Le prochain anniversaire de la victoire du peuple soviétique en... Et nous devons préserver encore plus soigneusement la mémoire de la guerre passée et la transmettre aux générations futures, afin d'empêcher les tentatives de réécriture de l'histoire, pour éviter que l'exploit ne soit maculé de peinture noire. Soldats soviétiques et des officiers, des héros clandestins et des travailleurs du front intérieur. Aujourd'hui, nous allons nous concentrer sur le travail d'un groupe de dessinateurs soviétiques qui ont mis tout leur talent au service de notre Victoire.
Pendant les années de guerre, la caricature politique est devenue non seulement un élément de propagande, mais est également apparue comme une véritable arme. À l’aide de dessins d’artistes talentueux, le terrible ennemi s’est transformé en une créature pitoyable et laide. La caricature a fait sourire à la fois les sévères guerriers et les travailleurs du front intérieur. Et le sourire était très nécessaire pour le peuple soviétique, qui a assumé toutes les difficultés de la guerre.
Trinité inséparable
"Kukryniksy" - cette abréviation complexe a été créée par des amis artistes, le mot est composé des premières syllabes des noms de famille Ku Priyanov et Kry captures et les trois premières lettres du prénom et la première lettre du nom de famille Entaille Olaya AVEC Okolova Leur travail commun a commencé en années d'étudiant aux Ateliers Supérieurs Artistiques et Techniques (Vkhutemas). Au début, ils étaient désignés sous le nom de Kukry ou Krykup, et lorsque Sokolov les rejoignit en 1924, ils travaillèrent tous les trois sous le nom de Kukryniksy. Depuis lors, des millions de lecteurs n'ont pas vraiment pensé que ces caricatures avaient été dessinées par des personnes très spécifiques et honorées - les héros du travail socialiste Mikhaïl Kupriyanov (1903 - 1991), Porfiry Krylov (1902 - 1990) et Nikolai Sokolov (1903 - 2000).
Ils ont créé le premier dessin collectif en 1924 dans le journal étudiant de Vkhutemas et, en 1926, leurs dessins ont commencé à paraître dans le magazine Komsomoliya. Au début, il s'agissait principalement de caricatures de thèmes littéraires. Les possibilités illimitées de leur talent ont été appréciées, qui leur a conseillé de ne pas se limiter à la littérature, mais de montrer plus largement la vie tant à l'intérieur du pays qu'à l'étranger. En 1933, ils commencèrent à collaborer avec le journal Pravda, dans lequel ils publièrent des caricatures sur les questions internationales et internationales. thèmes internes. En 1935 ils créent pour « l’Histoire » guerre civile» caricatures de contre-révolutionnaires, interventionnistes, traîtres. En 1937, les fascistes espagnols et leurs protecteurs sont passés au premier plan de leur plume.
"Lève-toi, immense pays..."
Mais nous voyons une place particulière, une portée et une force profondes dans le travail des Kukryniksy pendant la Grande Guerre. Guerre patriotique. Le 22 juin 1941, ils entrent dans la bataille contre les nazis aux côtés de millions de personnes. peuple soviétique. Dès que les haut-parleurs ont annoncé le début de la guerre, le trio au complet s'est rendu à la rédaction du journal Pravda. Ils ont été accueillis par les mots : « Vous voilà tous les trois, il y aura du travail maintenant ! Ils se mirent immédiatement au travail et, en quelques heures, la rédaction disposait de deux croquis. Maintenant tout le monde les connaît. Dans un dessin, un soldat de l'Armée rouge transperce Hitler avec une baïonnette, qui a rompu le pacte de non-agression, et dans l'autre, Hitler fait face au sort de Napoléon.
« Nous vaincrons et détruirons l’ennemi sans pitié ! », première affiche militaire de Kukryniksy, 1941.
Le troisième jour de la guerre, une affiche de Kukryniksy est apparue dans les rues de la ville : « Nous vaincrons et détruirons l'ennemi sans pitié ! En fait, il s’agit de la première œuvre de ce type qui donne le ton à toute la satire soviétique et au travail des caricaturistes eux-mêmes. Ils ont commencé à « battre » l'ennemi avec de nouvelles armes, réalisant clairement ses intentions criminelles et son inhumanité.
À bien des égards, l’inspiration des artistes est devenue une arme pour le pays assiégé. Les satiristes, dans des images fantasmagoriques mais objectives, ont recréé l'histoire du fascisme, lui ont porté des coups écrasants ainsi qu'à son idéologie et ont mis fin à Nuremberg, où le fascisme a été condamné par la communauté mondiale. Trois artistes talentueux ont tué l'ennemi avec leurs armes du rire et de la satire, remontant le moral des soldats...
Position maximale
Chaque jour - au combat
Les artistes ont passé toute la guerre essentiellement sur la ligne de front. Ils visitaient souvent des unités actives et rencontraient directement les horreurs de la guerre...
Les Kukryniksy ont initié la création de TASS Windows. Les affiches étaient accompagnées de poèmes et de textes. Tous artistes célèbres et les caricaturistes ont uni leurs forces dans « Windows » et ont agi comme un front uni contre le fascisme. Les affiches ont été très appréciées et n’ont pas laissé les spectateurs indifférents. Les gens ordinaires attendaient avec impatience la sortie des prochaines affiches satiriques. Le rire a donné aux gens la force de continuer à lutter.
