아돌프 히틀러의 그림. 아돌프 히틀러의 그림 (22 장) 히틀러는 예술가였습니다

부모님에 대해 조금 :
심리학자 에리히 프롬(Erich Fromm)은 삶을 사랑하고 의무와 책임감을 가졌던 아돌프의 아버지 알로이스 히틀러(Alois Hitler)를 교육자로서 이 사람이 전혀 "부기맨"이 아니었다고 생각합니다. Fromm에 따르면 그는 폭군이 아니라 권위주의적인 사람이었습니다. 그러나 이러한 의견은 여러 측면에서 일부 사실과 모순됩니다. 아버지의 이미지는 소년에게 결코 롤모델이 아닌 것 같습니다.
알로이스 히틀러는 심술궂고, 화를 잘 내고, 무례했으며, 때로는 자신의 아내와 무고한 개를 공격하기도 했습니다. 그는 잔인한 "신체적 교육 방법"이 아동의 정신 발달과 완전히 양립 가능하다고 생각했습니다. John Toland는 Adolf의 이복형 Alois Jr.가 그러한 처형으로 가장 큰 고통을 겪었으며 그의 아버지는 한때 의식을 잃을 때까지 채찍으로 때렸다고 썼습니다. 히틀러는 자신이 겪은 굴욕이 구타 자체보다 더 큰 고통을 안겨주었다고 인정한 적이 있습니다.
정신 분석가 앨리스 밀러(Alice Miller)는 이 "흑인 교육학"이 아돌프 히틀러의 성격에 미친 끔찍한 결과를 그의 후속 범죄 행위의 예를 통해 설명합니다. 아버지의 폭압적인 양육 방식으로 인해 아돌프는 끊임없는 두려움 속에서 살게 되었습니다. 아버지는 저지른 잘못에 대해서만 사과를 인정하지 않았으며, 또 다른 구타로부터 자신을 구하고 자신의 존엄성을 보존할 수 있는 유일한 희망은 거짓말이었습니다.
아돌프 히틀러의 후속 행동은 어린 시절의 또 다른 상황의 영향을 받았습니다. 어렸을 때 그는 아버지의 일상적인 폭력에 대한 두려움을 조심스럽게 숨길 수밖에 없었습니다. 가능한 결과하지만 무엇보다도 아무도 그를 믿지 않을 것이기 때문입니다. 무례한 가족 폭군의 역할에서 존경 받고 존경받는 세관 책임자를 누가 상상할 수 있습니까? 이후 히틀러의 많은 전기 작가, 특히 Jochim Fest는 그의 아버지에 대한 히틀러의 이야기에서 유치한 과장을 보았습니다. 독일 총리가 된 히틀러는 무의식적으로 아버지의 행동을 받아들였다고 믿을 만한 이유가 있습니다. 그는 외국 손님 앞에서 성숙해 보였습니다. 정치가, 그의 견해는 매우 평화롭고 위엄있어 보였습니다. 동시에 그는 주 내에서 단호하고 믿을 수 없을 만큼 잔인하게 행동했습니다. 아마도 아버지는 새로운 유형의 적의 원형 역할을했을 것입니다. 이 이미지의 인물은 처음에는 제1차 세계 대전 당시의 적군이었고, 그 다음에는 "11월의 범죄자들", 그리고 마지막으로 그가 억압했던 모든 증오를 계속해서 전달한 유대인이었습니다.
히틀러 자신은 아버지의 성격이 아들의 성격 구조 형성에 각인을 남기는 요소라고 생각했습니다. 나중에 그는 성격 형성에서 가장 중요한 단계는 “첫인상이 아이의 의식에 스며드는 시기”라고 말했습니다. 재능이 있는 사람은 노년에도 당시의 기억을 간직하고 있다.” 이러한 관점에서 볼 때 히틀러 성격의 많은 기본 특성의 발달은 상당히 이해할 수 있는 것처럼 보이지만 요아킴 페스트의 경우 "히틀러의 초기 약점이 그의 강점으로 바뀌었고 세상으로부터의 낭만적인 탈출이 어떻게 변화했는지는 여전히 불분명합니다. 권력에 대한 갈증과 극단적인 해결책에 대한 열망.”

아돌프 히틀러의 그림...

"5년 동안 나는 처음에는 일용직 노동자로 생계를 꾸려야 했습니다.
그런 다음-겸손한 예술가; 빈약한 수입으로는 매일 배고픈 배를 채울 수도 없었습니다..."

아돌프 히틀러

약 100년 전 아돌프 히틀러가 그린 그림 '밤바다'가 슬로바키아 경매에서 3만2000유로(약 4만2000달러)에 팔렸다. 아돌프 히틀러는 약 100년 전에 “밤해”라는 그림을 그렸습니다. 그림에는 작은 파도와 떨어지는 달빛이 어우러진 밤의 풍경이 그려져 있다. 전체적으로 사진이 좀 불안해 보이는데..

어두운 색상으로 만들어진 풍경은 1913년에 그려졌습니다. Adolf Schicklgruber는 저녁을 묘사했습니다. 바다 경치달빛 아래 파도가 해안으로 밀려올 때. 비평가들에 따르면, "Sea Nocturne"은 미래 독재자의 진정한 예술적 재능을 보여줍니다.전문가들은 독재자의 작업을 25,000유로로 평가했으며 비공개 VIP 경매의 시작 가격은 10,000유로였습니다. 같은 경매에서 Darte는 파블로 피카소의 그림을 판매할 예정이며 그 가치는 1,500만 유로로 추산됩니다.

1913년의 히틀러 풍경화는 이름이 알려지지 않은 슬로바키아 예술가의 가족에 의해 경매에 올랐습니다. 아마도 그는 미래의 총통이 창의성을 실현하려고 노력하던 기간 동안 비엔나에서 히틀러를 개인적으로 만났을 것이라고 Darte 소유자 Jaroslav Kraynak이 제안했습니다. 그는 1913년 히틀러를 "앞으로 수십 년 동안 그에게 무슨 일이 일어날지 모르는 예술가"로 인식했다고 덧붙였습니다.

