급우

Mikhail Alexandrovich Zichy 또는 Mihaly Zichy (헝가리 Zichy Mihály, 1827년 10월 14일 또는 15일, Zala(헝가리) - 1906년 2월 28일, 상트페테르부르크) - 러시아에서 많은 일을 한 고귀한 Zichy 가문의 헝가리 제도가이자 화가

그는 부다페스트에서 체육관과 대학 교육을 받은 후 처음에는 그곳에서 이탈리아 예술가 Marostoni와 함께 그림과 회화를 공부한 다음 그의 주요 멘토가 F. G. Waldmüller였던 비엔나 예술 아카데미에서 공부했습니다. 비엔나에 전시된 그림으로 이미 명성을 얻었습니다. "요양 중인 소녀가 신의 어머니의 형상 앞에서 기도합니다", "죽어가는 기사"(1844), "아이의 관을 못 박기"(부다페스트에 위치) 박물관), Fünfkirchen 대성당(1845) 등의 제단화인 "The Crucifixion"은 Elena Pavlovna 대공비의 초대를 받아 딸인 Ekaterina Mikhailovna 대공비에게 그림과 회화를 가르쳤습니다.

그는 1847년 상트페테르부르크에 도착했고, 전하와의 수업 외에도 상트페테르부르크 귀족의 집에서 수업을 받았습니다. 2년 후 그는 가르치는 일을 그만두고 판매용 그림을 만들고 밝은 색으로 그린 ​​초상화를 수정하며 생계를 꾸려야 했습니다. 인생의 어려운 시기에 Zichy는 헤세-다름슈타트의 알렉산더 왕자에게서 도움을 받았습니다. Zichy는 1858년 상트페테르부르크를 방문한 테오필 고티에(Théophile Gautier) 덕분에 자신의 지위가 향상되었습니다. "Voyage en Russie"라는 책에서 Gautier는 Zichy에 대한 전체 장을 할애하여 러시아 대중 사이에서 그의 명성을 크게 높였습니다.

1859년에 Zichy는 궁정 화가로 임명되었으며, 1873년까지 그 직위를 유지했습니다. 15년간의 활동 기간 동안 그는 궁중 생활의 다양한 사건, 황실 사냥의 장면, 궁정에 가까운 사람들의 캐리커처 등을 묘사한 많은 그림을 그렸습니다. (주로 황궁과 최고 인물의 앨범에서 발견됨) ).
"1894년 8월 Belovezhskaya Pushcha에서 사냥을 하는 알렉산더 3세"

그 이전인 1856년에 그는 알렉산더 2세 황제의 대관식의 주요 스케치를 수채화로 재현했으며, 상트페테르부르크 예술 아카데미는 그에게 학자라는 칭호를 수여했습니다. 1869년에는 그의 작품 전시회가 열렸습니다. 1874년에 그는 파리로 가서 무엇보다도 헝가리 정부의 의뢰로 "오스트리아 황후 엘리자베스가 디크의 관에 화환을 얹는다"라는 그림을 그렸고 그의 그림을 삽화 출판물에 게재했습니다.

1880년부터 Zichy는 이전 직위에서 다시 러시아에 있었으며 최고 법원의 행사, 오락 및 가족 행사의 기안자이자 연대기로 일했습니다.

러시아 황제 궁정에서 Hermitage 컬렉션 Kantor-Gukovskaya A.S.의 Mihai Zichy 작품.

미하이 지치. 크리에이티브 경로

미하이 지치. 크리에이티브 경로

우연히 Mihai Zichy의 운명은 러시아와 밀접한 관련이 있음이 밝혀졌습니다. 그는 1827년 헝가리의 Zala 사유지에서 태어났습니다. 그의 가족의 고위 가문은 백작의 위엄을 가졌습니다. 페스트에서 최초의 미술 학교를 설립한 Giacomo Marastoni로부터 초기 예술 교육을 받은 그는 개인적으로 비엔나 예술 아카데미의 교수로 재직했던 유명한 오스트리아 예술가 Ferdinand Georg Waldmüller와 함께 공부를 계속했습니다. 곧 그가 가장 좋아하고 유망한 학생이 되었습니다.

1843~1845년에 Zichy는 비엔나 전시회에 참가했으며, 옛 학술 표준 지지자들과 발트뮐러가 설파한 새로운 교육 방법 사이의 논쟁을 외면하지 않았습니다. 스승에게 충실한 Zichy는 자신의 창의적인 지침을 초기 작품에 반영했으며, 이에 대해 학계 심사위원단이 수여하는 예상 상을 받지 못하여 지불을 늦추지 않았습니다. 이에 항의하여 아카데미를 떠난 발트뮐러와 함께 그는 이탈리아로 여행을 떠난다. 1847년 Waldmüller는 Elena Pavlovna 대공비가 딸의 그림 교육을 맡겠다는 제안에 응답하여 Zichy를 이 자리에 추천했습니다.

1848년 1월, Zichy는 상트페테르부르크에 도착했습니다. 니콜라스 1세 황제의 형제의 딸인 예카테리나 미하일로브나 여대공은 젊은 교사와 같은 나이였다. 분명히 Zichy는 동시에 자매들에게도 교훈을주었습니다. 젊고 재능 있는 화가 겸 교사에 대한 소식은 상트페테르부르크의 귀족계에 빠르게 퍼졌고 그에게는 많은 학생이 있었습니다. 그는 자신이 태어난 와드의 시각적 기억을 개발하고, 복사를 중단하고, 해부학에 대한 기본 지식을 심어주고, 석고 모형, 두개골 등을 수업에 가져 오기 위해 노력합니다. 그러나 이는 조롱거리가 될 뿐이다. 젊지 만 이미 고국에서 성공을 거둔 야심 찬 예술가는 자신이 좋아하는 개나 감상적인 장면을 그리라는 고귀한 후원자의 명령에 극도로 괴로워합니다. 상트페테르부르크에 도착한 지 채 1년도 채 지나지 않아 그는 강제로 교직을 그만두고 곧 생계 수단도 없이 남겨지게 되었습니다. Zichy에게 불리한 정치적 상황 - 1849년 4월 26일 황제에 의해 발표됨

헝가리 의상을 입은 Mihaly Zichy. 1900년대 사진

사과와 진저브레드를 판매하는 판매자입니다. 1852-1853. 수채화

헝가리 봉기 진압, 러시아 군대의 헝가리 진입, 같은 해 8월 반군의 패배를 진압하는 오스트리아를 지지하는 니콜라스 1세의 선언문은 예술가 주변에 불신의 분위기를 조성했습니다.