Kukryniksy. Trois ans de guerre. Fenêtre TASS n°993
En 1942, les artistes reçurent la plus haute distinction - le prix Staline, puis il y en aura quatre autres, ainsi que les prix Lénine et d'État.
Les Kukryniksys n'étaient pas seulement des caricaturistes, mais aussi de merveilleux artistes. L'exploit de Zoya Kosmodemyanskaya n'a laissé personne indifférent et ils ont peint le tableau "Tanya", qui a fait pleurer le public. Puis le tableau «Fuite des nazis de Novgorod» est apparu. En 1944, des artistes sont venus à Veliky Novgorod et ont retrouvé le monument brisé du « Millénaire de la Russie » et la cathédrale Sainte-Sophie délabrée. Ils ont décrit toutes leurs expériences sur cette photo. Mais le couronnement de leur travail pendant la Grande Guerre patriotique fut probablement les tableaux « Signature de l'acte de reddition inconditionnelle de l'Allemagne », écrits en 1946, et « La fin. Les dernières heures au quartier général d'Hitler." La fin peu glorieuse de la guerre à Berlin et l'horreur du Führer avant troupes soviétiques- N'est-ce pas ce dont rêvaient les artistes dans les mois tragiques de 1941 ?
Poulets. Fuite des nazis de Novgorod
La guerre est finie, et notre victoire commune est aussi due aux Kukryniks...
Après la victoire
Dans les années paisibles d’après-guerre, les artistes n’avaient pas moins de travail. Ils réagissaient également avec sensibilité à tous les événements de leur vie interne et externe. Ils ont souffert de l’impérialisme mondial, de la politique coloniale des États-Unis, de la guerre du Vietnam, de Corée…
Les Kukryniksys travaillaient constamment pour le magazine Krokodil. Il était rare qu’un problème soit publié sans une nouvelle caricature acerbe. Et toutes leurs œuvres ont été longuement discutées au travail et à la maison. Comme auparavant, les Kukryniksy ne se sont pas contentés de rire. Ils prenaient l’illustration de livres très au sérieux. À ce jour, leurs illustrations pour « La Dame au chien » de Tchekhov sont considérées comme les meilleures. Comme le disaient les contemporains, leurs illustrations pour le livre « Le veau d'or » d'Ilf et Petrov l'ont rendu deux fois plus drôle.
Illustration de Kukryniksy pour le récit d'A.P. "La Dame au chien" de Tchekhov
La liste de leurs œuvres comprend des illustrations de livres tels que "Foma Gordeev" et "Mère" de Gorki, "Portrait" de Gogol, "Don Quichotte" de Cervantes, "Marcher à travers le tourment" d'Alexei Tolstoï.
Les Kukryniksy ont reçu toutes les récompenses imaginables et inconcevables. Leurs noms n'ont pas encore été oubliés. Leurs expositions sont constamment organisées et les affiches créées par eux sont toujours présentes dans toutes les expositions consacrées à la Grande Guerre patriotique.
Source des illustrations : https://www.davno.ru
Kukryniksy - une équipe créative de graphistes et de peintres soviétiques, qui comprenait des membres à part entière de l'Académie des arts de l'URSS (1947), des Artistes du peuple de l'URSS (1958), des Héros du travail socialiste Mikhaïl Kupriyanov (1903—1991), Porfiry Krylov (1902-1990) et Nikolaï Sokolov (1903—2000).
Mikhaïl Kupriyanov Porfiry Krylov Nikolaï Sokolov
Le surnom « Kukryniksy » est composé des premières syllabes des noms de famille Ku Priyanova et Kry la pêche, ainsi que le premier trois lettres prénom et première lettre du nom de famille Entaille Olaya AVEC Okolova
Les trois artistes ont travaillé selon la méthode de la créativité collective (chacun a également travaillé individuellement sur des portraits et des paysages). Ils étaient surtout connus pour leurs nombreuses caricatures et caricatures habilement exécutées, ainsi que pour illustrations de livres, créé dans un style de dessin animé caractéristique.
La créativité commune des Kukryniks a commencé pendant leurs années d'études dans les ateliers d'art et techniques supérieurs. Les artistes du VKHUTEMAS de Moscou sont venus de différentes régions de l'Union Soviétique. Kupriyanov de Kazan, Krylov de Toula, Sokolov de Rybinsk. En 1922, Kupriyanov et Krylov se sont rencontrés et ont commencé à travailler ensemble dans le journal mural VKHUTEMAS sous le nom de Kukry et Krykup. A cette époque, Sokolov, vivant toujours à Rybinsk, signait Nix sur ses dessins. En 1924, il rejoint Kupriyanov et Krylov, et tous trois travaillent dans le journal mural sous le nom de Kukryniksy.
Le groupe recherchait un nouveau style unifié utilisant les compétences de chacun des auteurs. Les premiers à tomber sous la plume des caricaturistes furent les héros d’œuvres littéraires. Plus tard, lorsque les Kukryniksys sont devenus des employés permanents du journal Pravda et du magazine Krokodil, ils se sont principalement concentrés sur les caricatures politiques.
Les œuvres marquantes des Kukryniksy étaient des caricatures d'actualité grotesques sur des sujets de la vie nationale et internationale (la série « Transports », 1933-1934, « Les bellicistes », 1953-1957), des affiches de propagande, notamment antifascistes (« Nous allons impitoyablement vaincre et détruire l'ennemi", 1941), illustrations pour les œuvres de Nikolaï Gogol, Mikhaïl Saltykov-Shchedrin (1939), Anton Tchekhov (1940-1946), Maxim Gorki ("La vie de Klim Samgin", "Foma Gordeev" , "Mère", 1933, 1948-1949 ), Ilya Ilf et Evgeny Petrov (« Le Veau d'or »), Miguel Cervantes (« Don Quichotte »).
