푸쉬킨의 작품 "The Station Warden"분석. 작업에 대한 스테이션 마스터 분석 작업에 대한 스테이션 마스터의 간략한 분석

푸쉬킨의 이야기 " 역장"비극적인 결말로 끝나는 Belkin's Tales의 가장 슬픈 작품 중 하나입니다. 작품을 면밀히 분석해 보면, 발생한 극적인 친척 이별은 계층 차이로 인한 불가피한 문제이며, 이야기의 주요 사상은 아버지와 딸 사이의 영적 불일치에 있음을 알 수 있습니다. 우리는 당신이 간략한 분석계획에 따른 푸쉬킨의 이야기. 이 자료는 7학년 문학 수업 준비에 사용될 수 있습니다.

간략한 분석

집필 연도- 1830년

창조의 역사– 이야기는 볼디노 가을에 만들어졌는데, 이 시기가 작가에게 가장 유익한 시기가 되었습니다.

주제– 이 작품부터 러시아 문학에서는 소외계층이라는 주제가 드러나기 시작한다.

구성– 이야기의 구성은 일반적으로 받아 들여지는 문학적 표준에 따라 구성되며 점차적으로 행동이 정점에 도달하고 결단으로 이동합니다.

장르- 이야기.

방향– 감상주의와 현실주의.

창조의 역사

그는 "The Station Warden"을 썼던 해에 푸쉬킨은 재정적 문제를 해결해야했고 그 문제를 해결하기 위해 가족 재산으로갔습니다. 1830년에 콜레라 전염병이 시작되어 가을 내내 작가의 활동이 지연되었습니다. 푸쉬킨 자신은 이것이 지루하고 긴 오락이 될 것이라고 믿었지만 갑자기 작가에게 영감이 떠올라 "Belkin 's Tales"를 쓰기 시작했습니다. 9월 중순쯤 준비를 마친 '스테이션 에이전트'의 탄생 스토리는 이렇게 됐다. 작가에게 "Boldino 가을"의 시간은 정말 황금빛이었고 그의 펜에서 이야기가 차례로 나왔고 바로 다음 해에 출판되었습니다. 저자의 실명으로 Belkin's Tales는 1834년에 재출판되었습니다.

주제

'The Station Agent'의 작품을 분석해 보면 이 단편 소설의 다각적인 주제 내용이 분명해집니다.

이야기의 주인공- 아버지와 딸, 그리고 아버지와 아들의 영원한 주제가 이야기 전체를 ​​관통합니다. 구식의 아버지는 딸을 매우 사랑하며 그의 삶의 목표는 삶의 모든 고난으로부터 딸을 보호하는 것입니다. 딸 Dunya는 아버지와 달리 이미 새로운 방식으로 다르게 생각합니다. 그녀는 기존의 고정관념을 깨고, 회색빛의 일상적인 마을 생활에서 벗어나 밝은 빛이 반짝이는 대도시로 나아가고 싶어한다. 그녀의 미친 생각은 갑자기 실현되고, 그녀는 쉽게 아버지를 떠나 자신을 소유하게 된 첫 번째 후보자와 함께 떠납니다.

두냐가 아버지 집에서 탈출하는 과정에서 낭만적인 열정이라는 주제가 빠져나간다. Dunya는 관리인이 그러한 결정에 반대할 것이라는 것을 이해하지만 행복을 추구하기 위해 소녀는 Minsky의 행동에 저항하려고 시도조차하지 않고 온유하게 그를 따릅니다.

푸쉬킨의 이야기에서 저자는 주요 사랑 주제 외에도 당시 존재했던 사회의 다른 문제를 다루었습니다. 테마는 "작은 남자"하인으로 간주되고 그에 따라 대우받는 소규모 직원의 어려운 상황에 관한 것입니다. 이러한 직원들과 관련하여 공통된 운명과 어려운 운명을 가진 모든 "작은 사람들"을 일반화하는 이야기 제목의 의미가 있습니다.

이야기가 깊이 드러납니다. 문제도덕적 관계, 각 인물의 심리, 그들의 관점, 그리고 각자의 존재의 본질이 무엇인지 밝혀진다. 환상적인 행복을 추구하면서 Dunya는 개인적인 이익을 최우선으로 생각하고 나의 아버지사랑하는 딸을 위해서라면 무엇이든 할 준비가 되어 있는 사람. 민스키는 완전히 다른 심리학을 가지고 있습니다. 그는 자신을 부인하는 데 익숙하지 않은 부자이고, 어린 딸을 아버지 집에서 데려가는 것도 그의 변덕 중 하나입니다. 결론은 각 사람이 자신의 욕망에 따라 행동하고 이러한 욕망이 이성에 종속되면 좋다는 것을 암시합니다. 그렇지 않으면 극적인 결과로 이어지기 때문입니다.

“The Station Agent”의 주제는 다면적이며, 이 이야기에서 다루는 많은 문제는 여전히 관련이 있습니다. 푸쉬킨의 작품이 가르치는 것은 여전히 ​​​​모든 곳에서 일어나고 있으며 사람의 삶은 자신에게만 달려 있습니다.

구성

이야기의 사건은 참가자와 증인으로부터 이 이야기를 알게 된 외부 관찰자의 관점에서 제시됩니다.

내러티브는 역무원의 직업에 대한 설명과 그들에 대한 경멸적인 태도로 시작됩니다. 다음으로 이야기는 내레이터가 주인공 Samson Vyrin과 그의 딸 Dunya를 만나는 주요 부분으로 이동합니다.

두 번째로 같은 역에 도착한 화자는 노인 비린에게서 딸의 운명에 대해 알게 된다. 이 경우 다양한 예술적 수단을 사용하여 인기 있는 인쇄물탕자의 귀환을 그린 작가는 사랑하는 딸에게 버림받은 노인의 모든 고통과 절망, 그의 모든 생각과 괴로움을 능숙하게 전달합니다.

화자의 세 번째 방문은 비극적인 결말로 끝난 이 이야기의 에필로그이다. Samson Vyrin은 딸의 배신에서 살아남을 수 없었습니다. 그녀의 운명에 대한 불안과 끊임없는 걱정은 관리인에게 너무 강한 영향을 미쳤습니다. 그는 술을 마시기 시작했고 딸이 돌아오기 전에 곧 사망했습니다. Dunya가 와서 아버지의 무덤에서 울고 다시 떠났습니다.

주요 캐릭터

장르

작가 자신은 자신의 작품을 스토리라고 부르지만, 유명한 연작인 "Belkin's Tale"의 각 창작물은 장르로 분류될 수 있습니다. 작은 소설, 그들의 심리적 내용은 너무 깊습니다. 감상적인 이야기 "The Station Agent"에서는 사실주의의 주요 동기가 분명하게 드러납니다. 너무 믿을만 해 보입니다. 주인공, 실제로 일어날 수 있는 일입니다.

이 이야기는 러시아 문학에서 '작은 사람들'이라는 주제를 처음으로 소개한 작품이다. 푸쉬킨은 필요하지만 보이지 않는 그러한 사람들의 삶과 일상 생활을 확실하게 설명합니다. 다른 사람들처럼 느끼고 고통받을 수있는 마음과 영혼을 가진 살아있는 사람들이라고 전혀 생각하지 않고 모욕을 당하고 모욕을 당할 수있는 사람들.