Zichy에 관한 에세이의 익명의 저자가 회상했듯이, 1849년과 1850년은 그에게 어려운 시련의 시기였습니다. 부서지고, 자신과 주변의 모든 것에 대해 분개하고, 팔리지 않는 역사적인 그림을 작은 정사각형 조각으로 자르고 아름다운 유형의 도시 생활-술취한 사람, 노동자, 경찰관 인물, 법 집행관의 유형을 그립니다. , 거리에서 만나는 유형” 1*.

아무래도 글쓴이가 내용을 너무 과장하고 있는 것 같습니다. 일도 돈도 없이 외국 땅에서 자신을 발견한 사람의 곤경에도 불구하고 Zichy는 삶에 대한 취향을 잃지 않습니다. 모든 사람이 예술가와의 관계를 거부한 것은 아닙니다. 공주 Vorontsova-Dashkova, Golitsyn, Chernysheva 및 기타 여러 고위 관리들은 명령 없이는 그를 떠나지 않습니다. 비슷한 관심사를 가진 소수의 화가, 제도가, 언론인들이 그의 주위에 모였습니다. Zichy는 매력적인 러시아 여성 Alexandra Ershova와 결혼합니다. 그가 자신의 그림 중 많은 부분을 조각으로 자른 것 같지는 않습니다. 그의 작업을 위해 그는 종이, 연필, 수채화 및 작은 공책만을 가지고 있었고 상트 페테르부르크 서민의 삶의 장르 장면을 그 자리에서 직접 스케치했습니다. 가장의 지위는 야심찬 야망을 잊게 만듭니다.

떠나기 전 일반. 1853. 수채화, 백색 도료

자신의 높은 소명에 자신감을 갖고 상트페테르부르크에 도착하자마자 실현하려고 소중히 여겼던 Zichy가 위대한 예술에 대한 꿈은 더 나은 시기를 위해 연기되어야 했습니다. 그는 상트페테르부르크에서 몇 안 되는 Weningen 사진 작업에서 추가 수입을 얻습니다. 이 독특한 초상화 공장에서 그는 스튜디오 주인 및 다른 조수들과 함께 사진을 수정하고 채색하여 원본과 더 유사하게 만들고 고객의 요청에 따라 사진에 누락된 아름다움을 부여했습니다. 이를 위해 그는 많은 고객을 추가 세션에 초대했습니다. 분명히 이 관행은 Zichy의 추가 초상화 작업과 그의 노트를 가득 채운 수백 개의 머리 스케치의 시작을 의미했습니다.

1852-1853년에 Zichy는 화장실로 분주한 장교들을 그린 일련의 유머러스하고 세련되지 않은 취향을 그렸습니다. 그는 그중 두 개를 Nicholas I에게 선물했습니다 (cat. 20, 21). 황제는 그림을 좋아했고 Zichy를 Gatchina에 초대하여 법원에서 보낸 며칠 동안의 사건을 스케치하도록 지시했습니다. 이것이 최초의 '가치나 3일 연대기'가 탄생한 방법입니다. 아무래도 왕족(RM)의 수채화 군상도 같은 시기로 거슬러 올라간다.

1852년에 알렉산드라 표도로브나 황후의 명령에 따라(니콜라스 1세에 대한 지식 없이는) Zichy는 기병 사단 및 기마 포병의 라이프 가드 장교로 구성된 두 장의 앨범을 연주했습니다(카탈로그 1-5). 특정 캐릭터의 특징이 뚜렷하게 나타나지만 그림의 주요 목적은 장교의 모습에 맞게 군복을 깔끔하고 흠집 하나 없이 정확하게 묘사하는 것입니다. 따라서 해당 실행 방식은 밀도가 높은 층에 페인트를 부드럽게 적용하는 것입니다. 자발적으로든 무의식적으로든 작가는 군대, 평론, 퍼레이드를 통해 그 시대의 기념비를 만들었습니다.

말 개척자 부문의 라이프 가드 장교. 1852. 구아슈, 수채화

초상화가의 기술은 법원과 상트페테르부르크 귀족 모두의 관심을 끌기 시작합니다. 황후의 명령에 따라 Zichi는 A.Kh. 어머니의 초상화 사본을 만듭니다. 벤켄도르프; 1852-1853년에 그는 미니어처 예술의 모든 규칙에 따라 메클렌부르크-스트렐리츠 공작의 초상화 두 장(러시아 박물관), 알렉산더 2세(당시 상속인) 아들 니콜라스와 알렉산더(러시아인)의 이중 초상화를 상아로 처형했습니다. 박물관), N.V. 백작 Levashova (GE). I.N. 상원 의원의 유화 초상화도 같은 방식으로 제작되었습니다. 톨스토이와 극작가이자 교사인 표트르 카라티긴의 수채화 초상화. 예술가는 또한 순전히 공식적인 명령에 걸맞은 건조함이 없지는 않지만, 2009년에 처형된 Life Guards Hussar Regiment(니콜라스 1세와 알렉산더 2세 모두 포함)의 대장과 사령관들의 초상화 시리즈에서 특정 기술을 보여줍니다. 1860년대(카테고리 .50-65).