L'affiche militaire « Nous vaincrons et détruirons impitoyablement l'ennemi ! » a été un moment important dans la créativité ! Il a été l'un des premiers à apparaître dans les rues de Moscou en juin, immédiatement après l'attaque de l'Allemagne nazie contre l'URSS. Les Kukryniksy ont traversé toute la guerre : leurs tracts ont accompagné les soldats soviétiques jusqu'à Berlin. En outre, la série d'affiches « TASS Windows » a été très populaire.
Kukryniksy au front, 1942
Ils sont devenus des classiques de la caricature politique soviétique, qu'ils ont comprise comme une arme dans la lutte contre l'ennemi politique, et n'ont pas du tout reconnu les autres tendances de l'art et de la caricature, qui se sont pleinement manifestées principalement dans le nouveau format de la Gazette littéraire ( département humour « Club des 12 Chaises »). Leurs caricatures politiques, souvent publiées dans le journal Pravda, comptent parmi les meilleurs exemples de ce genre (« Tiques dans les tiques », « J'ai perdu une bague... », « De retour chez l'Aigle, responsable à Rome », « Mur- coupe de cheveux », « La part du lion », série de dessins « Les bellicistes », etc.). L'équipe possède de nombreuses affiches politiques (« La Transformation des Boches », « Les gens préviennent », etc.). Les Kukryniksy sont également connus comme peintres et maîtres du dessin sur chevalet. Ils sont les auteurs des films « Matin », « Tanya », « La Fuite des Allemands de Novgorod », « La Fin » (1947-1948), « Maîtres anciens » (1936-1937). Ils ont fait des dessins au pastel - « I. V. Staline et V. M. Molotov", "I. V. Staline à Kureika », « Barricades sur Presnya en 1905 », « Chkalov sur l'île d'Udd », etc.
À PROPOS DU TRAVAIL DES ARTISTES KUKRYNIKSY
Le célèbre poète soviétique Alexandre Jarov se souvient qu'en 1925, alors qu'il était rédacteur en chef d'un magazine pour la jeunesse, trois étudiants en art sont venus un jour dans son bureau et lui ont proposé leurs services. "Que peux-tu dessiner?" - a demandé Jarov. Puis les jeunes se sont immédiatement mis au travail et, en train de travailler, se transmettant le dessin, ont rapidement esquissé plusieurs caricatures pertinentes des écrivains présents, qui ont suscité l'admiration générale. Depuis lors, des dessins nets et expressifs de jeunes auteurs, signés du nom composé Kukryniksy, ont commencé à paraître régulièrement dans le magazine.
C'était à l'aube de notre union activité créative les talentueux artistes soviétiques Mikhail Vasilyevich Kupriyanov, Porfiry Nikitich Krylov et Nikolai Alexandrovich Sokolov.
La créativité des Kukryniksy surprend par sa diversité. Les artistes réfléchis travaillent avec inspiration et persévérance sur de grandes peintures, caricatures, affiches, illustrations de livres et même des portraits sculpturaux, obtenant des résultats élevés dans chaque forme d'art. Pertinence extraordinaire du sujet, orientation idéologique et clarté du contenu, originalité et laconisme langage artistique- Ces avantages des œuvres de Kukryniksy, clairement visibles pour tous, les rendent compréhensibles pour le cercle le plus large de spectateurs et de lecteurs soviétiques.
CARICAUTURES DES ARTISTES KUKRYNIKS
En tant que peintres doués, les Kukryniksys sont avant tout et avant tout les maîtres les plus éminentsGraphiques politiques soviétiques, satire artistique. Il est difficile de citer au moins un événement marquant de la vie internationale, des années 30 à nos jours, qui n'aurait pas suscité une réponse correspondante dans leur travail.
À une époque, les caricatures de Kukryniksy dénonçaient sans pitié la conspiration des puissances impérialistes contre l’Espagne républicaine, les préparatifs de la Seconde Guerre mondiale (« Projet de contrôle strict des frontières espagnoles », « Poursuite de la dernière guerre » et autres). Dans ces œuvres, comme dans toutes les autres, les artistes incarnent les opinions et les intérêts de notre peuple, qui lutte sans relâche pour la paix dans le monde.
Kukryniksy se produit avec non moins de succès dans la région satire de tous les jours. Leurs coups sont dirigés contre tout ce qui est dépassé, inerte et laid, qui entrave le mouvement du peuple soviétique vers un avenir merveilleux. Parmi la vaste série d'œuvres de Kukryniksy sur des sujets quotidiens, il convient de souligner la série « Transport », les dessins « No Day Off », « Office Note », « Toadstools » (sur les jeunes soumis aux étrangers).
Les dessins animés de Kukryniksy ont une forme si unique que le spectateur reconnaît immédiatement leurs auteurs sans même regarder la signature. Inépuisables en invention artistique et en inventivité, les Kukryniksy sont capables de recréer pour nous en quelques lignes audacieuses et précises l'apparence de l'un ou l'autre dégénéré politique (Stolypine, Kerensky, Wrangel), de montrer le typique dans les images d'un bureaucrate, d'un escroc, voleur. La sophistication des graphismes de Kukryniksov est un exemple frappant de la grande importance du travail d'équipe dans la créativité : chacun des artistes propose sa propre solution au sujet, au cours de la discussion, le meilleur est sélectionné parmi eux, puis toutes les forces de l'équipe sont dirigées au développement de la version finale.