2011년 슬로바키아 경매장은 같은 가족이 소장한 또 다른 히틀러 그림을 팔았습니다. 작품 "비밀 회의"는 10.2,000달러에 낙찰되었습니다. 작년에는 이미 아돌프 히틀러의 그림이 슬로바키아 경매에 전시되었습니다. 그런 다음 같은 가족 컬렉션의 "비밀 회의"라는 제목의 그의 작품이 경매에서 10.2 천 유로에 판매되었습니다. 또한 2011년에는 아돌프 시클그루버가 19세에 그린 수채화 15점이 추가로 판매되었습니다. 그런 다음 가치는 125.5,000 유로였습니다.

그림의 연대는 1913년입니다. 그것은 Adolf Schicklgruber가 정치적인 것이 아니라 창의적인 경력을 꿈꾸던 당시에 만들어졌습니다. 경매에 나온 그림은 미래 독재자의 예술적 재능을 분명히 보여줍니다.

아돌프 히틀러는 어린 시절부터 미술에 대한 열정이 있었고 심지어 예술가로도 활동했습니다. 1900년대 후반에 그는 비엔나 대학에 입학하려 했으나 실패했다. 미술학원. 실패한 시도를 포기한 히틀러는 첫 번째 작전에 자원했다. 세계 대전, 그 후 그는 정치 분야에서 자신을 시험해 보기로 결정했습니다.

1900년 11세의 아돌프와 그의 아버지 사이에 대화가 이루어졌는데, 이는 큰 스캔들로 발전했습니다. 모든 과목에서 성적이 좋지 않은 말괄량이의 아버지는 예술가가 되고 싶어하는 아들의 열망에 충격을 받았습니다. Alois는 아들의 주요 성공적인 관리를 보는 꿈을 꾸었지만 젊은 Adolf는 공부가 매우 열악하여 그의 행동과 규율에 대해 끊임없이 비판을 받았습니다. 그림에서만 히틀러 주니어가 높은 성적을 받았습니다.

알로이스가 사망한 후 다섯 자녀와 홀로 남겨진 그의 아내 클라라는 자신이 불치병에 걸렸다는 사실을 알게 되었습니다. 아들에게서 뛰어난 인물을 보고자 하는 그녀의 열망이 우세했고, 그럼에도 불구하고 그녀는 아돌프가 비엔나 예술 아카데미에 입학하도록 허락했습니다. 히틀러는 자신의 재능이 천재적이라는 이유로 입시 준비를 소홀히 했고, 1907년 10월 모든 시험에 합격했다. 그러나 죽어가는 어머니를 화나게 하지 않기 위해 아돌프는 자신이 등록했고 이제 그림을 공부하겠다고 거짓말을 했습니다.

어머니가 돌아가시자 히틀러는 친구와 함께 살기 위해 이사했지만, 자신의 실패를 부끄러워하며 거리에서 나날을 보내며 비엔나의 도시 건축물을 감상하는 데 전념했습니다. 1908년 9월 그는 두 번째로 아카데미에 입학하려고 시도했지만 이번에도 운명이 그에게 등을 돌렸습니다. 선발 위원회는 야심찬 예술가의 작품을 보지도 않았습니다. 히틀러는 우울증에 빠졌고, 그 때문에 그는 곧 부랑자들과 함께 도시에 살게 되었습니다.

1910년 8월, 히틀러는 우연히 라인홀트 하니슈(Reinhold Hanisch)를 만나 그가 훌륭한 화가라고 말했습니다. Ganish는 그의 새로운 친구를 화가로 오해하여 오해했습니다. 그러나 나중에 그는 아돌프의 창작물을 살펴본 후 그를 초대하여 공동 사업을 조직했습니다.

그때부터 히틀러는 엽서 크기의 캔버스에 풍경과 도시 건물을 그리기 시작했습니다. Ganish는 선술집과 호텔에서 20 크라운에 성공적으로 판매했습니다. 나중에 히틀러가 뮌헨으로 이사했을 때 그림은 대량으로 판매되어 작가는 평균 이상의 수입을 얻었습니다.

히틀러 작업의 두 번째 단계는 그가 전선에 있을 때였습니다. 참호에 그려진 수채화는 대부분 폭격으로 파괴된 건물을 묘사하고 있다. 현재 히틀러의 작업에는 사람의 이미지가 거의 전혀 없다는 점은 주목할 만합니다.

전체적으로 아돌프 히틀러는 3,400점의 그림을 그렸는데, 그 중 대부분은 전쟁 중에 전선에서 그렸습니다. 그러나 여러 가지 이유(분명히 도덕적인 이유)로 인해 대부분의 예술가와 전문가는 이 그림의 진위 여부를 의심하며 전문 비평가들은 거의 만장일치로 이 그림이 예술적 가치를 나타내지 않는다고 선언합니다. 그러나 많은 사람들은 여전히 ​​​​주요 사실을 인정합니다. 예술적 기술원칙(관점 등)이 올바르게 준수됩니다.

소수의 미술사학자 중 한 명인 더그 하비(Doug Harvey)만이 히틀러의 기밀 그림 4점을 모두 접할 수 있었습니다. Harvey는 이들을 자세히 연구한 후 이 작품에 관한 여러 기사를 출판했는데, 여기에는 총통의 작품에 관한 전문 비평가와 미술사가의 입장이 명확하게 설명되어 있습니다. 따라서 그는 뉴욕 타임즈와의 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. “사제들이 아돌프 히틀러의 그림에 대해 이야기하기 시작하자마자 그들의 어조는 마치 그의 시각적 능력을 인정하면 홀로코스트를 정당화할 수 있는 것처럼 경멸적인 태도를 취합니다.”

오늘날 누구나 총통의 그림을 감상할 수 있습니다. 대부분의 그림은 많은 온라인 갤러리에 전시되어 있습니다. 이러한 사이트를 방문하는 대부분의 방문자의 리뷰는 비록 매우 모순적이지만 히틀러의 작업이 종종 놀랍고, 즐겁고, 흥미진진한 의식을 가질 수 있다는 것을 강조합니다.

