Qui est Chatsky : gagnant ou perdant ? Les principales raisons du conflit entre Chatsky et la société Famusov « Portraits » de héros de comédie

La comédie satirique d'Alexandre Sergueïevitch Griboïedov décrit la société noble des années 10-20 du XIXe siècle. Le personnage principal de l'œuvre, Alexander Andreevich Chatsky, est une personne jeune, noble, honnête et libre d'esprit. Dans la comédie, il contraste non seulement avec des personnages individuels, mais aussi avec l'ensemble de la société Famus, qui vivait selon les traditions du « siècle passé ».

Famusov, dans la maison duquel les événements se sont déroulés, est un gentleman typique de Moscou, un fonctionnaire - un bureaucrate, un propriétaire de serf, dépourvu de moralité. Il n'aimait pas le service, il ne servait que pour de l'argent, des grades et des récompenses. Il ne connaissait même pas l’essence de son travail : « C’est signé, sur tes épaules », et ce qu’il signait ne l’intéressait pas. Chatsky, au contraire, servait la patrie, voulait profiter au peuple, luttait pour l'abolition du servage et de la liberté personnelle. Il était très intelligent et instruit.

Alexey Stepanovich Molchalin vivait et travaillait dans la maison de Famusov. Il s'occupait de Sophia, mais ne l'aimait pas, mais espérait simplement, avec son aide, obtenir un meilleur travail dans la vie et faire carrière. Pour y parvenir, il ne recula devant rien : il trompa Famusov et s'attira les faveurs de tout le monde. Toute sa politesse était feinte, il voulait juste apparaître tel que son entourage voulait qu'il soit. Sa devise : faire plaisir à tous ceux dont il dépend. Molchalin était accepté dans la société, même s'il n'était qu'un petit noble. Chatsky parlait de lui de manière caustique, le considérait comme stupide et ridicule. Il a parlé de Molchalin avec un sourire méprisant: "Il atteindra les niveaux célèbres, car de nos jours, ils aiment les idiots."

Sergei Sergeevich Skalozub était un autre représentant de la société Famusov. Colonel, il a passé toute sa vie à la caserne, un carriériste suffisant. Il a été promu aux dépens de collègues décédés ou licenciés. Skalozub considérait également le service comme une source d'avantages personnels. Son rêve est d’accéder au grade de général sans déployer aucun effort. Famusov rêvait d'un tel gendre, car leurs visions du monde sont les mêmes. Chatsky ne comprenait pas comment il était possible de vivre à côté de gens aussi mesquins, qui ne s'intéressaient à rien d'autre que l'argent et le pouvoir, qui étaient si dédaigneux de tout ce qui était populaire et n'appréciaient une personne que par son origine et le nombre de serfs.

La société Famus comprenait également : le prince et la princesse Tugoukhovsky, les époux Gorichi, Zagoretsky et l'impérieuse dame Khlestova. Ils étaient tous unis par les mêmes visions de la vie. Ils soutenaient tous la vénération, l'ignorance, servage et l'oisiveté. Leurs principales activités étaient le divertissement et la diffusion de ragots. Chatsky a critiqué cette société ; il n'y a pas trouvé de personnes partageant les mêmes idées. Il ne comprenait pas pourquoi ils ne voulaient pas améliorer leur vie et n’écoutait même pas son jugement. Chatsky a des points de vue complètement différents sur l'éducation et l'éducation, sur le service, le devoir civique, l'ordre social et l'attitude envers les gens. Il ne s'intègre pas dans la société Famus et quitte donc Moscou. Il lui est apparu clairement qu’ils étaient toujours fermement fidèles aux idéaux du « siècle passé ».

Comédie A.S. "Woe from Wit" de Griboïedov est une satire de la société des nobles moscovites du début du XIXe siècle. Il présente la division qui s'était alors manifestée au sein de la noblesse, dont l'essence réside dans la contradiction historiquement naturelle entre les opinions anciennes et nouvelles sur de nombreuses questions sociales. Dans la pièce, Chatsky et la société Famus entrent en collision - « le siècle présent » et « le siècle passé ».