AFFICHES DE LA SECONDE GUERRE MONDIALE DANS L'ŒUVRE DE KUKRYNIKS
Les nombreuses affiches des «Fenêtres TASS» créées par les Kukryniksy pendant les dures années de lutte contre les envahisseurs fascistes sont encore fraîches dans notre mémoire: «Nous vaincrons et détruirons impitoyablement l'ennemi!», «Transformation des boches», "Volga Cliff", récolte "Nettoyage" - un coup formidable pour l'ennemi" et d'autres. Répondant aux tâches les plus urgentes de l'époque, extrêmement expressives, elles constituèrent une arme idéologique puissante, donnant encore plus de force Soldats soviétiques au front et à la population ouvrière à l'arrière.
Dans les pages de la Pravda, du Krokodil et d'autres publications soviétiques, apparaissaient invariablement des caricatures acérées de Kukryniksy, mettant au pilori les troubadours. guerre froide et leurs complices. En 1958-1959, les dessins animés « La question de Berlin », « Le perroquet militant » et d'autres ont été publiés. Dans le n°2 de « Crocodile » de 1960, dédié à la mémoire d'A.P. Tchekhov, la caricature pleine d'esprit « L'intrus à l'échelle internationale » est mémorable : le chancelier ouest-allemand Adenauer dévisse avec diligence les écrous des rails, qui portent l'inscription « Vers Coexistence pacifique".
PEINTURES D'ARTISTES KUKRYNIKS
Veliki Novgorod en janvier 1944. Sur fond de ciel maussade se dresse la masse majestueuse de la cathédrale Sainte-Sophie. Les décombres du monument barbarement détruit « Millénaire de la Russie » dépassent de sous la neige. Les soldats hitlériens se précipitent autour des bâtiments avec des torches. Contraint sous les coups puissants de l'armée soviétique de fuir honteusement ville antique, dans une colère impuissante, ils tentent de détruire les trésors inestimables de la culture russe.
C'est le contenu du bien connu peintures de Kukryniksy"Fuite des nazis de Novgorod." Malgré la tension dramatique du moment, bien véhiculée par les contrastes de taches sombres et claires, l'image est empreinte d'une ambiance optimiste. Les artistes ont pu y montrer la ruine totale des dégénérés qui voulaient asservir notre patrie socialiste.
D'autres peintures de Kukryniksy consacrées aux événements de la Grande Guerre patriotique - "Tanya", "Vérité", "La Fin" - sont également empreintes d'un sentiment patriotique.
"Tanya"
"Fin"
DANS dernière photo dans des images d'une grande puissance artistique est montré mort sans gloire L'hitlérisme, dans la défaite duquel l'Union soviétique a joué un rôle décisif.
En illustrant les œuvres de Gogol, Saltykov-Shchedrin, Tchekhov et Gorki, les artistes s'efforcent de révéler pleinement au lecteur l'orientation humaniste de la grande littérature russe. Les dessins les plus réussis à cet égard sont les dessins de Kukryniksy pour "Le Pardessus" de Gogol et les histoires "Tosca" et "Je veux dormir" de Tchekhov.
"Aspiration"
"Pardessus"
Fable "Le renard et le castor"
"Le tsar Nicolas examine une puce"
Il convient de noter que chacun des Kukryniks possédait une brillante individualité créative et travaillait de manière très indépendante. Ainsi, M. Kupriyanov était particulièrement fasciné par les paysages de la région de Moscou et de la Volga, P. Krylov a réalisé de nombreux portraits et a parfaitement transmis l'originalité pittoresque de Paris, Rome et Venise, et N. Sokolov a dépeint avec amour la vie de son Moscou natal. et la beauté touchante de la nature russe. Enrichissant continuellement leurs connaissances et leur expérience, les artistes les ont combinés dans l'un ou l'autre plan commun, atteignant constamment dans chaque nouvelle œuvre une plus grande complétude de l'intrigue et de son incarnation artistique.
Mikhaïl Kupriyanov (1903-1991), Porfiry Krylov (1902-1990) et Nikolai Sokolov (1903-2000).
Biographie de l'équipe
Trois artistes ont travaillé selon la méthode de la créativité collective (chacun a également travaillé individuellement - sur des portraits et des paysages). Ils sont devenus célèbres pour leurs nombreuses caricatures et dessins animés habilement exécutés, ainsi que pour leurs illustrations de livres créées dans un style caricatural caractéristique.
La créativité commune des Kukryniks a commencé pendant leurs années d'études dans les ateliers d'art et techniques supérieurs. Les artistes du VKHUTEMAS de Moscou sont venus de différentes régions de l'Union Soviétique. Kupriyanov de Kazan, Krylov de Toula, Sokolov de Rybinsk. En 1922, Kupriyanov et Krylov se sont rencontrés et ont commencé à travailler ensemble dans le journal mural VKHUTEMAS sous le nom de Kukry et Krykup. A cette époque, Sokolov, vivant toujours à Rybinsk, signait Nix sur ses dessins. En 1924, il rejoint Kupriyanov et Krylov, et tous trois travaillent dans le journal mural sous le nom de Kukryniksy.
