3월 26일은 위대한 작곡가를 추모하는 날입니다. 루트비히 판 베토벤. 많은 사람들은 그의 음악이 당시 유행했던 트렌드와 맞지 않았기 때문에 우울하고 우울하다고 생각했습니다. 그러나 작곡가의 천재성에 대해서는 누구도 이의를 제기할 수 없습니다. 게다가 베토벤은 귀가 완전히 들리지 않는데도 작품을 작곡할 정도로 재능이 뛰어났습니다.
미래의 작곡가가 세 살이었을 때, 장난과 불순종으로 인해 그의 아버지는 그를 하프시코드가 있는 방에 가두었습니다. 그러나 베토벤은 항의의 표시로 악기를 두드리지 않고 그 자리에 앉아 열광적으로 양손으로 즉흥 연주를 했다. 어느 날 그의 아버지는 이것을 알아차리고 어린 루트비히가 제2의 모차르트가 될 수 있다고 결정했습니다. 그 후 바이올린과 하프시코드 연주에 대한 부지런한 수업이 이어졌습니다.
가족의 어려운 상황 (그의 아버지는 알코올 중독으로 고통 받음)으로 인해 Ludwig van Beethoven은 학교를 그만두고 일을해야했습니다. 숫자를 더하고 곱할 수 없는 것과 관련된 것은 바로 이 사실입니다. 많은 동시대 사람들이 작곡가를 비웃었습니다. 그러나 베토벤을 무지하다고 할 수는 없습니다. 그는 온갖 종류의 문학을 읽었고 쉴러와 괴테를 사랑했으며 여러 언어를 알고 있었습니다. 어쩌면 그 천재는 단순히 인도주의적 사고방식을 갖고 있었을지도 모릅니다.
Ludwig van Beethoven은 빠르게 명성과 인지도를 얻었습니다. 그의 흐트러지고 우울함에도 불구하고 모습, 불쾌한 성격, 동시대 사람들은 그의 재능에 주목하지 않을 수 없었습니다. 그러나 1796년, 작곡가에게 일어날 수 있는 최악의 일이 베토벤에게 일어났습니다. 그는 귀에서 울리는 소리를 듣고 귀가 먹먹해지기 시작했습니다. 그는 내이의 염증, 즉 이명염을 발생시킵니다. 의사들은 이 질병이 베토벤이 글을 쓰기 위해 자리에 앉을 때마다 얼음물에 머리를 담그는 습관 때문이라고 생각합니다. 의사들의 권유로 작곡가는 하일리겐슈타트(Heiligenstadt)라는 조용한 마을로 이사하지만, 그래도 기분이 나아지지는 않습니다.
그때 작곡가의 가장 뛰어난 작품이 등장했습니다. 베토벤 자신도 그의 작품에서 이 시기를 '영웅적 시기'라고 불렀습니다. 1824년에는 그의 유명한 교향곡 9번이 연주되었습니다. 기뻐하는 청중들은 오랫동안 작곡가에게 박수를 보냈지만 그는 등을 돌리고 서서 아무 소리도 듣지 못했습니다. 그런 다음 예술가 중 한 명이 베토벤을 청중 쪽으로 향하게 했고, 청중이 그에게 손, 스카프, 모자를 흔드는 것을 보았습니다. 군중은 작곡가를 너무 오랫동안 맞이하여 근처에 서 있던 경찰관이 관중을 진정시키기 시작했습니다. 그러한 폭풍우 같은 박수는 황제에게만 보여줄 수 있었기 때문입니다.
귀머거리임에도 불구하고 베토벤은 모든 정치적, 음악적 사건을 알고 있었습니다. 친구들이 찾아오자 ‘대화노트’를 통해 소통이 이뤄졌다. 대담자는 질문을 썼고 작곡가는 구두 또는 서면으로 답변했습니다. 베토벤은 악보(음악 표기법)를 읽어 모든 음악 작품을 평가했습니다.
작곡가가 세상을 떠난 3월 26일, 거리에는 눈과 번개를 동반한 유례없는 폭풍이 몰아쳤다. 약해진 작곡가는 갑자기 침대에서 일어나 하늘을 향해 주먹을 흔들고 죽었습니다.
베토벤의 천재성은 너무나 위대해서 그의 작품은 아직도 고전 중에서 가장 많이 연주된 작품으로 평가받고 있습니다. 또한 현대 독서에서도 매우 자주들을 수 있습니다. 얼마전 센세이션이 일어났었는데
이번 호에서는 위대한 베토벤의 말년에 대해 이야기하겠습니다.
이전 호에서 우리는 빈약한 재정 상황과 공정한 섹스와의 관계에서 지속적인 실패로 인해 가려진 작곡가의 삶에 대해 이야기했습니다. 그러나 작곡가의 가장 아름다운 캐릭터와는 거리가 먼 캐릭터뿐만 아니라 이러한 세부 사항도 Ludwig가 그의 아름다운 음악을 쓰는 것을 방해하지 않았습니다.
오늘은 베토벤 전기에 대한 짧은 여행을 마치고 그의 생애 마지막 12년(1815-1827)에 대해 이야기하겠습니다.
베토벤의 가족 문제
베토벤은 그의 형제들, 특히 그 당시 이미 군대에 약을 공급하는 부유한 약사였던 베토벤과 잘 지냈다고 말할 수 없습니다.