작업 테스트

평점분석

평균 평점: 4.4. 받은 총 평가: 857.

"역 소장" 이야기는 1831년에 모음집으로 출판된 푸쉬킨의 이야기 시리즈 "벨킨의 이야기"에 포함되어 있습니다.

이야기 작업은 유명한 "Boldino 가을"에 수행되었습니다. 푸쉬킨이 재정 문제를 신속하게 해결하기 위해 Boldino 가족 재산에 왔지만 주변 지역에서 발생한 콜레라 전염병으로 인해 가을 내내 머물 렀던시기입니다. 작가에게는 이보다 더 지루한 시간은 없을 것 같았지만 갑자기 영감이 떠오르고 그의 펜에서 이야기가 속속 나오기 시작했습니다. 그리하여 1830년 9월 9일에 『장의사』 이야기가 완성되었고, 9월 14일에 『역장』이 준비되었으며, 9월 20일에 『영부인 농민』이 완성되었다. 그런 다음 짧은 창의적인 휴식 시간이 이어졌고 새해에는 이야기가 출판되었습니다. 이 이야기는 1834년에 원저자로 재출판되었습니다.

작품 분석

장르, 주제, 구성

연구원들은 "The Station Agent"가 감상주의 장르로 쓰여졌지만 이야기에는 낭만적이고 현실주의자인 푸쉬킨의 기술을 보여주는 많은 순간이 포함되어 있다고 지적합니다. 작가는 이야기의 내용에 따라 의도적으로 감상적인 내레이션 방식을 선택했습니다 (더 정확하게는 영웅 해설자 Ivan Belkin의 목소리에 감상적인 메모를 넣었습니다).

주제적으로 "The Station Agent"는 작은 내용에도 불구하고 매우 다각적입니다.

  • 낭만적인 사랑(부모의 뜻에 반하여 집을 떠나 사랑하는 사람을 따라가는 것)을 주제로,
  • 행복을 찾는 주제,
  • 아버지와 아들을 주제로,
  • "작은 남자"라는 주제는 푸시킨의 추종자이자 러시아 현실주의자들의 가장 큰 주제이다.

작품의 주제별 다단계 특성으로 인해 우리는 그것을 미니어처 소설이라고 부를 수 있습니다. 이야기는 훨씬 더 복잡하고 표현력이 풍부합니다. 의미론적 부하일반적인 감상적인 작품보다 여기에는 사랑이라는 일반적인 주제 외에도 많은 문제가 제기됩니다.

구성적으로 이야기는 다른 이야기에 따라 구성됩니다. 허구의 작가 내레이터는 역 경비원, 억압받는 사람들, 가장 낮은 위치에 있는 사람들의 운명에 대해 이야기한 다음 약 10년 전에 일어난 이야기와 그 계속을 이야기합니다. 시작되는 방식

<역요원>(감성여행 스타일의 서두 논쟁)은 작품이 감상적인 장르에 속한다는 것을 나타내지만, 후반부에는 사실주의의 엄중함이 나타난다.

Belkin은 역 직원이 무례한 대우를 받고, 하인으로 인식되고, 불평하고 무례한 어려운 사람들이라고 보고합니다. 관리인 중 한 명인 Samson Vyrin은 Belkin에 동정심을 나타냈습니다. 평화로웠고 친절한 사람, 슬픈 운명으로-역에서의 생활에 지친 그녀의 딸은 hussar Minsky와 함께 달아났습니다. 그녀의 아버지에 따르면 후사르는 그녀를 보호받는 여성으로 만들 수 밖에 없었으며, 탈출한 지 3년이 지난 지금 그는 유혹에 빠진 젊은 바보들의 운명이 끔찍하기 때문에 무엇을 생각해야 할지 모릅니다. Vyrin은 상트 페테르부르크로 가서 딸을 찾아 돌려 보내려고했지만 실패했습니다. Minsky는 그를 보냈습니다. 딸이 민스키와 함께 살지 않고 따로 살고 있다는 사실은 그녀가 보호받는 여성으로서의 지위를 분명히 나타냅니다.

두냐를 14세 소녀로 개인적으로 알았던 저자는 아버지의 마음에 공감한다. 그는 곧 Vyrin이 죽었다는 사실을 알게 됩니다. 나중에 고 비린이 일했던 역을 방문한 그는 딸이 세 자녀와 함께 집에 왔다는 것을 알게 됩니다. 그녀는 아버지의 무덤 앞에서 오랫동안 울며 떠났고, 아버지의 무덤으로 가는 길을 안내해 준 동네 소년에게 상을 주었습니다.

작품의 영웅

이야기에는 아버지와 딸이라는 두 명의 주인공이 있습니다.

삼손 비린(Samson Vyrin)은 부지런한 일꾼이자 딸을 몹시 사랑하며 혼자 키우는 아버지입니다.

삼손은 전형적인 " 작은 남자”, 자신(그는 이 세상에서 자신의 위치를 ​​완벽하게 알고 있음)과 딸(그녀와 같은 사람들에게는 화려한 일치도 운명의 갑작스러운 미소도 빛나지 않음)에 대해 환상이 없는 사람입니다. 삼손의 삶의 위치는 겸손입니다. 그의 삶과 그의 딸의 삶은 지구상의 작은 모퉁이, 즉 세상과 단절된 역에서 일어나야 합니다. 여기에는 잘 생긴 왕자가 없습니다. 만약 그들이 지평선에 나타난다면 그들은 소녀들에게 은혜와 위험으로부터의 추락만을 약속합니다.

Dunya가 사라지자 Samson은 그것을 믿을 수 없습니다. 그에게는 명예도 중요하지만 딸에 대한 사랑이 더 중요하기 때문에 그는 딸을 찾아 데리러 돌려보내는 일을 하게 된다. 그는 불행에 대한 끔찍한 그림을 상상하고 이제 그의 Dunya가 거리 어딘가를 휩쓸고 있으며 그러한 비참한 존재를 끌어내는 것보다 죽는 것이 낫습니다.

두냐

그녀의 아버지와 달리 Dunya는 더 결단력 있고 끈질긴 생물입니다. 후사르에 대한 갑작스러운 감정은 오히려 그녀가 초목을 먹고 있던 황야에서 탈출하려는 고조된 시도였습니다. Dunya는이 단계가 그녀에게 쉽지 않더라도 아버지를 떠나기로 결정합니다 (증인에 따르면 그녀는 교회 여행을 연기하고 눈물을 흘리며 떠납니다). Dunya의 삶이 어떻게 나왔는지 완전히 명확하지 않으며 결국 그녀는 Minsky 또는 다른 사람의 아내가되었습니다. Old Vyrin은 Minsky가 Dunya를 위해 별도의 아파트를 임대했다는 것을 보았고 이는 그녀가 보호받는 여성으로서의 지위를 분명히 나타냈고 그녀가 아버지를 만났을 때 Dunya는 Minsky를 "상당히"슬프게 바라보다가 기절했습니다. Minsky는 Vyrin을 밀어내어 Dunya와 의사 소통하는 것을 허용하지 않았습니다. 분명히 그는 Dunya가 아버지와 함께 돌아올 까봐 두려워했고 분명히 그녀는 이에 대한 준비가되어있었습니다. 어떤 식 으로든 Dunya는 행복을 얻었습니다. 그녀는 부자이고 6 마리의 말과 하인, 그리고 가장 중요한 3 명의 "barchat"이 있으므로 성공적인 위험에서만 기뻐할 수 있습니다. 그녀가 결코 자신을 용서하지 못할 유일한 것은 딸에 대한 강렬한 그리움으로 죽음을 재촉했던 아버지의 죽음뿐이다. 아버지의 무덤에서 여자는 뒤늦게 회개하게 된다.