Le groupe recherchait un nouveau style unifié qui utiliserait les compétences de chacun des auteurs. Les premiers à tomber sous la plume des caricaturistes furent les héros d’œuvres littéraires. Plus tard, lorsque les Kukryniksys sont devenus des employés permanents du journal Pravda et du magazine Krokodil, ils se sont principalement concentrés sur les caricatures politiques. D'après les souvenirs de l'artiste du magazine Krokodil German Ogorodnikov, depuis le milieu des années 1960, les Kukryniksys n'ont pratiquement pas visité le magazine :
Les Kukryniksys ne sont presque jamais allés à Krokodil. Je n'y suis jamais allé ! Je ne me souviens pas de l'incident. Sokolov n’y est allé qu’une seule fois, mais je n’ai pas vu Krylov, je n’ai jamais vu Kupriyanov non plus. Mais je travaille depuis 1965, donc peut-être qu'il y en avait avant moi, mais je ne les ai jamais vus à notre étage.
Les œuvres marquantes de Kukryniksy étaient des caricatures d'actualité grotesques sur des sujets de la vie nationale et internationale (la série "Transport", "Warmongers", -), de la propagande, y compris antifasciste, des affiches ("Nous vaincrons et détruirons impitoyablement l'ennemi!" , 1941) , illustrations pour les œuvres de Nikolaï Gogol, Mikhaïl Saltykov-Shchedrin (), Anton Tchekhov (-), Maxim Gorki (« La vie de Klim Samgin », « Foma Gordeev », « Mère », 1933, -), Ilya Ilf et Evgeny Petrov (« Le veau d'or »), Miguel Cervantes (Don Quichotte).
L'affiche militaire « Nous vaincrons et détruirons impitoyablement l'ennemi ! » a été un moment important dans la créativité ! Il a été l'un des premiers à apparaître dans les rues de Moscou en juin, immédiatement après l'attaque de l'Allemagne nazie contre l'URSS.
Les Kukryniksy ont traversé toute la guerre : leurs tracts ont accompagné les soldats soviétiques jusqu'à Berlin. En outre, la série d'affiches « TASS Windows » a été très populaire.
Ils sont devenus des classiques de la caricature politique soviétique, qu'ils ont comprise comme une arme dans la lutte contre l'ennemi politique, et n'ont pas du tout reconnu les autres tendances de l'art et de la caricature, qui se sont pleinement manifestées principalement dans le nouveau format du journal littéraire (le département humour du Club des 12 Chaises). Leurs caricatures politiques, souvent publiées dans le journal Pravda, comptent parmi les meilleurs exemples de ce genre (« Des tiques dans des tiques », « J'ai perdu une bague... », « Sous l'aigle, ça s'est retourné contre toi, ça a répondu à Rome », « Wall Haircut », « La part du lion », série de dessins « Warmongers », etc.). L'équipe possède de nombreuses affiches politiques (« La Transformation des Boches », « Les gens préviennent », etc.). Les Kukryniksy sont également connus comme peintres et maîtres du dessin sur chevalet. Ils sont les auteurs des films « Matin », « Tanya », « La Fuite des Allemands de Novgorod », « La Fin » (1947-1948), « Maîtres anciens » (1936-1937). Ils ont fait des dessins au pastel - « I. V. Staline et V. M. Molotov", "I. V. Staline à Kureika », « Barricades à Presnya en 1905 », « Chkalov sur l'île d'Udd » et autres.
Les membres de l'équipe ont également travaillé séparément - dans le domaine du portrait et du paysage.
Œuvres et expositions
Vaste collection oeuvre d'art, écrit par les Kukryniks, a été collecté dans la collection privée de la famille Mamontov.
Depuis le 30 avril 2008, le Musée-Réserve Tsaritsyno présente une exposition posthume consacrée au Jour de la Victoire, « L'histoire à travers les yeux des Kukryniks. 1928-1945. Affiche militaire. Caricature. Peinture. Graphique"
Citations
Notre équipe, à vrai dire, est composée de quatre artistes : Kupriyanov, Krylov, Sokolov et Kukryniksy. Nous traitons tous les trois ces derniers avec beaucoup de soin et de préoccupation. Ce qui a été créé par le collectif ne pouvait être maîtrisé par aucun de nous individuellement.
... Des conflits créatifs surviennent dans des cas isolés, mais ils ne violent pas l'unanimité dans le travail. Mais c'est joyeux de voir comment l'un des nôtres s'enrichit travail général en y apportant le meilleur de chacun de nous. Et chacun contribue, sans l’épargner ni le conserver pour lui-même personnellement. Dans un tel travail, il ne devrait y avoir ni orgueil douloureux ni attitude indifférente.
Kemenov V. S. Articles sur l'art. - M., 1965. - P. 104-105.
Kukryniksy dans l'art
- Peinture «Kukryniksy» (Portrait artistes folkloriques URSS M. V. Kupriyanova, P. N. Krylova, N. A. Sokolova) (1957)
L'association créative d'artistes Kukryniksy, devenue célèbre dans les années 30 et 40 du XXe siècle pour ses œuvres satiriques, est aujourd'hui presque inconnue des nouvelles générations. Les artistes ont joué un rôle important dans la culture et la politique de l’Union soviétique.
VKHUTEMAS - point de rencontre
Les ateliers artistiques et techniques les plus élevés, créés en 1920 et connus dans le monde entier sous le nom de VKHUTEMAS, ont produit un grand nombre de designers et d'artistes qui ont influencé non seulement la culture soviétique, mais ont également marqué l'art mondial.
