프레젠테이션 “유치원 교육 기관의 비전통적인 드로잉 기법. 프레젠테이션 "유치원의 비전통적 드로잉 기법" 비전통적 드로잉 기법 프레젠테이션

타티아나 라스코베츠
프레젠테이션 "유치원 교육 기관의 비전통적인 드로잉 기술"

색다른 그리기방법 유치원.

취학 전 아동기는 어린이의 삶에서 매우 중요한 기간입니다. 이 시기의 모든 어린이는 작은 탐험가가 되어 기쁨과 놀라움으로 낯설고 놀라운 것을 발견합니다. 우리 주변의 세계.

모든 연령대의 유아원 교육 기관에 다니는 어린이의 주요 활동 중 하나는 다음과 같습니다. 그림.

유치원에서 아이들과 함께 일한 경험 보여주었다: 정확히 색다른 그리기 기법편안하고 개방적인 분위기를 조성하고 교실에서 주도성과 독립성의 개발을 촉진합니다.

시각적 활동의 결과는 좋거나 나쁠 수 없습니다. 각 어린이의 작업은 개인적이고 독특합니다. 이런 식으로 그림을 그리면 아이들은 실수하는 것을 두려워하지 않습니다. 왜냐하면 모든 것이 쉽게 고칠 수 있고, 실수로부터 새로운 것이 쉽게 발명될 수 있고, 아이가 자신감을 얻고 극복할 수 있기 때문입니다. "빈 종이에 대한 두려움"작은 예술가가 된 기분이 들기 시작합니다. 그는 관심과 동시에 욕망을 발전시킵니다. 페인트. 페인트언제 어디서나 원하는 방식으로 무엇이든 할 수 있습니다! 다양한 재료는 새로운 도전을 제시하고 끊임없이 무언가를 생각해내도록 강요합니다.

그러면 이것은 무엇을 가리키는가? 색다른 그리기 기법: 시리얼로 그림 그리기, 젖은 채로 그림 그리기, 스레그라그래피, 모노타이프, 블로그래피, 배추잎을 이용한 드로잉, 칫솔로 그림 그리기, 그림손가락과 손바닥, 우표로 그림 그리기(인쇄, 스크래치 종이 등.

아이들에게 소개하기 색다른 그리기 기법나는 젊은 그룹에서 시작했다. 그림손가락을 사용하는 것이 이미지를 얻는 가장 쉬운 방법입니다. 이 방법 그림아이에게 행동의 자유를 제공합니다. 아이는 구아슈에 손가락을 담그고 종이에 점과 점을 찍습니다.

한 가지 색으로 작업을 시작해서 다양한 움직임을 시도해보고, 다양한 프린트를 남길 수 있는 기회를 줬고,

그런 다음 두세 가지 색상을 지정했습니다( "포도", "어린이", "가을 덤불", "크리스마스 트리를 장식해요"등.).

나중에 그녀는 가르쳤다 손바닥으로 아이들을 그리다. 아이들은 이 방법을 정말 좋아해요 그림("수평아리", "해").

사람들은 그것을 즐겁게 마스터했습니다. 드로잉 기법감자, 당근, 사과의 코르크와 물개. 이것 기술동일한 개체를 반복적으로 묘사하여 인쇄물로 다양한 구성을 만들고 엽서, 냅킨, 스카프 등을 장식할 수 있습니다.

아이는 인장을 페인트 패드 위에 누르고 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 그릇과 인장을 모두 변경해야 합니다.

우리 그린: "꽃들은 태양 아래서 기뻐한다"

"사과"

"월경"

"나비"그리고 더 많은 것 등.

그림면봉과 연필

아이가 연필을 손에 올바르게 쥐는 것은 매우 어렵습니다. 또한 종이에 표시가 남도록 눌러야합니다. 더 쉽게 학습을 시작할 수 있습니다. 면봉으로 그림 그리기. 작은 손가락이 응원봉을 쥐고 있으면 더욱 편리하고 그림이 자연스럽게 나올 것입니다. 이런 종류 드로잉은 틀에 얽매이지 않는 기법을 가리킨다, 이는 아이들이 하는 일에 이상적입니다. 그리기의 첫 단계, 즉 뇌졸중입니다.

전반적인 과정 그림면봉으로 아이에게 기성품이 담긴 종이 한 장을 제공한다는 사실로 귀결됩니다. 윤곽 패턴. 처음에는 아기가 여러 가지 색상을 튀기거나 모든 색상을 혼합하려는 유혹을 받지 않도록 한 가지 색상의 페인트만 사용하는 것이 좋습니다. 점으로 할 수 있는 일 모든 것을 그려라잠자리, 물고기, 나비, 뱀, 나무, 사과 등 원하는 것은 무엇이든 가능합니다.

어린이에게는 그다지 흥미롭지 않습니다. 드로잉 기법폴리스티렌 폼이나 스펀지를 사용하여 어린이는 페인트가 묻은 스탬프 패드에 폴리스티렌 폼이나 폼 고무를 눌러 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 그릇과 폼을 모두 바꿔보세요.

여기서 주제를 그려보겠습니다 "황금빛 가을"

아이들에게 흥미로운 구겨진 종이 그리기 기법.

이미지 획득 방법: 아이는 구겨진 종이를 잉크 패드 위에 눌러 종이에 각인을 합니다. 다른 색상을 얻으려면 접시와 구겨진 종이를 모두 바꾸십시오.

이것이 우리가 받은 오리지널 고양이와 고슴도치입니다.

또한 언제 이 기술로 그림을 그리다단풍, 하늘, 풀의 다채로움을 표현하면서 색상을 쉽게 혼합할 수 있습니다.

아이들을 가르쳤다 페인트"딱딱하고 반건조된 붓으로 찔러보세요". 아이는 붓을 구아슈에 담그고 수직으로 잡고 종이를 두드립니다. 작업시 브러시를 물에 담그지 마십시오. 전체 시트, 개요 또는 템플릿을 채울 수 있습니다. 이것 우리는 기술을 사용합니다, 필요한 경우 그리다털이 있거나 가시가 많은 것.