La société aristocratique de Moscou est représentée par Famusov, le directeur de la Maison d'État, son secrétaire Molchalin, le colonel Skalozub et des personnages mineurs et hors scène. A ce camp assez nombreux de nobles conservateurs s'oppose un personnage principal comédie - Alexander Andreevich Chatsky.

Le conflit entre Chatsky et la société Famus surgit lorsque le personnage principal de la pièce revient à Moscou, où il était absent depuis trois ans. Il était une fois Chatsky qui avait grandi avec Sophia, la fille de Famusov, âgée de dix-sept ans. Il y avait entre eux un amour de jeunesse qui brûle encore dans le cœur de Chatsky. Puis il partit à l’étranger pour « chercher son esprit ».

Sa bien-aimée éprouve désormais des sentiments tendres pour Molchalin, qui vit dans leur maison. Mais Chatsky n'en a aucune idée. Le conflit amoureux se transforme en conflit social, obligeant Chatsky à se prononcer contre la société Famus sur les questions les plus urgentes. Leurs différends concernent l'éducation, les relations familiales, le servage, le service public, la corruption et la servilité.

De retour à Moscou, Chatsky découvre que rien n'a changé ici, qu'aucun problème social n'a été résolu et que les nobles continuent de passer leur temps dans l'amusement et l'oisiveté : « Quelle nouveauté Moscou va-t-elle me montrer ? Hier, il y avait un bal, et demain il y en aura deux. Les attaques de Chatsky contre Moscou et contre le mode de vie des propriétaires fonciers font craindre Famusov. La noblesse conservatrice n'est pas prête à changer sa vision de la vie, ses habitudes, et n'est pas prête à se séparer de son confort. Par conséquent, Chatsky est une « personne dangereuse » pour la société Famus, car « il veut prêcher la liberté ». Famussov le traite même de « carbonari » - un révolutionnaire - et estime qu'il est dangereux de laisser des gens comme Chatsky s'approcher de la capitale.

Quelles idées Famusov et ses partisans défendent-ils ? Surtout, dans la société des nobles du vieux Moscou, l'opinion du monde est valorisée. Pour acquérir une bonne réputation, ils sont prêts à faire tous les sacrifices. Peu importe que la personne corresponde à l’impression qu’elle donne. Famusov estime que le meilleur exemple pour sa fille est celui de son père. Dans la société, il est « connu pour son comportement monastique ».

Mais quand personne ne le regarde, il ne reste aucune trace de la moralité de Famusov. Avant de gronder sa fille d'être seule dans la pièce avec Molchalin, il flirte avec sa servante Liza et lui fait des allusions claires. Il devient clair pour le lecteur que Famusov, lisant la morale de sa fille, vit lui-même selon des principes immoraux, dont le principal est que « le péché n'est pas un problème, la rumeur n'est pas bonne ».

C'est l'attitude de la société Famus envers le service. Ici aussi, les attributs externes prévalent sur le contenu interne. Chatsky qualifie la noblesse moscovite de passionnée par le rang et estime que l'uniforme cache « sa faiblesse, sa pauvreté de raison ».

Lorsque Chatsky se tourne vers Famusov pour lui demander comment le père de Sophia réagirait à son éventuelle relation avec sa fille, Famusov répond avec colère : « Allez-y et servez. » Chatsky « serait heureux de servir », mais il refuse de « servir ». C'est inacceptable pour le protagoniste d'une comédie. Chatsky considère cette humiliation. Il s’efforce de servir « la cause et non les personnes ».

Mais Famusov admire sincèrement sa capacité à « s’attirer les faveurs ». Ici, le lecteur, grâce aux paroles de Famusov, découvre Maxim Petrovich, qui « connaissait l'honneur avant tout le monde », avait « une centaine de personnes à son service » et « mangeait de l'or ». Lors d'une des réceptions avec l'impératrice, Maxim Petrovich a trébuché et est tombé. Mais voyant le sourire sur le visage de Catherine, il décida de tourner cet incident à son avantage et tomba encore plusieurs fois exprès pour amuser la cour. Famusov demande à Chatsky : « … Qu'en pensez-vous ? À notre avis, il est intelligent. Mais l’honneur et la dignité de Chatsky ne peuvent lui permettre de « s’intégrer dans le régiment des bouffons ». Il ne gagnera pas sa place dans la société par la servilité et la flagornerie.