En particulier, c'est ici qu'ont commencé leur voyage les artistes de Kukryniksy, venus ici de différentes manières et de différents endroits, mais avec un seul objectif : apprendre à créer de la beauté. Mikhaïl Kupriyanov et Porfiry Krylov se sont rencontrés en 1922 alors qu'ils travaillaient sur les numéros du journal mural VKHUTEMAS « Arapotdel ». Ils signaient leurs œuvres avec les abréviations Kukra et Krykup. Ils ont ensuite été rejoints par la recrue étudiante Nikolai Sokolov, qui signait depuis longtemps ses œuvres sous le nom des Knicks. C'est ainsi qu'est apparu le célèbre étudiant, uni non seulement par l'amour de l'art, mais aussi par une vision du monde commune. Leur élément était le rire, ils ont subtilement remarqué des traits humoristiques dans la réalité environnante, et c'est devenu le point de départ de leur coopération.
Communauté de personnes partageant les mêmes idées
Les artistes Kukryniksy constituent un phénomène unique dans la culture mondiale. Les travaux simultanés sur les œuvres nécessitaient une connexion étroite et une proximité des vues de celles-ci. Ils étaient unis par une plate-forme créative : ils cherchaient à remarquer le drôle et à l'exprimer dans des dessins. V. Maïakovski a joué un rôle majeur dans la formation de la communauté ; il incarnait ses pensées et ses humeurs. Ses « Fenêtres de satire de la croissance » sont devenues une véritable université pour les dessinateurs. Le poète a également attiré l'attention sur ce groupe intéressant et les a invités à concevoir la production de « La punaise de lit » ; ils créeraient ensuite une série de croquis basés sur cette œuvre ; Ce travail a cristallisé les traits de leur méthode artistique, ils ont puisé chez Maïakovski courage, justesse et actualité.
La biographie de l'équipe est associée à la création d'un phénomène unique dans beaux arts, on l’appelait « satire positive ». La deuxième personne qui a joué le rôle le plus important dans la formation des Kukryniksy était Gorki. Il les a non seulement aidés à trouver du travail, mais il les a également mis sur la bonne voie idéologique. C'est lui qui a encouragé leur intérêt pour la politique et les a aidés à comprendre la ligne du parti. L'essentiel de leur travail était constitué d'œuvres véritablement satiriques - moqueuses et caustiques. Pendant plusieurs décennies, du milieu des années 20 à la fin des années 90, les artistes furent des amis proches, ce qui leur permit de créer ensemble.
Méthode artistique de Kukryniksy
Les artistes de Kukryniksy ont pu créer une méthode unique de travail sur l'œuvre. existaient avant eux, mais il n'y en avait pas dans lesquels toutes les individualités créatrices étaient effacées au nom du « je » collectif de l'artiste. Ils ont travaillé de telle manière que le potentiel de chaque créateur s'incarne au maximum dans le produit final. À la suite d'une étroite unité, un style satirique reconnaissable des artistes a émergé, qui a été pleinement réalisé dans les affiches et les caricatures, mais qui est également perceptible dans les peintures. Ils ont travaillé sur l'œuvre à tour de rôle, le dessin a tourné en rond, chacun y a ajouté sa touche et un produit collectif a été obtenu.
Les Kukryniksy ont toujours adhéré à deux principes : la nationalité et l'appartenance à un parti. Ils ont compris l'art comme un service rendu à la patrie et ont porté l'ambiance héroïque des années 20 tout au long de leur vie créative.
Jalons du parcours créatif
Les Kukryniksys ont commencé à travailler ensemble en tant que caricaturistes dans le célèbre journal mural "Arapotdel", qui ridiculisait vivement les cosmopolites et les formalistes, mettant en œuvre la ligne du parti. Depuis 1924, ils ont commencé à produire des illustrations pour œuvres littéraires. Ils illustrent de jeunes écrivains et développent même un genre appelé critique visuelle. Maxim Gorki a attiré l'attention sur des illustrateurs inhabituels et leur a conseillé de tirer des thèmes artistiques plus largement de la vie, et pas seulement de la littérature. À la fin des années 20, les caricatures de Kukryniksy furent publiées dans toutes les revues littéraires et devinrent proches de nombreux écrivains. Ils dénonçaient les vices littéraires : l'ennui, l'absurdité, le formalisme. Et aujourd'hui, nombre de leurs dessins n'ont pas perdu de leur pertinence.
Depuis 1925, le groupe collabore activement avec les médias soviétiques, publiant des caricatures caustiques des vices sociaux. Peu à peu, leur renommée grandit et chaque lecteur, ouvrant un journal, cherchait d'abord ces dessins. Durant cette période, leur technique s'affine, ils sont particulièrement doués pour les dessins à l'encre et leur présentation caricaturale et sarcastique les séduira par sa netteté, atypique pour la presse soviétique. Leurs séries, comme « Transports » dans le journal Pravda, leur ont valu une grande renommée. Ils deviennent les porte-parole de l’époque.
Dans les années d'avant-guerre, les Kukryniksy se sont retrouvés dans un nouveau genre : les affiches politiques. Durant les années de guerre, il devient une véritable arme contre l’ennemi. Kukryniksy, dont les affiches ont aidé le peuple de l'Union soviétique pendant la période la plus importante des moments difficiles, est devenu un puissant instrument idéologique de pouvoir. Leur affiche « Nous vaincrons et détruirons impitoyablement l’ennemi ! » est apparu dans les rues du pays dès juin 1941. Ils ont servi leur patrie et ont traversé toute la guerre avec des soldats et des tracts. Ils ont également travaillé sur le projet TASS Windows, qui couvrait l'actualité sous forme d'affiche et soutenait le moral de la nation. Après la guerre, ils furent accrédités pour le procès de Nuremberg et y menèrent leurs reportages sarcastiques. Les Kukryniksy sont devenus de véritables classiques de la caricature soviétique ; ils étaient connus dans le monde entier et ont reçu de nombreuses récompenses professionnelles.