1812년 괴테를 만난 후 작곡가는 요한을 방문하기 위해 린츠로 갔다. 사실, 분명히 Ludwig는 이기적인 생각, 즉 작곡가가 참을 수 없었던 Johann과 그의 직원 중 한 명인 Therese Obermayer 사이의 약혼을 화나게하려는 아이디어로 이번 여행을 촉발했습니다. 사실, 그의 남동생이 그의 말을 듣지 않았기 때문에 결과는 루트비히에게 유리하지 않았습니다.
몇 년 전인 1806년에 루트비히는 그의 다른 형제이자 그의 비서인 카스파르(Kaspar)의 결혼을 막았지만 그 시도도 똑같이 실패했습니다. 그러나 작곡가가 형제들의 개인적인 삶을 방해하려는 이러한 모든 시도에는 이유가 없었습니다.
결국, 그 당시 베토벤이라는 성은 유럽 전역에 천둥을 치고 있었고 작곡가는 그의 남동생들이 이 가족을 불명예스럽게 할 여유가 없었습니다. 결국, 위대한 작곡가의 잠재적 며느리인 테레사와 요한나는 가볍게 말하면 이 성을 지닐 가치가 없었습니다. 그러나 형제들이 그의 말을 듣지 않았기 때문에 그것은 여전히 소용이 없었습니다.
반면에 Kaspar 자신은 자신이 어리석은 실수를 저질렀다는 것을 이해할 것입니다. 1811 년에 그는 아내에게 너무 실망하여 아내와 이혼하려고 시도하지만 여전히 최종 이혼을 얻지는 못할 것입니다. 그의 아내 Johanna는 그의 형 Ludwig가 몇 년 전에 예측했듯이 가능한 모든 방법으로 결혼을 방해하는 가장 품위있는 여성과는 거리가 멀다는 것이 밝혀졌습니다.
1815년에 Kaspar는 이 세상을 떠났습니다. 고(故) 카스파 칼(Kaspar Karl)은 유언장에서 그의 형인 루트비히(Ludwig)에게 칼이라는 이름의 9살 소년 아들의 후견인이 되어 달라고 부탁했습니다.
이 소년은 자라면서 위대한 베토벤인 그의 삼촌에게 엄청난 문제를 일으켰습니다.더욱이, 그의 형제가 죽은 직후, 루트비히는 아이의 어머니인 카스파르의 미망인 요한나와 "싸움"을 해야 했는데, 그는 그를 참을 수 없었습니다. 5년 동안 베토벤은 요한나에게 부모의 권리를 빼앗기 위해 온 힘을 다해 노력했고, 1820년에 마침내 목표를 달성했습니다.
재정적 문제는 여전히 사랑하는 조카에게 먹이를 주고 계속해서 창의력을 발휘하기 위해 돈을 벌기 위해 고군분투하는 작곡가를 괴롭혔습니다.
영국의 피아니스트 찰스 니트(Charles Neate)가 페르디난드 리스(Ferdinand Rees)와 함께 베토벤에게 영국에서 콘서트를 열라고 조언한 사례도 있었습니다. 베토벤의 음악은 이 나라에서 큰 평가를 받았습니다. 작곡가는 영국에서 뛰어난 평판을 얻었는데, 이는 그가 연주회에서 공연을 하면 그에게 상당한 수입이 보장된다는 것을 의미합니다.
베토벤은 이것을 아주 잘 이해했고, 일반적으로 그는 당시 그의 스승 중 한 명이 그랬던 것처럼 런던으로 여행을 가는 것을 오랫동안 꿈꿔왔습니다. 조셉 하이든. 더욱이 영국 필하모닉은 루드비히에게 부분적으로는 열악한 재정 상태와 관련된 일상적인 문제에 헤매고 있던 작곡가에게는 정말 놀라운 조건이 담긴 공식 서한을 보냈습니다.
그러나 마지막 순간에 베토벤은 마음을 바꿨다. 아니 오히려 병 때문에 영국행을 거부할 수밖에 없었다. 더욱이 작곡가는 오랫동안 조카를 떠날 수 없다고 느꼈기 때문에 운명의 관대 한 선물을 거부했습니다.
우리는 베토벤의 조카에 대해 자세히 언급하지 않을 것입니다. 왜냐하면 그것은 그에게 헌정될 것이기 때문입니다. 지금은 그 사람이 작곡가에게 많은 일상적인 문제와 감정적 경험을 일으켰고, 이것이 베토벤의 이미 "손상된" 건강에 더 나쁜 영향을 미쳤다는 점만 알아두겠습니다.
그러나 여전히 작곡가는 그의 성격의 모든 나쁜 측면에도 불구하고 그의 조카를 미친 듯이 사랑했고 가능한 모든 방법으로 그를 도왔습니다. 결국 작곡가는 더 이상 다른 상속인이 없을 것임을 이해했습니다. 편지에서도 작곡가는 조카에게 “아들아”라고 불렀습니다.
청각장애 작곡가의 마지막 '아카데미'
베토벤은 젊었을 때 작곡한 작품과는 근본적으로 다른 아름다운 음악을 계속해서 쓰고 있습니다. 작곡가는 마지막 피아노 소나타를 마무리하는 동시에 자신과 조카에게 생계를 유지하기 위해 출판사에서 의뢰한 간단한 피아노 곡과 실내악을 작곡하고 있습니다.
베토벤 생애 이 시기의 가장 중요한 행사 중 하나는 1824년 5월 7일 유명한 Kärtnertor 극장에서 열린 그의 마지막 "아카데미"입니다.