의뢰받은 작품과 함께 Zichy는 역사화에 대한 자신의 취향을 실현하기 위해 노력합니다. 황실 구성원이 의뢰한 업무를 수행합니다. 최근 몇 년 Nicholas I 통치 기간 동안 Zichy는 의심 할 여지없이 궁정 화가가되는 꿈을 꾸었습니다. 그는 계획된 그림 "러시아의 영광에 대한 우화"(GE)의 준비 그림을 황제에게 선물로 선물합니다. "동방 기독교인의 해방자로서 폐하를 묘사하는 스케치"입니다. 왕세녀 A.F.를 기다리는 여인. Tyutcheva는 일기에 그림에 대한 다채로운 설명을 남겼습니다. “1854년 12월 6일, 주권자의 이름 날입니다. 저녁에는 황제가 황후가 편찮았을 때 늘 그렇듯이 왕세자와 함께 차를 마시러 왔습니다. 마리아 니콜라예브나 대공비(Grand Duchess Maria Nikolaevna)가 여기에서 카드놀이를 하고 있었습니다. 그녀는 헝가리 예술가 Zichy의 그림을 주권자에게 보여주기 위해 그녀와 함께 가져 왔습니다. 황제는 십자가에 기대어 마치 그들을 방어하는 것처럼 그의 발 앞에 쓰러진 슬라브 위에 올려 진 칼을 뻗는 모습을 묘사했습니다. 그림이 제대로 그려지지 않았고, 황제가 도움을 청하는 슬라브 사람 중 한 명을 이 검으로 심하게 짓밟고 그를 크게 방해하고 있는 것 같습니다. 이 형편없는 그림에 숨겨진 에피그램이 있는 걸까요? 황제는 그림을 살펴보더니 불만스러운 표정으로 “화가가 내 자리에 그 그림을 하나 놓으면 좋을 것 같다”고 말했다. 어느 것? 나폴레옹인가 파머스턴인가? 실제로, 결국 "그들" 중 하나가 슬라브족을 터키의 멍에 아래에서 해방시킬 것이라는 두려움을 가질 만한 이유가 있습니다. 마리아 니콜라예브나 대공비(Grand Duchess Maria Nikolaevna)는 그녀의 아버지에게 이 그림을 사고 싶은지, 그리고 그에게서 예술가에게 무엇을 전달할 것인지 물었습니다. "그에게 좀 더 생산적인 일을 하라고 말해주세요." 나는 "그래도, se non e vero, e ben trovato(그렇지 않더라도 여전히 잘 알려져 있습니다)"라고 큰 소리로 말했고, 황태자는 화난 표정으로 나를 제지했지만 황제는 아무 말도 하지 않았다고 말했다” 2*.

V.V. 1858. 미니어처

구성적으로 느슨하고 표현력이 부족한 두 그림 모두 최고의 감사에 대한 작가의 희망에 부응하지 못했습니다. 또한 크림 전쟁의 실패와 관련된 그림의 음모는 황제에 의해 그에 대한 비난으로 인식 될 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 황제의 명백한 불만에도 불구하고 "동방 기독교인의 해방자로서의 폐하를 묘사하는 예술가 von Zichy가 주권 황제에게 제시한 스케치"는 보관을 위해 Hermitage 3 *로 옮겨졌습니다.

Nicholas I이 사망 한 후 Zichy (현재 새로운 황제를 기리기 위해)는 유화 "1855 년 인민에게 호소"를 그렸습니다. 그 영웅 Alexander II는 적을 격퇴하기 위해 그의 깃발 아래 사람들을 부릅니다. 새로운 통치자 아래에서 그러한 작업은 유리한 토양을 찾습니다.

1856년, Zichy를 포함한 예술가 그룹은 상세한 석판화 대관식 앨범을 준비하기 위해 알렉산더 2세 대관식의 모든 에피소드를 그림으로 그리라는 명령을 받았습니다. 몇 달에 걸쳐 Zichy는 대관식 과정의 일련의 연속적인 장면을 만듭니다. 1856년 8월 19일, 그는 알렉산더 2세의 모스크바 입성, 패싯 챔버 현관으로의 출구, 황제와 황후의 대관식 절차, 크렘린에서 사절의 환영, 갈라 공연 등을 인생에서 스케치합니다. 볼쇼이 극장 등

구성 솔루션과 구성 요소 배포의 완전한 자유 측면에서 특히 흥미로운 점은 1857년 모스크바에서 열린 퍼레이드(국립 문학 박물관)에서 작가 그룹과 함께 그린 수채화입니다. 작곡의 중심은 19세기 내내 모든 주권자들이 최대한의 관심을 기울인 퍼레이드였어야 했던 것 같습니다. 그러나 예술가에게 의식 행진에서 이동하는 군대는 무대 깊숙한 곳에서 잘 나누어지지 않은 덩어리일 뿐이며 전경에는 오른쪽에 있는 사람들과 쉽게 알아볼 수 있는 러시아 작가 그룹(Goncharov, Turgenev, Tyutchev 및 다른 사람. 이 구성 기법은 제가 가장 좋아하는 것 중 하나이며 수년 동안 반복되었습니다. Zichy가 그에게 주어진 선호도를 깨닫지 못했을 것 같지 않습니다. 보조 문자, 국가 계층의 관점에서 가장 중요한 사람 (왕이든 그의 직계 서클이든)을 배경으로 제거하는 것은 궁정 예술가에게는 다소 이상해 보입니다. 그럼에도 불구하고 Alexander II는 Zichy의 대관식 앨범 작업을 좋아했습니다.

1858년 4월 30일, 미하일 알렉산드로비치 지니(Mikhail Alexandrovich Zichy)는 오랫동안 상트페테르부르크에서 부름을 받아 예술 아카데미 회장인 마리아 니콜라예브나 대공비의 허락을 받아 학자로 승격되었습니다. 수채화 그림. 1년 후인 1859년 5월 30일, 황제 알렉산드르 2세는 “학술가 미하일 지치(Mikhail Zichy)에게 그의 화가라는 칭호를 부여했습니다. 황실 폐하 Imperial Hermitage에 포함되고 폐하 내각에서 572 루블의 급여와 286 루블의 수통을 생산하여 연간 총 858 루블”4 *. 1860년 2월 10일, 차르의 또 다른 명령이 뒤따랐습니다. 이전에 II 부서의 사무실이 있던 중앙 계단 근처의 New Hermitage 아래층에 작업장을 위한 공간을 Zichy에게 제공하라는 명령이 내려졌습니다.

이제부터 물질적 안전과 함께 아티스트의 활동도 엄격하게 규제됩니다. 그는 자신의 모든 시간과 재능, 창의적인 상상력을 황실 생활에 바쳐야 할 것입니다. 아마도 그의 새로운 입장에 적어도 독립적인 행동 선택의 모습을 보여주기 위해 Zichy는 1862년 11월 법원 장관에게 법원 예술가 역할에 대한 자신의 제안을 설명하는 편지를 보냈습니다. 그는 법원 생활에 대한 자세한 연대기를 작성하고, 통치하는 가족 구성원, 법원의 모든 고위 인사, 외교관, 대사의 초상화를 그리는 것이 자신의 의무라고 생각합니다. 로마노프 왕조의 주요 공식 행사와 사생활 사건 모두에 대한 완전하고 정확한 묘사: 왕실 사냥, 의식, 공연, 오락, 무도회, 리셉션에 대한 스케치 - 황제가 어디를 가든지 - 상트 페테르부르크, Tsarskoe Selo, 가치나, 피터호프.