예를 들어, 우리는 테마로 그렸습니다: "내가 가장 좋아하는 애완동물", “푹신하고 우아한 크리스마스 트리”, "메리 눈사람"

매우 흥미롭다 나뭇잎 무늬로 그리기. 유치원 구역에서 아이들과 함께 산책하면서 우리는 모양, 크기, 색상이 다른 다양한 나무에서 나뭇잎을 수집합니다.

우리는 나뭇잎을 페인트로 덮은 다음 칠해진면을 종이 위에 놓고 누르고 제거하여 식물의 깔끔한 색상의 각인을 얻습니다.

이것이 우리가 얻은 그림입니다.

그림양초 또는 왁스 크레용의 수채화

필요할 것이다: 왁스 크레용이나 양초, 두꺼운 흰색 종이, 수채화 물감, 붓.

이미지 획득 방법: 아이는 종이에 양초로 그림을 그립니다. 그런 다음 시트를 하나 이상의 색상으로 수채화로 칠합니다. 양초 그림은 흰색으로 유지됩니다.

우리가 공부하는 선배 그룹에서 기법으로 그리다"모노타이프".

차례로 2 가지 유형으로 나뉩니다. 주제 모노타입과 풍경 모노타입. 주제 모노타입은 일반적으로 나이가 많은 그룹의 어린이에게 사용되기 시작합니다. 종이 한 장을 반으로 접고 그 중 절반에 묘사된 물체의 절반을 그립니다. 그런 다음 시트를 다시 반으로 접습니다.

이에 기술우리는 주로 대칭적인 물체를 그립니다. 다음과 같은 흥미로운 작업이 수행되었습니다. 주제: "멋진 나비들", "마법의 나무", "멋진 꽃다발".

준비반에서 아이들은 좀 더 복잡한 내용에 익숙해집니다. 기술

풍경 모노타입.

한 아이가 종이 한 장을 반으로 접습니다. 한쪽에는 풍경이 그려져 있고, 다른 쪽에는 호수나 강에 반사되어 있습니다. (날인). 페인트가 마를 시간이 없도록 풍경이 빨리 완성됩니다. 인쇄용 시트의 절반을 젖은 스폰지로 닦습니다. 원본 그림은 인쇄된 후 물감으로 생동감을 주어 인쇄물과 더 다릅니다.

블로그래피.

아이들에게 오점 만드는 법을 가르치는 것입니다 (검은색과 여러 가지 색상). 필요할 것이다: 액체페인트(수채화 또는 구아슈, 붓, 백지.

방법론 그림: 어린이가 붓에 물감을 모은 ​​후 일정 높이에서 시트 중앙에 떨어뜨린 다음 종이를 다른 방향으로 기울이거나 결과로 생긴 물방울을 불어냅니다. 그런 다음 Fantasy는 결과 얼룩이 누구와 닮았는지 알려줄 것입니다.

그 후에는 아이에게 강요하지 않고 보여줌으로써 다음 단계인 추적 또는 오점 마무리하기. 결과는 전체 줄거리가 될 수 있습니다.

블로그래피의 종류 중 하나는 튜브 블로그래피입니다.

아이는 플라스틱 스푼으로 구아슈를 떠서 시트 위에 붓고 작은 점을 만듭니다. (한 방울). 그런 다음 끝이 얼룩이나 종이에 닿지 않도록 튜브에서이 얼룩을 불어 넣으십시오. 필요한 경우 절차가 반복됩니다. 누락된 부품 도면 마무리.

또 다른 흥미로운 기술: Nitcography

필요할 것이다: 실, 붓, 그릇, 구아슈 물감, 백지.

아이는 실을 페인트에 담갔다가 짜냅니다. 그런 다음 반으로 접힌 종이의 절반에 실에서 이미지가 배치되어 한쪽 끝은 비어 있습니다. 그런 다음 다른 시트를 위에 놓고 눌러 손으로 잡고 실을 끝으로 당깁니다.

시트가 열리면 다음과 같은 일종의 이미지가 생성됩니다. 그리기를 끝내다의도한 이미지에 맞춰

기술"스프레이"

아이는 붓에 물감을 묻힌 다음 종이 위에 들고 있는 판지에 붓을 칩니다. 페인트가 종이에 튀었습니다.

« 그림빗과 칫솔"

뻣뻣하고 두껍고 균일한 간격의 강모 덕분에 빠르고 쉽게 종이에 색을 입히거나 다양한 페인트 밀도로 디자인 요소를 적용할 수 있습니다.

브러시는 너무 젖어서는 안 됩니다. 즉, 반건조 칫솔을 구아슈에 담그고 농도를 흐릿하게 유지하면 작업을 시작할 수 있습니다.

기술"컬러 스크래치 페이퍼"

아이는 시트를 양초로 문질러 왁스 층으로 완전히 덮입니다. 그런 다음 시트를 액체 비누와 섞인 구아슈로 칠합니다.

건조 후 막대기로 디자인을 긁습니다. 다음은 가능해요 그리기 마무리구아슈에 세부 사항이 누락되었습니다.

양배추잎으로 그리기.

아이는 배추잎에 다양한 색깔의 물감을 칠한 뒤, 색칠된 면이 있는 종이 위에 올려 놓고 그림을 그립니다.

새 시트를 가져올 때마다. 누락된 부품 브러쉬로 완성.

기술"프로타주"

새로운 것은 모두 낡은 것은 잊혀진다는 말이 맞습니다. 어렸을 때 종이 밑에 동전을 넣은 다음 이곳에 종이를 가리고 가게에서 놀면서 꽤 괜찮은 "돈"을 얻었던 것을 기억합니다.

프로타주 -의미- "장애". 아이는 스텐실이나 부조 그림을 빈 종이로 덮고 이곳에 연필로 종이를 칠합니다. 누락된 부품 도면 마무리.