Si Famusov est indigné par la réticence de Chatsky à servir, alors le carriérisme du colonel Skalozub, qui « est au-dessus de son âge et a un rang enviable », suscite une crainte obséquieuse chez ce héros. Skalozub, selon Sophia, est si stupide qu '"il ne prononcera jamais un mot intelligent". Mais c'est lui que Famusov veut voir comme son gendre. Après tout, tous les nobles de Moscou veulent acquérir des parents « avec des étoiles et des grades ». Chatsky ne peut que déplorer que cette société persécute « les gens avec une âme », que les qualités personnelles d'une personne n'ont pas d'importance ici et que seuls l'argent et le rang sont valorisés.

Même Molchalin, qui est taciturne tout au long de la pièce, dans un dialogue avec Chatsky, se vante de ses succès dans le service : « Grâce à mon travail et à mes efforts, depuis que je suis répertorié dans les archives, j'ai reçu trois prix. » Malgré son jeune âge, il était habitué, comme les vieux nobles de Moscou, à faire des connaissances basées sur le gain personnel, car « il faut dépendre des autres » jusqu'à ce qu'on atteigne soi-même un rang élevé. Le credo de vie de ce personnage est donc : « À mon âge, je ne devrais pas oser avoir ma propre opinion. » Il s'avère que le silence de ce héros n'est qu'un masque couvrant sa méchanceté et sa duplicité.
L'attitude de Chatsky envers la société Famus et les principes selon lesquels cette société existe est nettement négative. Dans ce document, seuls ceux « dont le cou se plie le plus souvent » atteignent des hauteurs. Chatsky valorise sa liberté.

La société noble, représentée dans la comédie "Woe from Wit", a peur du changement, de tout ce qui est nouveau et influencé événements historiques pénètre dans la conscience du noble russe. Il ne parvient à vaincre Chatsky que parce qu'il est complètement seul dans cette comédie. C’est là l’originalité du conflit de Chatsky avec Société Famusovsky. Cependant, les aristocrates ressentent une véritable horreur devant les paroles de Chatsky, car il expose sans crainte leurs vices, souligne la nécessité d'un changement et menace donc leur confort et leur bien-être.

Light a trouvé un moyen de sortir de cette situation. Au bal, Sophia, lors d'une conversation avec l'un des invités, lance la phrase selon laquelle Chatsky est « fou ». Sophia ne peut pas être classée comme une représentante du « siècle passé », mais son ancien amant Chatsky menace son bonheur personnel. Ces ragots se répandent instantanément parmi les invités de Famusov, car seul le fou Chatsky ne représente pas un danger pour eux.
À la fin de la journée où se déroule l'action de la comédie "Woe from Wit", tous les espoirs de Chatsky sont dissipés. Il « s’est dégrisé… complètement ». Ce n'est qu'après avoir vécu toute la cruauté de la société Famus qu'il se rend compte que ses chemins avec lui ont complètement divergé. Il n’a pas sa place parmi les gens qui vivent « dans les fêtes et dans l’extravagance ».

Ainsi, Chatsky dans la comédie "Woe from Wit" est obligé de battre en retraite face à la société de Famus uniquement parce qu'il n'a aucune chance de gagner seul. Mais le temps remettra chaque chose à sa place et les partisans de Chatsky introduiront parmi les nobles l’esprit de liberté et la valeur des qualités personnelles d’une personne.

L'originalité décrite du conflit de Chatsky avec la société Famusov aidera les élèves de 9e année à recréer la confrontation entre deux mondes dans leur essai sur le thème « Chatsky et la société Famusov ».

