“조만간 노년기나 인생의 전성기에 미완성자가 우리를 부르고, 우리는 그 부르심이 어디서 왔는지 이해하려고 노력하며 주위를 둘러보며 세상 한가운데서 깨어나 모든 것을 고통스럽게 깨닫고 소중히 여깁니다. 그 날, 우리는 온 존재로 삶을 들여다보며 그 미완성이 실현되기 시작하는지 알아보고자 합니다. 이제 그 모습이 선명하지 않습니까? 그 동안 시간이 흐르고 우리는 그날의 일에 대해 이야기하면서 안개가 자욱한 높은 해안을지나 항해합니다.

A. 그린, "파도 위를 달리다"

그린은 1924년 5월 페오도시야에 도착하여 바닷가에서 살기 시작했습니다. 6년의 페오도시우스 시절이 끝났다. 창의적인 전기비정상적으로 유익합니다. 1924년 "빛나는 세계", 1925년 "황금 사슬", 1928년 "파도 위를 달리다", 1929년 "제시와 모르지아나" 등 그의 가장 중요한 작품이 이곳에서 탄생했습니다. 이야기. 그는 금욕적인 환경의 임대 아파트에 살았고, 거리를 개간하면서 바다를 볼 수 있었습니다. 거기에서는 배의 휘파람 소리가 들렸고, 닫힌 셔터 사이로 저녁의 푸른빛이 보였다. Alexander Green은 "파도 위를 달리다"라는 이야기에서 이렇게 썼습니다. “나는 Lissa의 가장 아름다운 거리 중 하나인 Amilego Street에 있는 건물 오른쪽 모퉁이에 있는 아파트에 정착했습니다. 그 집은 거리의 아래쪽 끝에 서 있었습니다... 부두 뒤, 배의 잔해와 침묵의 장소, 항구의 날의 언어에 의해 너무 방해받지 않고 부서지고 거리가 멀어짐에 따라 부드러워졌습니다.” 알렉산더 그린(Alexander Green)은 자신에 대해, 그가 1924년 9월에 정착하여 몇 년 동안 살았으며 그의 최고의 책이 집필된 아파트에 대해 이야기하고 있었던 것 같습니다. 여기에서 그는 그린란드라는 나라 전체를 창안하고 이상한 이름을 지닌 인물들로 그 땅을 채우고 같은 이국적인 이름을 가진 도시에 살았습니다. Konstantin Paustovsky는 나중에 이렇게 썼습니다. “그는 평생 현실을 불신했습니다. "그는 매일의 '쓰레기'와 함께 사는 것보다 이루기 어려운 꿈을 안고 사는 것이 더 낫다고 믿으며 항상 그녀에게서 벗어나려고 노력했습니다."

파도 위를 달리다

바다에는 많은 전설이 있습니다. Green은 여기에 한 가지를 더 추가했습니다. 마치 연회장을 통과하는 것처럼 파도 사이를 미끄러지는 소녀와 그녀의 이름을 딴 배에 관한 것입니다. 이 배의 갑판에 발을 디딘 사람에게는 특별한 운명이 기다리고 있었습니다...

"프레지는 거기 서서 입술을 깨물고 있었습니다. 그 때 운 좋게도 젊은 중위는 그것을 머리 속으로 받아들였습니다.그녀에게 칭찬을 해주세요. “당신은 너무 가벼워서 원한다면 발을 젖지 않고도 물을 건너 섬까지 달릴 수 있을 것입니다.”라고 그는 말했습니다. 어떻게 생각하나요? “원하시는 대로 하십시오. 저는 이미 그곳에 있기로 약속했습니다. 지키지 않으면 죽을 것입니다.” 그래서 그들이 손을 뻗을 시간도 채 되기 전에 그녀는 난간 위로 뛰어올라 생각에 잠겼고, 얼굴이 창백해지며 모든 사람에게 손을 흔들었습니다. “안녕하세요!” 프레지가 말했습니다. “나에게 무슨 일이 일어나고 있는지는 모르겠지만 물러설 수는 없습니다.” 이 말과 함께 그녀는 뛰어내려 비명을 지르며 꽃처럼 파도 위에 섰습니다.
누구도, 심지어 그녀의 아버지도 한마디도 하지 못했고, 모두가 너무 놀랐습니다. 그녀는 돌아보며 웃으며 “생각보다 어렵지 않아요.
- 약혼자에게 다시는 나를 볼 수 없다고 전해 주세요. 아버지께도 작별 인사를 드립니다! 안녕, 나의 조국!"
이런 일이 벌어지고 있는 동안 모두가 묶인 듯 서 있었다. 그래서 파도에서 파도로, 뛰고 또 도약하면서 프레지 그랜트는 그 섬으로 달려갔습니다. 그러자 안개가 내리고 물이 흔들렸고, 안개가 걷히자 소녀도 그 섬도 보이지 않았습니다. 바다에서 떠올랐다가 다시 바닥으로 가라앉았기 때문입니다."

(알렉산더 그린)

"소설-꿈. 소설-비행. 소설-신기루.