작품의 특징

이야기는 상징주의로 가득 차 있습니다. 푸쉬킨 시대의 "역장"이라는 이름 자체는 오늘날 우리가 "차장"이나 "파수꾼"이라는 단어에 집어넣는 것과 같은 아이러니와 약간의 경멸을 담고 있었습니다. 남의 눈에는 하인처럼 보일 수 있고, 세상을 보지 않고도 푼돈을 위해 일할 수 있는 작은 사람을 의미합니다.

따라서 역장은 "굴욕과 모욕을 당하는"사람의 상징이며 상인과 권력자의 벌레입니다.

이야기의 상징주의는 집 벽을 장식하는 그림에서 드러났습니다. 이것이 바로 "탕자의 귀환"입니다. 역장은이 그림에서와 같이 성경 이야기의 대본 구체화라는 단 한 가지만을 갈망했습니다. Dunya는 어떤 지위와 형태로든 그에게 돌아올 수있었습니다. 그녀의 아버지는 그녀를 용서했을 것이고, 운명의 상황에서 "작은 사람들"에게 무자비하게 평생 화해했던 것처럼 자신도 화해했을 것입니다.

<스테이션 에이전트>는 '굴욕과 모욕을 당한 이들'의 명예를 옹호하는 작품 방향으로 국내 리얼리즘의 발전을 미리 결정했다. Vyrin 신부의 이미지는 매우 현실적이고 놀랍도록 넓습니다. 이것은 다양한 감정을 가지고 있으며 그의 명예와 존엄성을 존중할 모든 권리를 가진 작은 사람입니다.

A. S. Pushkin "The Station Warden"의 이야기는 "Belkin 's Tales"라고 불리는 특정 Ivan Petrovich Belkin이 전한주기 이야기 중 하나입니다. 1830년 9월 14일자. 그 음모는 작품의 저자가 듣고 기록한 것으로 알려졌습니다. 이야기는 단순하고 평범하지만 특별한 서정성을 가지고 전달되기 때문에 작가는 이야기 속 주인공들에게 독자를 공감하고 공감하게 만든다.

이 작품은 굴욕받고 불행한 '작은 남자'의 문제를 제기한다. Samson Vyrin은 딸 Dunya만이 유일한 기쁨인 역장입니다. 성은 A.S. Pushkin이 우연히 선택한 것이 아니라 저자가 잘 알고 있던 Vyra 우체국의 이름에서 유래되었습니다.

이야기의 중심은 일이 힘들고 음식값만 버는 평범한 역장의 삶이다. 방문하는 경기병 민스키는 두냐를 데리고 가고, 그녀는 아버지의 동의 없이 부모님 집을 떠난다. 삼손은 슬픔에서 위로받을 수 없습니다. 왜냐하면 그의 딸이 그에게 삶의 전체 의미였기 때문입니다. 어느 날 Samson Vyrin은 Minsky로 가서 그와 이야기를 나누고 그의 딸을 만나기로 결정합니다. 그러나 회의는 불쾌한 것으로 판명되었습니다. Dunya는 기절했고 Minsky는 Vyrin을 문 밖으로 몰아내어 주머니에 돈을 넣었습니다. 그래서 가난한 아버지는 아무것도 없이 떠났습니다. 독자는 몇 년 후 Dunya가 아버지에게 왔지만 그의 무덤에 가서 오랫동안 울었다는 것을 알게됩니다 ...

이 일상적인 이야기는 독자로 하여금 딸을 잃은 불행한 노인 관리인에 대한 안타까움을 느끼게 합니다. Minsky의 부로 인해 Dunya는 아버지와 의사 소통을 할 수 없었습니다. 관리인은 사랑하는 딸이 어떻게 살고 있는지 매우 걱정했습니다. 그리고 Dunya는 아버지에 대해 끊임없이 생각했습니다. "작은 남자"인 Samson Vyrin은 사회 계층이 낮음에도 불구하고 합리성과 성실한 감정이 결여되어 있지 않으며 딸의 행복을 믿지 않고 그녀를 구하려고 노력하고 있습니다.

이야기의 특별한 주제는 Vyrin이 살았던 방의 가구입니다. 그 벽에는 탕자의 귀환 장면을 묘사한 그림이 걸려 있었습니다. 삼손은 딸이 정신을 차리고 돌아올 때까지 기다렸지만 기적은 일어나지 않았습니다.

사진의 현실성을 강조합니다 접근 가능한 언어이야기. 화자이기도 한 작가의 면모도 작품의 특징이다. 작가의 진심 어린 공감이 대사들 사이에서 빛난다. 화자는 비린을 불쌍히 여기며 그의 운명에 대해 묻습니다. "늙은 관리인이 살아 있습니까?"

이 이야기의 줄거리는 슬프지만 여전히 행복한 결말을 맺고 있습니다. Dunya는 사회에서 새로운 위치에도 불구하고 아버지를 기억하고 그를 사랑합니다. 그녀는 가족 안에서 행복합니다. 아버지가 이런 식으로 알게 된 것은 유감입니다.