Essai de travail

Le conflit principal de la comédie « Malheur de l'esprit » de A. S. Griboïedov est le choc du « siècle présent » en la personne d'Alexandre Andreïevitch Chatsky avec le « siècle passé » représenté dans la comédie par la société Famus. Mais le « siècle passé » est-il un siècle révolu à jamais, laissant place à une nouvelle époque avec des valeurs de vie complètement différentes ? À mon avis, Chatsky est partial dans son jugement sur les temps « à venir » et « passés », estimant que « la lumière d'aujourd'hui n'est plus la même » qu'avant. Ce biais dans les croyances du héros est dû à sa jeunesse et à une certaine naïveté. Chatsky, qui vient de rentrer d'un long voyage, a du mal à comprendre l'atmosphère qui règne dans la maison de Famusov et à évaluer correctement la morale de sa « vie passée ». Il semble au héros que le monde a changé, mais en réalité tout reste pareil. Les mots « siècle passé » dans la comédie désignent un certain mode de vie, une vision du monde, dans le cadre de laquelle les principales valeurs sont le rang et la richesse.
Dès les premières pages de la pièce, il nous devient évident que dans la maison de Famusov, tout le monde se ment. Et seuls les mensonges de Lisa et Sophia sont de nature noble. Lisa ment au maître, aidant ainsi Sofia et Molchalin. Sophia trompe son père pour qu'il ne découvre pas l'amour de sa fille pour sa secrétaire, car Famusov ne pourra pas accepter un pauvre dans la famille (« Celui qui est pauvre n'est pas à la hauteur de vous ! »). Le mensonge de Sophia peut être justifié, il est causé par sentiment profondà son amant, mais le mensonge de Molchalin est une trahison. Il trompe à la fois son bienfaiteur et sa « bien-aimée » uniquement pour son propre bénéfice.
Oubliant qu'il venait de flirter avec Lisa, Famusov dit de lui-même avec importance : « Il est connu pour son comportement monastique ! Griboïedov montre délibérément au lecteur avec tant de détails la situation dans la maison de Famusov : elle reflète l'atmosphère morale de la société entière.
Famusov, dans la maison duquel se déroule la pièce, peut être considéré comme l'adversaire le plus sérieux de Chatsky. Le conflit entre ces héros est de nature socio-politique. Dans le parallèle Chatsky-Famusov, il est presque impossible de trouver des points de contact. Famusov est un gentleman moscovite typique, dépourvu d'objectifs moraux. Le rang et la richesse sont ses principaux objectifs dans la vie, justifiant tous les moyens : « Il voudrait un gendre avec des étoiles et des grades. » Les idéaux de Famusov sont Kuzma Petrovich, partisan du népotisme, un homme « avec une clé » (la clé en or était un indicateur du statut de chambellan), qui « savait comment remettre la clé à son fils », et Maxim Petrovich, l'oncle de Famusov. , connu pour sa servilité et sa flagornerie. Famusov vit selon un horaire hebdomadaire, qui est de nature quotidienne : baptêmes, truites, enterrements... L'attitude de ce monsieur envers les affaires est superficielle, il ne plonge pas dans l'essence du service : « C'est signé, alors c'est parti vos épaules. Mais Pavel Afanasyevich ne voit aucun avantage dans les livres : « Et la lecture ne sert à rien… » - ce qui le caractérise comme un ignorant, une personne non éclairée. Et cette attitude envers les livres est inhérente à toute la société noble de Moscou avec une vision conservatrice du monde.
Chatsky, un jeune homme ardent de la vision du monde décembriste, n'accepte pas un tel mode de vie, de tels idéaux : « Et en effet, le monde a commencé à devenir stupide… » La société de Famus lui est étrangère, alors Chatsky expose ses « plus viles caractéristiques."
Alors, qui représente la société dans la comédie ? C'est "l'as" de Moscou - le colonel Skalozub, un carriériste suffisant, " une personne célèbre, solide." Son rêve est « si seulement il pouvait devenir général ». Skalozub est promu au détriment des camarades licenciés et décédés : « Certains des plus âgés seront éteints, d'autres, voyez-vous, ont été tués. Dans une conversation avec Skalozub, Famusov s'attire les faveurs de lui, car c'est précisément un tel gendre qui est acceptable pour Famusov, puisque Skalozub "est un sac d'or et vise à devenir général".
Le prochain personnage, dont le credo de vie est « de gagner des prix et de s'amuser », et le moyen d'y parvenir est de « plaire à tous sans exception », est Molchalin, un petit noble qui est le secrétaire de la maison de Famusov. Molchalin a une bonne réputation dans la société, il sait apparaître comme celui qu'on veut voir en lui. Dépendre des autres est le principe de base de Molchalin. Ce personnage profite des opportunités, des connexions des « pouvoirs en place » et de leur position dans la société. Avec son obséquiosité, Molchalin se fait aimer. Ses idéaux sont Tatiana Yuryevna et Foma Fomich, qu'il considère comme des individus à part entière et qu'il donne en exemple à Chatsky. Chatsky parle ainsi de Foma Fomich : « l'homme le plus vide, l'un des plus stupides !