다음은 그러한 리뷰 중 하나입니다. “아름답지만 만약 그가 미술 학교에 입학했다면 아마도 전체 역사를 바꾸었을 것이고 전쟁은 없었을 것입니다. 결국 그는 사람을 그리는 것을 좋아하지 않았습니다."

2006년 9월, 영국에서 Jefferys 경매가 열렸는데, 그곳에서 야심 찬 예술가 아돌프 히틀러의 작품이 전시되었습니다.

히틀러는 젊었을 때 예술가가 되겠다는 열정적인 꿈을 갖고 뮌헨이나 베를린의 예술 아카데미에 입학하기도 했다고 합니다. 시험을 치른 회화 교수(그는 국적에 따라 유대인이었습니다!)는 젊은 아돌프를 "해킹"하여 절대 붓을 들지 말라고 충고하고 그의 작품을 "도브"와 같은 이름으로 불렀습니다.

청년의 수정 같은 꿈은 산산조각이 났지만, 이 아카데미 교수에게는 모든 유대인에 대한 병리적인 증오가 나타났습니다. 이 이야기에서 현실은 무엇이고 전설은 무엇인지 모르겠습니다! 하지만 이 "평화로운" 그림들이 전 세계를 전쟁으로 끌고 간 남자, 신경 쇠약증 환자, 살인자, 악의 화신이 그린 것이라는 사실이 나를 놀라게 합니다!!! 당신은 어때요?

그러나 그는 훌륭한 예술가가 될 수 있었고, 풍경과 정물화를 그리며, 원칙적으로 그가 젊었을 때 했던 일인 엽서와 우표를 만들어 생계를 유지할 수 있었습니다. 그러나 한때 아돌프 히틀러는 대성당, 궁전, 박물관과 같은 건물을 묘사하는 그림을 제외하고 그의 그림을 눈에 띄지 않는 것으로 인식하여 비엔나 예술 아카데미에 입학하지 못했습니다. 그러나 히틀러는 건축가라는 직업에 관심이 없었습니다.

위대한 독재자가 예술가나 건축가가 된다면 그 운명이 어떻게 되었을지 누가 ​​알겠습니까? 그러나 역사는 우리가 아무리 원해도 되돌릴 수 없습니다. 그러나 수십 년이 지난 지금, 우리는 아돌프 히틀러가 그린 그림을 보고 그토록 많은 잔학 행위를 저지른 사람이 어떻게 이 놀라운 그림의 작가가 될 수 있었는지 놀라워할 수 있습니다.

꽃, 풍경, 정물... 하지만 히틀러의 진짜 장점은 건물의 정지 이미지였습니다. 그는 자신이 방문한 도시의 가장 아름다운 광장, 거리, 거리를 캔버스에 담아내려고 노력했습니다. 그런데 그가 만든 건축 기념물이 담긴 엽서는 관광객들에게 큰 인기를 끌었던 것으로 알려져 있습니다.

하지만 그는 사람을 그리는 방법을 몰랐거나 그리고 싶지도 않았습니다. 어쨌든 히틀러가 예술 아카데미에 입학을 거부당한 것은 바로 품질이 낮은 초상화 그림 때문이었습니다. 네, 심사관이 예술가 지망생을 1년차에 받아들여주면 더 좋을 것 같아요.

...Hanisch는 히틀러가 그림에 재능이 있다는 것을 알아차리고 다음과 같은 아이디어를 제안했습니다. “당신은 그림을 그릴 것이고 나는 엽서를 팔 것입니다. 크리스마스가 코앞으로 다가왔습니다. 우리는 이를 활용해야 합니다.” 히틀러는 기꺼이 많은 그림을 그렸습니다. Hanisch는 그림엽서를 들고 카페와 펍을 방문했고 사업은 번성했습니다.

크리스마스가 되자 두 사람은 무엇인가를 모아 그릴이 살고 있는 집으로 이사했는데, 그곳에서 반 크라운만 내면 하루 방을 빌릴 수 있었다. 다양한 패자, 해고된 장교, 가난한 백작, 파산한 상인, 야심찬 예술가들이 이곳에서 하루, 몇 주, 몇 달 동안 살았습니다. 히틀러는 이 "인생 학교"에서 자신의 생일을 네 번 축하했습니다.

엽서 이후 히틀러는 주로 수채화로 그림을 그리기 시작했고 Hanisch는 가구 상인과 프레임 제작자 사이에서 감사하는 구매자를 찾았습니다. 소파 뒤쪽에 삽입할 사진에 대한 수요가 많았고 Hanisch는 수입이 근면에 의존하는 친구에게 촉구했습니다.

제품은 잘 팔렸지만 히틀러는 방과 우유, 쌀을 빌릴 돈이 필요할 때만 그림을 그렸습니다. 그는 대부분의 시간을 도서관에 앉아 신문을 읽고 정치 보도를 했습니다. 주제는 같았지만 청중은 바뀌었다. 저녁이 되자 집으로 돌아온 하니슈는 “드디어 일해라!”라고 외쳤고, 다른 사람들도 “일해라, 히틀러, 보스가 왔다!”라고 외쳤다. Hanisch는 예술가에게 영감이 필요하다는 반대 의견을 받아들이지 않았습니다. “예술가? 기껏해야 당신은 배고픈 예술가입니다!”

히틀러는 또한 그림을 위조하려고 시도했습니다. 그는 비엔나에 결혼해 살고 있는 누나와 함께 자신이 그린 옛 비엔나의 풍경을 숨겼다. 그녀는 그것들을 습한 지하실에 너무 오랫동안 보관했고, 상태가 악화되어 아무것도 팔 수 없었습니다.

히틀러는 룸메이트인 헝가리 유대인 노이만에게서 선물받은 랩서닥처럼 생긴 검은색 프록코트를 입고 덥수룩한 턱과 긴 머리, 그래서 새로운 주민들은 종종 그를 동부 유대인으로 착각했습니다. Hanish는 다음과 같이 조롱했습니다.

“어느 날 네 아버지가 집에 없었던 것 같구나. Desert Wanderer 부츠를보세요!”