Alexander II는 예술가의 계획에 만족을 표했으며 사생활을 주제로 한 스케치만 허용한다고 명시했습니다. 왕실, 그리고 그들의 방은 그와 개인적으로 동의해야 합니다.

1863년, “황제는 성 스타니슬라우스 기사단의 기사로서 “가장 신성한 폐하의 대관식”에 대한 설명이 출판된 후 색판화를 위한 8개의 큰 그림과 텍스트에 대한 10개의 판화를 실행하도록 학자 Zichy에게 수여했습니다. , II 학위를 취득했으며 명령 표시 전송과 함께 예술 아카데미 부총장에게 보고되었다고 덧붙였습니다.” 5*.

궁정 연대기 화가의 지위로 인해 Zichy는 자신이 편집한 프로그램을 엄격하게 준수해야 합니다. 국가적으로 중요한 행사 - 독일 황제, 페르시아 샤의 방문, 대사 대표단의 리셉션, 상속인의 약혼 및 결혼식 장면, 대공(미래의 니콜라스 2세)의 탄생과 세례, 군사 복습, 퍼레이드 등 공연, 의상 무도회, 제스처 게임, 특히 각 참가자를 위한 정교한 행동 의식을 갖춘 왕실 사냥 등 왕실과 그와 가까운 사람들의 오락은 모두 세심한 묘사의 대상입니다.

아티스트는 거의 사용하지 않습니다. 유성 페인트. 현장에서 이벤트를 신속하게 캡처하려면 보다 유동적인 그래픽 언어가 필요합니다. 뛰어난 기억력은 손이 포착할 시간이 없는 것을 기억하는 데 도움이 됩니다. 유연하고 때로는 부서지기 쉽고 작은 스트로크, 때로는 부드러운 연필 선을 통해 아티스트는 장엄한 것부터 캐리커처에 이르기까지 움직이는 인물의 복잡한 회전과 포즈를 전달합니다. 그는 고위 고객에 대해 특별한 존경심을 느끼지 않으며 역사적인 관점에서 가장 중요한 그림에 유머 요소를 도입하기도합니다. 친숙한 주제를 되살리고 작품에 창의적인 성격을 부여할 수 있는 새로운 표현 수단을 찾기 위해 Zichy는 흥미로운 방식을 사용합니다. 작곡기법– 일반적인 장식 틀 안에는 여러 개의 독립적인 그룹과 에피소드가 포함되어 시트 전체 표면에 서로 다른 방향으로 배치됩니다.

법정 서비스 밖에서 Zichy의 창의성의 주요 영역은 초상화와 일러스트레이션 그래픽이 되었습니다. 그는 러시아시에 관심이 있으며 Lermontov의시 "Demon", "The Bakhchisarai Fountain", "를 바탕으로 일련의 그림을 그립니다. 백인 포로", 푸쉬킨의 "예언자 올렉에 관한 노래".

1869년 황후의 후원 덕분에 Zichy의 첫 번째 개인전이 상트페테르부르크에서 열렸습니다. 주로 러시아에서 공연된 작품(회화, 수채화, 구아슈, 연필 드로잉 등 총 91점)을 전시했습니다. 전시 개막 당시 작가를 잘 알고 있었던 것으로 보이는 익명의 작가가 쓴 “작가 M.A. Zichy. I. 약력. II. 예술 활동 검토”(St. Petersburg, 1869). 첫 번째 상세 설명입니다 인생의 길작가가 러시아에서 20년 동안 겪은 고난, 성공과 실패에 대해 알아보세요. Zichy는 전시회에 다양한 작품을 포함했습니다. 여기에 댄서 M.S.에게 선물로 의뢰한 페인트 팬이 있습니다. 비네팅 사이에 초상화가 있는 Petipa; 그리고 속은 불쌍한 소녀들과 그들의 유혹자들의 삶에서 나오는 멜로드라마적인 장면들; Lermontov와 Pushkin의 작품에 대한 그림. 그는 1856년 알렉산드르 2세가 대중에게 호소하는 그림을 전시회에서 놓치지 않고 전시했습니다.

이 전시회는 상트페테르부르크 문학 및 예술 비평의 관심을 불러일으켰습니다. 그럼에도 불구하고 많은 작가들은 Zichy의 부인할 수 없는 재능, 그의 뛰어난 기술 및 시적 발명을 지적하면서 그를 국제주의와 러시아 국민의 삶에 대한 관심 부족으로 비난했습니다. 비난은 거의 공평하지 않습니다.

Zichy는 러시아 그래픽 아티스트의 민주적 신념을 공유했으며 그 중 많은 사람들과 긴밀한 우호 관계를 유지했습니다. 포퓰리즘적 이상을 미학의 바탕으로 삼고 있는 예술가나 러시아적 주제를 지닌 예술가들에게서도 그는 결코 기피되지 않았습니다. 그건 그렇고, 심지어 공식적인 목적을 위해서라도 예술가의 많은 작품의 전경을 차지하는 것은 사람들, 다채로운 군중입니다. 수년 동안 Zichy는 장인이 가난한 지역에 아파트를 임대했습니다. 따라서 그의 장르는 수채화와 앨범 스케치입니다.

타고난 기안가, 모든 유형의 작업에 관심이 있는 호기심 많은 사람 미술, 그는 그래픽에 대한 일반적인 열정의 분위기에 유기적으로 들어 맞습니다. 1857년부터 Zichy는 예술가 격려 협회의 "참여 회원" 중 한 명이었습니다. 협회의 목표는 러시아 미술의 성공을 촉진하고 러시아 예술가들의 재능을 장려하는 것이었습니다. 협회의 주요 활동 중 하나는 석판화 예술 출판물을 제작하는 것입니다. 동시에 Zichy는 발생한 이니셔티브의 창립자 중 한 명입니다.

중하위 계층의 창의적인 청소년을 하나로 묶은 예술 협회 아카데미의 학생 및 졸업생. 그러나 이러한 민주적 구성이 사회에 '바람직하지 않은' 방향으로 이어질 수 있다는 정부의 우려는 곧 사회를 해산시켰다.