그린은 특별한 느낌으로 조심스럽게 그를 삶에 풀어줬고,
기적을 만지는 느낌으로 당신의 마음에 정착했습니다.
"조만간, 노년기나 인생의 한창때에,
성취되지 않은 것이 우리를 부르고 있고, 우리는 주위를 둘러보며 이해하려고 노력합니다.
전화는 어디서 왔나요? 그러다가 그의 세계 한가운데에서 깨어나
하루하루를 고통스럽게 깨닫고 소중히 여기며,
우리는 온 존재를 다해 노력하며 삶을 들여다봅니다.
이루지 못한 일이 이루어지기 시작하는지 알아보려고요?”
우리 각자는 자신의 성취되지 않은 일이 어떤 것인지 알고 있습니다.
우리 각자는 그를 기다리고 있습니다. 그런데 그 원하는 시간이 올까요?
Green의 다른 조언을 따르는 것이 좋습니다.
"나는 한 가지 간단한 진리를 깨달았습니다. 이렇게 하는 것입니다.
소위 DIY 기적. 사람에게 가장 중요한 것이 가장 소중한 니켈을받는 것이라면이 니켈을주는 것은 쉽지만
영혼이 불풀의 씨앗을 숨길 때 - 기적,
가능하다면 그에게 이 기적을 베풀어 주십시오.
그 사람은 새로운 영혼을 갖게 될 것이고, 당신도 새로운 영혼을 갖게 될 것입니다.
간수장이 친히 죄수를 놓아주매
억만장자가 서기관에게 별장을 주었을 때,
오페레타 가수와 금고, 기수는 말을 한 번 이상 잡아야 합니다.
불운한 또 다른 말을 위해서 -
그러면 모두가 그것이 얼마나 즐거운지, 얼마나 말로 표현할 수 없을 정도로 멋진지 이해하게 될 것입니다.
그러나 그보다 더 큰 기적은 없습니다. 미소, 재미, 용서, 그리고 적시에 말하는 적절한 말.
이것을 소유하는 것은 모든 것을 소유하는 것과 같다."

아티스트 아서 브라진스키

이제 모든 것이 이전과 다르게 흘러갈 것입니다...

이 기사는 Alexander Green의 소설 "Running on the Waves"에 나오는 세계 모델의 세부 사항을 고려하는 데 전념했습니다. 소설의 상징적 구조, 시공간적 특징, 줄거리 수준 및 주요 이미지를 분석하면 소설 속 세계 모델이 서정적 지배에 따라 생성되고 작가의 영적 이상을 상징적으로 구현한다는 것을 알 수 있습니다. 주요 강조점은 인간의 내면 세계에 있습니다. 이러한 유형의 소설(서정적-상징적)이 A. Green의 장르 발견입니다.

핵심어: 파도 위를 달리다, 영원한 여성성, 녹색, 소설, 상징주의, 크로노토프.