푸쉬킨의 작품 "The Station Agent"창작의 역사

A.S. 푸쉬킨은 이때 그가 많은 작품을 만들었기 때문에 진정한 "황금"이 되었습니다. 그중에는 "벨킨스 테일즈(Belkin's Tales)"가 있습니다. 그의 친구 P. Pletnev에게 보낸 편지에서 Pushkin은 다음과 같이 썼습니다. "... 나는 Baratynsky가 웃고 싸우는 산문으로 5 개의 이야기를 썼습니다." 이 이야기의 창작 연대기는 다음과 같습니다. <장의자>는 9월 9일 완성되었고, <역요원>은 9월 14일 완성되었으며, <아가씨 농민>은 거의 한 달 만에 9월 20일 완성되었습니다. -긴 휴식, 마지막 두 이야기가 작성되었습니다: "The Shot" - 10월 14일 및 "Blizzard" "—10월 20일. Belkin's Tales의 연작은 푸쉬킨이 처음으로 완성한 산문 창작물이었습니다. 다섯 가지 이야기는 서문에서 "출판사"가 언급한 가상의 작가에 의해 통합되었습니다. 우리는 I.P. 벨킨은 "1798년 고류키노 마을의 정직하고 고귀한 부모에게서" 태어났습니다. “그는 평균 키에 회색 눈, 갈색 머리, 곧은 코를 가졌습니다. 얼굴이 하얗고 말랐어요.” “그는 매우 절제된 삶을 살았고 모든 종류의 과잉을 피했습니다. 한 번도 술에 취한 모습을 본 적이 없고... 여성에 대한 성향이 컸지만 그 안에 있는 겸손함은 참으로 소녀적이었습니다.” 1828년 가을, 이 동정적인 인물은 “감열에 걸려 열병으로 바뀌어 사망했다…
1831년 10월 말에 "고 이반 페트로비치 벨킨의 이야기"가 출판되었습니다. 서문은 다음과 같은 말로 끝났다. “존경하는 친구인 저자의 뜻을 존중하는 것이 우리의 의무라고 생각하며, 그가 우리에게 전한 소식에 대해 깊은 감사를 표하며, 대중들이 그들의 진심과 선의에 감사하기를 바랍니다. 자연. AP” Fonvizin의 "Minor"(Ms. Prostakova: "그렇다면 아버지는 여전히 이야기의 사냥꾼입니다." Skotinin: "Mitrofan for me")에서 가져온 모든 이야기의 비문은 Ivan의 국적과 단순성에 대해 말합니다. 페트로비치. 그는 이러한 "간단한" 이야기를 수집하고 다양한 해설자로부터 이를 기록했습니다("The Caretaker"는 직위 고문 A.G.N., "The Shot"은 I.P. 중령, "The Undertaker"는 사무원 B.V., "Blizzard"). 소녀 K.I.의 "Young Lady")는 자신의 기술과 재량에 따라 처리합니다. 따라서 이야기의 실제 작가 인 푸쉬킨은 단순한 내레이터의 이중 사슬 뒤에 숨어 있으며, 이는 그에게 서술의 큰 자유를 제공하고 코미디, 풍자 및 패러디에 대한 상당한 기회를 창출하는 동시에 자신의 표현을 표현할 수 있도록 허용합니다. 이 이야기에 대한 태도.
실제 작가인 Alexander Sergeevich Pushkin의 이름으로 이 작품은 1834년에 출판되었습니다. 이 주기에서 러시아 지방에 살고 활동하는 잊을 수 없는 이미지 갤러리를 만드는 푸쉬킨은 친절한 미소와 유머로 현대 러시아에 대해 이야기합니다. "Belkin's Tales"를 작업하는 동안 푸쉬킨은 자신의 주요 임무 중 하나를 다음과 같이 설명했습니다. "우리는 (물론 그 정신에 따라) 우리 언어에 더 많은 자유를 부여해야 합니다." 그리고 이야기의 저자에게 이 Belkin이 누구인지 물었을 때 푸쉬킨은 이렇게 대답했습니다. "그가 누구이든 이야기는 이렇게 간단하고 짧고 명확하게 작성되어야 합니다."
작품 분석에 따르면 "The Station Agent"라는 이야기가 A.S.의 작업에서 중요한 위치를 차지하고 있음을 알 수 있습니다. 푸쉬킨은 모든 러시아 문학에서 매우 중요합니다. '소인'이라 불리는 자의 삶의 고난과 고통, 괴로움이 그려지는 것은 아마도 처음일 것이다. 러시아 문학에서 "굴욕을 당하고 모욕을 당하는 자"라는 주제가 시작되는 곳입니다. 이 주제는 여러분에게 친절하고 조용하며 고통받는 영웅들을 소개하고 온유함뿐만 아니라 그들의 영혼과 마음의 위대함도 볼 수 있게 해줄 것입니다. 비문은 PA Vyazemsky의 시 "Station"("Collegiate registrar, / Postal station dictator")에서 가져온 것입니다. 푸시킨은 인용문을 바꾸어 역장을 "대학 등록원"이라고 불렀습니다. 혁명 이전 러시아), 원본과 마찬가지로 "지방 등록 기관"이 아닙니다. 왜냐하면 이것이 더 높은 순위에 있기 때문입니다.

장르, 장르, 창작방법

"고 이반 페트로비치 벨킨의 이야기"는 "The Shot", "The Blizzard", "The Undertaker", "The Station Warden", "The Young Lady-Peasant"의 5개 이야기로 구성됩니다. Belkin의 각 Tales는 크기가 너무 작아서 스토리라고 부를 수 있습니다. 푸쉬킨은 그것을 이야기라고 부릅니다. 삶을 재현하는 현실주의 작가에게는 이야기의 형식과 산문소설의 형식이 특히 적합했다. 그들은 시보다 훨씬 더 넓은 독자층에 대한 이해력 때문에 푸쉬킨을 매료시켰습니다. “이야기와 소설은 모든 사람이 어디서나 읽습니다.”라고 그는 말했습니다. Belkin의 이야기"는 본질적으로 러시아의 고도로 예술적인 사실주의 산문의 시작입니다.
푸쉬킨은 이야기에 대해 가장 전형적인 낭만적인 줄거리를 취했는데, 이는 우리 시대에도 반복될 수 있습니다. 그의 등장인물들은 처음에는 '사랑'이라는 단어가 등장하는 상황에 처하게 됩니다. 그들은 이미 사랑에 빠졌거나 단지 이 감정을 갈망하고 있지만, 여기서부터 줄거리의 전개와 확대가 시작됩니다. "Belkin 's Tales"는 작가가 낭만주의 문학 장르의 패러디로 생각한 것입니다. 이야기 "The Shot"에서 주인공 Silvio는 지나간 낭만주의 시대에서 왔습니다. 단단하고 열정적 인 성격과 이국적인 비 러시아 이름을 지닌 잘 생기고 강하며 용감한 남자로 바이런의 낭만주의시의 신비스럽고 치명적인 영웅을 연상시킵니다. '블리자드'는 프랑스 소설을 패러디한 작품이다. 로맨틱 발라드 Zhukovsky. 이야기의 마지막에는 구혼자들과의 코믹한 혼란이 이야기의 여주인공을 어렵게 얻은 새로운 행복으로 이끈다. 아드리안 프로호로프(Adrian Prokhorov)가 죽은 자들을 자신을 방문하도록 초대하는 이야기 "장의사(The Undertaker)"에서 모차르트의 오페라는 패러디되고 무서운 이야기낭만주의. "농부 아가씨"는 러시아 귀족 영지를 배경으로 한 프랑스 스타일의 여장을 한 작고 우아한 시트콤입니다. 그러나 그녀는 유명한 비극인 셰익스피어의 로미오와 줄리엣을 친절하고 재미있고 재치 있게 패러디합니다.
벨킨스 테일즈(Belkin's Tales)의 사이클에서 중심과 정점은 '스테이션 에이전트(The Station Agent)'이다. 이 이야기는 러시아 문학의 사실주의의 토대를 마련합니다. 본질적으로 줄거리, 표현력, 복잡하고 방대한 주제 및 독창적 인 구성 측면에서 캐릭터 자체 측면에서 이것은 이미 후속 러시아 산문에 영향을 미치고 Gogol의 이야기 "The Overcoat"를 탄생시킨 작고 간결한 소설입니다. 여기 사람들은 단순하게 묘사되어 있으며, 다양한 일상 상황이 방해받지 않았다면 그들의 이야기 자체는 단순했을 것입니다.