위에서 언급한 동아리에 참여하는 것 외에도 Zichy는 소위 금요일 드로잉 저녁에 정기적으로 방문합니다. 이 행사에서는 일주일에 한 번 그래픽 아티스트를 중심으로 한 창의적인 청소년들이 각 참가자의 아파트에 모여 그림을 그립니다. V.F. 팀과 I.K. 아이바조프스키, A.K. Lavezzari, M. Klodt, I.I. 소콜로프와 L.O. Premazzi, 프린스 V.N. 막수토프(Maksutov)와 예술가 격려 협회 F.F. Lvov와 다른 많은 러시아 및 방문 젊은 예술가들은 자신이 좋아하는 주제에 대한 작업을 시작했습니다. 완성된 그림은 Nevsky Prospekt에 위치한 Beggrov의 상트 페테르부르크 미술 상점 창문에 전시되어 도움이 필요한 동호회 회원들을 위해 관람 및 판매되었습니다. 1858년 유명한 프랑스 시인이자 미술 평론가인 테오필 고티에(Theophile Gautier)의 Zichy와의 만남, 예술가의 아파트 방문 및 여러 금요일은 고티에가 러시아 여행에서 다채롭게 묘사했으며(Theophile Gautier. Voyage en Russie. Paris, 1867) 상트페테르부르크의 넓은 공명.

르보프 왕자의 주도로 예술가 격려 협회 위원회는 수업 교환에 홀 중 하나를 제공했으며 이후 예술 아카데미 회장인 마리아 니콜라예브나 대공비로부터 허가를 받았습니다. 아카데미 홀. 창의적인 의사소통, 그림 교환, 작품의 장점과 단점에 대한 비판적이지만 항상 우호적인 분석, 다과회, 재미있는 장난, 가면무도회는 예술가들을 더욱 가깝게 만들었습니다.

문헌은 인식이 다음과 같다는 의견을 확립했습니다. 예술적 가치 Zichy는 언론에 등장한 Théophile Gautier의 열렬한 평가 덕분에 상트 페테르부르크 사회에 널리 퍼졌습니다. 의심할 여지 없이 Zichy Gautier가 명성에 어느 정도 역할을 했습니다. 그러나 프랑스 작가를 만나기 전에도 Zichy는 세속계와 수도의 예술 공동체 모두에서 알려졌습니다.

그는 소위 목요일에 러시아 화가 Kramskoy의 주도로 조직 된 예술가 상트 페테르부르크 Artel 회의를 자주 방문합니다. Zichy는 러시아 최대 작가 인 Goncharov, Turgenev, Nekrasov를 출판하는 "Russian Commitment"컬렉션 출판위원회의 위원입니다. Repin, Vasnetsov, Myasoedov와 함께 그는 교육 및 저널리즘 컬렉션 "To Our Children"의 일러스트레이션을 준비합니다. 아마도 Zichy의 불명예의 원인이 된 것은 Zichy 활동의 이러한 측면이었을 것입니다. Yakov Polonsky의 시 "Mishenka"(사슬에서 풀려난 곰에 대해, 다시 자유를 빼앗기 위해 주인을 물었던 곰에 관한 것)의 일러스트레이션을 수행하면서 아티스트는 숫자 "19"가 있는 이정표를 구성에 포함시켰습니다. . 이 자유는 차르의 검열에 의해 눈에 띄지 않을 수 없었습니다. 이는 농민 해방에 관한 2월 19일 선언문에 대한 암시이며 새 물결 운동반응.

분명히 상호 냉각의 때가 왔습니다. 예술가 측에서는 법원 업무로 인한 피로가 쌓였고, 다른 형태의 창의성에 대한 Zichy의 열망에 불만이 있었습니다. 어쨌든 이것은 Zichy의 겉보기에 갑작스러운 사임 요청을 설명할 수 있는 유일한 방법(또는 그의 출발과 관련하여 예술가 친구들의 작별 기사에서 암시된 다른 상황)이며 즉시 명령이 이어졌습니다. .. 에르미타주 화가 Zichy 폐하의 요청에 따라 1874년 1월부터 이 직위에서 해고됩니다. 그리고 예술가는 1874년 여름에 짧은 훈련을 마친 후 러시아를 떠났습니다. 그는 자신의 노트 중 하나에 다음과 같이 썼습니다. "... 호의를 받아 해외로 나갔습니다."

러시아를 떠나 있던 수년 동안 예술가의 미적 개념을 고려하지 않고 "외국" 예술에서 Zichy의 창의적 탐색에 대한 명확하게 정의된 정치적 지향을 무시할 수는 없습니다. 깊은 의미가 풍부한 역사적 창작물의 화가로서의 높은 소명에 대한 믿음이 그에게 다시 돌아옵니다. 러시아, 유럽, 부다페스트, 비엔나, 파리에서 간접적으로 만 드러난 세계 질서에 대한 거부는 예상치 못한 힘으로 튀었습니다. “The King and the Executioner”(“Freedom, Equality and Brotherhood”라는 슬로건 아래 반군 그룹과 함께), “The Sea Rises”, “National 노래"; 또는 기념비적 인 그림 "유령의 시간", "현대 사이렌", 특히 "파괴 천재의 승리"( "악마의 도구"라고도 함)는 유럽 군주제의 전제주의에 대한 열정적 인 비난과 뚜렷한 반 성직자 입장. 그림으로 인한 정치적 스캔들은 작가의 입장을 크게 복잡하게 만들어 공식적인 명령을 거의 박탈당했습니다.

몇 년 후, 멀리서 러시아는 Zichy에게 매력을 되찾았습니다. 그는 러시아 예술가들과의 관계를 결코 끊지 않습니다. 러시아 수채화 화가들의 첫 전시회를 위해 그의 이젤 작품을 상트페테르부르크로 보냅니다. Zichy의 파리 스튜디오에서는 Repin의 학생이자 초상화가, 화가이자 그래픽 아티스트인 Maria Etlinger(Eristova)가 그의 리더십 하에 미술 교육을 개선하고 있습니다. Albert Benois의 요청에 따라 그는 파리에서 어려운 상황에 처한 조각가 Eugene Lanceray가 명령을 받도록 돕습니다. 아내의 요청에 따라 작가 Alexei Konstantinovich Tolstoy의 초상화를 그리는 데 기꺼이 동의합니다. 1879년에 그는 러시아 도서 출판사 I. Glazunov 대표의 제안을 기쁘게 받아들여 Lermontov의 시 "The Demon"의 호화로운 판본을 위한 일련의 그림을 준비했습니다. 러시아 제국.