알렉산더 그린(Alexander Greene)은 20세기 초의 가장 독창적이고 독창적인 작가 중 한 명입니다. 그의 창의성의 깊이는 아직 완전히 실현되지 않았습니다. 소련 문학 비평의 이념적 진부함은 그의 작품에 대한 포괄적인 연구를 방해했으며, 오늘날 부분적으로 여전히 존재하는 모험적이고 낭만적이며 매혹적인 줄거리의 대가로서의 작가의 견해는 피상적인 것 이상으로 인식되어야 합니다.
그린 소설의 특징을 바라보는 관점은 다양하다.
C. Volpe는 그의 저서 "타자의 예술"에서 Green을 모험적인 이야기의 저자로만 언급합니다. 연구원 V. Kovsky와 V. Baal은 Green 소설의 지배적 요소를 철학적이라고 생각하고 Green의 소설을 철학적이라고 부릅니다. N. Kobzev는 A. Green의 소설에 대해 몇 가지 정의를 제공합니다. 소설에서 환상적인 원리의 역할을 고려하여 그는 그의 소설을 환상적이라고 부릅니다. 그에 따르면 이 소설은 철학적 성격으로 인해 철학 소설의 특별한 특징을 얻습니다. 또한 연구원에 따르면 Greene의 모든 소설은 상징적이라고 할 수 있습니다. 저자의 성찰은 그린의 소설이 유사점이 없는 특별한 유형의 장르를 형성한다는 결론으로 끝을 맺는다. 러시아 문학. 이 장르의 혼합주의는 Greene의 심리학에 기초를 두고 있다. 큐브제프에 따르면 심리학은 그린 소설의 지배적인 특징이다. 그리고 이것은 그들을 심리적인 것으로 정의할 권리를 부여합니다.
그러나 모든 경우에 대부분의 연구자들은 A. Green을 객관적 현실을 반영하고 그의 소설에 묘사된 환상적인 사건과 현대성 사이의 유사점을 도출하려는 작가로 간주합니다.
사실, Green의 작품에는 작가의 현실 세계 변화로 인해 의식의 한 주제가 지배적이라고 믿는 A. Tsoneva의 의견이 있습니다. 이러한 변화는 윤리적, 미적 관점을 실현하기 위해 수행됩니다.
연구자는 다음과 같은 상황에 주목한다. 내레이션이 3인칭으로 전달되는 그린의 작품에서도 화자는 작품의 주인공이자 구성의 기초가 되고, 플롯 건설. 그는 소설의 나머지 이미지뿐만 아니라 아이디어와 스타일을 종속시킵니다. 그리고 Tsoneva에 따르면 그의 모든 작업에서 Green은 작가의 "나"를 극도로 공개적으로 식별하기 위해 노력합니다.
지금까지 말한 모든 것에서 우리는 A. Green이 자신 만의 독창적 인 유형의 소설을 만들었고 더 광범위하게는 작가의 내면 세계와 일치하는 자신의 법칙에 따라 구축 된 자신 만의 세계 모델을 만들었다는 결론을 내릴 수 있습니다.
결국 창의적인 성격으로서의 그린은 19세기 후반부터 20세기 초반(러시아 문학의 '은시대')과 20년대 소련 문학이라는 두 시대의 교차점에서 발전했습니다. 동시에 A. Blok 및 V. Veresaev, V. Bryusov 및 I. Bunin, A. Bely 및 L. Andreev, N. Gumilyov 및 Vl과 같은 밝고 동시에 완전히 다른 단어 아티스트가 있습니다. 마야코프스키. 그린의 작품은 상징주의의 영향을 받았으며 1920년대 러시아(소련) 산문과 같은 도가니에서 형성되었습니다. (A. Bely, I. Ehrenburg, “세라피온의 형제들”). 그러나 상징주의에 가까운 작가로서의 그린의 견해는 지난 세기의 문학 비평과는 완전히 이질적이었습니다. 그리고 오직 최근 몇 년 Green의 상징에 관심이 나타나기 시작했습니다.
1999년에는 Greene의 산문에 나타난 상징 연구에 관한 작품이 등장했습니다. 이것은 V. Romanenko의 논문입니다. 사실, 연구자는 상징적 이미지의 연관 및 의미론적 맥락에 세심한 주의를 기울이지 않고 주로 상징적 이미지의 언어적 분석에 중점을 둡니다. 2002년에 A. Mazin의 논문 "Oleksandr Grin의 낭만주의 산문 시학"이 옹호되었습니다. 여기서 목표 중 하나는 Green 산문에서 상징의 본질과 상징주의의 특징을 연구하는 것입니다. 그리고 마침내 2003년에 E. Kozlova의 기초 논문 연구 "A. Green 산문의 예술적 일반화 원리: 상징적 이미지의 발전"이 나타났습니다. 그 속에서 저자는 A. 그린(A. Green)의 산문에 담긴 상징을 자신의 연구 중심에 두고, “ 주요 문제 A. Green의 산문에서 상징적 이미지 구성에 기여하는 정도까지 일반화 형태의 개발 역학을 고려하는 것입니다.
그래서 오늘날에만 문학비평이 A. 그린의 소설을 상징주의 소설에 가깝다고 보는 수준에 가까워지고 있다. 그러나 Green은 여러면에서 이전 문헌과 유사하지 않은 상징주의 소설의 새로운 원본 모델을 만들었습니다.
그의 소설에 등장하는 세계의 모델은 매우 독특하고 독창적이다.
문학 비평에는 텍스트에 구현된 세계 모델에 대한 광범위한 이해가 있습니다. 고대 문화의 신화적 모델부터 개별 작가의 현대 미술 모델에 이르기까지 현실이 반영될 뿐만 아니라 별도의 예술 작품으로 표현됩니다. 뿐만 아니라 작가의 성격 특성에 따라 변형되기도 한다. 이러한 문제는 자세히 논의됩니다.
D. Likhachev 기사“내부 세계 예술 작품" 그리고 그의 작품 "소설 속의 시간과 크로노토프의 형태"에서 M. Bakhtin.
예술 작품 속 세계의 모델은 '작가의 자아'가 배경으로 사라져 현실에 대한 객관적인 묘사가 가능하다면 서사적 지배에 따라 구축 될 수 있습니다. 그리고 작가의 세계에 대한 태도가 주된 강조점이라면 서정적 지배에 따라 구축될 수도 있습니다. 이 경우 이미지의 주체는 작가 자신의 내면세계가 된다.
서정적 원리는 그린에 의해 19세기 낭만주의처럼 "1인칭"의 직접적인 독백으로 표현될 뿐만 아니라 상징적 구조로 인코딩되어 있으며 이에 대한 분석이 이 작품의 주제입니다. 그 목표는 서정적 지배에 따라 창작된 그린의 소설 "파도 위를 달리다"에서 세계 모델의 특성을 확인하는 것입니다.
이 접근 방식은 다음과 같은 사실로 정당화됩니다.
1. 이 소설은 특별한 자전적 특성을 가지고 있습니다. 서정적 영웅의 세계는 작가의 윤리적, 미적 태도와 동일하게 구축됩니다.