Sophia aime Molchalin parce qu'il est bien plus apte au bonheur familial calme que l'arrogant Chatsky, audacieux dans ses jugements. Et Chatsky ne peut pas comprendre les sentiments ressentis envers quelqu'un « qui est comme tous les imbéciles ! » Molchalin considère Chatsky comme un garçon stupide et ridicule et se sent désolé pour lui.
Il semble que le principal critère d’évaluation par Chatsky des personnes qui l’entourent soit l’intelligence. Ceci détermine à la fois le positif et côtés négatifs héros. A.S. Pouchkine a nié l'intelligence Chatsky, c'est-à-dire l'intelligence mondaine et laïque. Chatsky apparaît dans la comédie comme le porteur d'un esprit authentique et élevé.
La scène du bal est d'une grande importance dans la comédie : c'est dans celle-ci qu'apparaît devant le lecteur toute une galerie de « portraits » divers ; c'est au bal que le conflit entre la société et Chatsky prend sa plus grande acuité ; Les Gorich sont les premiers à apparaître dans la maison de Famusov. Platon Mikhaïlovitch est une image vivante d'un garçon-mari, d'un serviteur-mari, la vie de famille ce qui est monotone et ennuyeux.
Les prochains invités sont le prince et la princesse Tugoukhovsky et leurs six filles. La principale préoccupation des parents est de marier leurs filles. Pour la princesse, les qualités spirituelles d'un éventuel gendre ne sont pas importantes, ce qui compte, c'est son statut de propriété. Ayant appris que Chatsky n'est pas riche, la princesse, qui a envoyé Tugoukhovsky rencontrer Chatsky, crie à pleins poumons à son mari : « Prince, prince, reviens ! - pas du tout gêné par la présence de Chatsky.
La comtesse-grand-mère et la comtesse-petite-fille Khryumin font preuve d'arrogance de classe à l'égard des autres personnes présentes au bal (« Nous sommes les premiers ! »), tout en se réjouissant de rencontrer Zagoretsky, un « escroc notoire », utile à tout le monde.
Un rôle important dans la pièce est joué par Repetilov, une sorte de « double » de Chatsky, son ombre déformée. Il semble étrange au lecteur que Repetilov soit tout aussi gentil envers Chatsky et Skalozub. Repetilov parle autant que Chatsky, mais ils ont des motivations différentes. Repetilov parodie en quelque sorte Chatsky. Ce héros de comédie est un carriériste raté, un gâchis de vie, un membre d’une « société secrète ». Le monologue de Repetilov contient une description de la partie prétendument progressiste de la noblesse moscovite, mais ce « jus de jeunesse intelligent » n'est rien de plus qu'un hommage à la mode pour les personnes ayant des opinions progressistes.
C'est au bal que se répandent les rumeurs sur la folie de Chatsky. Chatsky est un héros tragique qui se retrouve dans une situation comique. Cela peut paraître drôle au Moscou de Famusov, mais pas au lecteur. Les échecs de Chatsky sont le signe de son désir incessant de rester fidèle à ses idéaux. Le héros ne tolère pas la bêtise, la vulgarité et la servilité, répandues dans la société à laquelle le destin le confronte. Mais Chatsky n’est pas le seul à vouloir changer. "Alliés", personnes partageant les mêmes idées que le personnage principal de la comédie - le cousin de Skalozub, qui a quitté le service et "a commencé à lire des livres dans le village", professeurs à l'Institut pédagogique, ainsi que le neveu de la princesse Tugoukhovskaya, Fiodor, chimiste et botaniste qui ne veut pas « connaître les rangs ». Les progressistes de cette époque voyaient que la société avait besoin de changements, ils avaient de nouveaux valeurs de la vie- l'éducation, dont les représentants de la société conservatrice Famus avaient tant peur, et la liberté personnelle.
Insulté par la calomnie, Chatsky quitte Moscou, sur lequel il fondait de grands espoirs. Le héros souhaitait un renouveau de la vie russe. Mais cela ne s’est pas produit. Dans la ville – et dans tout le pays – la fidélité aux idéaux du « siècle passé » a été maintenue. Le noble Chatsky n’a pas sa place dans la société de Famusov, mais il ne reste pas vaincu dans la comédie, tout comme il n’y est pas un gagnant. "Chatsky est brisé par la quantité de force ancienne, lui infligeant un coup mortel, à son tour, par la qualité de la force nouvelle", écrivait I. A. Gontcharov plusieurs décennies plus tard dans l'article "Un million de tourments", consacré à la pièce. « Malheur à Wit. »
En opposant Chatsky à la société de Famusov, Griboïedov exprimait sa profonde confiance dans le fait que le « siècle présent » triompherait en Russie du « siècle passé ». La tragédie du sort de Chatsky indique que la confrontation entre les deux visions du monde sera longue et douloureuse.