플라스틱학

흥미로운 기술, 플라스틱학입니다. 즉, 플라스틱을 사용하여 그림을 그리는 것입니다. 초등학생 이하 어린이의 경우 이 기술플라스틱으로 작업하는 것은 어려워 보일 수 있습니다. 이는 근골격 조직의 발달이 불충분하고 오랫동안 집중하고 부지런하지 못하기 때문입니다. 그러므로 이 일에 참여하기 위해서는 기술아이들보다 낫다 준비반.

플라스티노그래피의 변형으로, 플라스틱을 사용하여 흑백 그림을 색칠한다는 아이디어입니다. 색칠하기 책의 그림이나 윤곽선을 기본으로 삼고 펠트 펜과 연필 대신 어린이는 플라스틱을 사용합니다. 올바른 색상. 결과적으로 그림은 매우 독창적이고 양각 처리되어 있습니다. 이는 아이들에게 말로 표현할 수 없는 즐거움을 선사합니다.

그리고 결론적으로 나는 말하다: 방법과 기법 아직도 파격적인 그림이 많아요, 그러나 하나 또는 다른 것을 선택할 때 그리기 기술, 우선 어린이의 연령과 개인 특성을 고려할 필요가 있습니다. 물론 여기에 참석한 사람들 중에는 유치원 교사뿐만 아니라 여러분 각자에게는 자녀와 손자가 있습니다. 그리고 나는 희망한다 프레젠테이션교사로서뿐만 아니라 어머니와 할머니로서도 도움이 될 것입니다.

나는 당신의 성공을 기원합니다. 관심을 가져주셔서 감사합니다.

슬라이드 1

색다른 그리기 기법

슬라이드 2

교사를 위한 권장 사항
다양한 형태의 예술 활동을 사용합니다. 비전통적인 이미지 기술을 습득하기 위한 어린이의 집단적 창의성, 독립적이고 재미있는 활동; 시각 예술 수업을 계획할 때 어린이의 연령과 개인 능력을 고려하여 비전통적인 시각 기술 사용의 시스템과 연속성을 관찰합니다. 새로운 비전통적인 방법과 이미지 기법을 숙지하고 숙달하여 전문적인 수준과 기술을 향상시키세요.

슬라이드 3

스프레이 수명: 5년부터. 표현수단 : 점, 질감. 재료: 종이, 구아슈, 딱딱한 붓, 두꺼운 판지 또는 플라스틱 조각(5x5cm). 이미지를 얻는 방법: 아이는 붓에 페인트를 집어 들고 종이 위에 들고 있는 판지의 붓을 칩니다. 페인트가 종이에 튀었습니다.

슬라이드 4

빗, 칫솔로 그림을 그립니다. 나이 : 상관없음. 표현 수단 : 양, 색상. 재료: 두꺼운 종이, 수채화 물감, 칫솔 등, 접시에 담긴 물. 이미지 획득 방법: 뻣뻣하고 두껍고 균일한 간격의 강모 덕분에 빠르고 쉽게 종이에 색을 칠하거나 다양한 밀도의 페인트 두께로 디자인 요소를 적용할 수 있습니다. 브러시는 너무 젖어서는 안 됩니다. 즉, 반건조 칫솔을 구아슈에 담그고 농도를 흐릿하게 유지하면 작업을 시작할 수 있습니다. 이미지를 얻는 방법: 액체 페인트에 담그고 다른 표면에 그림을 그립니다.

슬라이드 5

모래(곡물)로 그리기. 나이: 6세부터. 표현 수단 : 볼륨. 재료: 깨끗한 모래 또는 양질의 거친 밀가루, PVA 접착제, 판지, 접착제 브러시, 간단한 연필. 획득방법 : 아이가 원하는 색상의 판지를 준비하고, 간단한 연필로필요한 디자인을 적용한 다음 각 항목을 차례로 접착제로 바르고 모래를 부드럽게 뿌리고 여분의 모래를 트레이에 붓습니다. 볼륨을 더 추가해야 하는 경우 모래 표면 위에 이 물체에 접착제를 여러 번 바르십시오.

슬라이드 6

흑백 스크래치 페이퍼(프라이머 처리된 시트) 연령: 5세 이상 표현 수단: 선, 획, 대비. 재료: 반판지 또는 두꺼운 종이 하얀색, 양초, 넓은 브러시, 블랙 마스카라, 액체 비누 (마스카라 1테이블스푼당 약 1방울) 또는 치약, 마스카라용 그릇, 끝이 뾰족한 스틱. 이미지를 얻는 방법: 아이는 양초로 시트를 문질러 왁스 층으로 완전히 덮입니다. 그런 다음 액체 비누 또는 치약이 함유 된 마스카라를 바르면 첨가물이없는 마스카라가 채워집니다. 건조 후 막대기로 디자인을 긁습니다.

슬라이드 7

색스크래치 종이 연령 : 6세 이상 표현수단 : 선, 획, 색. 재료: 컬러 판지 또는 두꺼운 종이, 수채화 물감이나 펠트 펜으로 미리 채색한 것, 양초, 넓은 붓, 구아슈 그릇, 끝이 뾰족한 막대기. 이미지를 얻는 방법: 아이는 양초로 시트를 문질러 왁스 층으로 완전히 덮입니다. 그런 다음 액체 비누를 섞은 구아슈로 시트를 칠합니다. 건조 후 막대기로 디자인을 긁습니다. 다음으로, 구아슈로 누락된 세부 사항을 완성할 수 있습니다.

슬라이드 8

젖은 나이에 그리기: 5세부터. 표현수단 : 점, 질감. 재료: 종이, 구아슈, 딱딱한 붓, 두꺼운 판지 또는 플라스틱 조각(5x5cm). 이미지를 얻는 방법: 아이는 붓에 페인트를 집어 들고 종이 위에 들고 있는 판지의 붓을 칩니다. 페인트가 종이에 튀었습니다.