2. 작가의 관심은 주인공의 주관적 비전의 프리즘을 통해 제시되는 객관적인 환경이 아닌 서정적 영웅의 내면 세계에 초점을 맞추고 있습니다.
3. 소설 속 세계의 모델은 작가의 정신적 세계를 상징적으로 반영한 것이다. 이는 시공간적 구조와 플롯 구조 모두에서 나타납니다.
이 모든 것이 A. Green의 소설을 모더니즘 소설에 가깝게 만듭니다. 여기서 창작 과정은 자신만의 세계 이미지를 만드는 과정으로 간주됩니다.
서정적 지배적이란 다음을 의미합니다.
1) 성명서의 서정적 파토스의 지배력;
2) 소설의 문체는 이러한 파토스에 종속됩니다.
3) 소설의 사건에 대한 지배적인 "관점". A. Green에게는 항상 심리적이고 항상 주관적이고 서정적입니다.
이 목표를 달성하기 위해 다음 작업이 해결됩니다.
1) 소설의 시공간 구조 분석;
2) 소설의 줄거리 수준 분석;
3) 소설의 핵심 이미지 분석.
센터 조직 예술의 세계소설은 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 전설에 구현된 상징주의 미학의 영원한 여성성에 대한 가장 중요한 이미지이다. 작가가 상징주의자들을 따라 외부 사물 뒤에 숨겨진 신비를 표현하고 존재의 가장 깊은 본질을 만지려고 노력하는 프레지 그랜트의 신화적 이미지는 작품 내면 세계의 모든 좌표, 즉 시간, 공간, 일련의 사건. 영웅은 이 이미지를 기준으로 평가됩니다.
Greene에 따르면 이 신비로운 여성 이미지는 외부 세계의 "영혼"이자 주인공의 내면 세계를 반영합니다. 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 전설은 상징적으로 나타납니다. 영적인 길하비.
소설의 공간구조는 사람의 폐쇄된 공간(도시, 방, 배)과 바다의 무한한 공간으로 구분되는데, 이는 상징적인 계획을 포함하여 다음과 같은 계획에서 고찰할 수 있다.
1) 모독적인 비행기 - 실제 바다 공간;
2) 바다는 물질적 표현에서 광대한 우주를 반영합니다.
3) 신성한 차원 – 프레지 그랜트(Frezi Grant)가 존재하는 더 높은 영적 세계;
4) 인간의 내면 세계를 상징하는 바다 :
소설의 주요 줄거리 모티브 중 하나인 바다 여행은 영웅의 영혼의 길을 반영합니다. 설렘과 고요함으로 가득 찬 바다의 폭풍우가 치는 삶은 사람의 끓어오르는 내면의 삶과 관련이 있습니다. 외부와 내부를 결합한 바다의 이미지는 대우주와 소우주, 인간의 영혼과 우주의 통일성에 대한 아이디어를 상징적으로 표현합니다.
사람과 바다의 공간은 서로 한정되어 존재하지 않는다. 그들은 끊임없이 접촉하고 교차합니다. 영원함, 비현실적인 세계를 상징하는 바다는 끊임없이 사람들의 세계로 들어옵니다. 더욱이 작가는 바다 공간과 '만난다'는 점에서 사람의 공간에 관심을 갖는다. 그러므로 리스와 겔규는 항구 도시이며, 작가는 하비의 운명을 바꾼 사건들이 일어나는 장소로 항구를 선택한다. Filatr가 Harvey를 위해 임대한 방(바다를 향한 창문 포함)과 바다는 Harvey의 내면 세계를 침범하여 "The Unfulfilled"에 대해 생각하게 만듭니다. 또한 소설의 주요 사건은 배에서 일어나며, 배는 바다 공간의 필수적인 요소이다.
그러나 이 모든 것은 물질적 수준에서만 교차점입니다. 영적인 차원에서는 인간의 세계를 바다로 떠난 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 이미지를 통해 인간의 세계가 바다의 세계와 연결된다. 사람들을 떠난 그녀는 배의 이름으로, 겔규의 중심점인 동상, 그녀를 기리기 위해 조직된 카니발, 선원들이 말하는 "러너"의 전설에서 끊임없이 그들 사이에 존재합니다. 서로.
우리 생각에는 이러한 공간의 교차는 인간 세계, 현실 세계, 비현실 세계 사이의 상호 작용을 상징적으로 반영한 것입니다. 따라서 그린은 사람들의 평범한 삶이 광활한 우주의 신비, 영적 세계와 분리되어 존재하지 않는다는 것을 보여 주려고 노력합니다. 그리고 사람들이 이것을 눈치채지 못한다면, 예술(프레지 그랜트의 동상), 단어('파도 위를 달리다'의 전설), 자연의 위대함(바다의 아름다움)이 그들에게 이 세상을 상기시켜 줍니다.
또한 닫힌 인간과 바다, 마음의 상태, 주인공의 내면적 탐구 등 공간의 상호작용을 통해 표현된다. 결국 그 자신은 사람들 사이에 살고 있으며 그의 세계는 방, 도시, 배의 공간으로 제한됩니다. 그러나 이러한 고립을 뛰어넘어 자신의 "미완성"을 찾으려는 끊임없는 열망은 영웅이 끝없는 바다의 비밀을 찾으려고 노력하게 만듭니다.
바다와 인간 영혼 사이의 그러한 연결, 정신의 세계에서 방랑자로서의 배에 대한 이해가 A. Blok 가사의 해양 모티프에서 추적 될 수 있다는 것이 흥미 롭습니다. in the Church Choir”, “By the Sea”, “The Ships Came”, “바다와 황량하게 분리된 시간에”, “구름 속의 목소리”, 특히 “Leave me in my distance”라는 시에서:
나를 멀리 내버려둬
나는 변함이 없습니다. 나는 결백하다.
하지만 어두운 해변은 너무 황량해요
그리고 배는 바다로 갑니다.
때로는 다가오는 돛이 가까이 있을 때도 있고,
그리고 꿈이 점화됩니다.
그리고 여기 - 끝없는 창공 너머로
영혼은 기적으로 가득 차 있습니다.
하지만 거리는 한적하고 조용해요 -
그리고 나는 여전히 동일합니다.
그리고 나는 노래한다, 여전히 조화롭게,
원주민 선박의 꿈.
폭풍우에 의지의 돛을 맡겨라
당신의 운명이 아닌 다른 사람의 운명:
푸른 침묵 속에 한 번 이상
나는 당신을 위해 울 것이다.
소설의 공간 구조의 중요한 요소는 가면무도회 도시의 공간이며, 그 중심에는 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 동상이 있다. 이는 모더니즘 미학과 관련된 가장 무도회로서의 세계에 대한 그린의 생각을 반영하며, 가면은 일상 생활의 모독적인 세계에서 벗겨지고 진실하고 신성한 존재 평면이 드러나 영원의 상징으로 표현됩니다. 여성형(in 이 경우- 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 이미지에서).
