자서전적 작품.
오늘 우리는 다른 장르에 대해 알게 될 것입니다 저작물- 자서전. 이 장르의 정의를 사전에서 찾아보세요.
문학 전기가 일반 전기와 어떻게 다르다고 생각하시나요?
(문학 자서전에서 작가의 삶의 이름과 실제 사건이 반드시 일치할 필요는 없습니다. 문학 자서전에서 전달되는 주요 내용은 영웅의 내면 생활 단계, 그의 성격 및 캐릭터의 주요 특성입니다. 주변 사람들의 말.)
IV. 댓글을 읽었습니다.
1. "엄마"장을 읽으십시오.
예비 설명. 니콜렌카 - 주인공, 내레이터; Volodya는 그의 형제입니다. 칼 이바노비치(Karl Ivanovich) - 독일인, 가정교사; Nikolai는 Irtenevs 집의 하인입니다.
학생들은 소리내어 읽습니다.
Nikolenka가 사는 집의 분위기는 어떤가요? 우리는 이것을 어떻게 이해할 수 있습니까?
에피소드에 관련된 모든 사람 사이에는 어떤 종류의 관계가 존재합니까?
누구의 눈을 통해 우리는 이 모든 것을 볼 수 있습니까?
다시 읽기 서정적 여담, 어머니에 대해 이야기합니다. “내 인생의 어려운 순간에 이 미소를 잠깐이라도 볼 수 있다면 나는 슬픔이 무엇인지 알지 못할 것입니다”라는 말을 어떻게 이해합니까?
이번 에피소드에서 주인공 어머니의 기분이 어땠는지 이해할 수 있을까요? Nikolenka는 이에 어떻게 반응합니까? 그는 어머니의 슬픔을 간과하지 않았음에도 불구하고 왜 어머니에게 반응하지 않았습니까?
2. '내 아버지는 어떤 사람이었나' 장을 읽어 보세요.
이 구절에는 아버지에 대한 영웅의 태도를 나타내는 단어가 있습니까?
아버지의 성격에 대한 이야기는 누구의 관점에서 전달됩니까? Nikolenka Irtenyev의 관점에서 또는 그의 어린 시절을 기억하는 성인의 관점에서?
3. "수업" 장을 읽으세요.
아이들은 체육관에서 공부해야 하고, 시는 홈스쿨링으로 끝나고, 아이들은 도시로 가서 친척들과 함께 살면서 공부해야 합니다. 칼 이바노비치(Karl Ivanovich)는 강제로 해고된다. 그는 12년 동안 일하고 자녀와 함께 부동산에서 살았음에도 불구하고 해고당했다는 사실과 Nikolenka의 아버지가 얼마나 무례하고 무례하게 그런 짓을 했는지에 대해 기분이 상했습니다.
Karl Ivanovich가 Nikolenka로 떠났다는 소식은 어떤 감정을 불러 일으켰습니까?
Karl Ivanovich가 Nikolenka를 무릎을 꿇은 이유가 무엇이라고 생각하십니까? 그는 Nikolenka가 왜 이런 식으로 행동했는지 이해했습니까?
Nikolenka가 자신이 아버지와 Karl Ivanovich를 "거의 동등하게" 사랑한다고 말한 이유가 무엇이라고 생각합니까? 그가 누구를 더 사랑한다고 생각하며, 이 사랑의 형태는 무엇입니까?
숙제.
1. 교과서 '어린 시절'의 장을 읽어보세요.
2. 톨스토이에 관한 기사의 개요를 작성하세요.
3. 장 중 하나를 다시 이야기하도록 준비합니다.
4. 작품의 영웅 중 한 사람에 대한 이야기를 준비하십시오. (선집에 제공되지 않은 다른 장을 사용할 수 있습니다)
제 33과. "어린 시절"이야기에 대한 계속적인 친분 수업 진행
나. 숙제 확인 중.
"엄마", "내 아버지는 어떤 사람이었나" 장을 다시 말함.
II. "Natalia Savishna"장에 대한 대화.
(“그녀는 말을 하지 않았을 뿐만 아니라 자신에 대해 생각하지도 않은 것 같습니다. 그녀의 평생은 사랑과 자기희생이었습니다.”)
주인공은 유모에 대해 어떻게 느꼈나요? 문자로 확인하세요.
(그녀의 사랑을 당연하게 여겼습니다)
영웅은 언제 유모에게 감사했습니까?
(성인으로서.)
어린 시절의 어떤 사건으로 인해 그는 유모를 새로운 방식으로 바라보게 되었습니까?
(식탁보 사건.)
교사는 이렇게 말합니다. “...그녀는 스카프 아래에서 캐러멜 두 개와 와인베리 한 개가 들어 있는 빨간 종이로 만든 코넷을 꺼내서 떨리는 손으로 나에게 건네주었습니다. 나는 친절한 노부인의 얼굴을 똑바로 볼 힘이 없었습니다. 나는 돌아서서 선물을 받아들였고, 눈물은 더욱 풍성해졌습니다. 그러나 더 이상 분노가 아니라 사랑과 수치심에서 눈물이 흘렀습니다.”
그 소년은 왜 부끄러움을 느꼈습니까?
(그는 자신에게 평생을 바친 여자와 행동했기 때문에 평범한 농노처럼 행동했습니다.)
논평.
이 작업이 사람들에게 관심이 있다면 어떤 상황에서도 작업이 완료되었는지 확인해서는 안됩니다. 이것은 자신에 대한 정규 작업의 시작일 수도 있고 아닐 수도 있습니다. 우리는 아이들의 삶에서 자신의 발전을 위해서만 해야 할 일이 있다는 점을 분명히 알려주어야 합니다. 그리고 아무도 확인하지 않고 평가하지도 않는 이 작업은 시간이 지남에 따라 일종의 필요성이 될 것입니다.
II. 톨스토이에 관한 기사 읽기 (p. 147(I-234, NI)).
읽은 후 학생들은 기사를 바탕으로 구두 이야기를 작성하는 과제를 받습니다.
III. 어휘 작업.
자서전적 작품.
오늘 우리는 또 다른 문학 작품 장르인 자서전에 대해 알아 보겠습니다. 이 장르의 정의를 사전에서 찾아보세요.
- 무엇이 다른 것 같나요? 문학 전기평소부터?
(문학 자서전에서 작가의 삶의 이름과 실제 사건이 반드시 일치할 필요는 없습니다. 문학 자서전에서 전달되는 주요 내용은 영웅의 내면 생활 단계, 그의 성격 및 캐릭터의 주요 특성입니다. 주변 사람들의 말.)
IV. 댓글을 읽었습니다.
1. "엄마"장을 읽으십시오.
예비 설명. Nikolenka - 주인공, 내레이터; Volodya는 그의 형제입니다. 칼 이바노비치(Karl Ivanovich) - 독일인, 가정교사; Nikolai는 Irtenevs 집의 하인입니다.
학생들은 소리내어 읽습니다.