M.지치. 쇼타 루스타벨리(Shota Rustaveli)의 책 “호랑이 가죽을 쓴 기사” 삽화(티플리스, 1888)

1881년 여름, Zichy는 Maria Etlinger와 함께 코카서스로 갔다. 수년 만에 처음으로 그는 자신의 자유를 관리하고 가장 사랑하는 러시아 시인 레르몬토프의 작품에 그것을 바칠 수 있게 되었습니다. 작가는 자연, 사람, 삶의 방식에 매료되어 Lermontov가 살았던 곳을 방문하고 Pyatigorsk와 Kislovodsk 근처에서 수많은 스케치를 만들고 시인의 친척에게 영접을받습니다. Zichy는 지역 지식인을 만나 활기찬 삶을 살아갑니다. 창의적인 삶. 예술가의 예술적 재능은 연극 활동에서 표현됩니다. 1882년에 그는 쇼타 루스타벨리(Shota Rustaveli)의 "호랑이 피부의 기사(The Knight in the Skin of a Tiger)"에서 빌린 줄거리를 바탕으로 티플리스 극장(그리고 이후 쿠타이시 극장)에서 10개의 라이브 회화를 상연했습니다. 환상과 열정, 애절함으로 가득 찬 호전적인 전투는 헝가리 예술의 국가적 전통에서 자란 Zichy의 낭만적인 세계관에 울려 퍼집니다. 그는 미장센, 캐릭터의 의상, 색 구성표, 동시에 연극 예술가, 장식가 및 감독입니다. 생산은 성공했습니다. 전체 앨범을 구성한 연극 스케치는 시 자체를 설명하기 위한 추가 작업의 기초가 되었습니다. 1888년에 이 시는 26개의 삽화와 함께 그루지야어로 출판되었으며, 아연 인쇄법을 사용하여 그의 그림에서 인쇄되었으며, 하나의 제목 크로몰리토그래프로 인쇄되었습니다. 나중에 1937년에 작가의 원본 그림이 모스크바 기념일 시집에 포함되었습니다. Zichy는 코카서스에서 일어나는 모든 일에 관심이 있으며 특히 Lermontov라는 이름과 관련이 있습니다. 그는 1883년 퍄티고르스크의 레르몬토프 기념비 건립을 위해 발표된 대회의 심사위원이었습니다.

수집한 필요한 재료 Lermontov의 "The Demon"및 기타 작품의 일러스트레이션 작업을 위해 (출판사는 이때까지 계획을 크게 확장했습니다) Zichy는 상트 페테르부르크로 이사했습니다. 1882년에 그는 이미 "Princess Mary"를 위한 여러 이젤 구성인 "The Demon"에 대한 큰 페이지와 텍스트 그림을 준비했지만 연말에 그는 몹시 실망할 것입니다. Glazunov는 예기치 않게 Zichy와의 계약을 종료했습니다. "The Demon"의 일련의 그림은 흩어져 있었고 서로 다른 해에 몇 장만 출판되었습니다.

생계 수단이 없음을 알게 된 예술가는 법원 장관 Vorontsov-Dashkov(이 게시물에서 악의를 품은 Zichya Adlerberg를 대체함)가 다시 법원 화가 자리를 차지하라는 제안을 수락해야 합니다. 그는 이미 그에게 알려진 책임의 소용돌이 속에 포함되어 있습니다. 처음에 예술가는 대관식과 관련된 사건을 포착해야 합니다. 알렉산드라 3세, 엄숙한 대관식 앨범을 편집하세요. Zichy에게는 이 작업이 새로운 것이 아닙니다. 그는 한때 Alexander II에게 비슷한 명령을 수행했습니다.

황제의 수행원과 함께 그는 모스크바로 여행하며, 그곳에서 승인된 의식에 따라 1883년 5월 15일 크렘린 가정 대성당에서 대관식이 거행됩니다. Zichy는 대관식의 시작을 알리는 전령의 출현, 크렘린 앞 광장에 황제의 입장, 가정 교회 방문, 대관식 등 엄숙한 의식의 전체주기를 삶에서 스케치합니다. 황제, 황후, 패싯 챔버에서의 갈라 디너, 다양한 계층의 인사 장면, 성직자 등. 예술가는 기회를 잡고 모스크바 거리, 즉 군중, 건물에서 일련의 스케치를 만듭니다.

상트페테르부르크로 돌아온 Zichy는 자연의 스케치를 바탕으로 수채화와 구아슈 작업을 했습니다. 대관식 앨범을 위해 그는 얼굴 초상화 스케치 전체 갤러리를 만들고 포즈 세션을 위해 스튜디오로 초대합니다. 이 초상화의 중요성을 과대평가하는 것은 어렵습니다. 그중에는 Yusupov, Golitsyn, Vasilchikov, Vorontsov-Dashkov, 대사, 외교관, 성직자 등 러시아 역사에서 중요한 역할을 한 많은 사람들이 있습니다.

그러나 수많은 책임과 단조로운 작업으로 인한 피로로 인해 Zichy는 앨범 작업을 방해합니다. 1895년경 알렉산더 3세가 사망한 후 앨범 작업은 거의 완전히 중단되었습니다. 그 해부터 부분적으로만 완성된 대형 수채화 32점은 유리로 덮힌 채 액자에 넣어 꼭대기 층에 있는 지정된 탈의실에 보관되었습니다. 겨울 궁전, 이후 일부 수채화가 Hermitage 그림 컬렉션에 포함되었습니다.

다른 의뢰 작품 중에서 A. Stackenschneider의 지도 하에 1850~1870년에 재건된 왕궁의 실내 장식에 대한 Zichy의 공헌을 무시할 수 없습니다. 2층의 첫 번째 홀(구 프론트 리셉션)에는 이탈리아 학교의 그림이 전시되어 있으며, 푸티를 묘사한 그림 같은 패널이 있는 데수데포르테와 지시의 다이애나와 아폴로 신화의 장면이 있는 데수데포르테가 설치되어 있습니다. 앞서 언급한 전시회에서 Zichy의 작품에 대한 에세이의 저자가 언급한 두 작품 모두 1869년 이전에 그에 의해 공연된 것으로 보입니다.