그곳에서 그의 유명한 "엄숙한 미사"가 연주되었고, 또한 전통적인 클래식 교향곡에 대한 모든 생각을 깨뜨린 독특한 작품인 유명한 "9번 교향곡"이 처음으로 대중에게 공개되었습니다.
비엔나의 노년층은 이 행사에서 이전에 다른 어떤 음악가의 콘서트에서도 들어본 적이 없는 박수갈채가 있었다고 증언했습니다. 지금도 교향곡 9번의 성공에 관해 어떤 것도 꾸며낼 필요가 없습니다. 왜냐하면 이 특정 작품의 일부가 유럽 연합 국가에 사용되었기 때문입니다.
음, 그날 저녁, 완전히 귀가 먼 작곡가가 처음으로 이 걸작을 비엔나 대중에게 선보였을 때, 청취자들의 기쁨은 말로 표현할 수 없었습니다. 모자와 스카프가 공중으로 날아갔습니다. 박수소리가 너무 커서 귀가 아플 정도였습니다. 그러나 불행하게도 완전히 귀가 먼 작곡가만이 이 내용을 아무것도 보지 못했고(그는 청중에게 등을 대고 서 있었기 때문에) 보컬리스트 중 한 명인 Caroline Unger가 Ludwig를 박수치는 청중 쪽으로 돌릴 때까지 듣지 못했습니다.
박수갈채는 베토벤을 감동적으로 감동시켰고, 박수치는 청중들의 눈에 스카프가 날아가고 눈물이 나는 것을 본 작곡가는 말 그대로 기절했다.
그 순간, 홀은 박수로 폭발했지만 다시 활력이 넘쳤습니다. 감정이 너무 강해서 얼마 후 경찰이 개입해야했습니다. 그것은 큰 성공이었습니다. 음, 2주도 채 안 되어 같은 비엔나의 Redoubt Hall에서 공연이 반복될 예정입니다.
사실, 작품의 예술적 성공은 여전히 베토벤에게 심각한 물질적 이익을 가져다주지 못했습니다. 재정적 측면은 다시 작곡가를 실망시켰습니다. 두 콘서트 모두 베토벤 자신에게는 절대적으로 수익성이 없고 심지어 수익성도 없는 것으로 판명되었습니다.
물론, 곧 한 평판 좋은 출판사가 작곡가에게 "9번 교향곡"과 "엄숙한 미사" 및 기타 여러 작품에 대한 비용을 지불했지만 여전히 작품의 예술적 성공은 물질적 이익보다 훨씬 높았습니다.
베토벤은 정말 독특한 작곡가였습니다. 유럽의 모든 공작, 남작, 영주, 왕, 황제가 그의 이름을 알고 있었습니다. 그러나 그는 생애가 끝날 때까지 가난하게 지냈습니다.
진행성 질병. 인생의 마지막 달.
1826년 베토벤의 건강은 그가 가장 좋아하는 조카인 20세의 칼(Karl)이 아마도 큰 도박 빚 때문에 자살을 시도한 이후 더욱 악화되었습니다(그러나 이것은 확인되지 않았습니다).
조카의 이런 무모한 행동 이후 베토벤의 건강은 너무 악화되어 이 순간을 살아남아 곧 군대에 입대했던 칼과 달리 결코 회복할 수 없었다.
폐렴, 장 염증, 간경변 및 그에 따른 수종으로 인해 작곡가의 위장이 여러 번 뚫렸습니다. 심지어 우리 시대에도 그러한 일련의 질병에서 회복될 가능성은 초자연적인 것처럼 보입니다.
안에 마지막 날아픈 베토벤의 생애 동안 다양한 사람들이 방문했습니다 : Cramolini와 그의 신부, Hummel, Jenger, Schubert (그는 작곡가의 방에 들어갈 수 없다고 믿어졌지만 일반적으로 Schubert가 베토벤을 방문했다는 사실) 입증되지 않았습니다) 및 작곡가의 창의성을 소중히 여기는 다른 사람들.
그러나 베토벤과 함께한 대부분의 시간은 그를 돌보는 친구들인 쉰들러와 또 다른 오랜 친구인 본 출신의 스테판 브로이닝(Stefan Breuning)과 함께 보냈지만 지금은 그의 가족과 함께 근처에 살고 있습니다.
브로이닝 가문에 관해 말하자면, "아리엘"이라는 별명을 가진 스테판의 아들 게르하르트가 병으로 어두워진 요즘 베토벤에게 특히 많은 기쁨을 안겨주었다는 점은 주목할 만합니다. 베토벤은 아무것도 이해하지 못하고 끊임없이 "빛나는" 이 소년을 단순히 사랑했으며, 이 사랑은 상호적이었습니다.
인색한 형제 요한마저도 죽어가는 작곡가와 많은 시간을 보내기 시작했다. 그리고 이것은 그가 죽기 몇 달 전에 문자 그대로 Ludwig와 그의 조카 (자살 시도 후)가 몇 가지 요청을 가지고 Johann에게 왔고 후자는 그의 형제를 낯선 사람처럼 대했습니다. 그는 그와 그의 조카에게서 돈을 받았습니다. 하룻밤을 지내고 개방형 마차로 집으로 보냈습니다 (그 후 Ludwig는 폐렴에 걸린 것으로 추정됩니다).
작곡가의 체류 마지막 몇 주 동안의 물질적 빈곤은 런던 필하모닉 협회로부터 상당한 금액을 받아 희석되었으며 베토벤의 학생 중 한 명인 Moscheles에게 감사를 표했습니다.