Nikolenka가 사는 집의 분위기는 어떤가요? 우리는 이것을 어떻게 이해할 수 있습니까?
에피소드에 관련된 모든 사람 사이에는 어떤 종류의 관계가 존재합니까?
누구의 눈을 통해 우리는 이 모든 것을 볼 수 있습니까?
어머니에 대해 이야기하는 서정적 여담을 다시 읽으십시오. “내 인생의 어려운 순간에 이 미소를 잠깐이라도 볼 수 있다면 나는 슬픔이 무엇인지 알지 못할 것입니다”라는 말을 어떻게 이해합니까?
이번 에피소드에서 주인공 어머니의 기분이 어땠는지 이해할 수 있을까요? Nikolenka는 이에 어떻게 반응합니까? 그는 어머니의 슬픔을 간과하지 않았음에도 불구하고 왜 어머니에게 반응하지 않았습니까?
2. '내 아버지는 어떤 사람이었나' 장을 읽어 보세요.
이 구절에는 아버지에 대한 영웅의 태도를 나타내는 단어가 있습니까?
아버지의 성격에 대한 이야기는 누구의 관점에서 전달됩니까? Nikolenka Irtenyev의 관점에서 또는 그의 어린 시절을 기억하는 성인의 관점에서?
3. "수업" 장을 읽으세요.
아이들은 체육관에서 공부해야 하고, 시는 홈스쿨링으로 끝나고, 아이들은 도시로 가서 친척들과 함께 살면서 공부해야 합니다. 칼 이바노비치(Karl Ivanovich)는 강제로 해고된다. 그는 12년 동안 일하고 자녀와 함께 부동산에서 살았음에도 불구하고 해고당했다는 사실과 Nikolenka의 아버지가 얼마나 무례하고 무례하게 그런 짓을 했는지에 대해 기분이 상했습니다.
Karl Ivanovich가 Nikolenka로 떠났다는 소식은 어떤 감정을 불러 일으켰습니까?
Karl Ivanovich가 Nikolenka를 무릎을 꿇은 이유가 무엇이라고 생각하십니까? 그는 Nikolenka가 왜 이런 식으로 행동했는지 이해했습니까?
Nikolenka가 자신이 아버지와 Karl Ivanovich를 "거의 동등하게" 사랑한다고 말한 이유가 무엇이라고 생각합니까? 그가 누구를 더 사랑한다고 생각하며, 이 사랑의 형태는 무엇입니까?
숙제.
1. 교과서 '어린 시절'의 장을 읽어보세요.
2. 톨스토이에 관한 기사의 개요를 작성하세요.
3. 장 중 하나에 대한 이야기를 준비합니다.
4. 작품의 영웅 중 한 명에 대한 이야기를 준비하십시오. (선집에 제공되지 않은 다른 장을 사용할 수 있습니다)
제 33과. "어린 시절"이야기에 대한 계속적인 친분
수업 진행
나. 숙제 확인 중.
"엄마", "내 아버지는 어떤 사람이었나" 장을 다시 말함.
II. "Natalia Savishna"장에 대한 대화.
(“그녀는 말을 하지 않았을 뿐만 아니라 자신에 대해 생각하지도 않은 것 같습니다. 그녀의 평생은 사랑과 자기희생이었습니다.”)
주인공은 유모에 대해 어떻게 느꼈나요? 문자로 확인하세요.
(그녀의 사랑을 당연하게 여겼습니다)
영웅은 언제 유모에게 감사했습니까?
(성인으로서.)
어린 시절의 어떤 사건으로 인해 그는 유모를 새로운 방식으로 바라보게 되었습니까?
(식탁보 사건.)
교사는 이렇게 말합니다. “...그녀는 스카프 아래에서 캐러멜 두 개와 와인베리 한 개가 들어 있는 빨간 종이로 만든 코넷을 꺼내서 떨리는 손으로 나에게 건네주었습니다. 나는 친절한 노부인의 얼굴을 똑바로 볼 힘이 없었습니다. 나는 돌아서서 선물을 받아들였고, 눈물은 더욱 풍성해졌습니다. 그러나 더 이상 분노가 아니라 사랑과 수치심에서 눈물이 흘렀습니다.”
그 소년은 왜 부끄러움을 느꼈을까요?
(그는 자신에게 평생을 바친 여자와 행동했기 때문에 평범한 농노처럼 행동했습니다.)
III. 어휘 작업.
"자기 희생"이라는 단어가 무엇을 의미하는지 사전에서 찾아보십시오.
자기희생
- 타인을 위해 개인의 이익을 희생하는 행위 1.
IV. 등장인물 중 한 사람의 관점에서 장을 다시 말하고 검토합니다.
구두 검토를 위한 샘플 계획.
1) 해당 장의 실제 내용이 모두 제시되어 있습니다.
2) 연설은 논리적으로 정확하고 유능하게 구성됩니다.
3) 등장인물과 작가의 어휘를 정확하게 사용한다.
숙제.
1. N. Gudzia의 기사 "Tolstoy Worked"와 "Childhood"이야기를 끝까지 읽으십시오.
2. 언어 발달 수업 및 최종 테스트 준비:
교사 정보 1
코카서스에서 톨스토이는 그의 첫 작품인 '어린 시절'을 썼고, 1852년 7월 4일 그 이야기를 당시 최고의 문학 잡지인 소브레멘닉(Sovremennik)에 보냈습니다. Nekrasov는 자신의 편집권을 사용하여 톨스토이의 "어린 시절"이라는 이야기 제목을 "내 어린 시절의 이야기"로 대체했습니다. Nekrasov의 결정은 젊은 작가를 분노하게 만들었지 만 이것은 결코 야심 찬 작가의 야망이 아니 었습니다. ““어린 시절”이라는 제목과 서문의 몇 마디가 에세이의 아이디어를 설명했습니다. 반대로 "내 어린 시절의 역사"라는 제목은 그것과 모순됩니다. "라고 그는 Nekrasov에게 썼습니다. 톨스토이는 자서전을 만드는 임무를 스스로 설정하지 않았습니다. 그는 자신의 어린 시절에 대해 생각하지 않았지만 Nekrasov의 제목이 그의 이야기를 해석한 것은 바로 이러한 맥락이었습니다. 하지만 스물네 살 생도가 자신의 어린 시절에 대해 글을 쓰지 않았다면 어떨까요?
그의 책은 어린 시절에 관한 것입니다. 우리 각자에게 주어진 시간, 지구상에 사는 사람들, 어린 시절은 우리 삶의 다른 많은 것들과 마찬가지로 사람에게 할당 된 전체 시간 시대입니다. 성인이 되어서도 계속해서 기억하는 것입니다. 더욱이, 특히 중요한 것은 톨스토이의 아동기 개념이다. 일반화된.
작가는 "일반화"를 통해 개인의 "지원 지점"이 되는 특정 시대를 초월한 법칙, 삶의 진실에 대한 일반화, 고립 및 이해를 이해했습니다. 이 경우 어린 시절은 사람에게 할당 된 매우 구체적인 기간이 아니라 의도적이든 아니든, 의식적이든 무의식적이든 우리가 이후 지구상의 모든 존재를 비교하는 도덕적 지침으로 인식됩니다.