그 당시 젊은 예술가는 외모를 중요시하지 않았습니다. 1년 간의 협력 끝에 Hanisch는 그림 한 장에 대한 비용을 지불하지 않았습니다. 히틀러는 도주 중이었기 때문에 망설였지만, 그럼에도 불구하고 그를 경찰에 신고했다. Hanisch는 유죄 판결을 받고 지평선에서 사라졌습니다.

그림의 새로운 판매자는 앞서 언급한 노이만(Neumann)이었습니다. 구매자는 대부분 유대인이었습니다. 헝가리 유대인 엔지니어 Reczaj, 비엔나 사람 변호사 박사 Joseph Feingold와 액자 판매상 Morgenstern.

교회, 장엄한 성당, 고요한 시골, 완만한 해안선이 모두 부드럽고 마음을 안정시키는 수채화로 표현됩니다. 이 작품을 보면 매우 지적인 젊은 예술가가 썼다는 결론에 도달할 수 있지만, 아쉽게도 저자를 소유한 사람은 인생에서 다른 길을 선택했습니다.

이 작품을 소유한 예술가가 세상을 어둠과 공포에 빠뜨렸고, 독일군이 모든 연령대의 수백만 명의 사람들을 죽이도록 영감을 주었다는 것은 믿기 어렵습니다.

비엔나 예술 아카데미는 1907년과 1908년 두 차례에 걸쳐 히틀러가 공부하는 것을 거부했습니다. 두 번 모두 그의 작업은 충분하지 않은 것으로 간주되었습니다. 비엔나는 히틀러의 개성과 예술적 측면을 형성하는 데 큰 역할을 했습니다. 많은 역사가들은 또한 히틀러의 핵심적인 어두운 신념이 형성된 곳이 비엔나에서였다고 믿습니다.

예술가 히틀러의 삶은 1914년 바이에른 군대에 입대하면서 바뀌었습니다. 그리고 그때에도 그는 시간이 나면 계속해서 작품을 만들었습니다. 그는 심지어 육군 신문의 만화가로 일하기도 했습니다.

히틀러는 나중에 그의 용기로 훈장을 받았습니다. 복무하는 동안 그는 다리에 포탄을 맞아 심각한 부상을 입었고 겨자 가스로 인해 눈이 멀었습니다. 그러나 많은 독일인과 마찬가지로 히틀러에게 가장 심각한 상처는 1918년 독일의 패배와 그에 따른 베르사유 조약이었습니다. 당시 많은 독일인들은 참을 수 없는 굴욕감을 느꼈습니다. 제1차 세계 대전 당시 히틀러의 그림은 이전 작품과 크게 다릅니다. 더욱 추상적이고 거칠어졌습니다. 이 그림은 외투를 입은 군인이 프랑스 도시를 걷고 있는 모습을 묘사하고 있습니다.

이 그림은 독일군이 전투벽을 통해 먼 곳을 바라보고 있는 모습을 묘사하고 있습니다. 이 그림에는 건축적인 세부 사항이 전혀 없지만 군인의 모습에 많은 관심이 집중됩니다.

개략적이지만 주요 부분은 폐허가 된 이프르(Ypres) 시를 보여줍니다. 나무는 잎사귀를 잃었고 건물의 지붕과 벽의 일부가 벗겨졌습니다.

연기가 자욱한 하늘 아래, 버려진 전장의 폐허 속에 탱크들이 누워있습니다. 이미지는 어둡고 거의 종말론적입니다. 철조망은 작업을 특히 우울하게 만듭니다.

히틀러가 감옥에서 풀려난 후에도, 그리고 권력을 잡은 후에도 히틀러는 수풀을 떠나지 않았습니다. 이 사진은 그가 건축으로 복귀한 모습을 보여주지만 이번에는 외부가 아닌 내부로 돌아왔다.

전 세계의 수집가들이 독재자의 작품을 찾고 있습니다. 그의 그림과 스케치의 가치는 수십만 달러에 달합니다. 물론 그러한 큰 관심은 예술가의 전문성이 아니라 그의 이름에 얽힌 어두운 역사와 관련이 있습니다.

2009년 비엔나에서 독특한 그림이 발견되었습니다. 1909년 그림에서 젊은 블라디미르 울리야노프(레닌)와 아돌프 히틀러가 체스를 두는 모습이 그려져 있습니다. 뒷면에는 소련과 나치 독일의 미래 지도자 두 사람의 진품 사인이 있습니다. 이 게임에 사용되었을 가능성이 있는 그림과 함께 나무 체스판이 발견되었습니다. 그림과 명판은 오늘 4월 16일 영국 슈롭셔에서 경매될 예정입니다. 부지의 시작 가격은 40,000파운드입니다.

그림은 히틀러를 가르쳤던 Emma Löwenström이 그렸습니다. 미술비엔나에서.100년 전인 1909년, 젊은 아돌프 히틀러는 비엔나에 살면서 예술가로서의 경력을 쌓으려고 노력했습니다. 망명 중이던 레닌도 그곳에 살았다. 1909년에 히틀러는 20세였고 레닌은 그의 나이의 거의 두 배였습니다. 그들이 묘사된 것으로 추정되는 집은 당시 정치인들이 모여 토론을 벌이는 장소로 알려졌습니다. 이 집은 세계 대전 직전에 오스트리아를 떠난 부유한 유대인 가족의 소유였으며, 그림과 체스 세트를 모두 집 관리자에게 맡겼습니다.이제 집사의 증손자가 두 품목을 모두 경매에 내놓았습니다.판매자는 두 품목 모두 진품임을 확신합니다. 이는 연구 및 시험 결과를 포함한 300페이지 분량의 문서로 입증됩니다.

아돌프 히틀러의 그림에는 그의 흔적이 전혀 보이지 않습니다 심리적 문제, 증오 또는 광기. 부당한 조롱은 이제 과거의 일이 되었습니다. 그의 수채화는 시청자의 관심을 끌고 있습니다. 아돌프 히틀러는 훈련이 덜 된 중급 예술가였으며 도시와 시골 풍경에서만 성공했다는 의견이 있습니다. 그러나 전체적인 인상은 좋지만 원근감과 비율에 문제가 있고 이미지도 좋습니다. 사람, 동물, 정물화에는 부족한 점이 많았습니다.