Ludwig의 또 다른 기쁨은 정말 귀중하고 그 당시에는 매우 희귀한 선물이었습니다. 영어 수도요한 스텀프(하프 제작자) - 베토벤이 거의 가장 위대한 작곡가로 여겼던 헨델의 전집이었습니다.
겸손하지만 동시에 작곡가에게 설탕에 절인 과일 항아리 형태의 매우 즐거운 선물은 베토벤이 한동안 살았던 집인 Baron Pascalati가 보냈습니다. 발행인 Schot는 또한 죽어가는 베토벤에게 유명한 라인 와인을 보내서 두각을 나타 냈습니다. 베토벤 자신만이 이 선물이 조금 늦었다는 점을 후회하며 언급했지만 마음속으로는 이 소포에 대해 기뻤습니다.
그리고 물론, 그가 죽기 2주 전에 루트비히는 마침내 오스트리아 제국의 비엔나 음악 애호가 협회의 명예 회원이라는 칭호를 받았습니다. 이 제목은 어떠한 물질적 이익도 뒷받침되지 않았기 때문에 상징적으로만 남았습니다.
루드비히는 죽을 때까지 불치병에도 불구하고 적절하게 생각했다는 점도 주목할 가치가 있습니다. 베토벤은 자신이 언제라도 죽을 수 있다는 생각에도 불구하고 여전히 죽음에 관한 가장 복잡한 철학 및 기타 문헌을 계속해서 읽었습니다. 다른 언어, 이를 통해 계속해서 지적으로 풍요로워집니다.
이미 1827년 3월 24일에 작곡가는 유언장에 서명했으며 그 내용에 따라 그의 모든 재산은 그의 조카 칼에게 상속될 것입니다. 같은 날 베토벤은 신부의 방문을 받았다.
위대한 베토벤의 죽음은 1827년 3월 26일, 3일간의 지옥 같은 고통 끝에 일어났습니다. 이것은 베토벤이 생애의 마지막 몇 달을 살았던 바로 그 집인 비엔나에서 일어났습니다. 이 집에는 "흑인 스페인 사람의 집"으로 번역되는 "Schwarzpanierhaus"라는 흥미로운 이름이 있습니다.
그가 사망할 당시 작곡가의 친구인 브로이닝과 쉰들러는 주변에 없었습니다. 그 순간 루트비히의 임박한 죽음을 예견하고 그들은 공동 친구인 안젤름 후텐브레너를 작곡가 옆에 남겨두고 매장지(아마도 루트비히의 형제 요한과)를 협상하러 나갔습니다.
위대한 베토벤의 죽음을 목격한 사람은 아마도 테레제(루트비히의 형제인 요한의 아내)와 함께 후자였을 것입니다. 나중에 위대한 루트비히 판 베토벤이 그녀의 눈을 위협적으로 바라보고 천둥 소리에 맞춰 (문자 그대로) 주먹을 흔들면서 어떻게 죽음을 맞이했는지 이야기할 사람은 바로 그 사람입니다. 그 순간부터 영혼이 이 세상을 떠난 위대한 작곡가의 눈을 감은 것은 후텐브레너였습니다.
루트비히 판 베토벤은 3월 29일에 묻혔다. 행사의 규모는 놀랍습니다. 약 20,000명이 행렬에 참여했습니다. 이는 당시 비엔나 전체 인구의 거의 10분의 1에 해당합니다.그리고 베토벤의 장례식에 비해 오래된 고전인 모차르트와 하이든의 장례식 규모가 훨씬 덜 중요하다는 사실을 고려하면 이는 놀라운 일입니다.
장례식의 성화봉송 주자들 중 한 분은 또 다른 분이었습니다. 위대한 작곡가, 그런데 내년에 말 그대로 죽을 프란츠 슈베르트.
일반 비엔나 시민부터 대표자까지 다양한 사람들 황궁, 위대한 베토벤의 마지막 여행을 보내기 위해 왔습니다.
루트비히 판 베토벤은 오늘날 음악계의 현상으로 남아 있습니다. 이 사람은 젊었을 때 첫 작품을 만들었습니다. 베토벤, 흥미로운 사실그의 인생에서 그들은 여전히 그의 성격을 존경하게 만들었고, 평생 동안 그는 자신의 운명이 음악가가되는 것이라고 믿었고 실제로 그랬습니다.
루트비히 판 베토벤 가족
Ludwig의 할아버지와 아버지는 가족 중에서 독특한 음악적 재능을 가지고 있었습니다. 뿌리가 없는 출신임에도 불구하고 그는 처음으로 본 궁정의 밴드마스터가 되었습니다. Ludwig van Beethoven Sr.는 독특한 목소리와 청각을 가졌습니다. 아들 요한이 태어난 후, 술에 중독된 그의 아내 마리아 테레사는 수도원으로 보내졌습니다. 여섯 살이 되자 소년은 노래하는 법을 배우기 시작했습니다. 그 아이는 목소리가 참 좋았습니다. 나중에 베토벤 가문의 남성들이 같은 무대에서 함께 공연하기도 했습니다. 불행히도 Ludwig의 아버지는 할아버지의 뛰어난 재능과 노력으로 구별되지 않았기 때문에 그러한 높이에 도달하지 못했습니다. 요한에게서 뺄 수 없는 것은 술에 대한 사랑이었다.