평생 동안 톨스토이는 자신의 존재를 구축하는 것과 관련하여 자신을 위한 "지원 지점", 도덕적 "랜드마크"를 찾고 있었습니다. 이 탐색은 그를 잠시 떠나지 않았습니다. 이미 영적으로 긴장되어 있는 그의 삶에 있어서 그것은 무거운 짐이었습니다. 그리고 첫 번째 "마커"인 어린 시절이 발견되었으며 놀랍게도 창의성이 시작될 때 발견되었습니다.
문학 여정을 마친 작가가 자신의 첫 작품을 기억하는 경우는 흔하지 않습니다. 그리고 그가 죽기 2년 전인 톨스토이는 "어린 시절"을 회상했는데, 물론 그것이 놀라운 재능으로 쓰여졌기 때문이 아닙니다. 그 당시에는 그에게 이 현상이나 그 현상의 가치에 대한 다른 기준이 있었습니다. 이야기에서 그는 '어린 시절의 시', 어린이의 세계관, 세상에 존재하는 어린이의 존재 자체에 계속해서 감동을 받았습니다. 이야기의 주인공인 어른 이르테니예프에게도 어린이의 세계관은 소중하다.
하지만 무엇이 어린 시절을 그렇게 만드는가? 톨스토이가 어린 시절이라는 주제를 처음으로 다룬 것은 아닙니다. 감상주의 작가와 낭만주의 작가들에 의해 문학으로 계승되었습니다. 톨스토이는 루소 출신이다. 완벽함의 화신으로서 아이에 대한 그의 인식은 그에게 가까웠던 것으로 드러났습니다. "사람은 완벽하게 태어날 것입니다"는 루소가 말한 위대한 말이며, 이 말은 돌처럼 견고하고 진실하게 남을 것입니다. 아이가 조화의 원형, 즉 "악의 돋보기"라는 톨스토이의 확신은 그의 시대가 끝날 때까지 변함이 없습니다. “... 건강한 아이가 세상에 태어나 관계에서 무조건적인 조화의 요구 사항을 완전히 충족시킬 것입니다 우리가 가지고 있는 진실, 아름다움, 선함을 향해...” 어린이의 이러한 “무조건적인 조화”에는 사람이 자신의 생각과 기억을 어린 시절, 즉 영적 고향으로 자주 돌리는 이유가 있습니다. 의식적으로든 무의식적으로든 그는 남은 생애 동안 그곳에서 길을 찾고 있으며, 영원히 잃어버린 세계로 돌아가려고 노력하고 있지만 현재로서는 되돌릴 수 없는 순수한 순수함으로 끝없이 매력을 느끼고 괴롭히는 세계로 돌아가려고 노력하고 있습니다.
Tolstoy의 "어린 시절"에서는 모든 것이 Nikolenka 주변에 쏟아진 사랑의 바다에 잠겨 있습니다. 모두가 그를 사랑하고 그는 모두를 사랑합니다. 아이가 주변의 모든 것을 사랑하는 상태에 있다는 것은 절대적인 동의에서 비롯됩니다. 작은 남자자신과 주변 세계와 함께. 작가는 아이가 '전능한 주인'이 되는 '멋진 왕국'의 이미지를 이렇게 떠올렸다.
톨스토이 이야기에 나오는 아이들의 세계는 전적으로 물질적 세부 사항과 사소한 것으로 구성됩니다. 이것은 주변의 모든 것이 사물, 소리, 냄새로 이루어진 거대하고 알려지지 않은 공간을 발견하는 어린이의 눈을 통해 보이기 때문에 발생합니다. 게다가 이 공간은 극도로 집약적으로 살아간다. Nikolenka의 의식은 색, 빛, 소리를 동시에 흡수하고 흡수합니다.
사냥 장면에서는 호밀의 "찬란한 노란 들판", "수레 국화가 흩 뿌려진", 게다가 "뜨거운 태양에 의해 쏟아진 수천 가지의 색과 그림자"로 가득 찬 "푸른 숲"이 얼어 붙었습니다. 소년의 눈. 아이는 "쑥과 짚의 냄새"를 흡입하고 "말과 수레의 달그락거리는 소리, 메추라기의 쾌활한 휘파람 소리, 곤충의 윙윙거리는 소리"를 듣습니다. 그리고 그는 또한 “백자색 구름”과 “공중으로 날아가거나 그루터기 위에 누워 있는 흰 거미줄”을 즐겁게 볼 수 있습니다.
따라서 이야기의 페이지에서 어린 시절의 세계는 밝고 풍부한 색상, 따뜻하고 빛나는 빛, 어머니, 유모, 가정 교사, 구름 및 나비로부터 발산되는 무한한 친절과 사랑으로 가득 찬 다양하고 예상치 못한 측면으로 성장하고 증가합니다. , 그리고 가장 중요한 것은 우리 주변의 삶에 대한 순수하고 자연스러운 견해입니다.
이 세상은 지속적이고 도덕적으로 완전한 양이며, 땅에 떨어져 하늘의 법칙에 따라 땅에서 계속 살아가는 하늘 조각과 유사한 세상입니다. 그렇기 때문에 우리 각자는 꿈이 비현실적이라고 확신하면서도 그것을 다시 찾고 싶어합니다. 절대적인 도덕적 위대함처럼 노인 Irtenyev는 성인 현재부터 그에게 다가가서 오늘의 삶과 먼 과거의 자신을 믿으며, 특별한 열정, 기쁨, 놀라움으로 세상을 바라보던 그 먼 소년과 함께 그에게 다가갑니다.
톨스토이의 "어린 시절"에서 전개된 "일반화"의 개념에 더해, 두 번째로 매우 중요한 특징이 이 이야기에서 드러납니다. 예술적 방법작가 자신이 '사소함'이라고 부르는 작가의 특성.
"사소함"으로 톨스토이는 모든 것이 순간적으로, 그렇지 않으면 바로 이 순간에 흐르는 것을 이해했습니다. 시간에 대한 정확한 애착을 갖고 있는 것; 사적인; 삶의 순간적인 표현의 특정한 일상적이고 심리적인 일련의 현상. 주로 톨스토이의 작품에서 "사소함"은 심리적 분석의 한 형태, 즉 "내부" 침투로 밝혀졌습니다.
『어린 시절』에서는 아이의 영혼의 내부 상태와 움직임을 외부 세계(물질적 현실)의 감동적인 사실을 통해 전달한다. 얼마 후에 N.G. Chernyshevsky는 이 톨스토이의 예술적 법칙을 "영혼의 변증법"이라고 불렀습니다.