작품의 주제 'The Station Agent'

"Belkin 's Tales"에서 푸쉬킨은 귀족과 영지의 삶에 대한 전통적인 낭만적 인 주제와 함께 가장 넓은 의미에서 인간 행복이라는 주제를 드러냅니다. 세상의 지혜, 일상 행동의 규칙, 일반적으로 받아 들여지는 도덕은 교리 문답과 처방전에 담겨 있지만, 그것을 따르는 것이 항상 성공으로 이어지는 것은 아닙니다. 상황이 성공적으로 이루어지기 위해서는 운명이 사람에게 행복을 주는 것이 필요합니다. "Belkin's Tales"는 절망적인 상황은 없으며 행복을 위해 싸워야 하며 불가능하더라도 거기에 있을 것임을 보여줍니다.
가장 슬프고 가장 슬픈 이야기는 '역요원'이다. 복잡한 작업주기. 이것은 비린의 슬픈 운명과 그의 딸의 행복한 운명에 관한 이야기입니다. 처음부터 저자는 Samson Vyrin의 겸손한 이야기를 철학적 의미전체 사이클. 결국 책을 전혀 읽지 않는 역장은 삶을 인식하는 자신만의 계획을 갖고 있다. 그것은 그의 "겸손하지만 깔끔한 거주지"의 벽에 걸려 있는 "품위 있는 독일 시가 담긴" 그림에 반영되어 있습니다. 화자는 성서에 나오는 전설을 묘사한 이 그림들을 자세히 설명합니다. 탕자. Samson Vyrin은 이 사진의 프리즘을 통해 그와 그의 딸에게 일어난 모든 일을 살펴봅니다. 그의 인생 경험에 따르면 그의 딸에게 불행이 일어날 것이며 그녀는 속고 버림받을 것입니다. 그는 돈을 주요 수단으로 삼은 권력자의 손에있는 장난감이자 작은 사람입니다.
푸쉬킨은 러시아어의 주요 주제 중 하나를 언급했습니다. 19세기 문학세기 - "작은 남자"의 주제. 푸쉬킨에게 있어 이 주제의 중요성은 그의 영웅의 억압을 폭로하는 것이 아니라 다른 사람의 불행과 다른 사람의 고통에 대응하는 재능을 부여받은 자비롭고 예민한 영혼을 "작은 사람"에게서 발견한 데 있습니다.
이제부터 '작은 남자'라는 주제를 러시아어로 듣게 됩니다. 고전 문학끊임없이.

작품의 아이디어

“Belkin의 Tales에는 어떤 아이디어도 없습니다. 당신은 그것을 읽었습니다 – 달콤하고, 매끄럽고, 매끄럽게; 당신은 그것을 읽었습니다 – 모든 것이 잊혀지고 모험 외에는 기억에 아무것도 없습니다. "Belkin's Tales"는 생각하게 만들지 않기 때문에 읽기 쉽습니다("Northern Bee", 1834, No. 192, August 27).
“사실, 이 이야기들은 재미있습니다. 즐거움 없이는 읽을 수 없습니다. 이것은 매력적인 스타일, 스토리텔링 기술에서 비롯된 것이지만, 그렇지 않습니다. 예술적 창작물, 그러나 단지 동화와 우화일 뿐이다”(V.G. Belinsky).
“푸쉬킨의 산문을 다시 읽은 지 얼마나 됐나요? 친구를 만들어주세요. 먼저 Belkin의 Tales를 모두 읽어보세요. 모든 작가가 연구하고 연구해야합니다. 나는 일전에 이것을 했고 이 독서가 나에게 미친 유익한 영향을 여러분에게 전달할 수 없습니다.”(L.N. Tolstoy가 Golokhvastov PD에게 보낸 편지에서)
푸쉬킨의주기에 대한 이러한 모호한 인식은 Belkin 's Tales에 일종의 비밀이 있음을 시사합니다. "The Station Agent"에는 작은 상자에 담겨 있습니다. 예술적 디테일- 20~40대의 탕자를 그린 벽화. 역 환경의 빈번한 부분. 이 그림의 묘사는 이야기를 사회적, 일상적 수준에서 철학적 수준으로 끌어올려 그 내용을 인간의 경험과 관련하여 이해할 수 있게 하며, 탕자에 대한 '영원한 음모'를 해석하게 해줍니다. 이야기는 연민의 비애로 가득 차 있습니다.

갈등의 성격

작품 분석에 따르면 "The Station Agent"라는 이야기에는 굴욕적이고 슬픈 영웅이 있으며 결말은 똑같이 슬프고 행복합니다. 한편으로는 역무원의 죽음입니다. 행복한 삶다른쪽에는 그의 딸들이 있습니다. 이야기는 갈등의 특별한 성격으로 구별됩니다. 여기에는 모든 것에 부정적인 부정적인 인물이 없습니다. 직접적인 악은 없으며 동시에 슬픔도 없습니다 보통 사람, 역장 님, 이것이 그를 덜 만들지는 않습니다.
새로운 유형의 영웅과 갈등은 다른 내러티브 시스템, 내레이터의 모습을 수반했습니다. A.G.N이라는 직함의 조언자 그는 다른 사람들, Vyrin 자신 및 "빨간 머리의 비뚤어진"소년에게서 들었던 이야기를 들려줍니다. 후사르에 의한 Dunya Vyrina의 제거는 드라마의 시작이고 일련의 사건이 이어집니다. 우체국에서 상트페테르부르크로, 관리인의 집에서 외곽의 무덤으로 이동합니다. 관리인은 사건의 진행에 영향을 미칠 수 없지만 운명에 굴복하기 전에 역사를 되돌리고 가난한 아버지가 자신의 "자녀"의 죽음으로 보이는 것으로부터 Dunya를 구하기 위해 노력합니다. 영웅은 무슨 일이 일어났는지 이해하고, 더욱이 무력한 의식에서 무덤으로 간다 자신의 죄책감그리고 재난의 돌이킬 수 없는 상황.
"작은 남자"는 낮은 지위, 높은 사회적 지위가 부족할뿐만 아니라 삶의 상실, 두려움, 관심과 목적의 상실이기도합니다. 푸쉬킨은 낮은 출신에도 불구하고 사람이 여전히 사람으로 남아 있고 상류층 사람들과 동일한 감정과 열정을 가지고 있다는 사실에 독자들의 관심을 끌었던 최초의 사람입니다. 『역무원』 이야기는 사람을 존중하고 사랑하는 법을 가르쳐 주고, 공감할 수 있는 능력을 가르쳐주며, 역무원들이 살고 있는 세상이 최선의 방식으로 구성되어 있지 않다는 생각을 갖게 만든다.