베토벤의 어머니는 선제후 요리사의 딸이었습니다. 유명한 할아버지는 이 결혼에 반대했지만 그럼에도 불구하고 방해하지 않았습니다. 마리아 막달레나 케베리히(Maria Magdalena Keverich)는 18세에 이미 과부가 되었습니다. 7명의 아이들 중 새 가족세 명만 살아 남았습니다. Maria는 그녀의 아들 Ludwig를 매우 사랑했고, 결국 Ludwig도 그의 어머니에게 깊은 애착을 느꼈습니다.
어린 시절과 청소년기
루트비히 판 베토벤의 생년월일은 어떤 문서에도 나와 있지 않습니다. 역사가들은 베토벤이 12월 17일에 세례를 받았기 때문에 1770년 12월 16일에 태어났다고 추정하고 있으며, 가톨릭 관습에 따르면 아이들은 태어난 다음날 세례를 받았습니다.
소년이 세 살이었을 때 그의 할아버지 루트비히 베토벤이 사망했고 그의 어머니는 아이를 임신 중이었습니다. 또 다른 자식이 태어난 후에는 큰아들에게 관심을 기울일 수 없었습니다. 그 아이는 훌리건으로 자랐기 때문에 종종 하프시코드가 있는 방에 갇혔습니다. 그러나 놀랍게도 그는 줄을 끊지 않았습니다. 작은 Ludwig van Beethoven (나중에 작곡가)이 앉아서 즉흥적으로 동시에 양손으로 연주했는데, 이는 어린 아이들에게는 드문 일입니다. 어느 날 아이의 아버지가 그 아이가 이런 짓을 하고 있는 것을 발견했습니다. 야망이 그에게 중요한 역할을했습니다. 그의 어린 루드비히가 모차르트처럼 천재라면 어떨까요? 요한은 이때부터 아들과 함께 공부하기 시작했지만 종종 자신보다 더 자격을 갖춘 교사를 아들에게 고용했습니다.
실제로 가장이었던 그의 할아버지가 살아 있는 동안, 어린 루드비히 베토벤은 편안하게 살았습니다. 베토벤 1세의 죽음 이후 몇 년은 그 아이에게 어려운 시련이 되었습니다. 아버지의 술취함으로 인해 가족은 늘 궁핍에 시달렸고, 13세의 루드비히가 생계의 주요 수입원이 되었습니다.
공부하는 태도
동시대 음악 천재의 친구들이 지적했듯이 베토벤만큼 호기심 많은 마음은 당시에는 드물었습니다. 작곡가의 삶에서 흥미로운 사실은 그의 산술 문맹과도 관련이 있습니다. 아마도 재능있는 피아니스트는 학교를 졸업하지 않고 강제로 일해야했기 때문에 수학을 습득하지 못했거나 아마도 요점은 순전히 인도주의적인 사고 방식에있을 것입니다. 루트비히 판 베토벤은 무지하다고 할 수 없습니다. 그는 많은 양의 문학 작품을 읽었으며 셰익스피어, 호머, 플루타르코스를 좋아했으며 괴테와 쉴러의 작품을 좋아했고 프랑스어와 이탈리아어를 알고 라틴어를 마스터했습니다. 그리고 그가 지식을 빚진 것은 바로 그의 마음의 호기심 때문이지 학교에서받은 교육이 아닙니다.
베토벤의 선생님들
와 함께 어린 시절베토벤의 음악은 동시대의 작품들과 달리 그의 머릿속에서 탄생했다. 그는 자신에게 알려진 모든 종류의 작곡에 대한 변주곡을 연주했지만, 멜로디를 작곡하기에는 너무 이르다는 아버지의 확신 때문에 소년은 오랫동안 자신의 작곡을 녹음하지 않았습니다.
아버지가 그에게 데려온 선생님들은 때론 그저 술친구였고, 때론 거장의 멘토가 되기도 했다.
베토벤 자신이 가장 따뜻하게 기억하는 사람은 할아버지의 친구이자 궁정 오르간 연주자 에덴이었습니다. 배우 파이퍼는 그 소년에게 플루트와 하프시코드 연주를 가르쳤습니다. 한동안 Monk Koch는 오르간 연주를 가르쳤고 그 다음에는 Hanzman을 가르쳤습니다. 그런 다음 바이올리니스트 Romantini가 나타났습니다.
소년이 7살이었을 때 그의 아버지는 베토벤 주니어의 작품이 대중에게 알려지기로 결정하고 쾰른에서 콘서트를 조직했습니다. 전문가의 리뷰에 따르면 Johann은 Ludwig가 뛰어난 피아니스트가 아니라는 것을 깨달았지만 그럼에도 불구하고 그의 아버지는 계속해서 아들에게 교사를 데려 왔습니다.
멘토
곧 Christian Gottlob Nefe가 본시에 도착했습니다. 그 자신이 베토벤의 집에 와서 젊은 재능의 교사가 되고자 하는 소망을 표현했는지, 아니면 요한 신부가 이에 손을 댔는지 여부는 알 수 없습니다. 네페는 작곡가 베토벤이 평생 기억했던 멘토가 되었습니다. 고백 후 Ludwig는 Nefa와 Pfeiffer에게 젊었을 때 제공한 수년간의 훈련과 도움에 대한 감사의 표시로 약간의 돈을 보냈습니다. 열세 살의 음악가를 법정에서 홍보하는 데 도움을 준 것은 바로 네페였습니다. 베토벤을 음악계의 다른 유명인들에게 소개한 사람은 바로 그 사람이었습니다.