소설의 에필로그에서 작가는 자신의 디자인에 따라 영웅이 지은 집의 이상적인 공간을 모델로 삼습니다. 자신의 사랑하는 사람의 내면 세계와 동일합니다.
이 공간은 영웅의 영적 길의 마지막 지점입니다. 여기서 외부와 내부의 모순이 제거되기 때문입니다. 인간은 내면 세계에서 외부 세계를 창조하고 자신의 영적 열망의 법칙에 따라 그것을 조직합니다.
소설 속 시간의 구조를 분석해 보면, 명확하게 시와 일로 구분되어 있음에도 불구하고 사건이 일어난 연도나 월이 대략적으로 표시되어 있지 않은 점이 눈에 띈다. 따라서 그들은 시대를 초월한 의미를 갖습니다.
공간과 마찬가지로 소설 속 시간에는 세 가지 상징적 평면이 있습니다.
1) 모독적인 시간은 하루 중 여러 시간으로 명확하게 구분됩니다.
2) 프레지 그랜트가 존재하는 영원의 성스러운 시간, 비현실의 세계,
3) 영웅의 영혼에서 일어나는 내부 변화의 리듬과 사람의 영적 세계의 불멸성을 반영하는 사람의 내면 생활의 시간, 동일 영원한 이미지프레지 그랜트.
소설의 줄거리 구조는 시공간적 구조와 마찬가지로 작가의 내면 세계의 반영에 종속된다. 이는 행동을 발전시키는 원동력이 주변 세계의 사건이나 갈등이 아니라 영웅의 내부 영적 탐색이라는 사실에서 나타납니다.
주인공그의 영적인 길을 상징하는 길의 크로노토프에 배치되었습니다. Harvey를 여행하게 만드는 것은 외부 사건이 아닙니다. 이것은 모험 소설에서처럼 모험에 대한 갈망이 아니며, 부나 명성을 얻으려는 욕구도 아니고, 사회적 모순도 아니고, 지루함도 아닙니다(예: 19세기 소설의 "불필요한 사람들"인 Onegin, Pechorin). 사랑하는 사람을 찾으려는 의도조차도 여행에 대한 간접적인 충동일 뿐입니다. 작가는 영웅에게 동기를 부여하는 감정에 대해 명확한 정의를 내리지 않습니다. 아마도 내면 세계의 가장 미묘한 측면은 엄격하게 정의될 수 없을 것입니다. 그린은 이를 "미완성자의 부름" 또는 "미완성자의 힘"이라고 부릅니다.
특징 플롯 구조소설은 이후의 각 사건이 영웅을 그가 찾고 있는 영적 이상에 더 가깝게 만들고 그의 내면의 길에 특정 단계를 상징적으로 표시한다는 사실에 있습니다.
이러한 단계 중 세 가지 주요 단계를 구분할 수 있습니다.
1) 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 이미지를 통해 소설에서 표현된 영원한 여성성(Eternal Femininity)의 이상과 영적 세계를 상징하는 바다에서의 만남, 이 비현실적인 이미지를 영혼 속에서 발견합니다.
2) 프레지 그랜트(Frezi Grant)가 영적 세계와 물질적 세계의 중심에 위치한 시작이라는 인식(가면 중)과 이것이 숨겨져 있는 사람들 사이에서 그의 외로움에 대한 인식.
3) 프레지 그랜트(Frezi Grant)의 이미지를 통해 지상의 여성에게서 자신의 '미완성'을 찾는데, 영웅에게 있어서 프레지 그랜트는 둘을 하나로 묶는 현실이다.
소설의 주요 이미지 중 두 가지 주요 이미지를 강조합니다. 여성 이미지: Bice Seniel과 Daisy (Gavray의 미래 아내)의 이미지는 영웅에게 Frezi Grant의 이상적인 이미지를 의인화하여 두 가지 반대를 나타냅니다.
Biche Seniel은 세계의 합리적이고 논리적인 시작을 의인화합니다. 데이지는 창의적이고 낭만적인 기반입니다.
비치는 "눈에 보이는 것 너머"를 볼 수 없으며 프레지 그랜트의 존재를 믿을 수 없습니다. Daisy는 믿을 수 있을 뿐만 아니라 Harvey와 Frezi의 만남에 대해 독립적으로 추측합니다.
Biche는 영웅을 이해하지 못하므로 그를 사랑할 수 없습니다. 데이지는 그를 이해하고 상호 영적 친밀감이 그들을 사랑으로 하나로 묶습니다.
영웅이 그녀 옆에서 조용하고 편안한 삶을 살고 있는 실제 지상 여성에게서 자신의 "미완성"을 발견하는 것이 이상하게 보일 수 있습니다. 사실 여행이 끝나면 Gavray는 아내를 찾을뿐만 아니라 그녀에 대한 열정에 만족하지도 않습니다. 데이지에서 그는 영혼의 나머지 절반을 찾습니다. 그들은 영적 친족 관계로 연합되어 있습니다. 결국 둘 모두에게 프레지 그랜트(Frezi Grant)는 둘을 하나로 묶는 현실입니다.
남자와 여자의 영적 친밀감, 내면 세계의 공통성이라는 모티브는 A. Green의 많은 작품을 관통합니다. 스칼렛 돛", "빛나는 세계", "말 많은 브라우니", "필로리", "제시와 모르지아나"). 소설 '파도 위를 달리다'에서는 특히 명확하게 표현됩니다.
상징주의자들을 따라 현실 뒤에 숨겨진 세계로 들어가려고 애쓰는 그린의 영웅은 추상적인 영적 사상의 세계가 아니라 사랑하는 사람의 내면 세계에서 자신의 이상을 찾는 것이 특징이다. 따라서 영웅에게는 개인 영혼의 세계가 전체 우주가 되며, 따라서 그 최고의 가치가 확인됩니다.
그러한 영적 이상은 현대 기독교 작가 A. Sicari의 생각과 일치합니다. 남자와 여자 사이의 사랑을 신성한 원리, 즉 주님의 사랑을 지상에 반영한 것으로 생각하면서 그는 다른 사람을 사랑함으로써 “사람은 자신을 드러낸다… 당신은 가능성이 거의 원래의 소명과 운명으로 바뀌는 것처럼 느낍니다." 그리고 “결혼 사랑은 한 사람이 다른 사람이 내부적으로 태어나도록 돕고, 아이를 잉태하는 것처럼 다른 사람을 자신 안에 품는 경우에만 의미가 있습니다.”
위의 모든 것은 A. Green의 소설 "Running on the Waves"의 세계 모델이 작가의 현실에 대한 주관적인 생각을 반영하고 작가의 영적 이상을 표현한다는 것을 보여줍니다. 사람은 영적 탐구를 하고 있습니다. 따라서 이 소설은 서정적 상징소설로 분류될 수 있다.
이런 유형의 소설은 그린의 장르 발견이다. 그의 모든 소설은 어떤 식으로든 이러한 유형에 속할 수 있습니다. 소설가로서 그린의 혁신에 대한 상세한 연구가 가까운 미래의 문제가 되기를 바랍니다.