Nikolenka의 내부 상태에 대해서는 한마디도 언급되지 않습니다. 이야기 속 정제된 정신성은 물질성을 응축하여 표현한다. Irtenyevs의 집 교실 칠판 왼쪽에는 가해자가 무릎을 꿇는 구석이있었습니다. 이 슬픈 장소에서 복역 중인 니콜렌카는 교실을 가득 채운 물건들에 시선을 뻗는다. 여기 가장자리가 주머니칼로 잘린 테이블이 있습니다. 그 주위에는 변이 있습니다. 벽, 창문 3개. 소년의 시선은 그 중 하나에 "모든 움푹 들어간 곳, 모든 조약돌, 모든 틀이 친숙하고 감미로운"길을 포착합니다. 그리고 길 뒤에는 "잘린 린든 골목이 있습니다... 골목을 통해 초원, 헛간, 숲이 보입니다... 또 다른 창문에는 테라스의 일부가 있습니다. 여기에서 소리를 들을 수 있습니다. 이야기하고 웃으며 점심까지 시간을 보내는 동안 어머니를 볼 수있는 곳.
Tolstoy는 왜 눈에 띄지 않고 매일 눈에 띄지 않는 일련의 연속적인 일상 물건과 부동산 전망이 필요합니까? 아마도 친숙하고 항상 우리 가까이에 있는 모든 것이 우리를 흥분시키고 감동시키는 것을 멈추지 않는다는 생각을 우리에게 전달하기 위해서일 것입니다. Nikolenka처럼 " 친숙하고 좋다사유지로 이어지는 길의 "모든 조약돌, 모든 틀"은 우리의 마음이 일상 생활과 연결되어 있습니다. 그리고 사람은 어른이든 아직 어린 사람이든 항상 덜 즐거운 삶의 순간에 이 친숙하고 다정한 사람에게 다가갑니다.
처벌을 겪고 있는 Nikolenka에게는 이제 무엇보다도 공모와 동정심이 필요하며, 바로 지금 이 순간 그에 대한 없어서는 안 될 사랑의 확인이 필요합니다. 왜냐하면 아이들의 세계는 연약하고 무방비하며 오직 사랑으로만 살기 때문입니다. 그렇지 않으면 이 세상은 멸망합니다. Nikolenka는 그렇지 않을 수도 있다는 생각을 인정할 수 없습니다.
그러나 Tolstoy에서는 성인 Irtenyev도 일어나는 사건을 살펴 봅니다. 따라서 조화와 모든 것을 소모하는 사랑의 세계인 어린 시절에 대한 작가의 주요 생각은 훨씬 더 복잡해집니다. Irtenyev는 인생 경험의 정점에서 어린 시절이 겪는 파괴와 돌이킬 수 없는 손실에 대한 지식을 부여 받았습니다. 아이는 아직 이것을 경험하지 못했지만 어른이 되어 상실의 비극은 이미 완전히 실현되었습니다.
저자는 죽음이 아이들의 세계에 어떻게 들어오는지 보여줍니다. Nikolenka의 어머니가 사망했습니다. 그에게 세상은 모든 것이 살고 기쁨으로 가득 찬 곳이기 때문에 이 사건은 소년에게 믿을 수 없을 것 같습니다. 따라서 Nikolenka의 의식은 어머니의 얼굴을 얼굴이 있던 곳에서 본 "창백한 노란색을 띤 투명한 물체"와 연관시키는 것을 거부합니다. "나는 그것이 그녀의 얼굴이라는 것을 믿을 수 없었습니다." 그리고 눈에 보이는 '물체'에 '익숙하고 귀여운 모습'이 나타나기 시작하자 소년은 공포감을 느낀다. 그의 마음은 죽음에 대한 생각에 굴복하고 싶지 않습니다. 그렇기 때문에 관 앞에 서있는 Nikolenka는 그녀의 어머니가 "살아 있고, 쾌활하고, 웃고있는 다른 위치에"있는 것을 상상합니다. 왜냐하면 작은 Irtenyev가 사는 세상에는 돌이킬 수없는 출발이 없기 때문입니다. 어머니의 죽음, Natalya Savishna 및 Karl Ivanovich와의 이별은 어린 시절과 청소년기를 분리하는 문턱이됩니다.
제 34과. 언어 발달
수업 진행
I. 이전 자료의 동화 테스트.
컷 카드 형태의 테스트는 매뉴얼 마지막 부분에 있습니다.
II. 문학 KVN.
언어 발달 수업에서는 어린이들에게 다음과 같은 유형의 작업을 제공할 수 있습니다. 두 개 이상의 팀이 사전에 수업 중에 과제를 준비하고 완료합니다. Nekrasov, Tolstoy, 살티코프-슈체드린, Turgenev.
대략적인 작업 유형.
구두 연설.
예비과제: 작품의 장면을 미리 준비하여 상영합니다. 여기에는 작품의 텍스트뿐만 아니라 음악, 일러스트레이션 등도 포함되어야 합니다.
질의응답 대회
1. 누구에 관한 것인지 맞춰보세요 우리 얘기 중이야(각각 세 가지 옵션): 등장인물의 초상화를 읽고 추측하고 작가와 작품의 이름을 지정합니다.
2. 누가 이 말을 했나요? 등장인물의 발언을 읽어보고 이름과 작품을 호명합니다.
3. 단어의 의미는 무엇입니까?
4. 단어를 삽입하세요. 학생들은 텍스트에서 핵심 단어를 제거하여 구절을 준비합니다. 상대방은 텍스트를 복원해야 합니다.
5. 크로스워드 퍼즐을 풀어보세요. 수업 시간에 사용할 시간이 없다면 여기에서 크로스워드 퍼즐과 "읽기, 생각하기, 논쟁하기..." 매뉴얼을 사용할 수 있습니다.
학생들은 수업 중에 이러한 모든 질문과 과제를 스스로 준비해야 합니다.
서면 연설. 작가 공모전.
글쓰기 대회는 작품에 대한 짧은 리뷰로 구성될 수 있습니다. 연극 제작그 위에 작품의 성격에 대한 설명 등을 적습니다. 여기서 주된 원칙은 짧은 시간에 짧은 글을 작성하는 능력입니다.
또한, 이 대회가 끝나면 가장 흥미로운 내용을 읽을 수 있습니다. 저작물, 학생들이 이 작가들을 연구하는 과정에서 했던 일입니다.
숙제.
제 35과. A. P. Chekhov. 간략한 이야기작가에 대해서.
"카멜레온"
학생을 위한 추가 문헌: 그로모프 M. 체호프. M., 1993. Chekhov A.P. Stories: "말 이름", "내 인생", (모든 판).
문학이론: 별명, 말하는 이름, 예술적 디테일(개념의 반복).
어휘 작업: 가명, 식료품점, 목재 창고, 해상도.
장비: 체호프의 이야기에 대한 Kukryniksy의 삽화; 그의 작품, 초상화, Chekhov 가족 Melikhov의 사진의 다양한 버전.
수업 진행
나는 평생 동안 노예를 한 방울씩 짜내 왔습니다.
A. P. 체호프
I. 선생님의 말씀. 간략한 전기작가.
1860년 1월 17일(29) 타간로크에서 태어나 1904년 7월 2일(15) 독일 남부 바덴바일러에서 사망.