베토벤의 작품은 모차르트를 우상으로 삼았던 젊은 천재 바흐의 영향을 받았을 뿐만 아니라. 비엔나에 도착하자마자 그는 위대한 아마데우스에서 뛰는 행운을 누렸습니다. 처음에 오스트리아의 위대한 작곡가는 루트비히의 연주를 냉담하게 받아들였고, 그것을 그가 이전에 배웠던 곡으로 착각했습니다. 그런 다음 완고한 피아니스트는 모차르트 자신이 변주곡의 주제를 정하자고 제안했습니다. 그 순간부터 볼프강 아마데우스는 청년의 연주를 쉬지 않고 들었고, 곧 온 세상이 이 청년의 재능에 대해 이야기하게 될 것이라고 외쳤다. 고전의 말은 예언적인 것이 되었습니다.
베토벤은 모차르트로부터 여러 차례 연주 레슨을 받았습니다. 곧 어머니의 죽음이 임박했다는 소식이 전해졌고 청년은 비엔나를 떠났습니다.
그 후 그의 스승은 요제프 하이든과 같은 사람이었지만 그들은 찾지 못했습니다. 그리고 멘토 중 한 명인 요한 게오르크 알브레히츠베르거는 베토벤을 완전히 평범하고 아무것도 배울 수 없는 사람으로 여겼습니다.
음악가의 성격
베토벤의 역사와 그의 인생의 우여곡절은 그의 작품에 눈에 띄는 흔적을 남겼고 그의 얼굴을 우울하게 만들었지 만 고집스럽고 의지가 강한 청년을 무너 뜨리지 않았습니다. 1787년 7월, 루트비히와 가장 가까운 사람인 그의 어머니가 사망합니다. 그 청년은 큰 손실을 입었습니다. 막달라 마리아가 죽은 후, 그 자신도 병에 걸렸습니다. 그는 발진티푸스와 천연두에 걸렸습니다. 얼굴에 청년궤양이 남아 있었고 근시가 눈에 영향을 미쳤습니다. 두 사람을 돌보는 남동생아직 미성숙한 청년이 스스로를 떠맡는다. 그의 아버지는 그 무렵 완전히 취해 있었고 5년 후에 사망했습니다.
인생의 이러한 모든 문제는 성격에 영향을 미쳤습니다. 청년. 그는 물러나고 사교적이지 않게 되었습니다. 그는 종종 무뚝뚝하고 가혹했습니다. 그러나 그의 친구들과 동시대 사람들은 그럼에도 불구하고 이렇게 주장합니다. 억제되지 않은 성격베토벤은 진정한 친구로 남았습니다. 그는 돈이 필요한 모든 친구들을 도왔고, 형제들과 자녀들을 부양했습니다. 베토벤의 음악이 동시대 사람들에게 우울하고 우울해 보이는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 왜냐하면 그것은 거장 자신의 내면 세계를 완전히 반영했기 때문입니다.
개인 생활
위대한 음악가의 영적 경험에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 베토벤은 아이들에게 애착을 갖고 사랑받았습니다. 아름다운 여자들, 그러나 가족을 시작한 적은 없습니다. 그의 첫 번째 행복은 Lorchen의 Elena von Breuning의 딸인 것으로 알려져 있습니다. 80년대 후반 베토벤의 음악은 그녀에게 헌정되었습니다.
그녀는 위대한 천재의 첫 진지한 사랑이 되었습니다. 연약한 이탈리아 사람은 아름답고 유연하며 음악에 대한 성향이 있었고 이미 성숙한 30 세 교사 베토벤이 그녀에게 관심을 집중했기 때문에 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 천재의 삶에서 흥미로운 사실이 이 사람과 구체적으로 연결되어 있습니다. 나중에 “월광”으로 불리게 된 소나타 14번은 육체를 지닌 이 특별한 천사에게 헌정되었습니다. 베토벤은 친구인 프란츠 베겔러(Franz Wegeler)에게 편지를 써서 줄리엣에 대한 자신의 열렬한 감정을 고백했습니다. 그러나 1년간의 연구와 부드러운 우정 끝에 Juliet은 Gallenberg 백작과 결혼했는데, 그녀는 그녀가 더 재능이 있다고 생각했습니다. 몇 년 후 그들의 결혼 생활이 실패했고 줄리엣이 베토벤에게 도움을 청했다는 증거가 있습니다. 전 애인은 돈을 주었지만 다시는 오지 말라고 요청했습니다.
위대한 작곡가의 또 다른 학생인 Teresa Brunswik이 그의 새로운 취미가 되었습니다. 그녀는 자녀 양육과 자선 활동에 헌신했습니다. 그의 생애가 끝날 때까지 베토벤은 서신을 통해 그녀와 연결되었습니다.
작가이자 괴테의 친구인 베티나 브렌타노(Bettina Brentano)는 괴테의 최근 열정이 되었습니다. 그러나 1811년에 그녀 역시 자신의 삶을 다른 작가와 연결했습니다.
베토벤의 가장 오래 지속된 애정은 음악에 대한 사랑이었습니다.
위대한 작곡가의 음악
베토벤의 작품은 역사상 그의 이름을 불멸의 이름으로 남겼습니다. 그의 작품은 모두 세계의 걸작이다 고전 음악. 작곡가의 생애 동안 그의 연주 스타일과 음악 작곡은 혁신적이었습니다. 그 이전에는 낮은 음역과 높은 음역에서 동시에 멜로디를 연주하거나 작곡한 사람이 없었습니다.
미술사학자들은 작곡가의 작품에서 여러 시기를 구분합니다.