아돌프 히틀러는 인상파 스타일로 그림을 그렸지만 비더마이어의 영향은 부인할 수 없습니다. 그의 그림은 놀랍도록 아름답고 감동적이며 약간 순진하며 단순히 빛납니다. 따뜻하고 친숙한 색상. 내가 보기엔 그는 재능 있는 예술가였던 것 같다. 아시다시피 역사는 가정법적인 분위기를 좋아하지 않지만 그가 예술가가 되었으면 좋았을 텐데요. 그렇다면 역사는 달라졌을 것이다.

베르너 메이저(Werner Maser)의 저서 '아돌프 히틀러(Adolf Hitler)'에서 : “1914년 이전의 히틀러의 작품이 수십 년 동안 보존되었다는 사실은 그 작품이 그다지 나쁘지 않다는 것을 증명합니다. 특히 구매자와 소유자 중에는 유명하고 지식이 풍부한 수집가가 있다는 점을 고려할 때 의사 Bloch는 히틀러가 그에게 준 수채화를 1908년 이후에 보관했습니다. 물론 그의 어머니를 치료해 준 것에 대한 감사의 표시로, 아돌프와 클라라 히틀러가 1907년까지 그의 환자였기 ​​때문일 뿐만 아니라... 1909-1913년 기간 동안 히틀러 그림의 소유자 중에는 헝가리의 엔지니어와 같은 사람들도 있었습니다. 유대인 출신의 Rechay, 1910년부터 1914년까지 젊은 재능 있는 예술가들을 지원했던 비엔나 변호사 Dr. Joseph Feingold, 그리고 1938년에는 과학자들뿐만 아니라 Linz와 Vienna의 많은 호텔과 상점 주인들에게 액자 Morgenstern을 판매한 사람도 있었습니다. 영국 수집가 헨리 프레드릭 티네(Henry Frederick Thynne, Lord of Bath)의 롱리트 성(Longleat Castle)에는 1914년 이전 시대의 히틀러가 서명한 그림 46점이 아직도 남아 있습니다.

"영국 작가이자 예술가이자 감독인 에드워드 고든 크레이그(Edward Gordon Craig),"예술가 히틀러"에 특별한 관심을 가졌던 그는 1차 세계 대전 당시 히틀러의 수채화를 연구한 후 일기에 이 작품을 예술의 주목할 만한 성과로 여겼다고 썼습니다.

미술 평론가 Doug Harney는 다음과 같이 썼습니다.“히틀러의 도시 풍경은 그의 성격에 비해 매우 특이한 매력, 차분함, 겸손함을 가지고 있습니다. 그의 작업은 기술과 에너지로 수행되며, 그의 운명이 다르게 밝혀졌다면 그는 매우 성공적인 예술 경력을 가질 수 있었을 것입니다.”

히틀러의 수채화와 그림의 대부분은 미국 육군 군사 역사 센터의 비밀 금고에 있습니다. 전쟁이 끝난 후 20년대부터 있었던 사진 작가 하인리히 호프만(Heinrich Hofmann)의 컬렉션을 통해 그곳에 도착했습니다. 소수의 미술 전문가를 제외한 모든 사람의 접근이 금지되어 있습니다.

게다가 '매우 위험한' 것으로 간주되기 때문에 대중에게 절대 공개되지 않습니다. 많은 작품이 개인 소장품이므로 살아남은 히틀러 그림의 정확한 수는 알려져 있지 않습니다. 미술사가들은 살아남은 히틀러 그림의 수를 약 3,400점으로 추정합니다.

히틀러는 사진에 열정이 있었지만 그림에 더 관심이 있었던 것으로 알려져 있습니다. 그의 직업은 미술이었습니다. 아돌프는 그림 그리기를 몹시 좋아했습니다. 아돌프 히틀러의 그림은 대부분 풍경화입니다. 형언할 수 없는 사랑과 미묘한 그림자와 빛의 감각으로 자연이 그들에게 포착되었습니다. 아돌프 히틀러의 그림은 수채화로 그려져 있습니다. 그들은 다락방 중 하나에 70년 동안 누워 있었고, 그 후 많은 것들이 경매에서 팔렸습니다.

히틀러는 정복과는 전혀 거리가 먼 사람이 그린 그림이라고 생각할 정도로 감각적이고 아름다운 그림을 그린 예술가입니다. 한 성격이 어떻게 그렇게 많은 모순된 특성을 결합할 수 있는지 놀랍습니다.

아돌프 히틀러와 그의 그림

"밤바다"와 같은 그림은 약 100년 전에 아돌프가 그렸습니다. ITAR-TASS에 따르면 슬로바키아 경매에서 32,000유로에 판매되었습니다. 유명한 Darte 경매장의 대표인 Jaroslav Krajnak는 이 작품을 물려받은 슬로바키아 가문에 의해 경매에 올랐다고 말했습니다.

2009년 슈롭셔(영국 카운티)에서 열린 경매에서 비교적 초기에 나치 독재자가 그린 그림 13점이 판매되었습니다. 총 비용 - 95,000파운드 스털링.

Jefferys 캐주얼 경매

대부분의 그림은 1980년대 우이(Wuyi)라는 마을의 한 집 다락방에서 발견되었습니다. 가족 전설에 따르면 상자에 봉인된 이 그림은 전쟁이 끝나고 집으로 돌아가던 두 명의 프랑스 난민이 남겨둔 것이라고 합니다.

벨기에 연금 수급자는 수천 파운드가 어긋나지 않을 것이라고 생각하여 경매장에 연락했습니다. 그녀는 “A. 히틀러'를 판매합니다.

80년대에 그 진위를 확인할 수 있었던 벨기에 전문가들이 세상을 떠난 지 오래되었기 때문에 아돌프 히틀러의 저자가 오늘날까지 정확하게 확립되지 않았습니다. 확실한 것은 이 논문의 연대가 히틀러의 저자에 관한 가설을 뒷받침한다는 것입니다. 역사가들은 또한 당시 총통이 그의 그림에 묘사된 풍경과 가까웠다는 사실을 확인합니다.