슬라이드 9

플라스틱학
나이: 상관없습니다. 표현 수단 : 볼륨, 색상, 질감. 재료: 윤곽 패턴이 있는 판지, 유리; 플라스틱 세트; 손 닦기; 스택; 폐기물과 천연재료. 이미지를 얻는 방법: 1. 판지에 플라스틱을 바르십시오. 표면을 조금 거칠게 만들 수 있습니다. 이를 위해 플라스틱 이미지 표면에 릴리프 점, 획, 줄무늬, 회선 또는 일부 곱슬 선을 적용하는 데 다양한 방법이 사용됩니다. 손가락뿐만 아니라 스택으로도 작업할 수 있습니다.

슬라이드 10

2. 얇은 플라스틱 층을 판지에 바르고 더미로 수평을 맞추고 더미나 막대기로 디자인을 긁습니다.

슬라이드 11

3. 플라스틱 "땡땡이 무늬", "물방울" 및 "편모"를 사용하여 그립니다. 완두콩이나 물방울을 플라스틱으로 굴려서 프라이밍되거나 깨끗한 판지 표면에 패턴으로 배치하여 전체 패턴을 채웁니다. "편모" 기술은 동일한 두께의 편모를 말아서 그림 위에 배치해야 한다는 점에서 다소 복잡합니다. 편모를 반으로 연결하고 비틀면 그림 윤곽의 기초가되는 아름다운 피그 테일을 얻을 수 있습니다.

슬라이드 12

4. 판지에 디자인을 적용하고 편모를 말아서 손가락으로 중앙을 향해 문지른 다음 디자인 요소의 중앙을 채웁니다. 더 넓은 범위의 색상을 위해 혼합 플라스틱을 사용할 수 있습니다. 나뭇잎에 플라스틱 정맥을 배치하거나 스트로크를 사용하여 작업을 부조적으로 만들 수 있습니다.

슬라이드 13

5. 유리 작업. 좋아하는 그림을 스케치로 선택하고 그림 위에 유리를 올려 유리로 옮길 수 있습니다. 이것은 매우 간단한 방법입니다. 4~5세 어린이는 이 작업에 충분히 대처할 수 있습니다. 다음으로 유리 위의 스케치가 마를 때까지 기다려야 합니다. 마커는 더 빨리 건조되고(2-3분), 마스카라는 더 오래 걸립니다(10분). 스케치가 적용된 베이스가 준비되었습니다! 조각을 시작하기 전에 색상 조합에 대해 생각하고 혼합하여 올바른 색상을 선택해야 합니다. 스케치가 그려진 쪽에서 원하는 그림 세부 사항에 선택한 색상을 적용하기 시작합니다. 스케치 선을 넘지 않고 손가락으로 플라스틱을 고르게 펴십시오. 층 두께는 2-3mm를 넘지 않습니다. 동시에 우리는 앞면에서 도면에 플라스틱 적용을 제어하고 수정합니다.

슬라이드 14

부모를 위한 팁
아기가 만들고 싶은 욕구를 가질 수 있도록 재료 (연필, 페인트, 붓, 펠트펜, 왁스 크레용 등)를 아기의 시야에 배치해야합니다. 그를 주변 사물, 살아 있고 무생물, 사물의 세계로 소개합니다. 미술, 아이가 이야기하고 싶어하는 모든 것을 그리겠다고 제안하고 그가 그리는 것을 좋아하는 모든 것에 대해 그와 이야기하십시오. 아이를 비판하지 말고 서두르지 마십시오. 반대로 때때로 아이가 그림 그리기 연습을하도록 격려하십시오.

당신의 자녀를 칭찬하고, 도와주고, 신뢰하십시오. 왜냐하면 당신의 자녀는 개인이기 때문입니다!

슬라이드 15

취학 전 아동기는 어린이의 삶에서 매우 중요한 기간입니다. 이 시기의 모든 어린이는 작은 탐험가가 되어 주변의 낯설고 놀라운 세계를 기쁨과 놀라움으로 발견합니다. 어린이의 활동이 다양할수록 어린이의 다양한 발달이 성공적으로 이루어질수록 그의 잠재적 능력과 창의성의 첫 발현이 실현됩니다. 그렇기 때문에 유치원 아이들과 가장 가깝고 접근하기 쉬운 작업 유형 중 하나는 시각적, 예술적, 생산적 활동으로, 아름답고 특이한 것이 만들어지는 과정에서 어린이를 자신의 창의력에 참여시킬 수 있는 조건을 만듭니다.
능력 형성을 위한 교육적, 예술적 조건에 관한 많은 관점이 급속히 변화하고 있기 때문에 어린이 세대가 변화하고 이에 따라 유치원 교사의 업무 기술도 변화해야 합니다. 이를 위해서는 전통적인 방법 및 묘사 방법과 함께 비전통적인 드로잉 기술을 포함하는 것이 필요합니다.

아이들에게 미술을 소개할 때 꼭 필요한 다양한 기술파격적인 그림. 그중에는 예술적 표현에 대한 가장 예상치 못한, 예측할 수 없는 옵션을 제공하고 어린이의 상상력과 환상에 대한 엄청난 자극을 제공하는 많은 것들이 있습니다.

시각적 활동이 이루어지는 조건, 어린이와 함께 작업하는 내용, 형식, 방법 및 기법, 작업하는 재료가 다양할수록 어린이의 예술적 능력은 더욱 강렬하게 발전합니다.

종이의 색상과 질감을 모두 다양화할 필요가 있습니다. 이는 그림의 표현력에도 영향을 미치고 그림을 위한 재료를 선택하고, 미래 창작물의 채색을 생각하고, 준비가 될 때까지 기다리지 않고 아이들이 직면해야 하기 때문입니다. -만든 솔루션.

비전통적인 드로잉 기술을 사용하여 아이들과 함께 작업할 수 있는 기회는 다양한 인장 사용을 기반으로 합니다. 이 유형의 그림에는 특별한 기술이 필요하지 않습니다. 페인트로 칠해진 완성된 형태의 인상만 필요합니다.
인장은 단순히 페인트에 담그거나 칠해진 "스탬프 패드", 평평한 발포 고무 조각에 대고 누르거나 페인트 또는 페인트로 윤활유를 칠할 수 있으며 특별히 조합을 선택합니다. 인장은 면봉, 코르크 마개, 생감자, 지우개, 발포 고무 조각, 구겨진 종이, 나무 시트 등으로 만들 수 있습니다.