1. L'histoire de la création de la comédie "Woe from Wit".
2. La raison des désaccords entre les représentants du « siècle présent » et du « siècle passé ».
3. L’immortalité de la comédie de A. S. Griboïedov.

A. S. Griboïedov a créé la comédie « Malheur de l'esprit » en début XIX siècle. Au cours de ces années, de nouvelles tendances ont commencé à remplacer les ordres de l’époque de Catherine ; d’autres personnes sont apparues dans la société russe, avec des idées progressistes, qui voulaient servir leur pays, sans exiger de titres ou de récompenses pour cela. Cela était bien entendu lié à l’élan patriotique qu’a connu société russe après Guerre patriotique 1812. Cela a conduit la majeure partie de la noblesse en 1825 sur la place du Sénat, exigeant le respect des libertés civiles et la signature de la constitution.

Au centre de la comédie de Griboïedov se trouve une telle personne. Dans son apparence, son comportement, même dans son nom de famille, les contemporains ont deviné la vraie personne - P. Ya. C'était un philosophe occidental et Chaadaev était déclaré fou pour ses opinions progressistes et ses critiques de l'ordre contemporain. Ainsi, la confrontation entre Alexandre Chatsky et la société Famus constitue le principal conflit socio-politique de la pièce.

Chatsky est un jeune homme, il est instruit et a sa propre opinion sur de nombreux problèmes très graves de son temps. Alexandre Andreïevitch a passé deux ans à l'étranger, où il s'est familiarisé avec les idées avancées de notre époque et a vu comment les gens vivent dans d'autres pays. Et le voici à Moscou, parmi les gens haute société, dans la maison de son oncle, l'« as » moscovite Famusov. Chatsky est amoureux de la fille de Famusov, Sophia, avec qui ils ont grandi ensemble. L’affection infantile se transforme avec le temps en un sentiment sérieux. Chatsky est sincèrement heureux de rencontrer Sophia et commence immédiatement à lui expliquer ses sentiments. Il ne sait toujours pas que pendant son absence, Sophia s'est intéressée à Molchalin, le secrétaire de son père. Par conséquent, elle est froide avec Chatsky et est même insatisfaite de son ardeur et de sa passion. Chatsky est confus, il ne comprend pas la raison de cette attitude envers lui-même. Le développement ultérieur des événements est déterminé par les tentatives de Chatsky pour découvrir qui est l'heureux rival : Molchalin ou Skalozub. Mais le conflit amoureux entre Chatsky et Sophia n'est qu'extérieur, ce qui révèle par la suite un conflit socio-politique plus profond.

En voyant ces gens, en communiquant avec eux, Chatsky ne peut pas comprendre pourquoi Sophia ne remarque pas en eux ce qui lui est si clairement visible. La situation s'échauffe et Chatsky prononce ses célèbres monologues. Tout d’abord, il s’agit d’un monologue sur les personnes âgées, sur les soi-disant « juges », les lanceurs de tendances qui « tirent leurs jugements de journaux oubliés de l’époque des Ochakovski et de la conquête de la Crimée ». L’autre concerne la domination de tout ce qui est étranger, « l’imitation servile et aveugle », la « puissance étrangère de la mode ». Chatsky demande avec colère :

Où? Montrez-nous, pères de la patrie,
Lesquels devrions-nous prendre comme modèles ?
Ne sont-ils pas ceux qui sont riches en vols ?
Nous avons trouvé la protection du tribunal chez des amis,
en rapport,
Magnifiques chambres de bâtiment...