분석된 작품의 주인공

저자이자 내레이터는 여행자들이 모든 죄를 지었다고 비난하는 역장 인 "14 급의 실제 순교자"에 대해 동정적으로 말합니다. 사실, 그들의 삶은 정말 힘든 노동입니다. “여행자는 관리인을 타고 지루하게 타는 동안 쌓인 좌절감을 모두 제거합니다. 날씨는 견딜 수 없고, 길은 좋지 않고, 마부는 완고하고, 말은 움직이지 않으며, 관리인이 책임을 져야 합니다... 나에게는 존경받는 관리인 계급의 친구가 있다는 것을 쉽게 짐작할 수 있습니다.” 이 이야기는 그들 중 한 사람을 기념하여 쓰여졌습니다.
이야기 "The Station Agent"의 주인공은 약 50세의 남자 삼손 비린(Samson Vyrin)입니다. 관리인은 1766년경 농민 가정에서 태어났습니다. Vyrin이 20-25세였던 18세기 말은 Suvorov의 전쟁과 캠페인의 시기였습니다. 우리가 역사를 통해 알 수 있듯이 수보로프는 부하들 사이에서 주도권을 키우고 군인과 하사관을 격려했으며 그들의 경력을 장려하고 동료애를 키우며 읽고 쓰는 능력과 지능을 요구했습니다. 수보로프의 지휘를 받는 농민은 부사관으로 올라갈 수 있었고, 충실한 봉사와 개인적인 용기로 이 계급을 받았습니다. Samson Vyrin은 바로 그런 사람이었을 수 있으며 Izmailovsky 연대에서 복무했을 가능성이 큽니다. 본문에 따르면 그는 딸을 찾아 상트 페테르부르크에 도착한 후 그의 옛 동료이자 은퇴 한 부사관의 집에있는 Izmailovsky 연대에 들렀습니다.
1880년경에 그는 은퇴하여 역장직과 대학 등록원 직위를 받았다고 추정할 수 있습니다. 이 직위는 작지만 일정한 급여를 제공했습니다. 그는 결혼했고 곧 딸을 낳았습니다. 그러나 아내는 죽었고, 딸은 아버지에게 기쁨과 위로가 되었습니다.
어린 시절부터 그녀는 연약한 어깨에 모든 여성의 일을 짊어져야 했습니다. 이야기의 시작 부분에 등장하는 Vyrin 자신은 과분한 모욕이 그의 머리에 쏟아졌다는 사실에도 불구하고 "신선하고 쾌활하며"사교적이며 분노하지 않습니다. 불과 몇 년 후, 같은 길을 따라 운전하던 작가는 삼손 비린(Samson Vyrin)과 함께 하룻밤을 묵다가 그를 알아보지 못했습니다. "신선하고 활기 넘치는" 그는 버림받고 연약한 노인으로 변했습니다. 그의 유일한 위로는 병뿐이었습니다. . 그리고 그것은 딸에 관한 것입니다. 부모의 동의를 구하지 않고 Dunya (그의 삶과 희망, 그가 살고 일한 이익)는 지나가는 hussar와 함께 도망 쳤습니다. 그의 딸의 행동으로 삼손은 깨졌습니다. 그는 모든 위험으로부터 최선을 다해 보호했던 그의 사랑하는 자녀 Dunya가 그에게 이런 일을 할 수 있다는 사실을 견딜 수 없었고, 더 나쁜 것은 그녀 자신이되었습니다. 아내가 아니라 여주인.
푸쉬킨은 그의 영웅에게 공감하고 그를 깊이 존경합니다. 가난과 열심히 일하면서 자란 하층 계급의 남자는 품위, 양심, 명예가 무엇인지 잊지 않았습니다. 더욱이 그는 이러한 특성을 물질적 부보다 더 중요하게 여깁니다. 삼손의 가난은 그의 영혼의 공허함에 비하면 아무것도 아닙니다. 작가가 비린의 집 벽에 걸린 탕자의 이야기를 묘사 한 그림과 같이 이야기에 그러한 세부 사항을 소개하는 것은 아무것도 아닙니다. 탕자의 아버지처럼 삼손도 용서할 준비가 되어 있었습니다. 그러나 Dunya는 돌아오지 않았습니다. 아버지의 고통은 그러한 이야기가 어떻게 끝나는지 아주 잘 알고 있다는 사실로 인해 더욱 가중되었습니다. “상트 페테르부르크에는 오늘 새틴과 벨벳을 입은 어린 바보들이 많이 있습니다. 선술집의 알몸과 함께 거리. 가끔 두냐가 당장 사라져 버릴지도 모른다는 생각이 들면, 필연적으로 그녀의 무덤을 바라는 죄를 짓게 될 것입니다… 거대한 상트 페테르부르크에서 딸을 찾으려는 시도는 아무것도 끝나지 않았습니다. 이곳은 역장이 포기한 곳입니다. 그는 딸을 기다리지 않고 완전히 마시고 얼마 후 죽었습니다. 푸쉬킨은 Samson Vyrin에서 단순하고 작은 남자의 놀랍도록 크고 진실한 이미지를 창조했으며 사람의 직함과 존엄성에 대한 모든 권리를 보여주었습니다.
이야기 속의 Dunya는 모든 거래의 잭으로 표시됩니다. 그녀보다 저녁 식사를 더 잘 요리하고, 집을 청소하고, 지나가는 사람에게 봉사할 수 있는 사람은 아무도 없습니다. 그리고 그녀의 민첩성과 아름다움을 본 그녀의 아버지는 그것을 충분히 얻을 수 없었습니다. 동시에 '빛을 본 소녀처럼' 소심함 없이 방문객과 대화를 나누며 자신의 강함을 아는 젊은 요염한 여자다. Belkin은 Dunya가 14살이었을 때 이야기에서 처음으로 Dunya를 봅니다. 이 나이는 운명에 대해 생각하기에는 너무 이르습니다. Dunya는 방문하는 hussar Minsky의 의도에 대해 아무것도 모릅니다. 그러나 그녀는 아버지로부터 벗어나 비록 짧더라도 여성의 행복을 선택합니다. 그녀는 알려지지 않은 위험한 또 다른 세계를 선택하지만 적어도 그녀는 그 세계에서 살 것입니다. 식물보다 생명을 선택한 것에 대해 그녀를 비난하기는 어렵습니다. 그녀는 위험을 감수하고 승리했습니다. Dunya는 그녀가 꿈꿀 수 있었던 모든 것이 실현되었을 때만 아버지에게 왔지만 푸쉬킨은 결혼에 대해 한 마디도하지 않았습니다. 그러나 여섯 마리의 말, 세 명의 어린이, 간호사 한 명이 이야기의 성공적인 결말을 나타냅니다. 물론 Dunya 자신은 아버지의 죽음에 대한 책임이 있다고 생각하지만 아마도 Ivan Petrovich Belkin이 용서한 것처럼 독자도 그녀를 용서할 것입니다.
두냐와 민스키의 행동, 생각, 경험의 내적 동기는 화자, 마부, 아버지, 외부의 빨간 머리 소년에 의해 전체 이야기에 걸쳐 설명됩니다. 그렇기 때문에 Dunya와 Minsky의 이미지가 다소 개략적으로 제공됩니다. Minsky는 고귀하고 부자이며 코카서스에서 복무했으며 대장 계급은 작지 않으며 경비대에 있다면 이미 육군 중령과 동등하게 높습니다. 친절하고 쾌활한 경기병은 단순한 마음을 가진 관리인과 사랑에 빠졌습니다.
이야기 속 영웅들의 행동 중 상당수는 오늘날 이해할 수 없지만 푸쉬킨의 동시대 사람들에게는 자연스러운 일이었습니다. 그래서 Dunya와 사랑에 빠진 Minsky는 그녀와 결혼하지 않았습니다. 그는 갈퀴이고 경박한 사람이었을 뿐만 아니라 여러 가지 객관적인 이유 때문에 이것을 할 수 있었습니다. 첫째, 장교가 결혼하려면 지휘관의 허가가 필요했습니다. 결혼은 종종 사임을 의미했습니다. 둘째, Minsky는 지참금이 없고 귀족이 아닌 Dunya와의 결혼을 거의 좋아하지 않을 부모에게 의존할 수 있습니다. 최소한 이 두 가지 문제를 해결하려면 시간이 걸립니다. 비록 결승전에서는 민스키가 해냈지만.