예술가에게 없어서는 안될 매우 교육적인 임무 중 하나는 왕실 가족과 함께 전국을 여행하는 것이었습니다. 서부 지방, 코카서스, 중앙 도시 및 그 주변 지역, 핀란드, 크리미아 등 모든 것이 Zichy의 그림에 반영됩니다. 거리 장면, 마을 풍경, 오두막, 농민, 코사크, 궁정 오케스트라 음악가 및 간단한 악기를 사용하는 거리 음악가 등 모든 것이 왕실 의정서에서 제공하는 순전히 공식적인 장면과 혼합되어 묘사됩니다. 1890년대 앨범에서는 처음으로 낭만적인 폐허, 숲속의 덤불, 해양 생물, 큰 수채화 스트로크로 실행하고 백색 도료, 구 아슈 및 분필로 만졌습니다. 분명히 그의 쇠퇴기에 이전에는 예술가를 흥분시키지 않았던 풍경이 그에게 새로운 끈을 일깨웠습니다.

특히 상트페테르부르크에서의 생애 마지막 수십 년 동안 Zichy의 작품(궁정에서의 작업 외)에서 큰 자리는 일러스트레이션과 이젤 그래픽 시트로 채워져 있습니다. 일부는 독특한 해석과 연관되어 있습니다. 문학 작품, 다른 것들은 역사적이고 우화적인 개념에 대한 예술가의 성향에서 태어났습니다. 때로는 둘 다 함께 결합되었습니다. 예를 들어, 이것은 "부러진 날개를 가진 천재"입니다. 분명히 전기적 성격을 띠고 있으며, 구성에 불필요한 예술 속성이 포함되어 있으며, 그가 결코 꿈을 꾸지 않는 봉사의 위대한 예술입니다.

내 예술의 시적 의무는 우리 시인과 시를 대중화하는 것이라고 Zichy는 썼습니다. 그는 I. Madacz의 철학적 "인간의 비극"과 그가 위대한 헝가리 시인으로 존경하는 J. Arany의 발라드에 대한 삽화를 연주하고 S. Petöfi의 시를 위한 일련의 그림을 만듭니다. 헝가리 국가의 풍미를 강조하면서 Zichy는 텍스트의 의미적 내용 또는 그래픽 디자인을 시각적 이미지와 결합하여 책 페이지의 독창적인 장식 디자인을 발명했습니다.

고향 헝가리의 운명을 걱정하지 않을 수 없는 작가의 애국심은 러시아 문화에 전혀 간섭하지 않고, 심지어 러시아 문화와의 깊은 유대를 강화시키기까지 한다. Zichy는 러시아 문학, 민속, 시와 관련된 모든 것을 소중히 여깁니다. 그는 Lermontov의시 "The Demon", "The Hero of Our Time", 특히 "Princess Mary"에 대한 전체 삽화주기를 만든 동시대 사람들 중 최초였습니다. 그는 푸쉬킨의 "예브게니 오네긴"과 고골과 곤차로프의 작품에 여러 장을 헌정했습니다.

에서 노트북 Zichy는 모스크바에 오면 L. Pasternak, V. Serov, V. Vasnetsov를 방문한다는 것을 알고 있습니다. K.E에게 제공합니다. 마코프스키는 그의 "사냥" 수채화 중 하나입니다. 1890년대 중반에는 화가, 수채화가, 삽화가인 Zichy의 명성이 널리 알려졌습니다. 최고의 일러스트레이터러시아에서. 그의 수채화, 세피아, 석판화를 소유하지 않은 희귀 한 상트 페테르부르크 지식인의 집이었습니다. 동시대 사람들의 예술적 가치에 대해 결코 관대하지 않았던 Alexandre Benois는 다음과 같이 썼습니다. Boucher에 대해 다음과 같이 말할 것입니다: "N'est pas Zichy qui veut" [모든 사람이 Zichy가 될 수는 없습니다.] 그리고 Théophile Gautier가 그의 찬사에서 뛰어난 헝가리인을 과대평가했다면... Zichy는 의심할 여지 없이 다음 중 한 명으로 남아 있습니다. 19세기 중반의 가장 놀라운 거장. 실력 면에서는 Zichy가 Boucher나 Fragonard보다 열등하지 않습니다.” 6*. Benoit에 따르면 Zichy의 일부 영향은 Lanseray와 Bakst의 초기 작업에 영향을 미쳤습니다. 상트 페테르부르크에 도착한 지 50년 후, 그는 공식 인정을 받았습니다. 1898년 2월 23일 예술 아카데미 총회에서 Zichy는 명예 회원으로 선출되었습니다.

러시아 문화와의 불가분의 관계는 극장에 대한 Zichy의 관심에서도 드러납니다. 그는 알렉산드리아 극장을 자주 방문하며 많은 배우, 특히 1850년대에 초상화를 연기한 표트르 카라티긴과 바실리 사모일로프를 잘 알고 있습니다. 1884년 Samoilov의 예술 활동 50주년 기념 행사를 주도적으로 조직한 사람은 Zichy였습니다.

연극에 대한 관심은 배우와의 초상화와 우정에만 국한되지 않았습니다. Tiflis 극장에서 라이브 사진을 제작한 이후로 독립 연극 작품에 대한 꿈은 그를 떠나지 않았습니다. 아마도 이러한 욕구는 그가 Hermitage Theatre 경영진에게 여러 공연의 스케치를 만들 수 있도록 요청한 것을 설명합니다. 스케치가 포함된 노트 중 하나는 1889년 1월 31일과 2월 2일에 Hermitage Theatre 무대에서 열린 "Tsar Boris" 공연에 거의 전적으로 전념하고 있습니다(cat. 87). 연기의 변화 목록, 장면 설명, 캐릭터, 의상, 상세한 미장센, 스케치에 수반되는 개별 발언에 이르기까지 드라마 전체가 여기에 완벽하게 전달되어 이러한 스케치가 상세한 대본 역할을 할 수 있습니다. Zichy의 그림을 바탕으로 공연 전체를 에서 연주된 대로 재구성하는 것이 가능할 것입니다. XIX 후반세기.

연극 "차르 보리스"의 등장인물 스케치와 왕좌의 방. 1889. 연필. 고양이. 87

그다지 흥미롭지 않은 것은 Grand Duke Konstantin Konstantinovich (cat. 100, 101)가 번역 한 셰익스피어의 연극 "덴마크 왕자 햄릿의 비극"을 준비하는 동안 만들어진 그림입니다. 그는 또한 1901년 Hermitage Theatre 무대에서 열린 공연에서 Hamlet 역을 연기했습니다.