작가의 할아버지는 자신과 가족의 자유를 사준 농노였습니다. 나의 아버지는 타간로크에서 식료품점 주인이셨습니다. 재능 있는 체호프 가문에는 4명의 아들과 1명의 딸 등 5명의 자녀가 있었습니다. 세 형제인 Alexander, Anton, Evgeniy는 작가가 되었으며, 그 중 Anton Pavlovich는 세기 전환기의 가장 위대한 작가 중 한 명이 되었습니다. Mikhail Pavlovich Chekhov는 러시아뿐만 아니라 전 세계적으로 연기 업적을 인정받은 매우 재능있는 배우가되었습니다. 아버지의 매우 복잡하고 모순적인 성격에는 친절함과 뜨거운 성격, 아들에게 교육을 제공하려는 열망과 지식에 관심을 갖지 않는 능력이 결합되어 있습니다. 아버지는 아들들에게 종교 교육을 제공하고 싶었지만 동시에 그들을 때리고 교회 성가대에서 노래하도록 강요했으며 제안으로 그들의 영혼에 영향을 미치려고 노력하지 않았습니다. 종종 그의 처벌은 잔인했으며, 이는 체호프에서 불의에 대한 편협함과 고조된 자존감으로 발전했습니다. 몸값을 받은 농노의 손녀이기도 한 어머니는 매우 온화했고 그녀의 친절함은 종종 아버지의 분노로부터 아이들을 보호해주었습니다. 나중에 Anton Pavlovich는 다음과 같이 썼습니다. "우리는 아버지 쪽에서 재능을, 어머니 쪽에서는 영혼을 가지고 있습니다." 둘째 아들 안톤(Anton)이 16세였을 때, 그의 아버지는 파산하여 채무자 감옥에서 모스크바로 도망쳤다. 안톤은 타간로그에 머물면서 수업을 통해 생활비와 공부비를 벌어야 했고, 가족들에게 소액 송금도 해야 했습니다.
이미 대학생 시절 의사가 되기 위해 공부하던 젊은 체호프는 짧은 글을 썼다. 유머러스한 이야기"Antosha Chekhonte"라는 가명으로 썼습니다.
"가명"이라는 용어의 정의를 사전에 적어 보겠습니다.
별명 -(그리스 의사-거짓말, 소설에서) 작가가 자신의 작품을 출판하는 가상의 이름입니다.
체호프는 항상 자신과 주변 세상을 더 좋고, 친절하고, 도덕적으로 만들기 위해 노력했습니다. 그의 연극에 등장하는 인물 중 한 사람은 이렇게 말합니다. “얼굴, 옷, 영혼, 생각 등 사람의 모든 것이 아름다워야 합니다.” 이 말은 Anton Pavlovich 자신의 신념으로 간주 될 수 있습니다. 그는 의사로서나 인간으로서 사람들을 돕는 데 평생을 바쳤습니다. 그는 집이 있는 멜리호보에서 자신의 돈으로 세 개의 학교를 짓고 평생 동안 정원을 가꾸었습니다.
체호프는 직업상 의사였습니다. 그러나 그의 인생에서 주된 일은 글쓰기였습니다. 그는 또한 문학에도 다방면에 재능이 있었습니다. 처음에는 창의적인 길그는 작고 유머러스한 이야기를 썼고, 이어서 중편소설, 에세이, 비평이 있었습니다. A.P. 체호프는 혁신적인 극작가로서 러시아 문학에 입문했습니다. 전 세계적으로 유명한 연극, 러시아와 외국 극장에서 지속적으로 상영되는 우리는 고등학교에서 공부할 것입니다. 오늘은 유머 작가 체호프를 만나보겠습니다.
작가들이 왜 가명을 사용한다고 생각하시나요?
S. 발루카티
"작은 것"을 창조하는 작업은 체호프가 작가로서 초기 형성 과정에서 큰 중요성을 얻었습니다. 현재의 일상 및 사회 현상에 대한 정확한 관찰을 통해 체호프는 창의적으로 "작은 형식"과 간결한 단어를 사용하여 이를 구두로 포착하는 방법을 배웠습니다. 작가는 "The Complaint Book", "A Lot of Paper"등의 작품에서 볼 수 있듯이 "작은 것들"에 대한 작업과 형식적으로나 연대순으로 관련된 많은 것들을 단편 소설에 더 가깝게 가져 왔습니다. .
처음 3년 동안 체호프는 자신의 유머러스한 이야기(그의 정의에 따르면 "작은 냄새 같은")를 수많은 주간 간행물에 흩뿌렸습니다. 1883년부터 그는 Oskolki 잡지에 영구적이고 가장 많은 기고자가 되었습니다. 이때에도 그의 만화 이야기는 잡지에서 흔히 볼 수 있는 주제의 독창적인 변형, 표현의 단순성과 자연성, 역동적인 구성, 등장 인물 연설의 생생한 성격으로 구별되었습니다.
"Over-Salted"및 "The Horse 's Name"과 같은 이야기에서 체호프의 농담은 주조 된 형태를 취합니다. Chekhov는 만화 장르를 사용하는 뛰어난 기술을 마스터했습니다. 일상적인 이야기의 흐름이 뚜렷하게 강화되고, 일상 관찰의 범위가 확장되고, 사실적인 디테일이 미묘하게 표현되고, 일상의 인물이 눈에 띄게 표현되고, 일상의 현실 속에서 평범한 사람들의 기술, 행동, 정신적 움직임이 드러납니다. "분할" 기간 동안 체호프는 유머러스한 정신으로 그의 가장 유명한 단편 소설을 썼습니다. 이 잡지에서 일하면서 그는 문학 예술의 새롭고 예술적으로 표현적인 현상이 될 운명의 만화 단편 소설의 예를 만들었습니다.
체호프의 농담과 해학, 일화는 재치 있고 매혹적이며 능숙하게 만들어져 독자들의 빠르고 생생한 반응을 불러일으킨다. 그러나 체호프의 코미디는 자급자족할 수 없고 형식적이지도 않으며 단지 말장난이나 예상치 못한 상황의 영리한 조합의 효과로만 축소될 수 없습니다. Chekhov는 일상의 실증적인 특성, 중요한 특성에 관심을 집중하기 위해 재미있는 것을 사용합니다. 그는 생활 방식, 실제 물질, 자연스럽고 일상적인 상황, 기회, 성격, 특정 영역의 사람들에게 전형적인 특성, 삶의 방식을 유머러스하게 사용합니다. 그 목적은 뚜렷한 삶의 주제가 아니라 만화 장치, 그 자체가 아무리 신선하고 재치 있어도.