문학

1. 볼페 Ts.S. 타자성의 예술: B. Livshits, A. Green, A. Bely. – 엠., 1991.
2. Kovsky V. E. Alexander Green의 낭만적 인 세계. – 엠., 1965.
3. A. S. Green의 Baal V. I. 창의성. – 엠., 1978.
4. Alexander Green의 Kobzev N. A. 소설 (문제, 영웅, 스타일) - Chisinau, 1983.
5. Tsoneva A. A. Green 이야기의 주관적 구조 // 러시아 문학 작가의 문제 - Izhevsk, 1978.
6. Romanenko V. A. A. S. Green의 작품에서 교차 기호의 언어 및 시적 시스템. 디스. 취업 지원을 위해 단계. 박사. 필롤. 과학. - 티라스폴, 1999.
7. 마진 A.M. Oleksandr Grin의 낭만적인 산문의 시학. 디스. 무료로 과학. 멍청아. 박사. 필롤. 과학. - 드니프로페트로프스크, 2002.
8. 코즐로바 E.A. A. Green 산문의 예술적 일반화 원칙 : 상징적 이미지 개발. 디스. 취업 지원을 위해 단계. 박사. 필롤. 과학. - 프스코프, 2004.
9. Likhachev D.S. 예술 작품의 내면 세계 // 문학에 대한 질문. – 1968. 8호. - 와 함께. 74 – 87.
10. Bakhtin M. M. 소설 속 시간의 형태와 크로노토프 // 문학과 미학에 대한 질문. -M .: 아티스트. lit., 1975. - P.234-407.
11. 시카리 A. 결혼에 대해서. – 밀라노 – 모스크바, 1993.

1928년에 쓰여진 알렉산더 그린의 유명한 소설. 이 작품은 판타지 장르에 속합니다. 로맨스와 드라마틱한 순간을 모두 담고 있습니다. 주인공인 청년 토머스 하비는 자신의 꿈을 찾기 위해 노력하고, 실수도 하고, 덧없이 사랑에 빠진다. 어떤 면에서는 작가 자신과도 닮았다.

A. Wikipedia의 Gran의 소설 "Running on the Waves"

이 소설은 무료 백과사전 Wikipedia에 설명되어 있습니다.

줄거리가 간략하게 공개됩니다.
소설을 영화화한 작품.
소설에 대한 정보입니다.
소설에 대한 다른 작가의 메모.

온라인에서 '파도 위를 달리다' 읽기다양한 웹사이트를 방문할 수 있고, 작품의 오디오 녹음을 듣고, 다시 읽어볼 수도 있습니다. 그러나 인쇄 잉크 냄새가 나는 실제 책을 집어들고 천천히 페이지를 넘기며 러시아 고전 서사의 놀라운 스타일을 즐기는 것이 더 좋습니다.

주요 등장인물

토마스 하비(Thomas Harvey) - 자신의 꿈을 찾고 이상을 위해 노력합니다.
불쾌한 사람인 게즈 선장은 하비를 넓은 바다에 착륙시켰습니다.
버틀러는 "Running on the Waves"라는 배의 선원입니다.
Filatr는 Thomas와 Desi의 친구입니다.
비치 세누엘(Beach Senuel) - 하비의 덧없는 사랑.
Desi는 Thomas Harvey의 미래 아내입니다.
프레지 그랜트는 선원들을 구한 소녀입니다.