La troisième direction dans laquelle les Kukryniksy travaillaient était la peinture. Ils ont peint des peintures de genre sur des thèmes historiques, jetant les bases d'une nouvelle direction de l'art : le réalisme socialiste. Pendant la période de restauration du pays, les Kukryniksys travaillaient beaucoup dans la presse, se livraient au graphisme de livres et peignaient des tableaux. Dans les années 60, ils créent grand nombre illustrations de classiques russes. De plus, chaque artiste crée indépendamment. Dans les années 80-90, en raison de l'âge, les artistes travaillent moins, mais leur union créative ne s'est désintégrée qu'à la fin de leur vie.
Œuvres importantes des Kukryniksy
Les artistes de Kukryniksy étaient très productifs ; de nombreuses œuvres merveilleuses sortaient de leur crayon et de leur pinceau. Les plus remarquables étaient : une série de portraits satiriques « Le visage de l'ennemi », qui combinaient les capacités expressives des affiches et de la peinture de chevalet, le triptyque « Maîtres anciens », des illustrations pour les œuvres rassemblées de Gogol et les œuvres de Gorki, Saltykov -Shchedrin, Ilf et Petrov, ainsi que de nombreuses affiches des années de guerre. Ces derniers comprennent « Musée des battus », « Plan pour l'encerclement et la capture de Moscou », « La dette est rouge en paiement », ainsi que les tableaux « Tanya », « Fuite des Allemands de Novgorod », « La fin ».
Expositions et héritage des Kukryniksy
En 1932 eut lieu la première exposition des Kukryniks, organisée par Maxim Gorky. Caricatures politiques et quotidiennes, peintures, graphiques de livre. En 1952, une exposition importante a eu lieu à l'Académie des Arts de l'URSS, au cours de laquelle le travail des Kukryniks, ainsi que les œuvres autonomes des artistes appartenant à l'association, ont été largement et pleinement présentés. En 2008, une exposition rétrospective des Kukryniks a eu lieu.
Les caricaturistes, dont l'héritage est étroitement lié à l'histoire de l'État soviétique, ont reçu à plusieurs reprises les plus hautes récompenses et prix d'État. Leurs œuvres sont conservées dans les plus grands musées de Russie.
Le parcours créatif de Mikhaïl Kupriyanov
Mikhaïl Kupriyanov est né dans la petite ville de Tetyushi sur la Volga. Depuis son enfance, il aimait dessiner, il a étudié à Tachkent aux Ateliers d'art centraux, où il a été envoyé grâce à un chèque jeunesse. Pour une réussite académique particulière, il fut envoyé étudier à Moscou au VKHUTEMAS, où il devint membre des Kukryniksy.
Indépendant vie créative La carrière de Kupriyanova a été couronnée de succès, il s'est réalisé en tant que peintre. Il aimait le genre du paysage. Aujourd'hui, sa série de peintures représentant Léningrad, la mer Caspienne et la région de Moscou est connue.
Diplômé de chemin de vie en 1991.
Artiste Porfiry Krylov
Le deuxième membre de la communauté Kukryniksy est Porfiry à Toula. Depuis son enfance, il a montré des capacités artistiques, a étudié dans un studio d'art, puis est entré au VKHUTEMAS. En plus de ses activités à Kukryniksy, il a beaucoup travaillé comme peintre, peignant des portraits, des paysages et des natures mortes. Ses œuvres font partie des collections de nombreux musées à travers le monde. Sa maison-musée est ouverte à Tula.
Porfiry Nikitich est décédé en 1990.
Biographie créative de Nikolai Sokolov
Le Moscovite Nikolai Sokolov a étudié au studio d'art Proletkult, après quoi il est entré au VKHUTEMAS et est devenu le troisième membre des Kukryniksy. Sokolov est devenu un peintre talentueux. Son genre préféré était le paysage lyrique. Ses œuvres « Places de Lermontov », « Abramtsevo », « Soirée sur la Volga » et d'autres sont conservées dans les meilleurs musées de Russie.
Nikolaï Sokolov est décédé en 2000.
Cartes postales et affiches de propagande de la Grande Guerre patriotique à la génération moderne connues sous le nom d'expositions de musées et d'expositions, à partir de publications et de films thématiques pertinents. Les œuvres les plus pertinentes et les plus mémorables de ce cycle ont été créées par les artistes Kukryniksy. La communauté de ces jeunes est une combinaison rare de talents, d'intérêts communs, d'entraide et de complémentarité les uns avec les autres. La paternité de cette équipe ne comprend pas seulement des œuvres graphiques. Les Kukryniksy ont également réussi à créer des peintures, des illustrations pour des publications littéraires et à s'essayer à la conception de décors de théâtre et de sculptures. Qui étaient ces gens talentueux ?
Comment est né Kukryniks ?