체호프는 주제에 대한 코믹한 반전과 다양한 효과적인 유머러스한 형태를 완벽하게 마스터했습니다. 그는 동일한 주제와 관련하여 끝없이 다양한 사례를 구성하여 창의적이었습니다. 그는 압축된 구조 형태를 다양하게 활용했는데, 최대 부피는 잡지 기둥의 크기에 따라 미리 결정되었습니다. 그는 이야기의 본질로 즉시 이어지는 예상치 못한 시작과 이야기의 시작과 대조되는 결말이 있는 역동적이고 빠른 구성을 좋아했습니다. 그는 세부적인 표현을 사용하여 간결하고 실루엣이 있는 것처럼 보이는 이미지의 예술을 알고 있었습니다("On Mortality"). 그는 구어체 연설의 코믹한 전환과 함께 생동감 넘치는 대화를 광범위하게 사용했지만 밀도 높은 캐리커처를 피하지 않고 과장되고 과장된 기술과 패러디 성씨를 많이 도입했습니다.
어떤 체호프 이야기를 읽었나요?
체호프의 이야기는 왜 짧습니까?
강의에서 어떤 만화 기법이 기억나나요?
II. 선생님은 "카멜레온"이라는 이야기를 읽어줍니다.
이야기의 주인공의 이름은 오랫동안 가명이되었고 "카멜레온주의"라는 개념이 러시아어에 들어갔습니다. 우리는 상황에 따라 지속적이고 즉각적으로 자신의 견해를 정반대로 바꿀 준비가 된 사람을 습관적으로 카멜레온이라고 부릅니다. 이야기는 유쾌할 정도로 재미있지만, 여기에서도 그 재미 뒤에는 슬픈 일의 순서가 보입니다. '카멜레온'의 유머 표현은 다양하다.
III. 텍스트를 기반으로 한 대화입니다.
Ochumelov는 개에 관한 결정을 몇 번이나 바꾸었습니까? 그것은 무엇에 달려 있습니까?
(개 주인의 순위에 따라 6번)
Ochumelov의 발언과 작가의 묘사에서 개의 이미지가 어떻게 변하는지 관찰해 봅시다.
(눈물이 맺힌 불행한 생명체부터 '이런 츳쯔식'까지) 마지막 장면, 강아지가 경찰관에 의해 직접 안겨지는 영광을 누리는 경우.)
이 이야기에서 누가 더 재미있어 보이나요: Ochumelov 또는 Khryukin? 작가의 풍자는 누구를 대상으로 하는가?
Khryukin의 말에서 어근이 몇 번이나 나오는지 세어 보세요. 법" 그리고 Ochumelov와 Eldyrin의 연설에서? 이것은 무엇을 의미합니까?
이야기에는 "카멜레온"이라는 단어가 없습니다. 이 헤드라인이 나온 이유는 무엇입니까? 그는 정당한가?
이야기 속에서 '카멜레온'이라고 부를 수 있는 인물은 누구인가요?
(시장광장 장면에 참여하는 사람들이 모두 카멜레온 같은 모습이라 좀 아쉽네요.)
알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨은 1824년 8월부터 1826년 9월까지 프스코프의 미하일로프스코예 마을로 망명했습니다. 그 옆에는 농노 농민 여성 인 유모 Arina Rodionovna가있었습니다. 동시대 사람들의 회고록에 따르면 그녀는 말이 많았고 속담과 속담을 많이 알고 민요를 부르는 것을 좋아했습니다. 그러나 그녀는 러시아 동화를 특히 흥미롭게 말했습니다. 그녀는 Mikhailovsky에서 시인의 긴 저녁을 밝게 해주었고 그의 충실한 청취자이자 대담자였으며 그를 지원했으며 그가 낙심하지 않도록 도왔습니다.
늙어가는 비둘기...
1826년에 A. S. 푸쉬킨은 "유모"라고 불리는 시를 아리나 로디오노브나에게 헌정했습니다. 이것은 시인의 가장 진실하고 진심 어린 작품 중 하나이며 따뜻함과 친절함으로 가득 차 있지만 동시에 약간의 슬픔이 있습니다.
시는 네 부분으로 구성되어 있습니다. 처음에는 영웅이 유모에게 말을 겁니다. 두 번째 그림은 독자에게 깊은 소나무 숲 속의 집을 묘사합니다. 유모가 여기에 혼자 산다. 세 번째 부분은 제자 때문에 슬퍼하는 노파의 이야기입니다. 시인은 분위기를 능숙하게 전달합니다. 할머니의 정신적 고통과 슬픔을 느낄 수 있습니다. 그녀는 한가로이 앉아 뜨개질을 하지 않지만, 뜨개질 바늘은 "주름진 손에서 매분마다 느리게" 움직입니다. 유모는 손님의 도착을 알리는 종소리를 놓칠 까봐 두려워 모든 소리에 민감하게 귀를 기울이고, 노크를 방해하지 않도록 뜨개질 바늘을 낮춥니다. 마지막 부분은 노파의 경험에 대해 이야기합니다. 오랫동안 열리지 않은 '잊혀진 문'을 바라보며 걱정이 마음을 사로잡는다.
시인은 유모를 “힘든 시절의 친구”라고 부릅니다. 두 번째 의역은 "나의 낡은 비둘기"입니다. 이 단어들의 조합은 서정적 영웅이 노파에 대해 느끼는 부드러운 사랑과 보살핌을 보여줍니다. 러시아어로 비둘기 또는 비둘기는 친절하고 조용하며 애정 어린 사람들을 의미했습니다. 유모는 더 이상 젊지 않지만 여전히 많은 사랑을 받고 있습니다.
별명 - "잊혀진 문", "검은 먼 길"은 노파가 얼마나 외로운지, 밤낮으로 그녀를 기다리는지를 보여줍니다. 친구에게. 유모의 감정은 "그녀는 24시간 내내 슬퍼하고 있다"고 직접적으로 표현됩니다. 그녀의 기다림은 지루하고 힘들며 결실이 없습니다. 유모의 가슴은 불길한 예감과 걱정으로 가득 차 있고, 그녀의 외로운 나날을 밝게 해줄 사람은 아무도 없습니다. “오래전, 오래전에”라는 말의 반복은 고통스러운 우울함과 끊임없는 슬픔의 인상을 더욱 고조시킨다.
사랑의 선언으로서의 시
시의 장르는 메시지입니다. 이 작품은 iambic tetrameter로 작성되었습니다. 리듬은 음악적이며 거의 노래와 같습니다. 텍스트가 연으로 나누어져 있지 않아 구어체에 더 가깝습니다.
이 시는 매우 개인적이고 감정적입니다. 겉으로는 단순하고 감정의 깊이, 서정적 영웅의 경험, 노인 유모의 영적 갈망을 숨 깁니다. 시인은 단순한 러시아 여성의 놀랍고 아름다운 이미지를 만들었습니다. 그녀는 걱정하고 고통받으며 겸손하게 기다립니다. 우울함은 그녀를 쉴 틈도 없이 “매시간” 괴롭힌다. 서정적 영웅은 죄책감을 느끼고 노파를 방문할 수 없기 때문에 슬프고 상처받습니다. 자음 "p", "t", "zh", "sh", "ch"는 절망감을 조성합니다. 유모의 숨막히는 발걸음과 뜨개질 바늘의 노크 소리가 들리는 것 같습니다. 마지막 줄의 모음 "o"와 "u"는 불안과 슬픔을 전달합니다.