Zichy는 궁전 리셉션을 위한 초대장과 메뉴를 디자인합니다. 병에도 불구하고 그녀는 모스크바로 여행할 때 니콜라스 2세와 동행하여 도시의 파노라마를 위한 여러 스케치를 그렸습니다. 1903년 노트의 수많은 페이지는 빠른 스케치로 가득 차 있습니다. 역사적 사건- 에미르, 이탈리아 왕의 리셉션, 공연, 연회, 그들을 기리기 위해 조직된 무도회; 여러 페이지에 국무회의 회의 개요가 나와 있습니다.

1890년대 후반부터 Zichy는 법정 근무 중에 수행된 작품 목록을 작성하기 시작했습니다. 도서관장에게 보내는 13통의 편지 R.A. Hermitage Archive 7*에 보관된 그림은 자신의 작품의 운명에 대한 작가의 관심을 보여주는 증거입니다. 니콜라스 2세의 동의를 받아 그의 모든 완성 및 미완성 작품, 공책, 재고품은 겨울 궁전의 지정된 방에 보관되었으며, 그의 죽음 이후 그들은 오늘날 우리가 가지고 있는 컬렉션을 형성했습니다.

Zichy는 1906년 2월 15일에 사망했습니다. 그의 시신이 담긴 관은 헝가리로 옮겨졌습니다. 예술가는 부다페스트 묘지에 묻혔습니다. Zichy의 죽음은 눈에 띄지 않았습니다. 잡지와 신문에는 수많은 부고 기사와 진심이 담긴 기사가 실렸습니다. “2월 15일, 예술가 미하일 알렉산드로비치 지니(Mikhail Aleksandrovich Zichy)가 사망했습니다.” 그들은 부고 중 하나에 이렇게 썼습니다. “특별한 부드러움, 우아함, 순수함으로 가득 찬 독창적이고 밝은 재능을 지닌 보기 드문 아름다운 예술가. 의사소통이 매력적이고 친절하고 동정심이 많은 희귀한 영혼을 지닌 사람이 세상을 떠났습니다.” 8*.

Nikolai Wrangel과 같은 진정한 예술 감정가가 Zichy의 작품에 대한 평가는 흥미 롭습니다. “Zichy의 초상화는 자유롭고 편안하며 휩쓸립니다. 이 변덕스럽고 자유로운 주인은 여전히 ​​​​놀라운 거장이었습니다. 러시아의 마지막 세밀화가인 그는 당시 사람들에 대해 아름답고 생생한 말을 했습니다. 마치 눈부신 불꽃처럼 타올라 죽어가는 예술을 밝게 비췄다” 9*.

그러나 러시아에서 Zichy는 오랫동안 러시아 예술가로 간주되어 왔지만 헝가리에서는 국가 예술의 대표자로 인식되었습니다. Zichy 작품의 손녀이자 상속녀인 Maria-Alexandra Zichy(1986년 사망)와 그녀의 남편 István Cichery-Ronai는 1927년 그의 탄생 100주년에 맞춰 예술가를 위한 기념 박물관을 설립했습니다. 그들의 아들인 Zichy의 증손자인 István Cichery-Ronai Jr.는 1990년에 Zichy의 집 부지인 Zala에 예술가의 집 박물관을 재현하는 작업을 주도했습니다.

Zichy의 기억은 러시아에서도 잊혀지지 않았습니다. 1907년 상트페테르부르크 예술가 협회는 개인 소장품으로 구성된 그의 작품을 전시하는 사후 전시회를 조직했습니다. 다양한 그래픽 전시회에는 황실 생활을 반영한 이젤 시트, 유머러스하고 장르적인 스케치, 러시아 문학을 기반으로 한 그림이 자주 포함됩니다. Zichy가 죽은 후 남겨진 큰 예술적 유산은 그의 그림, 수채화, 미니어처가 겨울 궁전에서 나온 Hermitage뿐만 아니라 다른 이전 제국 소유물 인 러시아 박물관, Tsarskoe Selo의 궁전 박물관에도 저장되어 있습니다. (푸쉬킨) , 파블로프스크, 가치나; 모스크바와 지방 도시의 박물관에서. 예술가가 공식 서비스에서 벗어나 몇 년 동안 행복한 시간을 보냈던 조지아는 말할 것도 없습니다.

러시아어에서는 개별적인 작은 기사 외에도 L.S.의 논문이 Zichy의 작업에 전념하고 있습니다. Aleshina, 러시아 및 헝가리 자료의 참여를 기반으로 함 10*.

처음으로, 자료의 양과 다양성 모두에서 이렇게 중요한 구성의 Hermitage 전시회를 통해 Zichy의 작품을 숙련된 그래픽 아티스트이자 무엇보다도 궁정 연대기 작가로서 선보일 수 있게 되었습니다.

1* 아티스트 M.A.에 대한 몇 마디 Zichy. 상트페테르부르크, 1869. S. 16, 17.

2* 튜체바 A.F. 추억. M., 2000. P. 114.

3* 주립 에르미타주 아카이브, f. II, op. 8, 엘. 1854년 16일; 226년 12월 포트폴리오, Cabinet of Drawing 목록에 No. 11700으로 입력되었습니다. 1854년 16일 – 현재는 분실됨.

4* 주립대학교 아카이브, f. II, op. 4, 엘. 1859년 36일.

5* 주립대학교 아카이브, f. 나, 에. 1, 엘. 1863년 28일.

6* 베누아 A. 나의 추억. M., 1980. T.I.P. 626.

7* 주립 에르미타주 아카이브, f. 나, 에. Ⅴ, 34, 엘. 76, 1898-1899.

8* 니바. 1906년, 9호. P. 144.

9* Wrangel N. 러시아 미니어처 역사에 관한 에세이 // Old Years. 1909. 10월. P.549.

10* L.S.의 책에서 특히 귀중한 부분입니다. Aleshina는 그녀가 편집한 M.A.의 주요 작품 목록입니다. 우리나라 박물관에 보관되어있는 Zichy. 창작 당시, 기술, 치수, 등록 번호 및 작품 위치에 대한 데이터로 구성됩니다. 이번 전시 카탈로그의 '문학'란에 이 목록에 대한 링크가 나와 있습니다(p. 188-237). 전시된 도면과 관련된 자료가 책에 포함되어 있는 경우, 책의 이전 페이지로의 링크가 제공됩니다.