- 초기에는 변주곡과 희곡이 쓰여졌습니다. 그런 다음 베토벤은 어린이를 위해 여러 곡을 작곡했습니다.
- 첫 번째 비엔나 시대는 1792년부터 1802년까지입니다. 이미 유명한 피아니스트이자 작곡가는 본에서 그의 특징적인 연주 스타일을 완전히 포기했습니다. 베토벤의 음악은 완전히 혁신적이고 생생하며 감각적으로 변합니다. 연주방식은 관객으로 하여금 아름다운 선율의 소리를 한숨에 듣고 흡수하게 만든다. 저자는 그의 새로운 걸작에 번호를 매깁니다. 이 기간 동안 그는 실내악 앙상블과 피아노 작품을 작곡했습니다.
- 1803년 - 1809년 루트비히 판 베토벤의 격렬한 열정을 반영하는 어두운 작품이 특징입니다. 이 기간 동안 그는 그의 유일한 오페라인 피델리오(Fidelio)를 작곡했습니다. 이 시기의 모든 작품은 드라마와 고뇌로 가득 차 있습니다.
- 마지막 기간의 음악은 더 측정되고 인식하기 어려웠으며 청중은 일부 콘서트를 전혀 인식하지 못했습니다. 루트비히 판 베토벤은 이러한 반응을 받아들이지 않았습니다. 루돌프 전 공작에게 헌정된 소나타가 이 시기에 작곡되었습니다.
위대하지만 이미 매우 아픈 작곡가는 그의 생애가 끝날 때까지 계속해서 음악을 작곡했으며 나중에 18세기 세계 음악 유산의 걸작이 되었습니다.
질병
베토벤은 비범하고 매우 화끈한 사람이었습니다. 인생에서 흥미로운 사실은 그의 질병 기간과 관련이 있습니다. 1800년에 음악가는 얼마 후 의사들이 이 질병이 치료할 수 없다는 것을 인식하기 시작했습니다. 작곡가는 자살 직전이었습니다. 그는 사회를 떠났고, 상류 사회그리고 한동안 외롭게 살았습니다. 얼마 후 Ludwig는 계속해서 기억을 바탕으로 글을 쓰면서 머릿속의 소리를 재현했습니다. 작곡가의 작품에서 이 기간을 "영웅적"이라고 합니다. 그의 생애 말기에 베토벤은 완전히 귀머거리가 되었습니다.
위대한 작곡가의 마지막 여행
베토벤의 죽음은 작곡가의 모든 팬들에게 큰 슬픔이었습니다. 그는 1827년 3월 26일에 사망했다. 이유는 명확하지 않았습니다. 베토벤은 오랫동안 간질환을 앓았고 복통으로 시달렸습니다. 다른 버전에 따르면 천재는 조카의 엉성함과 관련된 정신적 고통으로 인해 다음 세계로 보내졌습니다.
영국 과학자들이 입수한 최근 데이터에 따르면 작곡가는 의도치 않게 납에 중독되었을 수도 있습니다. 음악 천재의 몸에 있는 이 금속의 함량은 표준보다 100배나 높았습니다.
베토벤 : 인생의 흥미로운 사실
기사에서 언급된 내용을 간략하게 요약해 보겠습니다. 베토벤의 삶은 그의 죽음과 마찬가지로 많은 소문과 부정확성에 둘러싸여 있었습니다.
베토벤 가문의 건강한 소년의 탄생일은 여전히 의구심과 논쟁을 불러일으킵니다. 일부 역사가들은 미래의 음악 천재의 부모가 아프기 때문에 선험적으로 건강한 자녀를 가질 수 없다고 주장합니다.
작곡가의 재능은 하프시 코드 연주에 대한 첫 수업에서 아이에게서 깨어났습니다. 그는 머릿속에 있던 멜로디를 연주했습니다. 아버지는 벌을 받아 아이가 비현실적인 멜로디를 연주하는 것을 금지했고, 아이는 눈으로만 읽을 수 있었습니다.
베토벤의 음악에는 슬픔, 우울함, 약간의 낙담이 각인되어 있습니다. 그의 스승 중 한 명인 위대한 Joseph Haydn은 이에 관해 Ludwig에게 편지를 썼습니다. 그리고 그는 하이든이 그에게 아무것도 가르쳐주지 않았다고 반박했습니다.
글을 쓰기 전에 뮤지컬 작품베토벤은 얼음물이 담긴 대야에 머리를 담갔다. 일부 전문가들은 이러한 유형의 시술로 인해 청각 장애가 발생했을 수 있다고 주장합니다.
음악가는 커피를 좋아했고 항상 64개의 원두로 커피를 끓였습니다.
여느 위대한 천재와 마찬가지로 베토벤도 자신의 외모에 무관심했습니다. 그는 종종 흐트러진 상태로 걸었습니다.
음악가가 사망한 날, 자연은 만연했습니다. 눈보라, 우박, 천둥과 함께 악천후가 발생했습니다. 생애 마지막 순간에 베토벤은 주먹을 치켜들고 하늘이나 더 높은 권력을 위협했다.
천재의 위대한 명언 중 하나: “음악은 인간의 영혼에 불을 붙여야 한다.”
루트비히 판 베토벤의 비밀의 적
어린 시절
13세 루드비히의 초상화.