아이들이 템플릿을 만들지 않도록 (가로 시트에만 그리기) 종이 시트는 원형 (접시, 접시, 냅킨), 사각형 (손수건, 상자) 모양 등 다양한 모양이 될 수 있습니다.

모노타이프는 가장 간단한 인쇄 기술 중 하나입니다. 모노타입을 사용하면 객체 또는 객체의 대칭 이미지가 생성됩니다. 이를 위해 묘사된 물체를 고려하여 종이 한 장을 수직 또는 수평으로 반으로 접습니다. 색상 반점(추상 드로잉) 또는 대칭 개체의 절반(콘크리트 드로잉)이 시트의 절반에 적용됩니다. 색상은 밝고 풍부하게 선택되어 인쇄가 선명합니다. 시트의 전반부에 다채로운 이미지를 적용한 후 시트의 후반부를 겹쳐 시트의 나머지 절반에 각인을 만듭니다. 펼치면 전체 대칭 이미지를 볼 수 있습니다. 나비가 날개를 펴고 꽃이 활짝 피고 나무의 면류관이 더욱 무성해졌습니다. 완성된 인쇄물은 추가 세부 사항으로 수정하거나 장식할 수 있습니다. 모노타이프 기법은 아이들에게 즐거움을 선사합니다 다양한 연령대, 특히 어린 미취학 아동의 경우.

경험의 기초와 비 전통적인 시각적 기술의 사용은 성공 달성, 세상에 대해 배우는 기쁨 경험, 창의적인 작업 수행에 대한 미취학 아동의 진지한 관심을 기반으로 강요없이 학습한다는 아이디어입니다. 비전통적인 회화 기법을 사용합니다. 이러한 작업은 어린이를 창작자의 위치에 놓이게 하고, 어린이의 생각을 활성화하고 방향을 정하며, 어린이 자신의 예술적 아이디어가 출현할 수 있는 경계선에 가까이 다가가게 합니다.

유치원 교육에 있어 비전통적인 예술적 기법을 익히는 것은 표현력을 높이는 데 도움이 됩니다 예술적 이미지미취학 아동의 그림에서 시각적 활동에 대한 긍정적인 태도를 유지하는 것은 예술적 표현에 대한 아동의 요구를 충족시키고 아동의 시각적 창의력 발달에 도움이 됩니다. 유치원 교육에 비전통적인 예술 기술을 도입하는 선택과 순서는 이전의 각 기술을 숙달하는 것이 더 복잡한 예술 작업을 개발하는 데 있어 선전 단계 역할을 하며 예술의 발전을 목표로 한다는 사실에 기초합니다. 아이들의 시각적 창의성.

아이들의 연령 특성을 존중하면서 비전통적인 그림 기법을 가르치는 것이 필요합니다.

교사는 아이가 자신을 찾도록 돕고 가능한 한 많은 것을 제공해야합니다 다른 방법자기 표현. 조만간 그는 자신을 완전히 보여줄 수있는 자신의 길을 선택할 것입니다. 그렇기 때문에 아이에게 다양한 시각 기술을 소개해야합니다. 모든 사람이 붓이나 연필을 휘두를 수 있는 능력을 갖고 있는 것은 아닙니다. 어떤 사람들은 일렬로 자신을 표현하는 데 어려움을 겪으며, 다른 사람들은 다양한 색상을 이해하지 못하고 받아들이지 않습니다. 모든 사람이 정신적으로 자신에게 가깝고 자신의 작업을 더 유능한 어린이의 작업과 비교할 때 고통을 주지 않는 기술을 선택하게 하십시오.

어른, 교사, 부모가 아이들의 작품을 서로 비교하지 않고 개별적인 수행 방식에 주목하면서 긍정적으로 평가한다면 아이의 예술 활동은 ​​더욱 성공적이 될 것입니다. 그러므로 어린이의 작품을 논의하는 데 특별한주의를 기울여야하며, 어린이와의 개별 대화에서 어린이의 그림 분석을 실제로 도입하는 것이 필수적입니다. 동시에, 아이의 개인적인 능력에 따라 아이의 성취를 평가하도록 노력하고, 이전 그림과 비교하여 평가를 철저하게 정당화하고 긍정적인 성격을 부여하여 실수를 바로잡을 수 있는 길을 열어줍니다.

각 어린이는 고유한 행동 규칙과 감정을 가진 별도의 세계입니다. 그리고 아이의 인생 경험이 더 풍부하고 다양할수록, 아이의 상상력이 더 밝고 특별할수록, 예술에 대한 직관적인 갈망은 시간이 지남에 따라 더 의미있게 될 가능성이 더 높습니다.
“아이들의 능력과 재능의 근원은 손가락 끝에 있습니다. 비유적으로 말하면, 가장 훌륭한 실, 즉 창의적 사고의 원천이 되는 흐름이 바로 아이의 손에 있는 기술이 많을수록 더 좋아집니다. 아이는 더 똑똑합니다.”라고 V.A.

유치원의 비전통적인 그림 기법

MKDOU d\s No. 64 Dirkonos M.N. 교사의 프레젠테이션


색다른 기술

그들은 재료와 도구의 특이한 조합에 의존합니다. 색다른 방식으로 그림을 그리는 것은 아이들에게 놀라움과 기쁨을 주는 재미있는 활동입니다.

아이들은 잊혀지지 않는 느낌을 받고, 긍정적인 감정, 그리고 감정을 통해 아이의 기분, 무엇이 그를 행복하게 하는지, 무엇이 그를 슬프게 하는지 판단할 수 있습니다.