그 결과 경매사는 모든 그림 판매를 승인했습니다. 그들의 계산에 따르면 수익은 7만 파운드였어야 했습니다. 그러나 경매 결과 예상보다 2배 이상 높은 금액인 176,000파운드가 나왔습니다. 가장 비싼 수채화는 10.5,000파운드에 판매되었고 가장 저렴한 것은 3,000파운드에 판매되었습니다.

A. 히틀러의 그림은 누가 구입합니까?

가장 귀중한 구매자는 익명의 러시아 사업가인 것으로 알려졌습니다. 그는 그림을 10,500파운드, 즉 2만 달러에 구입했습니다. 그 이름은 "Prez-aux-Bois 교회"입니다. 우리 사업가는 같은 시리즈에서 풍경화 4개를 더 구입했습니다. 모든 그림에는 “A. 히틀러".

A. 히틀러의 그림

1900년, 11세였던 아돌프는 예술가가 되고 싶다고 선언하여 아버지를 놀라게 했습니다. 알로이스(히틀러의 아버지)는 자신의 아들이 큰 성공을 거두는 공무원이 되기를 꿈꿨지만 어린 아돌프는 가난한 학생이었고 규율과 행동에 대해 끊임없이 비판을 받았습니다. 그에게는 그림만이 쉽게 다가왔다.

그의 아버지가 사망한 후 그의 어머니 클라라에게는 5명의 자녀가 남았으나 나중에 그녀가 불치병에 걸렸다는 사실을 알게 되었습니다. 그녀는 아돌프가 비엔나 예술 아카데미에 입학하도록 허락했습니다. 그는 입학 시험 준비를 소홀히했기 때문에 1907 년에 모든 과제에 실패했습니다. 죽어가는 어머니를 화나게 하지 않기 위해 그는 예술학원에 입학한다고 거짓말을 했다.

어머니가 돌아가신 후 아돌프는 친구와 함께 살기 위해 이사했습니다. 그는 자신의 실패를 부끄러워하여 매일 거리를 걸으며 비엔나의 도시 건축물을 감상했습니다.

1908년, 히틀러는 예술 아카데미에 입학하기 위해 두 번째 시도를 했습니다. 그러나 선발위원회는 그의 작품을 살펴보지도 않았다. 그 후 아돌프는 우울증에 빠졌고 부랑자들과 함께 있게 되었습니다.

1910년에 히틀러는 우연히 R. Ganish를 만났고 그에게 그가 훌륭한 화가라고 말했습니다. Reinhold는 그를 오해하여 Adolf를 단순한 화가로 착각했습니다. 그 후 그는 아돌프 히틀러의 그림 (아래 사진 참조)을 본 후 공동 사업 시작을 제안했습니다. 그 후 그는 엽서보다 크지 않은 캔버스에 도시 건물과 풍경을 그리기 시작했습니다. 그리고 Reingold는 호텔과 선술집에서 20크라운에 성공적으로 판매했습니다. 나중에 아돌프가 뮌헨으로 이사했을 때 그의 그림은 더 많이 팔리기 시작했고 그에게 이미 평균 이상의 수입을 안겨주었습니다.

히틀러 창의성의 두 번째 단계

아돌프가 선두에 있었을 때 왔습니다. 히틀러는 폭격으로 파괴된 건물들을 그렸습니다. 그의 작품에는 이 시기 사람들의 이미지가 거의 전혀 없다는 점은 주목할 만하다.

그의 붓에서는 총 3,400개의 캔버스가 나왔고, 그 중 대부분은 앞면에 그려져 있었습니다. 그러나 숫자에 따르면 도덕적 이유대부분의 미술 전문가들은 그림의 진위 여부에 대해 의구심을 표합니다. 전문 비평가들은 이 그림의 예술적 가치가 부족하다는 의견에 만장일치로 동의합니다. 그러나 모든 것에도 불구하고 많은 사람들은 그가 기본적인 예술적 원리와 기술을 올바르게 고수하고 있음을 인정합니다.

오직 Doug Harvey만이 아돌프 히틀러가 그린 4개의 기밀 그림에 접근할 수 있었습니다. 그는 그림을 매우 자세히 연구한 후 자신의 작업에 관한 여러 기사를 출판했습니다. 여기에는 총통의 작품에 대한 전문 미술사가와 비평가의 입장이 명확하게 설명되어 있습니다. The New York Times와의 인터뷰에서 Harvey는 히틀러의 그림에 대해 이야기할 때 성직자들은 마치 나치 독재자의 뛰어난 능력을 인정하는 것이 홀로코스트를 정당화할 수 있는 것처럼 경멸로 가득 차 있다고 말했습니다.

아돌프 히틀러 : 오늘의 그림

현재는 누구나 그의 그림을 즐길 수 있다. 이는 대부분이 온라인 갤러리에 전시되어 있기 때문에 가능해졌습니다. 그러한 사이트를 방문하는 사람들은 매우 모순적인 리뷰를 남기지만 많은 사람들은 여전히 ​​​​기쁨, 놀라움, 의식을 자극하는 그림을 그린 아돌프 히틀러가 좋은 예술가. 어떤 사람들은 아돌프가 예술 아카데미에 입학했다면 확실히 이것이 역사의 흐름을 바꾸었을 것이고 전쟁은 일어나지 않았을 것이라고 대담한 가정을 합니다.

2006년 영국에서 Jefferys 경매가 열렸는데, 그곳에서 신흥 예술가들의 작품이 다수 전시되었으며 그 중에는 아돌프 히틀러(그의 그림은 아래에 제시되어 있음)도 있었습니다.

아돌프의 그림과 수채화의 대부분은 현재 미 육군 군사 역사 센터의 기밀 금고에 보관되어 있습니다. 그들은 20년대 초반부터 있었던 독일 사진작가 G. Hofmann의 컬렉션에서 전쟁이 끝날 무렵 그곳에 도착했습니다. 소수의 미술 전문가만이 이에 접근할 수 있습니다. 그것들은 매우 위험하기 때문에 결코 출판하지 않기로 결정되었습니다.