작품은 짧고 다섯 문장만 포함되어 있습니다. 첫 번째는 감탄사이며 유모에 대한 호소를 담고 있으며 두 번째는 서술적입니다. 다음 두 문장은 복잡하고 길며 서정적 영웅의 정신적 고통과 흥분을 전달합니다. 마지막 줄은 희미한 희망을 주는 듯 끊어져 독자에게 생각하고 성찰할 기회를 준다.
거의 200년 전에 쓰여진 이 시는 푸쉬킨의 천재성에 대한 존경심을 불러일으키고, 자녀 양육에 헌신한 모든 여성들에 대한 사랑의 선언이 되었습니다.
문학 7학년테스트 작품 2호
2 단편소설 장르.
3. 단편소설 장르.
문학:교과서 - 선집 "문학 7학년" 저자 V.Ya. 코로빈 M "계몽"
이 작업을 완료할 때 학생들은 다음을 수행해야 합니다.
알다: 1. 서사시의 장르와 산문시의 장르.
할 수 있다: 1. 서사적 작품의 주제와 아이디어를 결정합니다.
2. 작품의 개별 에피소드를 다시 이야기합니다.
작업 1. I.S.의 텍스트를 읽어보세요. Turgenev "Biryuk"은 질문에 답합니다. 인근 마을 사람들은 Biryuk을 어떻게 대했습니까? 비육은 왜 범인을 놓아주고 그 사람이 범인이 되었는가? 포마는 어떻게 '비육'이 되었나요? 그의 가혹하고 비사교적인 성격의 원인은 무엇입니까? 작가는 이야기 속 인물들과 어떤 관계를 맺고 있나요?
작업 번호 2 I.S. 의 산문시를 외우십시오. Turgenev "러시아어"를 마음으로.
작업 번호 3 L.N.의 "Natalya Savishna"장을 읽어보세요. Tolstoy 질문에 답하십시오. 저자는 유모 Savishyn의 주인공 특성을 어떻게 보여줍니까? 주인공은 유모에 대해 어떻게 생각하나요? 영웅은 언제 유모에게 감사했습니까? 어린 시절의 어떤 사건으로 인해 그는 유모를 새로운 방식으로 바라보게 되었습니까? 그 소년은 왜 부끄러움을 느꼈을까요?
작업 번호 4. A.P.의 이야기를 읽어보세요. Chekhov의 "Chameleon"은 질문에 답합니다. Ochumelov는 개에 대한 결정을 몇 번이나 바꾸나요? 그것은 무엇에 달려 있습니까? 이 이야기에서 누가 더 재미있어 보이나요: Ochumelov 또는 Khryukin? 이야기에는 "카멜레온"이라는 단어가 없습니다. 왜 그런 제목이 생겼습니까?
작업 번호 5. I.S.의 이야기를 읽어보세요. 부닌 "랍티"
질문에 답하십시오:
이 이야기가 당신에게 어떤 인상을 주었나요?
네페드를 어떻게 특징지으시겠어요?
작업 번호 6. M. Gorky의 이야기 "Danko"를 읽어보세요.
질문에 답하십시오:
단코에 관한 이야기는 당신에게 어떤 인상을 주었나요?
주인공을 어떻게 특징짓겠습니까?
단코가 세상에 데려온 사람들이 단코의 가슴에서 찢어질 만큼 가치가 있다고 생각하시나요? 이에 대해 긴 에세이를 작성해 보세요.
작업 번호 7 L.N.의 이야기를 읽어보세요. 안드레바 "쿠사카"
질문에 답하십시오:
그 이야기가 당신에게 어떤 느낌을 주었나요?
쿠사카의 외로움은 누구의 책임인가?
개가 다른 환경에서 살았다면 이름이 같을까요?
작업 번호 8 A.P.의 이야기를 읽어보세요. 플라토노프 "유쉬카"
질문에 답하십시오:
Yushka는 왜 아이들이 자신을 사랑한다고 믿습니까? 저자는 이에 대해 어떻게 이야기하는가?
Yushka 자신도 사랑하는 법을 알고 있었습니까? 그는 사랑을 위해 무엇을 했나요?
“내 인생의 사건. 내(또는 다른 사람의) 사랑이 다른 사람에게 어떻게 도움이 되었는지”
작업 번호 9 F.A.의 이야기를 읽어보세요. Abramov "말은 무엇에 대해 울나요?" 질문에 답하세요.
작품의 장르를 뭐라고 부를 수 있나요?
영웅은 왜 말에 대해 죄책감을 느꼈습니까?
신랑 미콜라가 말을 돌보지 않은 이유는 무엇입니까?
영웅은 왜 시선을 돌렸나요? 말이 묻는 질문에 왜 대답하지 않았나요?
작업 번호 10 Yu.P의 이야기를 읽어보세요. Kazakova “조용한 아침” 질문에 답하십시오:
이야기의 시작 부분에서 소년들의 관계는 무엇입니까?
왜 다투는 걸까요? 무슨 연관이 있는 걸까요?
이야기의 텍스트를 사용하여 각 소년에 대해 알려주십시오.
볼로디아는 어떻게 익사하고 탈출했나요?
문학 7학년
테스트 작품 1호
이 작업을 완료할 때 학생들은 다음을 수행해야 합니다.
알다: 1 서정적 서사적 장르의 정의.
2. 시, 드라마, 비극의 장르를 결정합니다.
다음을 수행할 수 있습니다. 1 서정적, 서정적 서사적, 극적인 작품을 구별합니다.
2. 허구의 이야기를 발췌해 보세요.
3. 주제를 강조표시하고, 주요 아이디어읽은 작품.
문학:교과서 문학 7학년, 저자 Korovina V.Ya. 교과서 선집 "문학 7학년" 저자 Kurdyumova T.F.
작업 1. A.S. 푸쉬킨의 "예언자 올렉의 노래"에서는 "동방 박사", "사제", "예언자", "영감", "슬링"이라는 단어의 의미를 설명합니다.
질문에 답하세요. 시인은 왜 왕자를 칭찬합니까?
마지막 에피소드에서 어떤 점에 놀랐나요?
올렉은 왜 죽었나요?
작업 번호 2드라마 "Boris Godunov"(추도프 수도원의 장면)에서 발췌한 내용을 읽어보세요.
질문에 답하십시오. 저자는 어떤 방법으로 연대기 작가의 이미지를 그리나요?
그레고리가 피멘을 “연민도 분노도 모르는” 점원에 비유한 것이 맞습니까?
그레고리에게서 어떤 특징을 발견했나요? 저자가 그들에게 공감할 수 있다고 생각합니까? 그레고리의 꿈을 예언적이라고 부를 수 있을까요? 그레고리의 꿈은 그의 야심찬 계획을 어떻게 드러냅니까?
