Un mécène est une personne qui ne cherche pas à réaliser du profit, mais qui est un mécène et un assistant solvable, et souvent un ami des artistes, des poètes et des musiciens, mais le plus souvent un connaisseur de leurs œuvres. Un philanthrope est une personne qui apporte une aide désintéressée à ceux qui en ont besoin.
LES PASTEURS ET CHARITAIRES LES PLUS REMARQUABLES DE LA FIN DU XIX - DÉBUT DU XX SIÈCLE Savva Ivanovitch Mamontov () Maria Klavdievna Tenisheva () Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov () Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov () Vasily Vasilyevich Vereshchagin ()
SAVVA IVANOVITCH MAMONTOV () Le mécénat de Savva Ivanovitch Mamontov () pour les arts était d'un genre particulier : il invitait ses amis artistes à Abramtsevo, souvent avec leurs familles, et les plaçait commodément dans la maison principale et les dépendances. Tout cela est très loin des exemples habituels de charité, lorsqu'un philanthrope se limite à donner une certaine somme à une bonne cause. Mamontov a acquis lui-même de nombreuses œuvres des membres du cercle et a trouvé des clients pour d'autres. L'un des premiers artistes à venir à Mamontov à Abramtsevo fut V.D. Polénov. Il était lié à Mamontov par une proximité spirituelle : une passion pour l'antiquité, la musique, le théâtre. La chaleur de la maison paternelle, l'artiste V.A. Serov le trouvera à Abramtsevo. Savva Ivanovitch Mamontov était le seul mécène de l’art de Vroubel sans conflit. Pour un artiste très nécessiteux, il avait besoin non seulement d’une appréciation de sa créativité, mais aussi d’un soutien matériel. Et Mamontov a largement aidé, en commandant et en achetant des œuvres de Vroubel.
VRUBEL MIKHAIL ALEXANDRO (1856 – 1910) Artiste russe du début du XIXe siècle, qui a travaillé dans presque tous les types et genres d'art : peinture, graphisme, sculpture décorative et art théâtral. Depuis 1896, il était marié au célèbre chanteur N.I. Zabela, dont il a peint plusieurs fois les portraits.
MARIA KLAVDIEVNA TENISHEVA () Elle était une personne extraordinaire, propriétaire de connaissances encyclopédiques en art, membre honoraire du premier syndicat d'artistes de Russie. L'ampleur de ses activités sociales, dont l'illumination était le principe directeur, est frappante : elle a créé l'École des étudiants en métiers d'art (près de Briansk), ouvert plusieurs écoles publiques élémentaires, organisé des écoles de dessin avec Repin, ouvert des cours de formation d'enseignants et a même créé un véritable analogue d'Abramtsev près de Moscou dans la région de Smolensk - Talashkino. Roerich a qualifié Tenisheva de « créatrice et collectionneuse ». Tenisheva a non seulement alloué de l'argent de manière extrêmement sage et noble pour faire revivre la culture russe, mais elle-même, avec son talent, ses connaissances et ses compétences, a apporté une contribution significative à l'étude et au développement des meilleures traditions de la culture russe.
PAVEL MIKHAILOVITCH TRETYAKOV () Dans le phénomène P.M. Tretiakov est impressionné par sa fidélité au but. Tretiakov était également très apprécié des artistes eux-mêmes, avec lesquels il était principalement associé dans le domaine de la collection. Une telle idée - jeter les bases d'un référentiel d'art public et universellement accessible - n'est née chez aucun de ses contemporains, bien que des collectionneurs privés existaient avant Tretiakov, mais ils ont acquis des peintures, des sculptures, des plats, du cristal, principalement pour eux-mêmes, pour leurs collections privées et à voir Peu de gens pouvaient posséder des œuvres d'art appartenant à des collectionneurs. Ce qui est également frappant dans le phénomène Tretiakov, c’est qu’il n’a eu aucune formation artistique particulière, mais il a néanmoins reconnu les artistes talentueux plus tôt que les autres. Avant beaucoup d'autres, il réalisa les mérites artistiques inestimables des chefs-d'œuvre de la peinture d'icônes de la Russie antique.