히틀러의 작품은 총 몇 개 있나요?

일반적으로 많은 수의 그림이 개인 소장품에 있으므로 히틀러의 그림의 정확한 수는 아직 알려지지 않았습니다. 미술사가에 따르면 대략적인 숫자는 3,400입니다.

2002년 미국에서는 아돌프 히틀러를 비롯한 당시 독일 예술가들의 작품을 전시하는 대규모 전시회가 열렸습니다.

히틀러의 그림 제목

그는 자연을 주제로 20점의 그림을 헌정했습니다.

• "산에서."
• "다리 근처에 있는 농부의 집."
• "마을길".
• "산 속에 있는 집."
• “린츠로 가는 시골길” 등

도시 풍경은 다음 그림에 묘사되어 있습니다.

• "찰스 교회"
• "다리".
• “비엔나 신시장광장” 등

아돌프는 사람을 그리는 것을 좋아하지 않았음에도 불구하고 그의 붓에서 다음과 같은 초상화가 나왔습니다.

• "엄마와 아이".
• 에바 브라운.
• Charlotte Lobjoie(그에게 아들을 낳은 여주인) 등

히틀러가 그린 그림 목록에는 정물화도 포함되어 있었습니다. 그림은 대부분 꽃병에 꽂힌 꽃을 묘사했습니다.

인테리어에 전념하는 곳도 많았습니다.

• "주방".
• "거실".
• "식당" 등

동물 중에서 그는 개를 그리는 것을 선호했습니다.

그가 제1차 세계대전 중에 그린 그림은 매우 높이 평가됩니다.

• "망치다".
• "Fournes의 덕아웃."
• "참호에서 체커를 연주하는 독일 보병"등

그의 작품 중에는 다음과 같은 기념비적인 건물을 볼 수 있습니다.

• "교회".
• "아이젠슈타트".
• "비엔나 오페라".
• "도시 풍경".
• "성".
• "뮌헨의 한 코너"
• 렘베르그 성.
• "로테르담 대성당".
• "베르더 게이트(Werder Gate)" 및 기타.

독일 미술 궁전

뮌헨에 등장한 전시장이다. 그곳에서는 정기적으로 새로운 그림이 전시되었습니다. 유리 궁전은 제1차 세계 대전이 끝난 직후에 지어졌습니다. 그럼에도 불구하고 히틀러는 이전보다 더 아름답고 웅장해야 하는 미술관을 지을 계획을 세웠습니다. 1933년에 건축업자들은 독일 예술 궁전이라고 불리는 전시 갤러리의 기초에 첫 번째 돌을 놓았습니다.

Adolf Hitler는 가장 큰 건축가 Ludwig Troost와 함께 궁전 건설 계획을 개발했습니다. 이미 1937년에 전시 갤러리가 개관되었습니다. 첫 번째 전시회는 아돌프 히틀러(Adolf Hitler)에 의해 열렸습니다. 독일 예술가들이 보낸 그림이 모두 거기에 도착한 것이 아니라 총통이 좋아했던 그림들만 거기에 도착했습니다. 많은 독일 화가들은 전후 기간에 발전한 용납할 수 없는 유대인 방식으로 그림을 그렸습니다.

명백한 차이점을 강조하기 위해 Adolf는 근처에서 "Degenerate Art"라는 또 다른 전시회를 조직했습니다. 이것이 유대인 방식으로 그려진 그림이 그 자리를 찾은 방법입니다. 관람객과 작가들은 1차와 2차 전시의 작품을 평가하고 비교하며 자신이 본 것에 대한 자신의 의견을 형성하는 기회를 가졌습니다. 물론 대부분의 사람들은 히틀러가 이 그림들을 획득하지 않은 것이 옳았다는 데 동의했습니다.

결론

기사에서는 총통의 작품에 대해 이야기하고 히틀러의 그림(제목 포함)도 소개했습니다. 조금 설명됨 창의적인 길아돌프 히틀러가 극복한 것입니다. 그림("밤바다" 외 13점)은 적당한 가격에 팔렸습니다. 히틀러 치하에서 독일 예술 궁전이 세워졌습니다.

제3제국 전체주의 독재의 미래 창시자는 학교 성적이 매우 나빴습니다. 젊은 아돌프가 훌륭하게 대처한 유일한 과목은 미술뿐이었다. 그는 예술가가 되는 꿈을 꾸었고, 아버지 알로이스 히틀러는 아들이 공직에 나가기를 원했습니다. 이를 바탕으로 그들 사이에 폭력적인 싸움이 자주 발생했습니다. 입에 거품을 물고 있는 아돌프는 자신은 예술에만 관심이 있다고 주장했다.

1907년 히틀러 1세가 이미 사망했을 때 아돌프는 비엔나 예술 아카데미에 입학하려고 했습니다. 그는 자신의 재능에 대해 매우 높이 평가했으며 입학 시험 준비가 필요하다고 생각하지 않았습니다. 결과적으로는 처참하게 실패했습니다. 그러나 그 청년은 불치병을 앓고 있는 어머니를 화나게 하고 싶지 않았기 때문에 자신의 일이 마음을 사로잡았다고 어머니에게 말했습니다. 입학위원회. 며칠 동안 거짓 학생은 비엔나의 거리를 돌아다니며 도시의 건축물을 살펴보고 스케치를 했습니다.

"컬러하우스"

"마을 광장, 상점 입구."

"벨의 옛 마을 출신의 음악가."

1년 후, 아돌프는 다시 한번 자신의 행운을 시험해 보기로 결심했고 이번에는 이미 시험 준비를 위한 몇 가지 작업을 완료했습니다. 그러나 결과는 같았습니다. 위원회 위원들은 작가 지망생의 작품을 거의 쳐다보지도 않았다. 히틀러는 빠르게 바닥으로 가라 앉기 시작했습니다. 그는 더러운 부랑자들과 함께 술집과 선술집에 점점 더 자주 나타났습니다. 그림을 팔아 벌어들인 돈은 겨우 먹고살기에 충분했다.