분석된 작품의 줄거리와 구성

에게 구성 구성다섯 개의 개별 이야기로 구성된 "Belkin 's Tales"는 러시아 작가들에 의해 반복적으로 사용되었습니다. F. M. Dostoevsky는 그의 편지 중 하나에서 비슷한 구성의 소설을 쓰려는 그의 아이디어에 대해 다음과 같이 썼습니다. “이야기는 서로 완전히 분리되어 있으므로 별도로 판매할 수도 있습니다. 나는 푸쉬킨이 비슷한 형태의 소설을 생각하고 있었다고 생각합니다. 별도로 판매되는 5개의 이야기("Belkin's Tales"의 수)입니다. 푸쉬킨의 이야기는 모든 측면에서 실제로 별개입니다. 교차 편집 캐릭터가 없습니다 (Lermontov의 "우리 시대의 영웅"의 다섯 가지 이야기와는 대조적). 일반적인 내용은 없습니다. 그러나 각 이야기의 기초에는 미스터리의 일반적인 방법인 '탐정'이 있습니다. 푸쉬킨의 이야기는 먼저 해설자 인 Belkin의 모습으로 통합됩니다. 둘째, 그들이 모두 들었다는 사실입니다. 내 생각에 그 말은 예술적 장치, 전체 텍스트가 시작되었습니다. 모든 이야기의 공통된 특징인 내레이션 덕분에 동시에 따로 읽을 수도 있고 팔 수도 있었습니다. 푸쉬킨은 전체적으로 전체가 모든 부분에서 전체가 될 작품에 대해 생각했습니다. 나는 후속 러시아 산문의 경험을 활용하여 이 형식을 순환 소설이라고 부릅니다.”
푸쉬킨은 같은 연대순으로 이야기를 썼지 만, 쓴 시간에 따라 배열하지 않고 구성 계산을 기반으로 이야기를 "불리한"결말과 "번영하는"결말로 번갈아 가며 배열했습니다. 이 구성은 매우 극적인 조항이 있음에도 불구하고 전반적인 낙관적 방향을 전체 주기에 부여했습니다.
푸쉬킨은 아버지와 딸이라는 두 가지 운명과 캐릭터의 발전을 바탕으로 "The Station Agent"스토리를 구축합니다. 역장 삼손 비린(Samson Vyrin)은 나이 많고 명예로운 퇴역 군인(바랜 리본에 메달 3개)으로 친절하고 정직한 사람이지만 무례하고 단순하며 순위표 맨 아래, 사회 계층의 가장 낮은 단계에 위치합니다. 사다리. 그는 단순할 뿐만 아니라, 지나가는 모든 귀족이 모욕하고, 소리치고, 때릴 수 있는 작은 사람이지만, 그의 낮은 계급인 14급은 여전히 ​​그에게 개인 귀족에 대한 권리를 부여했습니다. 그러나 그의 아름답고 활기찬 딸 Dunya는 모든 손님을 만나 진정하고 차를 제공했습니다. 그러나 이 가족의 짧은 서사시는 영원히 지속될 수 없었고 언뜻보기에는 좋지 않게 끝났습니다. 서로 다른 운명. 지나가는 젊고 잘생긴 후사르 민스키는 교묘하게 병을 가장한 두냐와 사랑에 빠졌고, 상호 감정을 얻었고, 후사르에 걸맞게 울고 있지만 저항하지 않는 소녀를 트로이카에 태워 상트페테르부르크로 데려갔습니다.
14 학년의 작은 남자는 그런 모욕과 상실을 받아들이지 않았습니다. 그는 딸을 구하기 위해 상트 페테르부르크로갔습니다. Vyrin은 이유없이 교활한 유혹자가 곧 버리고 쫓겨날 것이라고 믿었습니다. 거리. 그리고 그의 매우 비난적인 외모는 그의 Dunya의 운명을 위해이 이야기의 발전을 위해 중요했습니다. 그러나 알고 보니 관리인이 상상했던 것보다 이야기가 더 복잡했다. 선장은 딸과 사랑에 빠졌고, 더욱이 성실하고 정직한 사람으로 판명되었습니다. 자신이 속인 아버지의 예상치 못한 모습에 부끄러움을 느꼈습니다. 그리고 아름다운 두냐는 납치범에게 강하고 진지한 마음으로 반응했습니다. 노인은 슬픔과 우울, 외로움으로 점차 술을 마셨고, 탕자에 대한 도덕적 그림에도 불구하고 딸은 그를 방문하지 않고 사라졌으며 아버지의 장례식에도 참석하지 않았습니다. 호화로운 마차에 작은 개 세 마리와 검은 퍼그 한 마리를 데리고 있는 아름다운 부인이 시골 묘지를 방문했습니다. 그녀는 아버지의 무덤에 조용히 누워 “오랫동안 누워 있었다”. 이것은 민속 풍습이다. 마지막 안녕그리고 기억, 마지막 “미안해요.” 이것이 인간의 고통과 회개의 위대함입니다.

예술적 독창성

"Belkin 's Tales"에서는 푸쉬킨의 시학과 문체의 모든 특징을 담고 있습니다. 문학적 산문. 푸쉬킨은 감동적인 이야기, 날카로운 줄거리와 우여곡절이있는 단편 소설, 도덕과 일상 생활에 대한 현실적인 스케치를 똑같이 접근 할 수있는 훌륭한 단편 작가로 등장합니다. 푸쉬킨은 20년대 초반에 공식화한 산문의 예술적 요구 사항을 이제 자신의 창작 활동에 구현하고 있습니다. 불필요한 것은 없으며 내러티브에 필요한 단 한 가지, 정의의 정확성, 간결함 및 스타일의 간결함입니다.
"Belkin 's Tales"는 극도의 경제성으로 구별됩니다. 예술적 수단. 첫 번째 줄부터 푸쉬킨은 독자에게 그의 영웅을 소개하고 그에게 일련의 이벤트를 소개합니다. 캐릭터의 캐릭터 묘사는 드물고 표현력도 떨어집니다. 저자는 영웅의 외부 초상화를 거의 제공하지 않으며 감정적 경험에 거의 머물지 않습니다. 동시에 등장인물 각각의 모습은 그의 행동과 말투를 통해 놀라운 안도감과 명료함으로 드러난다. “작가는 이 보물을 계속해서 연구해야 합니다.” 레오 톨스토이가 문학 친구에게 벨킨 이야기에 관해 말했습니다.