작업 번호 3문학 개념 정의: 이야기, 컬렉션, 허구 작가.
작업 번호 4 A.S.의 이야기를 읽어보세요. 푸쉬킨 " 역장» 질문에 답하십시오:
이야기 전반에 걸쳐 주인공은 어떻게 변하는가?
바이린에게 무슨 일이 일어났나요? 주인공의 그러한 변화에 대한 책임은 누구에게 있습니까?
Vyrin은 자신의 딸에게 일어난 일에 대해 어떻게 생각하나요?
Vyrin은 Minsky와 싸우고 Dunya를 다시 데려 오려고 했습니까?
그의 시도는 왜 실패했는가?
Samson Vyrin은 왜 딸의 행복에 만족하지 않습니까?
그는 왜 술을 마시고 죽었을까?
이야기의 주요 주제는 무엇입니까?
작업 번호 5. Lermontov의 시 "Tsar Ivan Vasilyevich, 젊은 근위병이자 대담한 상인 Kalashnikov에 관한 노래"를 읽어보세요.
질문에 답하십시오:
Kalashnikov는 왜 경비원을 죽인 이유를 밝히기를 거부 했습니까?
왕은 왜 공정한 주먹싸움에서 승자를 처형하라고 명령했습니까?
남편이 Alena에게 인사하는 말을 어떻게 설명할 수 있나요? Domostroy에 대해 무엇을 기억하시나요?
Alena Dmitrievna는 남편을 사랑합니까?
Kiribeevich와의 전투에서 Stepan Kalashnikov는 무엇을 의미합니까?
시의 개별 부분은 어떤 구전 민속 예술 작품과 유사합니까?
Arina Rodionovna는 A.S. Pushkin의 유모일 뿐만 아니라 조언자이자 충성스러운 친구이기도 했습니다. 시인은 그의 작품에서 그녀의 이미지를 포착했습니다. 가장 유명한 것 중 하나는 "Nanny"입니다. 학생들은 5학년 때 그것을 공부합니다. 우리는 당신이 간략한 분석계획대로 "유모".
간략한 분석
창조의 역사- 1826년에 창작되었으며 사후 시인의 시집으로 출판되었습니다.
시의 주제- 유모의 추억.
구성– 시는 유모에게 보내는 독백의 형태로 만들어졌습니다. 의미 부분으로 나누어지지 않고, 각 줄은 노인 여성의 초상화의 세부 사항이며, 작품도 연으로 나누어지지 않습니다.
장르- 메시지.
시적 크기– 약강 사보격, 교차 운율 ABAB로 작성되었습니다.
은유 – “힘든 시절의 친구”, “시시각각 뜨개질 바늘이 머뭇거린다”, “우울, 불길한 예감, 걱정이 늘 가슴을 짓누른다”.
별명 – "늙은 비둘기", "주름진 손", "잊혀진 문", "검은 먼 길".
비교- "당신은 시계 위에 있는 것처럼 슬퍼하고 있습니다."
창조의 역사
A.S. Pushkin은 고귀한 가정에서 자랐으므로 그의 유모 Yakovleva Arina Rodionovna가 그의 양육에 참여했습니다. 그 여자는 농부였습니다. 그녀는 Alexander Sergeevich를 자신의 자녀처럼 대했습니다. 유모는 시인의 진정한 친구가 되어 그의 작품에 영향을 미쳤습니다. Arina Rodionovna는 많은 동화와 전설을 알고 있었고 기꺼이 학생들에게 이야기했습니다. 나중에 이 이야기는 시인에게 영감을 주어 아름다운 시를 창조하게 되었습니다.
1824년부터 1826년까지 Alexander Sergeevich는 Mikhailovskoye 부동산으로 망명했습니다. 이 기간은 시인에게 쉽지 않았습니다. 친구들이 그를 거의 방문하지 않았고 생물학적 아버지그를 지켜보며 아들의 "부주의한" 행동에 대해 당국에 보고할 준비가 되어 있었습니다. Arina Rodionovna는 그녀의 유일한 동지로 남았습니다. 그녀와의 대화에서 시인은 영적인 위로와 마음의 평화를 찾았습니다.
1826년에 A. 푸쉬킨(A. Pushkin)은 사후에 출판된 분석된 시를 썼습니다. 이 작품은 1855년에 출판된 Alexander Sergeevich의 작품 모음에 포함되었습니다. 이 작품은 미완성이며 제목은 저자가 아닌 출판사가 부여한 것입니다.
주제
시에서 A. 푸쉬킨은 유모의 추억을 주제로 공개했습니다. 이를 위해 그는 문학에서 흔히 볼 수 있는 연설 형식을 선택했습니다. 작품의 중심에는 노부인과 서정적 영웅이 있다.
이미 첫 번째 줄은 유모가 남자의 삶에서 어떤 위치를 차지했는지 보여줍니다. 이것은 그와 함께 어려운시기를 겪은 친구입니다. 서정적 영웅은 그 여자를 “늙은 비둘기”라고 부르는데, 이는 그녀의 나이를 나타냅니다.
유모는 숲에서 혼자 생활합니다. 그녀의 제자는 그 여자가 거실 창문을 떠나지 않고 그를 기다리고 있다고 확신합니다. 유모는 바스락 거리는 소리를 모두 듣기 때문에 뜨개질 바늘이 손에 얼어 붙는 경우가 많습니다. 여주인공의 마음은 우울함과 불길한 예감으로 가득 차 있고 시선은 길을 향하고 있다.
서정적 영웅은 자신의 마음에 소중한 사람을 자주 방문할 기회가 없다는 것을 이해합니다. 헛된 기대와 공허한 희망으로 유모를 괴롭히지 않기 위해 남자는 그녀가 모든 것을 상상하고 있다고 선언합니다.
구성
시의 구성은 독창적이지 않습니다. 유모에게 보내는 독백 주소 형식으로 만들어졌습니다. 작품은 의미론적인 부분으로 나누어지지 않습니다. 각 구절은 노인 여성의 초상화의 세부 사항입니다. 또한 연으로 나누어지지 않습니다.
장르
대사가 유모에게 전달되기 때문에 작품의 장르는 메시지입니다. 그 안에는 애가의 흔적도 보입니다. 시적 운율은 약강 사보격입니다. 저자는 크로스 라임 ABAB을 사용했습니다. 텍스트에는 남성 및 여성 운율이 포함되어 있습니다.
표현수단
유모의 이미지를 만들고 서정적 영웅의 감정을 전달하는 도구-표현 수단. 텍스트에는 다음이 포함됩니다. 은유- “힘든 시절의 친구”, “뜨개질 바늘이 시시각각 망설인다”, “우울, 불길한 예감, 걱정이 끊임없이 가슴을 짓누른다”, 별칭- "늙어가는 작은 비둘기", "주름진 손", "잊혀진 문", "검은 먼 길" 그리고 비교- "당신은 출근한 것처럼 슬퍼하고 있습니다."
시 테스트
평점분석
평균 평점: 4.8. 받은 총 평점: 102.