Les jeunes artistes talentueux Kupriyanov, Krylov et Sokolov ont commencé leur parcours artistique de différentes manières, et leurs premiers professeurs et écoles étaient complètement différents et sont nés dans des villes différentes. Ils se sont réunis dans l'enceinte des Ateliers Artistiques et Techniques Supérieurs d'État, en abrégé VKHUTEMAS. Au début, Kupriyanov et Krylov sont devenus amis. Leurs caricatures amusantes et caricatures décoraient les journaux étudiants et étaient signées des noms de Krykul ou Kukry. "Knicks", ou Nikolai Sokolov, a rejoint les gars deux ans plus tard, puis ses initiales ont été ajoutées à l'anagramme.
Créativité collaborative
Le joyeux trio s'est fait connaître d'un public plus large après avoir commencé à travailler dans le magazine Komsomoliya, dont il était le rédacteur en chef. poète célèbre Jarov. C'était en 1924. Les gars ont facilement créé des caricatures et des dessins satiriques amusants. Cela ressemblait à ceci : on prenait une feuille et on commençait à dessiner, puis le dessin passait de main en main. Ce qui est finalement sorti était incroyable et ingénieux.
Après un certain temps, de nombreuses célébrités ont commencé à commander des dessins animés amicaux à leurs amis. Les premiers plans quinquennaux et la construction d'une nouvelle économie d'État ont captivé les amis. Ils ont voyagé à travers le pays, les sujets de créativité sont devenus plus sérieux qu'une légère blague. Les artistes de Kukryniksy ont dénoncé de manière satirique des artistes sans scrupules et la situation politique autour du Pays des Soviets.
Le travail de propagande de l'équipe pendant la Grande Guerre patriotique a apporté à l'équipe une popularité particulière. De nombreux événements ont eu lieu dans la vie des artistes eux-mêmes et dans leur entourage, mais le trio a réussi à maintenir sa communauté jusqu'en 1990 et ne s'est dissous qu'après la mort de Krylov. Les Kukryniks sont appelés les fondateurs d'une nouvelle direction de l'art : le graphisme journalistique.
Mikhaïl Kupriyanov (1903-1991)
Un garçon talentueux est né sur les rives de la Volga, dans la petite ville de Tetyushi. Même dans son enfance, son paysage aquarelle a remporté un prix lors d'une exposition municipale. Les événements de la période révolutionnaire turbulente n'étaient pas propices aux activités artistiques : il était nécessaire de survivre dans le nouvel environnement. Cette circonstance a amené Misha Kupriyanov aux mines de charbon du Turkestan.
Mais un heureux hasard l'a amené à rencontrer des gens qui ont reconnu son talent et l'ont envoyé étudier dans un internat d'art et, après l'obtention de son diplôme, à VKHUTEMAS. Kupriyanov a peint plusieurs paysages à succès, mais il était surtout attiré par le joyeux et le drôle. Ce n'est pas un hasard s'il a rencontré sur son chemin un camarade tout aussi joyeux.
Porfiry Krylov (1902-1990)
Contrairement à sa nouvelle connaissance, Porfiry était sérieusement attiré par l'aquarelle ; à VKHUTEMAS, il suivit un cours dans cette spécialisation. Le fils d'un ouvrier d'une usine d'armement de Toula a impressionné les professeurs d'université par ses œuvres de jeunesse. Le hobby de Krylov : les paysages chaleureux et sensuels. Dans des œuvres ultérieures, Krylov est apparu comme portraitiste. C'est cet artiste qui fut chargé de réaliser des portraits des criminels du fascisme lors du procès de Nuremberg. Mais avec tous ces talents, c'est la communauté Kukryniksy, œuvre d'un graphiste, dessinateur, décorateur et illustrateur, qui a apporté la plus grande popularité à l'artiste.
Knicks
Comme les autres membres de la célèbre troïka, Nikolaï Sokolov (1903-2000) est parvenu à sa manière à son propre graphisme, distinctif des autres. Ce qui était commun à tous les étudiants de l'atelier d'art, c'était la passion pour leur activité préférée avec petite enfance. Sokolov ne faisait pas exception. Il considérait le cadeau de sa mère, une boîte d'aquarelles, comme son souvenir d'enfance le plus vivant et le plus excitant. Le garçon est venu au studio d'art alors qu'il travaillait comme commis au département des transports par eau de Rybinsk. C'est alors qu'en actif jeune homme a montré son intérêt pour l'affichage des événements vie publique sous forme d'affiches, de dépliants, d'affiches. Il n'est pas surprenant que ce passe-temps ait réuni Sokolov avec Kupriyanov et Krylov. Les Kukras furent donc complétés par Nyx.
Graphiques de Kukryniksy
L'Union des créatifs doués a donné au monde un maître inégalé du graphisme journalistique et de la satire artistique. Il n'y a pas eu d'événement de ce genre dans le pays et dans le monde, à partir des années trente du siècle dernier, auquel les artistes Kukryniksy n'auraient pas répondu. Leurs dessins humoristiques sur des sujets du quotidien n’en sont toujours pas moins réussis. Le talent d'amis dans les tracts de propagande et les affiches de la Seconde Guerre mondiale s'est avéré particulièrement précieux. Les graphismes de cette période frappent par leur précision et leur capacité à remonter le moral de l'armée.
Peinture individuelle
Malgré plus d'un demi-siècle d'étroite collaboration, les artistes de Kukryniksy ont chacun conservé leur propre vision du monde. Les peintures créées conjointement et les œuvres individuelles de chaque maître sont devenues des œuvres d'art précieuses. Après eux, personne n'a encore réussi à créer une telle équipe où le sommet de la popularité commune serait atteint et où le caractère unique de l'individualité serait préservé.