토마스 하비(Thomas Harvey)라는 청년은 다음과 같은 이유로 리세(Lisse) 시에 머물도록 강요받았습니다. 심각한 질병. 어느 날 저녁 하비나는 친구 Steers에게 가서 약간의 재미를 느끼고 카드 놀이를 했습니다. 놀고 있는 동안 그는 "파도 위를 달리다"라는 문구를 말하는 한 여성의 조용한 목소리를 들었습니다. 그 외에는 아무도 그 음성을 듣지 못했습니다. 이 사건이 발생하기 전에 Harvey는 특별한 소녀가 항구에서 배에서 내리는 것을 보았습니다. 그녀는 온 세상을 정복할 수 있을 것 같은 위엄과 웅장함으로 몸을 움직였습니다. 우리 주변의 세계. 토마스는 이 매력적인 낯선 사람이 누구인지 알아내려고 노력했습니다. 그는 그녀의 이름인 Biche Seniel을 알아냈습니다.

Harvey는 자신 외에는 아무도 신비한 목소리를 듣지 못했다는 사실에 괴로워했습니다. 배에서 내린 소녀와 카드놀이를 하다가 일어난 사건 사이에는 어떤 연관성이 있는 것 같았다. 저녁에는 항구를 산책하고, 토마스는 소설과 비슷한 이름의 배를 보았습니다.그의 의심은 확인되었습니다.

청년은 이 배를 타고 출발하기로 결정했지만, 게즈 선장은 선주의 허락 없이 그를 배에 태우는 것을 거부했습니다. Harvey는 허가를 받고 승선했습니다. 선원들은 그에게 불쾌한 인상을 남겼습니다. 그들은 선원처럼 보이지 않았습니다.

항해 중에 Harvey는 배의 첫 번째 소유자가 Beach의 아버지인 Ned Seniel이라는 사실을 알게 되었습니다. Ned가 파멸된 후 Gez 선장은 약간의 비용으로 그에게서 배를 구입했습니다.

다음 정류장에서세 명의 여성이 탑승했습니다. 토마스는 선실에 앉아 술취한 선장이 그들 중 한 명을 위협하는 소리를 들었습니다. 청년이 싸움에 개입했고 그와 게즈 사이에 싸움이 벌어졌습니다. 선장은 분노하여 하비에게 배에 실려 넓은 바다로 풀려나도록 명령했고, 이로 인해 그는 확실히 죽음을 맞이하게 되었습니다. 선원들의 조롱 속에 한 소녀가 하비의 배에 뛰어들었다.

바다로 항해 한 후 소녀는 말했고 Thomas는 Steers의 경기에서 들었던 것이 그녀의 목소리라는 것을 깨달았습니다. 그녀는 자신의 이름을 프레지 그랜트(Frezi Grant)라고 말하고 하비에게 다른 배가 그를 볼 수 있는 남쪽으로 항해하라고 요청했습니다. Harvey는 그녀와의 만남에 대해 아무에게도 말하지 않겠다고 약속했고 그 후 Frezi는 보트에서 뛰어 내려 파도 위로 달렸습니다. 몇 시간 후, 토마스는 실제로 배에 태워졌습니다. 그곳에서 그는 난파된 모든 사람인 아름다운 소녀 프레지(Frezi)에 대한 전설을 들었습니다. 배에서 청년은 데이지를 만난다.

배가 Gel-Gyu에 도착했을 때 Thomas Harvey는 해변으로 갔고 자신이 큰 축하 행사의 중심에 있음을 발견했습니다. 군중 속에 섞인 그는 자신이 비문을 본 기념비에 어떻게 접근했는지 눈치 채지 못했습니다. "웨이브 러너". 결과적으로 도시의 창시자는 이곳에서 난파된 항해사 윌리엄 홉스(Williams Hobbes)였습니다. 그런 다음 Frezi Grant가 그를 도왔고 그녀는 그를 해안으로 이끌었고 나중에 그는 그곳에 정착지를 세웠습니다.

기념비 근처에는 낯선 여성이 하비에게 전화를 걸어 낯선 사람이 그를 기다리고 있다고 말했다. Thomas는 이것이 Biche Seniel임을 의심하지 않고 서둘러 그녀를 만났습니다. 하지만 그것은 데시였습니다. Thomas가 그녀를 자신의 이름인 Beeche로 부르는 것에 실망한 그녀는 떠났습니다. 몇 분 후 갑자기 Biche 자신이 나타났습니다. 그녀의 방문 목적은 Gez 선장으로부터 배를 대속하는 것입니다.

다음날 Harvey는 승무원 Butler와 함께 선장에게갔습니다. 그들이 그의 호텔 방에 올라갔을 때 선장이 죽은 것을 발견했습니다. 모든 의혹은 Biche Seniel에게 떨어졌지만 Butler는 살인을 자백했습니다. 알고 보니 선장은 배에 아편을 운반하고 있었고 버틀러는 이익의 일부를 얻기 위해 그에게 왔습니다. 그런데 그 방에서 불쾌한 광경을 목격했어요. 선장은 젊은 아가씨와 함께 왔고 그들 사이에 다툼이 있었고 소녀는 출입구에서 계단으로 뛰어 내 렸습니다. 분노에 찬 게즈는 버틀러를 공격했고, 버틀러는 그를 죽였습니다.