수행 비전통적인 기술을 사용하는 수업:

  • 어린이의 두려움을 완화하는 데 도움이 됩니다.
  • 자신감을 키워줍니다.
  • 공간적 사고를 개발합니다.
  • 아이들에게 창의적인 검색과 해결책을 장려합니다.
  • 아이들에게 다양한 재료를 사용하여 작업하도록 가르칩니다.
  • 손의 훌륭한 운동 능력을 개발합니다.
  • 창의력, 상상력, 공상의 비행을 개발합니다.
  • 일하는 동안 아이들은 미적 즐거움을 얻습니다.

틀에 얽매이지 않는 기술을 활용한 작업 , 우리는 고려합니다

  • 1. 이미지를 수행하는 하나 또는 다른 비 전통적인 기술을 사용할 때 어린이의 민감한 연령
  • 2. 이미지에 예술적 특성을 부여하는 표현 수단.
  • 3. 비전통적인 기술을 사용하여 평면에 이미지를 생성하는 데 사용되는 재료 및 도구
  • 4. 평면에서 이미지를 구현하기 위한 비전통적인 기술을 사용하여 이미지를 얻는 방법.

미취학 연령

  • 핑거페인팅;
  • 감자 스탬프가 찍혀 있습니다. 코르크
  • 손바닥 그림.

중학교 연령

  • 단단한 세미드라이 브러시로 찔러보세요.
  • 거품 인쇄;
  • 거품 인쇄
  • 왁스 크레용 + 수채화;
  • 양초 + 수채화;
  • 구겨진 종이 인쇄
  • 마법의 밧줄.

취학 전 연령

  • 소금, 모래로 그리기;
  • 비누방울로 그림 그리기;
  • 스프레이
  • 튜브를 이용한 블로그래피;
  • 풍경 모노타입;
  • 스텐실 인쇄;
  • 주제 모노타입;
  • 일반 블로그래피;
  • 플라스틱학.

핑거 페인팅("팔레트 핑거")

1. 어린이의 민감한 연령: 2세부터.

2. 표현수단 : 점, 점, 단선, 색.

3. 재료 및 도구 : 구 아슈가 담긴 그릇, 모든 색상의 두꺼운 종이, 냅킨.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 구아슈에 손가락을 담그고 종이에 점과 점을 찍습니다(디자인에 따라 - 열매, 다발 그리기, 시트를 무작위로 색깔 있는 반점으로 채우기 - 분위기 그리기). 작업 후 냅킨으로 손가락을 닦으면 구아슈가 쉽게 씻어집니다.

그림 삽입


손바닥 그리기

1민감연령: 2세부터.

2. 표현수단 : 점, 색채.

3. 재료 및 도구: 구아슈가 있는 넓은 접시, 붓, 두꺼운 종이, 냅킨.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 손바닥을 구아슈에 담그거나 붓으로 칠하고 종이에 각인을 합니다. 이미지(새, 나무)를 얻을 때까지 인쇄물을 브러시로 다듬습니다. 퇴근 후 냅킨으로 손을 닦으면 구아슈가 쉽게 씻어집니다.


감자, 코르크로 각인

1. 민감연령 : 10세부터.

2. 표현수단 : 질감, 얼룩, 색상.

3. 재료 및 도구: 구아슈를 함침시킨 얇은 발포 고무로 만든 스탬프 패드, 모든 색상 및 크기의 두꺼운 종이, 감자 스탬프 또는 병뚜껑이 들어 있는 그릇 또는 플라스틱 상자.

4. 이미지 획득 방법: 아이가 물감이 묻은 스탬프 패드에 코르크나 감자 스탬프를 눌러 종이에 인상을 남깁니다. 다른 색상을 얻으려면 그릇과 폼을 교체하세요.


롤링 페이퍼

그림 삽입

2. 표현수단 : 질감, 볼륨.

3. 재료 및 도구 : 냅킨 또는 컬러 양면 종이, PVA 접착제, 브러시, 두꺼운 종이 또는 베이스용 컬러 판지.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 종이가 부드러워질 때까지 손으로 종이를 구겨냅니다. 그런 다음 그는 그것을 공으로 굴립니다. 크기는 작은 것(베리)에서 큰 것(구름, 눈사람의 덩어리)까지 다양할 수 있습니다. 그 후 종이 공을 접착제에 담그고 바닥에 붙입니다.


플라스틱 병으로 그리기

  • 4세부터 민감한 연령입니다.
  • 표현수단 : 얼룩, 색, 질감.
  • 재료 및 도구: 구아슈, 물, 플라스틱 병.
  • 이미지를 얻는 방법: 원하는 색상의 구아슈를 그릇에 희석하고, 아이가 병 바닥을 페인트에 담그고 종이에 각인을 만듭니다. 그런 다음 세부 사항을 완료할 수 있습니다.

"촛불과 수채화"

1. 민감연령 : 4세부터.

2. 표현수단 : 색, 선, 점, 질감.

3. 재료 및 도구 : 양초, 두꺼운 흰색 종이, 수채화 물감, 붓.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 종이에 양초를 들고 그림을 그립니다. 그런 다음 그는 하나 이상의 색상으로 시트를 수채화로 칠합니다. 양초 그림은 도색되지 않은 상태로 유지됩니다.


정기 블로그래피

2. 표현수단 : 얼룩.

3. 재료 및 도구: 종이, 그릇에 담긴 얇게 희석한 구아슈, 플라스틱 숟가락.

4. 이미지 획득 방법: 플라스틱 스푼으로 구아슈를 떠서 종이 위에 붓거나, 두꺼운 붓으로 물에 희석한 물감을 ​​집어 종이 위에 얼룩을 조심스럽게 털어낸다. 그 결과 무작위 순서로 얼룩이 생깁니다. 그런 다음 시트를 다른 시트로 덮고 압착합니다. 다음으로 상단 시트를 제거하고 이미지를 주의 깊게 검사하여 어떻게 보이는지 확인합니다. 누락된 내용이 완료되었습니다.


나뭇잎 프린트

1. 민감연령 : 5세부터.

3. 재료 및 도구: 종이, 다양한 나무의 잎(떨어진 것이 바람직함), 구아슈, 붓.

