficiles ?
(Sur la photo : Cette microminiature sera envoyée dans l'espace).
Premièrement, l’alphabet est au bout des cheveux. J'ai écrit certaines lettres, mais si je faisais une erreur, par exemple sur la 20e lettre, alors je gâchais tout le travail. La responsabilité augmente incroyablement à chaque lettre suivante. Deuxièmement, il est difficile de passer des micro-commandes. Par exemple, dans l'Ordre de Suvorov, il y a une étoile à plusieurs rayons - si vous vous trompez sur les rayons en degrés, la composition semblera négligente. Troisièmement, des figures tridimensionnelles en trois dimensions.
- Comment naissent les idées de nouvelles œuvres ?
Si l’on ne considère pas les classiques du genre en microminiature : des chameaux dans le trou d’une aiguille, des inscriptions sur un cheveu et un grain de riz, une puce chaussée, alors il y a deux manières. La première est lorsque vous aimez le matériau et que vous voulez en faire quelque chose, la seconde est le désir d'afficher certaines réalités dans une microminiature.
- La deuxième méthode peut-elle inclure une collection spatiale qui s'envolera bientôt vers l'ISS ?
Oui, il y avait une idée pour combiner micro et macro : mes microminiatures et mon immense espace. Ma petite collection, dans le cadre de l'exposition du musée de l'espace, montera vers l'ISS, restera en orbite pendant six mois ou un an, puis descendra et visitera de nombreuses villes.
Un autre de vos projets, dont les médias ont parlé, est le plus petit livre au monde, où seront écrits les noms des maîtres microminiaturistes. Quand sera-t-il prêt ?
J'ai développé la technologie, j'ai une idée de comment et de ce que je vais faire, mais je ne sais pas dans combien de temps je terminerai ce projet. Il n'y a pas assez de temps. L'année dernière, j'étais occupé avec ma thèse et j'ai soutenu mon doctorat, et cette année j'ai consacré toute mon énergie à la collection spatiale. D'ailleurs, il y a encore des œuvres sur lesquelles je considère qu'il vaut la peine de consacrer du temps. Il s’agit du plus petit produit fabriqué par la main humaine et d’une microminiature en mouvement. Je ne révélerai pas les détails.
"S'il n'y a pas d'inspiration, je vais travailler"
-Vous sentez-vous parfois désolé qu'il n'y ait que 24 heures dans une journée ?
Il y a eu un moment où je me suis sérieusement posé la question de savoir si je devais quitter la science et passer complètement aux microminiatures. Je l'ai justifié ainsi : il y a beaucoup de scientifiques, mais il n'y a que 10 maîtres dans le monde entier qui s'occupent du micro-art. Cependant, j’ai décidé que tant que j’arriverais à combiner l’un avec l’autre, je resterais dans la science.
Vous travaillez avec des microminiatures depuis 16 ans et votre collection compte plus de 160 œuvres. Pendant cette période, avez-vous déjà eu l’impression d’en avoir assez de votre passe-temps favori ?
Non. Toutes ces années, d'un seul coup, je travaille avec plaisir. Il y avait une autre difficulté : maintenir un équilibre des priorités. Le problème s'est posé lorsqu'il m'a fallu beaucoup de temps pour réaliser les pièces de la deuxième exposition. Il fallait l'éloigner soit du travail, soit de la famille. En conséquence, l'échec est survenu : tant au travail que dans les tâches ménagères, rien ne s'est bien passé, la fatigue et le vide sont apparus. Afin de réussir en miniature et dans mon travail tout en ne privant pas ma famille d'attention, j'ai décidé de redistribuer judicieusement mes forces. Désormais, la famille passe avant tout, et les loisirs et le travail alternent selon l'humeur.
- Le travail peut-il passer au second plan pendant un moment ?
J'ai eu beaucoup de chance, le patron est compréhensif. Il a un jour remarqué que mes mains grandissaient là où elles devaient être et m'a réorienté vers le domaine des microcourants. Aujourd'hui, la science est étroitement liée aux loisirs, et la capacité de travailler avec de petits détails nous permet de créer des capteurs avec lesquels nous menons des recherches uniques au niveau microscopique. De plus, j'ai un emploi du temps libre, ce qui m'aide à me concentrer sur mes capacités.
Par exemple, le matin, je m'assois devant un microscope et, si les choses avancent, je travaille sur des microminiatures jusqu'à 11 heures, et s'il n'y a pas d'inspiration, je vais au travail et je retourne à mon hobby un peu plus tard. De plus, je suis un artiste heureux et je ne suis pas obligé de vivre du micro-art ; je n’ai à exécuter les commandes de personne. Si une idée surgit, je peux mettre tout le reste de côté et me concentrer uniquement sur sa mise en œuvre.
Dossier
Vladimir ANISKIN est né en 1973 à Novossibirsk.
Diplômé avec distinction de l'Université technique d'État de Novossibirsk.
Il a commencé à étudier l'art des microminiatures en 1998.
Il y en a dans la collection œuvres classiques genre, comme une puce avisée, une caravane de chameaux dans le trou d'une aiguille, des inscriptions sur un grain de riz et des cheveux humains.
Depuis 1999, il travaille à l'Institut de mécanique théorique et appliquée du même nom. S.A. Khristianovitch SB RAS. Docteur en Sciences Physiques et Mathématiques.
texte : Marina CHAIKA
photo : avec l'aimable autorisation de Vladimir ANISKIN