작품의 의미

러시아 예술 산문의 발전에서 Alexander Sergeevich Pushkin은 큰 역할을 담당합니다. 여기에는 전임자가 거의 없었습니다. 산문 쓰기도 시에 비해 훨씬 낮은 수준이었다. 문학적 언어. 따라서 푸쉬킨은 이 언어 예술 분야의 자료를 처리하는 특히 중요하고 매우 어려운 작업에 직면했습니다. Belkin의 Tales 중에서 The Station Warden은 러시아 문학의 발전에 매우 중요한 역할을 했습니다. 작가의 동정심에 따뜻해진 관리인의 매우 진실한 이미지는 일반인에게 가장 어려웠던 당시 현실의 사회적 관계에 의해 굴욕과 모욕을 당하고 후속 러시아 작가들이 만든 "가난한 사람들"의 갤러리를 엽니 다.
독자들에게 '작은 사람들'의 세계를 처음으로 열어준 작가는 N.M. Karamzin. Karamzin의 말은 Pushkin과 Lermontov를 반영합니다. 이후 문학에 가장 큰 영향을 미친 것은 Karamzin의 이야기입니다. 불쌍한 리사" 저자는 "작은 사람들"에 관한 거대한 일련의 작품의 토대를 마련하고 이전에 알려지지 않았던 이 주제에 첫 발을 내디뎠습니다. Gogol, Dostoevsky 등과 같은 미래 작가들의 길을 연 것은 바로 그 사람이었습니다. 처럼. 푸쉬킨은 광대 한 러시아 전체, 열린 공간, 마을 생활, 상트 페테르부르크와 모스크바가 호화로운 입구뿐만 아니라 가난한 사람들의 좁은 문을 통해 열리면서 창의적인 관심 영역이 포함되기 시작한 다음 작가였습니다. 주택. 처음으로 러시아 문학은 적대적인 환경에 의한 성격의 왜곡을 그토록 통렬하고 분명하게 보여주었습니다. 푸쉬킨의 예술적 발견은 미래를 겨냥한 것이었고, 이는 러시아 문학이 아직 알려지지 않은 세계로 나아갈 수 있는 길을 열었습니다.

흥미롭다

Vyra 마을의 Leningrad 지역 Gatchina 지역에는 역장의 문학 및 기념 박물관이 있습니다. 이 박물관은 Alexander Sergeevich Pushkin의 "The Station Warden" 이야기와 1972년 보존된 Vyr 우체국 건물에 보관된 문서를 바탕으로 만들어졌습니다. 러시아 최초의 박물관입니다 문학적 영웅. 우편국은 1800년 벨로루시 우편로에 문을 열었습니다.
상트페테르부르크 역에 따르면. 푸쉬킨 시대에는 상트페테르부르크에서 러시아 서부 지방까지 이어지는 벨로루시의 대규모 우편 경로가 이곳을 통과했습니다. Vyra는 여행자들이 말을 갈아타는 수도에서 세 번째 역이었습니다. 그것은 북부와 남부, 회반죽으로 칠하고 분홍색으로 칠해진 두 개의 건물이 있는 전형적인 우체국이었습니다. 집들은 도로를 향하고 있으며 큰 대문이 있는 벽돌 울타리로 서로 연결되어 있습니다. 그들을 통해 마차, 마차, 수레, 여행자의 마차가 넓은 포장 된 안뜰로 운전했습니다. 마당 안에는 건초 헛간이 딸린 마구간과 헛간, 헛간, 불탑, 말뚝이 있었고, 마당 중앙에는 우물이 있었다.
우체국의 포장된 안뜰 가장자리를 따라 두 개의 나무 마구간, 창고, 대장간, 헛간이 있었고 고속도로에서 진입로가 이어지는 폐쇄된 광장을 형성했습니다. 안뜰은 활기가 넘쳤습니다. 3인승이 차를 타고 들어오고 나갔고, 마부들이 분주하게 움직이고, 신랑들이 거품을 낸 말을 끌고 신선한 말을 꺼내고 있었습니다. 북쪽 건물은 관리인의 거주지로 사용되었습니다. "역장의 집"이라는 이름을 유지했습니다.
전설에 따르면 푸쉬킨의 『벨킨 이야기』의 주인공 중 한 명인 삼손 비린(Samson Vyrin)의 성이 이 마을 이름에서 따왔다고 합니다. 그것은 겸손한 우편국 Vyra A.S에있었습니다. 상트 페테르부르크에서 여기 Mikhailovskoye 마을까지 한 번 이상 (일부 소식통에 따르면 13 번) 여행 한 푸쉬킨은 다음과 같은 말을 들었습니다. 슬픈 이야기작은 관리와 그의 딸에 대해 이야기하고 "The Station Agent"라는 이야기를 썼습니다.
이 장소에서는 푸쉬킨 이야기의 영웅이 여기에 살았고 여기에서 지나가는 후사르가 아름다운 Dunya를 데려갔고 Samson Vyrin이 지역 묘지에 묻혔다고 주장하는 민속 전설이 생겼습니다. 기록 조사에 따르면 딸을 둔 관리인이 수년 동안 Vyrskaya 역에서 봉사한 것으로 나타났습니다.
Alexander Sergeevich Pushkin은 많이 여행했습니다. 그가 러시아를 횡단한 경로는 34,000km였습니다. "The Station Warden"이야기에서 푸쉬킨은 그의 영웅의 입을 통해 이렇게 말합니다. “나는 20년 동안 연속으로 러시아를 사방으로 여행했습니다. 나는 거의 모든 우편 경로를 알고 있습니다. 나는 여러 세대의 마부들을 알고 있습니다. 나는 희귀한 관리인을 눈으로 본 적도 없고, 희귀한 관리인을 상대한 적도 없습니다.”
역에 오랫동안 "앉아" 있는 우편 경로를 따라 천천히 여행하는 것은 푸쉬킨의 동시대 사람들에게 진정한 이벤트가 되었으며 물론 문학에도 반영되었습니다. 도로의 주제는 P.A.의 작품에서 찾을 수 있습니다. Vyazemsky, F.N. 글린카, A.N. Radishcheva, N.M. Karamzina, A.S. 푸쉬킨과 M.Yu. Lermontov.
박물관은 1972년 10월 15일에 개관했으며, 전시품은 72점이었습니다. 그 후 그 수는 3,500명으로 늘어났습니다. 박물관은 푸쉬킨 시대의 전형적인 우편국 분위기를 재현하고 있습니다. 박물관은 두 개의 석조 건물, 마구간, 탑이 있는 헛간, 우물, 마구장 및 대장간으로 구성되어 있습니다. 본채에는 관리인 방, 딸 방, 마부 방 등 3개의 방이 있습니다.

구코프스키 GL. 푸쉬킨과 러시아 낭만주의. -엠., 1996.
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