이미지를 얻는 방법: 어린이가 나무 조각에 다양한 색상의 물감을 칠한 다음 칠해진 면을 종이에 적용하여 인쇄물을 얻습니다. 새 잎사귀를 가져갈 때마다. 잎자루는 브러시로 칠할 수 있습니다.


스프레이 페인팅 기법

1. 민감연령 : 5세부터.

2. 표현수단 : 점, 질감.

3. 재료 및 도구: 종이, 구아슈, 단단한 브러시 또는 빗, 칫솔, 스텐실, 5*5 판지

이미지를 얻는 방법: 아이는 붓에 페인트를 집어 종이 위에 들고 있는 판지에 가볍게 두드리면 페인트가 종이에 튀게 됩니다. 칫솔이나 빗을 사용하여 페인트를 튀길 수도 있습니다.


주제 모노타입

1. 민감연령 : 5세부터.

2. 표현수단 : 점, 색, 대칭.

3. 재료 및 도구: 모든 색상의 두꺼운 종이, 브러시, 구아슈 또는 수채화.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 종이 한 장을 반으로 접고 그 중 절반에 묘사된 물체의 절반을 그립니다(대칭 물체는 그리기 위해 선택됩니다). 물감이 아직 젖은 상태에서 사물의 각 부분을 칠한 후, 시트를 다시 반으로 접어서 인쇄물을 만듭니다. 그런 다음 동일한 방식으로 시트를 접을 때마다 세부 사항을 작업하여 이미지를 장식할 수 있습니다.


스레드를 사용한 블록그래피

그림 삽입

1. 민감연령 : 5세 이상

2. 표현수단 : 얼룩.

3. 재료 : 그릇에 희석 한 종이, 잉크 또는 구 아슈, 플라스틱 숟가락, 중간 두께의 면사.

4. 이미지를 얻는 방법: 실을 물감에 담갔다가 짜낸 다음, 실에서 나온 이미지를 종이 위에 펼쳐 놓습니다. 그런 다음 다른 시트를 위에 올려 놓고 눌러 손으로 잡고 실 끝을 잡아 당깁니다. 누락된 내용이 완료되었습니다.


소금과 구아슈로 그리기

그림 삽입

민감연령 : 5세부터

표현수단 : 색상, 질감.

재료: 종이, 구아슈, PVA 접착제, 소금, 붓.

이미지를 얻는 방법: 간단한 연필로 이미지를 그리고 PVA 접착제를 바르고 건조시킨 후 구아슈로 칠합니다.


컬러 스크래치 종이

1. 민감연령 : 6세부터.

2. 표현수단 : 선, 획, 대비, 색.

3. 재료 및 도구: 이전에 수채화 물감이나 구아슈로 착색된 색 판지 또는 두꺼운 종이, 양초, 넓은 붓, 구아슈 그릇, 끝이 뾰족한 막대기 또는 빈 막대, 액체 비누.

4. 이미지를 얻는 방법: 아이는 종이 한 장을 양초로 문질러 왁스 층으로 완전히 덮입니다. 그런 다음 시트는 액체 비누를 추가하여 구 아슈 층 (색상 대비)으로 착색됩니다. 건조 후 막대기로 디자인을 긁습니다. 다음으로, 구아슈를 사용하여 누락된 세부 사항을 다듬는 것이 가능합니다.


그림 삽입

비누방울로 그림 그리기

민감연령 : 6세부터

표현수단 : 점, 대비, 색.

재료 및 도구: 액체 비누, 물, 구아슈, 컵, 튜브.

이미지를 얻는 방법: 물 한 컵에 구아슈를 희석하고, 액체 비누를 추가하고, 색깔 있는 비누 거품이 형성될 때까지 튜브를 통해 불어 넣고, 시트를 가져오고, 각인을 만들고, 건조시키고, 세부 사항을 완성합니다.








프레젠테이션 미리보기를 사용하려면 자신만의 계정을 만드세요( 계정) Google을 검색하고 로그인하세요: https://accounts.google.com


슬라이드 캡션:

주제: "유치원 교육 기관의 비전통적인 그림 기법과 미취학 아동 발달에 있어서의 역할." "아이들의 능력과 재능의 근원은 아이들의 손끝에 있습니다. 비유적으로 말하면, 창의적 사고의 원천이 되는 가장 좋은 실과 흐름은 손가락에서 나옵니다. 즉, 아이의 손에 기술이 많을수록 아이는 더 똑똑해집니다. ." V.A. Sukhomlinsky.

색다른 그림 그리기 과정에서 아이는 종합적으로 발달합니다. 이러한 활동은 미취학 아동을 지치게 하지 않으며, 과제를 완료하는 데 할당된 전체 시간 동안 어린이는 매우 활동적이고 효율적입니다. 비전통적인 기술을 통해 교사는 어린이의 욕구와 관심을 고려하여 어린이에게 개별적인 접근 방식을 취할 수 있습니다. 그들의 사용은 기여합니다 지적 발달아동, 정신 과정 교정 및 미취학 아동의 개인 영역.

다양한 유형의 비전통적인 그림은 손과 눈의 협응(예: 유리 그림, 천 그림, 벨벳 종이에 분필로 그림 그리기 등)의 발달 수준을 높이는 데 도움이 될 뿐만 아니라 손가락.

내 작업의 목적은 개발을 위한 교육적 조건을 만드는 것입니다. 창의적인 상상력관습에 얽매이지 않는 기법과 그리기 기법을 사용하여 아이들을 다양한 작가들의 작품을 찾아보면서 많은 것을 발견했습니다. 흥미로운 아이디어다음과 같은 작업을 스스로 설정합니다. 어린이의 기술 드로잉 기술을 개발합니다. 어린이들에게 다양한 비전통적 그리기 기법을 소개합니다. 다양한 그리기 기법을 사용하여 자신만의 독특한 이미지를 만드는 방법을 알아보세요.