루트비히 판 베토벤은 1770년 12월 궁정 음악가의 가족에서 태어났습니다. 그의 정확한 생년월일은 알려져 있지 않습니다. 어렸을 때에도 Ludwig는 드문 집중력으로 구별되었습니다. 그러나 그 외에는 그는 평범하고 강하고 건강한 어린 소년이었습니다. 처음에 그의 아버지는 그에게 음악을 공부하도록 강요했습니다. 아들의 뛰어난 재능을 발견한 그는 아들에게 몇 시간 동안 하프시코드에 앉아 있도록 강요했습니다. 어린 모차르트의 명성이 그를 괴롭혔습니다. 수업은 하루에 5~8시간씩 진행되었습니다. 때로는 밤에도 일어났습니다. 그리고 그 아이의 뛰어난 재능만이 그가 그런 잔인한 대우를 견디는 데 도움이 되었고 그를 예술에서 멀어지게 하지 않았습니다. 여덟 살 때, 꼬마 베토벤은 이미 쾰른 시에서 첫 연주회를 열었습니다.
직업
크리스티안 고틀롭 네페.
베토벤의 진정한 스승은 그에게 작곡과 연주 기술의 기초를 가르친 K. G. Nefe였습니다. 베토벤은 11세에 본 예배당의 보조 오르간 연주자로 활동했고, 13세부터 궁정 오르간 연주자가 되면서 동시에 본 법원 극장의 피아니스트 겸 반주자 역할도 수행했습니다. 18세에 그는 본 대학교 철학과에 입학할 준비를 마쳤습니다. 1787년 비엔나에 머물면서 그는 모차르트를 방문하겠다는 또 다른 꿈을 이루었습니다. 그는 새로운 재능에 대해 여전히 완전한 존경심을 갖고 있습니다. 비엔나, 프라하, 베를린, 드레스덴, 부다에서 젊은 베토벤의 콘서트 공연도 큰 성공을 거두었습니다. 베토벤은 연주자이자 작곡가로서 널리 인정을 받고 있습니다.
루트비히 판 베토벤요제프 몰러(Josef Mohler)의 그림에서.
질병
그러나 위대한 작곡가의 삶에서 모든 것이 그렇게 장미빛이었던 것은 아닙니다. 첫 번째 교향곡이 완성되기 몇 년 전에 베토벤은 청력이 약해지는 것을 경험했습니다.
점진적인 청각 장애로 인해 베토벤은 시간이 지나면서 콘서트 활동을 축소하게 되었습니다. 그러나 그는 일하고 창조하는 것을 멈추지 않았습니다.
1810~12년 동안 베토벤은 7개의 교향곡(2~8번), 다수의 서곡, 4번과 5번의 피아노 협주곡, 오페라 피델리오, 괴테의 드라마 에그몬트의 음악, 바이올린과 피아노 소나타를 작곡했습니다. 47(“Kreutzerova”) 및 기타 뛰어난 작품이 많이 있습니다. 그의 생애 마지막 시기에 베토벤은 그의 작품을 작곡했다. 최고의 작품, 교향곡 9번과 장엄 미사 등 작곡가의 가장 위대한 창작물 중 하나입니다.
죽음의 신비
안에 최근 몇 년베토벤은 연주를 완전히 포기해야 했습니다. 그가 의사에게 가지 않고 하루도 지나지 않았습니다. 청각 장애는 나이든 작곡가의 유일한 동반자가 아니었습니다. 그는 심한 복통, 지속적인 우울증 및 과민성으로 고통 받았습니다.
베토벤은 브로드우드 피아노를 파괴했습니다.,
악기에서 나는 소리를 들어보려고 헛되이 노력할 때,
엄청난 힘으로 키를 쳐보세요.
그리고 불과 173년 후, 1827년 위대한 루트비히 판 베토벤이 사망한 다음 날 그의 머리에서 잘라낸 머리카락 한 가닥이 그의 오랜 병의 원인과 아마도 사망의 원인을 밝혀냈습니다.
임종 직전의 베토벤(Josef Eduard Telcher의 그림).
베토벤의 죽음 이후 젊은 음악가 페르디난트 힐러(Ferdinand Hiller)가 그의 머리카락을 잘랐습니다. 그들은 가족의 가보로 보관되었으며, 제2차 세계 대전 이후 독일 점령지에서 유대인을 구한 공로로 덴마크 의사 카이 프레밍(Kai Fremming)에게 선물로 전달되었습니다. Froemming이 사망한 후, 그의 딸은 이 희귀한 작품을 Sotheby's에 올렸고, 그곳에서 베토벤 작품의 팬인 두 명의 미국인이 이 작품을 구입했습니다.
그들은 연구를 위해 작곡가의 머리카락을 과학자들에게주었습니다. 4년 동안 진행된 머리카락에 대한 철저한 연구 결과, 작곡가의 몸에 있는 납 함량이 허용 수준을 100배 이상 초과한 것으로 나타났습니다!
청각 장애를 포함하여 그를 괴롭힌 끔찍한 증상은 납 중독 또는 토성 중독의 전형적인 증상입니다. 납이 베토벤의 몸에 정확히 어떻게 들어갔는지는 오늘날까지도 미스터리로 남아 있습니다. 수년 동안 작곡가를 독살시킨 비밀의 적은 누구였습니까?
베토벤은 죽기 전에 형제들에게 이렇게 썼습니다. “내가 죽으면 나를 대신하여 슈미트 박사에게 내 병의 원인을 알아달라고 부탁하십시오.”
그리고 거의 2세기가 지나서야 윌리엄 월시 박사는 위대한 작곡가의 유언을 성취했습니다...