VIKTOR MIKHAILOVICH VASNETSOV () Artiste, collectionneur d'icônes. Né dans une famille de prêtre. Il a étudié au Séminaire théologique de Viatka, mais l'a quitté l'année dernière. En 1867, le jeune homme part pour Saint-Pétersbourg. Au début, il étudia à l'École de dessin de la Société pour l'encouragement des artistes sous la direction d'I.N. Kramskoy, et à partir de 1868 à l'Académie des Arts. En avril 1878, il était déjà à Moscou et depuis lors n'a pas été séparé de cette ville. S'efforçant de créer des œuvres dans un style véritablement national, Viktor Mikhaïlovitch s'est tourné vers les événements du passé, les images d'épopées et de contes de fées russes.
VASILY VASILIEVICH VERESHCHAGIN () Artiste, essayiste, collectionneur de monuments ethnographiques et d'arts décoratifs et appliqués, est né dans une famille noble. Diplômé du Corps des cadets de la Marine de Saint-Pétersbourg. Parallèlement, il montre un penchant pour l'art et commence à fréquenter l'école de dessin de la Société pour l'encouragement des artistes. Après avoir abandonné sa carrière militaire, Vereshchagin entre à l'Académie des Arts. Il a commencé à collectionner assez tôt, dans les années soixante du XIXe siècle. Et déjà de son premier voyage dans le Caucase et sur le Danube, il rapportait de nombreuses sortes de « trophées ».
- Antonovitch Irina Vladimirovna, Candidat en Sciences, Professeur agrégé, Professeur agrégé
- Bocharova Anna Sergueïevna, étudiant
- Université d'État de l'Altaï
- MÉCÈNE
- CHARITÉ PRIVÉE
- CULTURE DOMESTIQUE
- DYNASTIE
- CHARITÉ
Cet article présente une analyse de l'histoire de la formation des activités caritatives privées en Russie. Les motifs et les formes de manifestation des activités philanthropiques sont examinés et l'importance des activités caritatives d'éminents philanthropes russes est évaluée.
- Société civile : cartographie des régions russes à partir des résultats des enquêtes FOM 2007-2008
- L'influence des activités bénévoles des étudiants en travail social sur la formation d'une attitude tolérante envers les personnes ayant des besoins particuliers
- Cruauté envers les enfants de la famille (en utilisant l'exemple du territoire de l'Altaï)
Notre pays possède un grand patrimoine culturel, tant spirituel que matériel. Un rôle important dans la formation du fonds culturel national, la reconstitution des collections nationales d'art, la construction de théâtres, de musées, la création de monuments littéraires, le développement de la science et de l'éducation appartient aux mécènes et personnalités publiques russes. Savva Ivanovich Mamontov, Savva Timofeevich Morozov, Kozma Terentyevich Soldatenkov, Nikolai Alexandrovich Alekseev, Pavel Mikhailovich Tretiakov - ces noms de mécènes et d'éducateurs sont inextricablement liés à l'histoire et au développement de notre pays. Tous étaient unis par un engagement passionné pour la cause de l’éducation publique et de la création culturelle.
Aujourd’hui, la Russie traverse une des étapes difficiles de son développement. Aujourd’hui, dans notre pays, il y a une perte de directives morales et éthiques. La Russie moderne a besoin de la renaissance des traditions spirituelles et il est nécessaire d’adopter de nouvelles attitudes qui aideront le pays à s’engager sur la voie d’un développement progressif. Sur cette base, il est pertinent d'étudier notre héritage historique, de se familiariser avec les biographies de ces personnes qui, au fil des années, ont été des modèles. vrai patriotisme, altruisme, désir d'aider la patrie, amour pour les gens.
La charité est une forme particulière de soutien social qui consiste à apporter une aide matérielle gratuite à ceux qui en ont besoin. Les nécessiteux ne désignent pas seulement les personnes vivant dans le besoin , mais aussi des personnes et des organisations publiques qui manquent de moyens pour résoudre divers problèmes culturels, individuels, civiques et professionnels.