저는 I.A. Lykova의 업무 경험을 연구했습니다. “2-7세 ​​어린이를 위한 예술 교육, 훈련 및 개발 프로그램. "색깔의 손바닥"; A.V. Nikitin "비전통적인 드로잉 기술"; G.N. Davydov “비전통적인 드로잉 기술”; R.G. Kazakova “미취학 아동을 위한 그림 수업.” 준비단계에서 만났던 방법론적 문헌 A.V. Nikitina "유치원의 비전통적인 그림 기법", I.A. 리코바-“ 체계적인 매뉴얼유치원 교육 기관의 전문가를 위한”, T.N. Doronova - R.G.의 "어린이의 자연, 예술 및 시각적 활동" Kazakova “유치원에서의 미술 활동.”

1. 준비-숙지 2. 두 번째 단계인 생식 단계에서는 아이들에게 다양한 표현 수단을 소개하는 임무를 설정했습니다. 3. 세 번째 단계는 건설적입니다. 이 단계의 임무는 아이들에게 공동 작업을 수행하고 공동 활동(서로, 교사와 함께)을 조직하도록 가르치는 것입니다.

1. 손으로 인쇄 2 . 인장 사용 3. 깃털로 그리기 4. 손가락으로 그리기. 5. 모노타입. 6. 탐폰으로 스텐실을 그립니다. 7. 찌르는 방법을 사용하여 그림을 그립니다. 8. 블로그래피. 9. 스프레이. 10. 스크래치. 11. 비눗방울로 그림을 그려보세요. 12. 구겨진 종이로 그림 그리기 13. 붓 대신 홀펀치를 사용하세요. 14. 니트코그래피. 색다른 드로잉 방법 및 기법

미취학 아동의 경우 다음을 사용하는 것이 좋습니다. 핑거 페인팅; 감자 스탬프가 찍혀 있습니다. 손바닥 그림. 미취학 아동에게는 더 복잡한 기술, 즉 단단하고 반쯤 마른 브러시로 찌르는 기술을 소개할 수 있습니다. 거품 인쇄; 코르크 인쇄; 왁스 크레용 + 수채화; 양초 + 수채화; 나뭇잎 인쇄; 손바닥 그림; 면봉으로 그리기; 마법의 밧줄. 그리고 나이가 들수록 미취학 연령아이들은 훨씬 더 어려운 방법과 기술을 익힐 수 있습니다. 비누방울로 그림 그리기; 구겨진 종이로 그림 그리기; 튜브를 이용한 블로그래피; 풍경 모노타입; 스텐실 인쇄; 주제 모노타입; 일반 블로그래피; 플라스틱학.

나는 다음과 같은 수단을 사용했습니다-교사와 아이들의 공동 활동-아이들의 독립적 활동. 나는 다음과 같은 방법을 사용했습니다: 정보 제공, 실제. 정보 방법에는 다음 기술이 포함됩니다. - 시험 - 관찰 - 견학 - 교사의 샘플 - 교사의 시연 언어 방법에는 다음이 포함됩니다. - 대화 - 이야기 - 교사의 샘플 사용 - 예술적 표현 실용적인 방법-아이들의 지식과 기술을 통합하는 방법입니다. 이것은 자동화 기술을 구현하는 연습 방법으로 초안 작업을 반복하고 손으로 형태를 만드는 동작을 수행하는 기술을 포함합니다.

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹준비집단 % 발현 1. 예술적, 미학적 인식 18 22 29 41 2. 창의성 발현 21 29 33 54 3. 주도성 발현 20 34 42 59 4. 독립성 발현 23 36 48 61 5. 개성 발현 21 43 52 59 6. 수단의 활용 표현력 24 45 51 64 7. 이미지 창작 방법 익히기 28 42 54 60 8. 예술적 이미지 보기 19 39 46 62 9. 기획 활동 18 28 51 70 10. 도구 사용 기술 및 능력 17 28 49 76 그리기 기술 및 능력 그룹의 효과 분석: 1. 준비 단계:

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹 준비 그룹 % 발현 1. 예술적, 미적 인식 19 24 32 45 2. 창의력 발현 23 30 34 56 3. 주도성 발현 22 34 45 60 4. 독립성 발현 24 37 49 65 5 개성발현 25 45 54 63 6. 표현수단의 활용 23 47 53 65 7. 이미지 창작방법 익히기 30 44 56 67 8. 예술적 이미지 보기 22 41 49 62 9. 활동 기획 20 29 54 85 10. 도구를 사용하는 기술과 능력 21 35 50 86 2. 주요 단계:

기준 2 주니어 그룹 중간 그룹 시니어 그룹 준비 그룹 % 발현 1. 예술적, 미적 인식 29 34 38 46 2. 창의성 발현 33 37 38 56 3. 주도성 발현 28 39 48 64 4. 독립성 발현 32 39 49 66 5 개성발현 35 48 53 65 6. 표현수단의 활용 33 49 57 67 7. 이미지 창작방법 익히기 34 48 59 67 8. 예술적 이미지 보기 29 46 51 76 9. 활동 기획 28 35 57 85 10. 도구를 사용하는 기술과 능력 29 38 58 88 3. 최종 단계:

결론: 비전통적인 드로잉 기술을 사용하는 그룹의 드로잉 기술의 효과를 분석한 결과, 준비 그룹의 어린이들은 다양한 유형의 비전통적인 드로잉 기술을 숙달하고 손가락의 미세한 운동 능력이 더욱 발달했습니다.

비전통적인 기술을 사용하여 수업을 진행하면 다음과 같은 효과가 있습니다. - 어린이의 두려움 제거; - 자신감을 키워줍니다. - 공간적 사고력을 개발합니다. 아이들에게 자신의 생각을 자유롭게 표현하도록 가르칩니다. 아이들이 창의적인 검색과 해결책을 찾도록 격려합니다. 아이들에게 다양한 재료를 사용하여 작업하도록 가르칩니다. 구성, 리듬, 색상, 색상 인식 감각을 개발합니다. 질감과 볼륨감; 손의 훌륭한 운동 능력을 개발합니다. 창의력, 상상력, 공상의 비행을 개발합니다. 일하는 동안 아이들은 미적 즐거움을 얻습니다.