Biche는 배의 평판이 훼손된 상태로 유지하고 싶지 않았고 경매에 팔았습니다. Harvey는 그녀에게 Frezi Grant를 만난 이야기를 들려주었지만 Beach는 그의 말을 믿지 않았습니다. Thomas는 Desi가 이 이야기에 다르게 반응했을 것이라고 생각했지만 그녀는 약혼했고 그녀와의 만남을 찾을 필요가 없습니다.

시간이 지났어, 하비그리고 Desi는 우연히 만났습니다. 그들은 곧 결혼하여 해변에 있는 집에서 살기 시작했습니다.

어느 날 필라트르 박사가 그들을 찾아와 이야기의 계속을 들려주었다.

알 수 없는 이유로 모든 선원들은 의문의 이름을 갖고 배에서 떠났고, 이제 배는 무인도 해안에서 녹슬고 있다. 비셰 세누엘은 행복하게 결혼했습니다.

책의 끝에서 Desi는 고백합니다., 그녀는 항상 프레지 그랜트의 존재를 믿었고 그에 대한 응답으로 바다에서 목소리를 듣습니다.

이것은 Green의 "Running on the Waves" 요약입니다.

"웨이브 러너"- A.S. Green의 소설. 1924년 그린은 크리미아로 영구적으로 이주했습니다. 그는 우연히 Feodosia라는 도시를 선택했지만 여기서 그는 살 운명이 될 것입니다 최고의 해, 최고의 소설을 써보세요. 그 중 첫 번째는 '파도 위를 달리다'이다. "Shipwrecked"라는 제목의 소설에서 발췌한 내용은 1928년 지진 결과 대응 지원 위원회의 "Writers for Crimea" 컬렉션에 출판되었습니다. 같은 해 소설은 별도의 판으로 출판되었습니다.

작업 작업은 어려웠습니다. 작가는 오랫동안 원하는 내러티브 톤을 찾을 수 없었습니다. 시작 부분의 6개 버전이 보존되었습니다(총 40개 이상). 첫 번째 계획에 따르면 소설은 이곳에서 죽은 라머릭 경을 기리기 위해 포켓 근처 해안 바위 능선의 이름을 따서 "라머릭"이라고 불렸습니다. 줄거리는 영웅이 바위 근처의 물을 통해 본 동상을 찾는 것을 중심으로 만들어졌습니다. 그러나 곧 계획의 모든 것이 바뀌었습니다. 프레지 그랜트(Frezi Grant)가 나타났습니다. 기억과 충실도의 구체화이자 성취되지 않은 자의 꿈이었습니다. “조만간 노년기나 한여름에 미완성인들이 우리를 부르면 우리는 그 부르심이 어디서 왔는지 이해하려고 주위를 둘러봅니다. 그런 다음 세상 속에서 깨어나 고통스럽게 정신을 차리고 매일을 소중히 여기며 삶을 들여다보고 미완성이 실현되기 시작했는지 온 존재로 분별하려고 노력합니까? 그의 이미지가 선명하지 않은가? 이제 희미하게 깜빡이는 그의 모습을 붙잡기 위해 손을 내밀기만 하면 되는 것이 아닌가? 그러는 동안 시간은 흐르고 우리는 그날의 일에 대해 이야기하면서 안개가 자욱한 미완성 해안을 항해합니다.” 소설은 꿈에 대한 찬가로 시작됩니다. 주요 주제를 정의합니다. "파도 위를 달리다"는 Greene의 가장 자전적 소설 중 하나입니다. 그는 Unfulfilled에 대해 썼고 무엇보다도 어린 시절부터 꿈꿔 왔던 바다에 대해 썼습니다. 어렸을 때 그는 선원이 되기 위해 오데사로 도망갔습니다. 선원의 견습생으로 일했던 증기선 "플라톤"의 보드에서 그는 처음으로 크림 해안을 보았습니다. 작가는 상상의 도시에서 한때 보았던 흑해 도시인 얄타, 세바스토폴, 오데사의 특징을 포착했습니다.

<파도 위를 달리다>는 꿈을 그린 소설이다. 영웅들의 운명과 우연의 놀라운 교차로 이어지는 것은 그녀를 추구하는 우여곡절입니다. 그러나 꿈은 끊임없이 현실과 충돌합니다. 아름다운 배가 악당 Gez 선장의 손에 떨어지고 Gel-Gyu 가면극의 축제의 화려 함 가운데 사람들은 "돌을 물 수 있는" "러너"의 동상을 파괴하고 싶어합니다. " - 도시의 상징 인 카니발의 상징 인 아름다운 해변은 신비를 실현할 가능성을 믿고 싶지 않습니다. 오직 프레지 그랜트(Frezi Grant)만이 현실보다 꿈을 선택했고 언제나 도울 준비가 되어 있는 친절한 천사가 되었습니다. Running on the Waves의 조각상은 Unfulfilled 기념비처럼 Old Crimea에있는 Green의 무덤 위에 영원히 얼어 붙었습니다.

문학.: 보리소프 L.I.겔규의 마법사. L., 1971; 코프스키 V.E.알렉산더 그린의 낭만적인 세계. 엠., 1969; 네나다 A.A.마음이 모이는 집 // 크림 앨범 1996. Feodosia, 1996. pp. 180-184.