Mais les discours enflammés de Chatsky restent sans soutien ; et ses attaques se heurtent à des protestations, à de l’hostilité et à de sourds malentendus. En fin de compte, il se retrouve complètement seul face à la société hostile Famus. De plus, Sophia a lancé une rumeur selon laquelle Chatsky n'était pas lui-même.

A. S. Griboïedov montre aux lecteurs non seulement ceux qui n'acceptent pas la position de Chatsky et entrent en lutte ouverte avec lui, mais aussi ceux qui sont incapables de lutter contre l'injustice, dont la volonté est paralysée. Ces héros incluent Gorich, un ancien collègue et ami de Chatsky. Mais Gorich s'est marié, est tombé « sous le talon de sa femme » et porte humblement son fardeau, même s'il comprend qu'il est tombé : « Maintenant, mon frère, je ne suis plus le même. Lorsque Chatsky fut déclaré fou, Gorich ne voulut pas y croire, mais il n'osa pas contredire ouvertement l'opinion générale. Chatsky s'est retrouvé seul. Ses monologues accusateurs étaient en suspens, personne ne sympathise avec lui, et tous ses « millions de tourments », comme le disait I. A. Gontcharov, nous semblent à première vue futiles. Mais ce n'est pas vrai. A. S. Griboïedov, à l'image de son personnage principal, a montré les changements qui se sont produits dans la société russe, l'émergence parmi les progressistes de l'époque du désir de devenir utile à la société, de se soucier du bien commun, et pas seulement du bien personnel. -être.

La comédie de A. S. Griboïedov nous montre la vie de la société russe dans le premier tiers du XIXe siècle dans toute sa complexité, son incohérence et son hétérogénéité. L'auteur dépeint de manière réaliste les types de cette époque malgré certains traits romantiques du personnage principal. L'écrivain soulève des problèmes éternels dans la pièce - les relations entre les générations, la contradiction entre le bien-être personnel et public, le principe égoïste chez l'homme et sa volonté désintéressée d'aider les gens. Ce travail est donc toujours d’actualité aujourd’hui, début XXI siècle, car cela aide à comprendre problèmes modernes, qui ne diffèrent pratiquement pas des collisions de la vie de l'époque de A. S. Griboedov.

La pièce "Woe from Wit" - œuvre célèbre A. S. Griboïedova. Au cours du processus de création, l'auteur s'est éloigné des canons classiques de l'écriture de la « haute » comédie. Les héros de "Woe from Wit" sont des images ambiguës et multiformes, et non des personnages caricaturaux dotés d'un trait caractéristique. Cette technique a permis à Alexandre Sergueïevitch d'atteindre une vraisemblance étonnante en décrivant le « tableau de la morale » de l'aristocratie moscovite. Cet article sera consacré aux caractéristiques des représentants d'une telle société dans la comédie "Woe from Wit".

Enjeux de la pièce

Dans "Woe from Wit", il y a deux conflits d'intrigue. L'un d'eux concerne les relations personnelles des héros. Chatsky, Molchalin et Sofia y participent. L'autre représente la confrontation socio-idéologique entre le personnage principal de la comédie et tous les autres personnages de la pièce. Les deux scénarios se renforcent et se complètent. À l'exclusion ligne de l'amour il est impossible de comprendre les personnages, la vision du monde, la psychologie et les relations des héros de l'œuvre. Cependant, le principal, bien sûr, est que la société Chatsky et Famus s'affrontent tout au long de la pièce.