"더 힐스"

히틀러가 공동 사업을 조직 한 특정 Reinhold Hanisch를 만나지 않았다면 히틀러의 삶이 어떻게 나왔을지는 알 수 없습니다. Ganish는 독학 예술가가 그린 비엔나의 풍경과 풍경이 담긴 엽서를 관광객에게 판매하는 데 매우 성공적이었습니다. 그들은 20 크라운에 너무 잘 팔려서 법원은 히틀러를 부자로 인정했고 생존자 연금은 그에게 돌아갔습니다. 여동생폴라.

"잠그다".

"비엔나 국립 오페라".

"밀".

1913년에 히틀러는 뮌헨으로 이주하여 성공적인 대가가 되었습니다. 그의 작품은 더욱 다양해졌습니다. 독일인들은 풍경화뿐만 아니라 부드럽고 마음을 진정시키는 정물화도 열심히 구입했습니다.

"뮌헨 극장"

"흰 난초".

뮌헨 시대는 25세의 청년이 제1차 세계대전에 징집되면서 끝났습니다. 그는 그와 함께 그림을 가지고 자유 시간에 그림을 그렸습니다. 트렌치 그림은 훨씬 더 감각적인 초기 작업과 뚜렷한 대조를 이룹니다. 수채화는 폭격당한 건물과 군사 장비.

전쟁에서 돌아온 후 히틀러는 정치에 밀접하게 관여했으며 가끔씩만 글을 썼습니다. 때때로 그는 나체 여성을 묘사하여 자신을 즐겁게했습니다.

안에 초기창의성, 미래의 독재자는 여러 자화상을 그렸습니다. 아마도 그 중 가장 흥미로운 것은 1910년으로 거슬러 올라갑니다. 히틀러는 눈, 코, 귀가 없는 자신을 묘사했지만, 갈색 양복을 입은 인물 위의 특징적인 머리카락과 이니셜의 빗질로 인해 미술사가들은 이 그림을 그 그림으로 간주했습니다.

전체적으로 아돌프 히틀러는 3천 개가 넘는 그림과 스케치를 그렸는데, 그 중 대부분은 앞면에 그려졌습니다. 가장 비싼 작품은 경매에서 1만5천 파운드에 팔렸습니다. 알려지지 않은 러시아인이 구입했습니다. 총통을 그린 네 개의 그림은 미군 소유이며 군사 역사 센터의 비밀 지하 금고에 보관되어 있습니다. 이 그림에 대한 접근은 소수의 전문가에게만 공개되며 미국인에 따르면 그림은 결코 대중에게 공개되지 않습니다.

많은 비평가들에 따르면, 히틀러의 예술적 재능은 미미했습니다. 이것은 소수의 초상화를 설명합니다. 그러나 현대 미술 평론가는 누구의 작품인지 밝히지 않은 채 일부 그림을 살펴보라고 요청하자 “꽤 좋다”고 평가했다.

히틀러는 예술가이다
아돌프 히틀러는 자신이 항상 예술가를 꿈꿨으며, 평생 동안 그의 주요 관심사 중 예술이 2위를 차지했다고 자주 말했습니다. 1위는 물론 독일이었다. 18세에 히틀러는 수채화를 그리는 것을 좋아했기 때문에 비엔나 미술 아카데미에 입학하기 위해 이주했습니다. 이미 독일의 총통이었던 그는 비엔나에 머무는 동안(1908-13) 젊었을 때 그린 그림의 복제품 수천 점을 팔기도 했습니다. 이 흥분은 예술가로서 히틀러의 위대함이 아니라 그가 제 3 제국을 이끌었고 독일인들이 총통을 우상화했다는 사실로 설명됩니다. 오늘날에도 히틀러의 그림을 수집하는 수집가들이 많이 있습니다.

히틀러의 작품을 연구하는 최고의 작품은 책이다 히틀러와 미학의 힘 , 저자 Frederic Spotts는 잔인한 독재자의 예술적 측면을 진지하게 탐구하기 시작했습니다. Spotts는 다음과 같이 말합니다. "그렇습니다. 그는 아마도 어느 정도 재능을 갖고 있었을 것입니다. 적어도 그 정도는 될 것 같습니다. 대부분의그는 독학으로 스케치를 그렸습니다. 추가 교육. 대부분의 아마추어와 마찬가지로 그도 단순한 풍경, 건물, 도시 스케치를 그리는 것부터 시작했습니다. 당시 그러한 그림이 인기가 있어서 쉽게 팔아서 약간의 돈을 벌 수 있었기 때문입니다.”

그의 자서전에서 메인 캄프 아돌프 히틀러는 젊었을 때 전문 예술가가 되고 싶었지만 비엔나 미술 아카데미 입학 시험에 실패하면서 그의 열망은 물거품이 되었다고 말했습니다. 히틀러는 1907년과 1908년에 한 번, 두 번이나 이 시험에 실패했습니다. 심사관들은 그가 그림보다 건축에 더 많은 재능을 갖고 있다고 지적했습니다.

히틀러는 몇 개의 그림을 그렸습니까?

독일 나치당의 지도자는 생애 동안 수백 점의 그림을 그렸습니다. 과학자들은 다음과 같이 주장한다. 우리 얘기 중이야약 300여 점의 그림. 히틀러는 비엔나에서 매일 2~3점의 그림을 그렸다고 말했지만, 즉 그곳에 머무는 동안 약 600점의 그림을 그릴 수 있었다고 합니다. 우리에게 알려진 그의 그림의 대부분은 개인 소장품이며 일부는 파괴되거나 손상되었습니다. 많은 히틀러의 그림이 제2차 세계대전 이후 복원되어 경매에서 수만 달러에 팔렸습니다. 예를 들어, 2014년 11월 18일, 옛 등기소를 묘사한 히틀러의 수채화가 뉘른베르크 경매에서 €130,000에 팔렸습니다! 그림 중 일부는 미군에 의해 포획되었으며 현재까지 미국 정부가 소유하고 있습니다.