Personnage "Portrait" de la comédie

L'apparition de la comédie "Woe from Wit" a suscité une vive réaction dans les cercles littéraires de la première moitié du XIXe siècle. De plus, ils n’étaient pas toujours élogieux. Par exemple, un ami de longue date d'Alexandre Sergueïevitch, P. A. Katenin, a reproché à l'auteur le fait que les personnages de la pièce soient trop « portraitistes », c'est-à-dire complexes et multiformes. Cependant, Griboïedov, au contraire, considérait le réalisme de ses personnages comme le principal avantage de l'œuvre. En réponse aux remarques critiques, il a répondu que "... les caricatures qui déforment les proportions réelles de l'apparence des gens sont inacceptables..." et a soutenu qu'il n'y en avait pas une seule dans sa comédie. Ayant réussi à rendre ses personnages vivants et crédibles, Griboïedov a obtenu un effet satirique époustouflant. Beaucoup se sont involontairement reconnus dans les personnages de la comédie.

Représentants de la société Famusov

En réponse aux commentaires sur l'imperfection de son « plan », il a déclaré que dans sa pièce, il y avait « 25 imbéciles pour une personne sensée ». Il s’adresse ainsi assez durement aux élites de la capitale. Il était évident pour tous que l'auteur représentait sous l'apparence de personnages de comédie. Alexandre Sergueïevitch n'a pas caché son attitude négative envers la société de Famusov et l'a comparée à la seule personne intelligente - Chatsky. Repos personnages les comédies représentaient des images typiques de cette époque : le célèbre et influent « as » de Moscou (Famusov) ; un martinet carriériste bruyant et stupide (Skalozub) ; un scélérat calme et muet (Molchalin) ; une vieille femme dominatrice, à moitié folle et très riche (Khlestova) ; causeur éloquent (Repetilov) et bien d'autres. La société Famus dans la comédie est hétéroclite, diversifiée et absolument unanime dans sa résistance à la voix de la raison. Examinons plus en détail le caractère de ses représentants les plus éminents.

Famusov : un conservateur convaincu

Ce héros est l'une des personnes les plus influentes de la société moscovite. Il est un farouche opposant à tout ce qui est nouveau et estime qu'il faut vivre comme ses pères et ses grands-pères l'ont légué. Pour lui, les déclarations de Chatsky sont le summum de la libre pensée et de la débauche. Et dans les vices humains ordinaires (ivresse, mensonges, servilité, hypocrisie), il ne voit rien de répréhensible. Par exemple, il se déclare « connu pour son comportement monastique », mais avant cela, il flirte avec Lisa. Pour Famusov, un synonyme du mot « vice » est « érudition ». Pour lui, condamner la servilité bureaucratique est un signe de folie.

La question du service est la principale du système de Famusov. Selon lui, toute personne devrait s'efforcer de faire carrière et d'assurer ainsi une position élevée dans la société. Pour lui, Chatsky est un homme perdu, car il ignore les normes généralement acceptées. Mais Molchalin et Skalozub sont des gens sérieux et raisonnables. La société de Famusov est un environnement dans lequel Piotr Afanasyevich se sent accompli. Il est l'incarnation de ce que Chatsky condamne chez les gens.

Molchalin : un carriériste idiot

Si Famusov dans la pièce est un représentant du « siècle passé », alors Alexei Stepanovich appartient à la jeune génération. Cependant, ses idées sur la vie coïncident complètement avec les vues de Piotr Afanasyevich. Molchalin se fraie un chemin « dans le peuple » avec une ténacité enviable, conformément aux lois dictées par la société Famus. Il n'appartient pas à la classe noble. Ses atouts sont la « modération » et la « précision », ainsi que la serviabilité des laquais et l’hypocrisie sans limites. Alexeï Stepanovitch est très dépendant de l'opinion publique. La fameuse remarque sur mauvaises langues, qui sont « plus terribles qu’un pistolet » lui appartient. Son insignifiance et son manque de principes sont évidents, mais cela ne l'empêche pas de faire carrière. De plus, grâce à sa prétention sans limites, Alexey Stepanovich devient l'heureux rival amoureux du protagoniste. "Les gens silencieux dominent le monde !" - Chatsky note amèrement. Il ne peut utiliser que son propre esprit contre la société Famus.

Khlestova : tyrannie et ignorance

La surdité morale de la société Famus est brillamment démontrée dans la pièce « Woe from Wit ». Griboïedov Alexandre Sergueïevitch est entré dans l'histoire de la littérature russe en tant qu'auteur de l'une des œuvres les plus actuelles et les plus réalistes de son temps. De nombreux aphorismes de cette comédie sont très pertinents aujourd'hui.