Le mécénat est une forme de charité dans le domaine de la culture. Le mot « patron » vient du nom de l'homme d'État romain et mécène des artistes et des sciences, Mécène Gaius Cilnius (8e siècle avant JC). Le mécénat en Russie s'est répandu depuis la fin du XVIIIe siècle.
Cet article examine les activités des philanthropes et philanthropes les plus célèbres et les plus importants des XVIIIe et XIXe siècles.
Dmitri Mikhaïlovitch Golitsyne (1721-1793)
Le prince Dmitri Mikhaïlovitch Golitsyne, officier et diplomate russe, était l'un des philanthropes les plus célèbres. Il fut l'un des premiers Russes à s'intéresser à la collection de peintures. Au cours de ses voyages en Europe, il réussit à rassembler une étonnante collection de 300 tableaux, dont beaucoup ont été peints par des maîtres célèbres tels que P.P. Rubens, Raphaël, Caravage et bien d'autres artistes.
À la mémoire de son épouse (après sa mort en 1761), Dmitri Mikhaïlovitch a commencé à organiser des hôpitaux en Europe et en Russie, a donné de l'argent pour soutenir les jeunes médecins et étudiants en médecine, ainsi que la recherche dans le domaine de la médecine.
Golitsyne a légué 850 000 roubles et sa galerie d'art pour la création et l'entretien de l'hôpital Golitsyne, ouvert à Moscou en 1802 comme « hôpital pour les pauvres ». C'est maintenant le bâtiment Golitsyn du premier hôpital clinique de la ville.
Dynastie Morozov
Timofey Savvich (1823-1889) et son épouse Maria Feodorovna (1830-1911) Morozovs
Timofey Savvich Morozov - conseiller en fabrication, marchand.
C'est à partir de ces personnes que commencent les activités caritatives de la famille Morozov. Initialement, cela était associé à l'amélioration des conditions de travail des ouvriers de leurs usines. Des écoles, des collèges, des hôpitaux et des dortoirs pour les ouvriers furent construits dans chaque usine.
Accumulant leur capital, ces philanthropes le partageaient volontiers avec les pauvres et les nécessiteux, en faisant don de grosses sommes d'argent à de nombreuses sociétés et institutions. Avec leur aide, par exemple, l'hôpital psychiatrique le plus grand et le plus célèbre de Moscou, Alekseevskaya, a été construit.
Maria Fedorovna était connue pour ses actions caritatives tant dans la société laïque que dans le monde religieux. Après la mort de son mari, elle a construit un hospice à son nom à Orekhovo-Zuevo, déposant 500 000 roubles sur son compte, avec les intérêts à partir desquels l'hospice pourrait exister. Le philanthrope a fait un don à l'Université de Moscou, à l'École technique de Moscou, et a alloué de l'argent aux bourses et aux laboratoires. Grâce à ses fonds, des hôpitaux, des bâtiments, des bourses du travail à Moscou et plusieurs maisons pour les pauvres ont été construits.
Savva Timofeevich Morozov (1862-1905)
S.T. Morozov est un philanthrope et philanthrope russe, fils de Timofey Savvich Morozov.
Il a joué un rôle d'une grande importance dans le développement de la culture nationale. Son plus grand mérite réside dans son aide au Théâtre d'art de Moscou. La création du théâtre a nécessité des fonds importants. N'ayant reçu aucune aide du gouvernement, Stanislavski et Nemirovitch-Danchenko commencèrent à se tourner vers des philanthropes. Morozov a pris en charge lui-même toutes les dépenses du théâtre.
Mikhaïl Abramovitch (1870-1903) et Ivan Abramovitch (1871-1921) Morozov ont apporté une contribution significative à des œuvres caritatives en aidant au développement de la médecine, de la culture et de la science.
Dynastie Bakhrouchine
Alexey Fedorovich Bakhrushin (1800-1848) – fondateur du partenariat des manufactures, fabricant.
Il a activement investi des fonds, tout d'abord, dans la médecine, la culture et la construction sociale de Moscou. A la fin de chaque exercice la plupart reversé ses bénéfices à des œuvres caritatives.
Les Bakhrushins ont été les premiers à construire le premier bâtiment de l'hôpital pour malades chroniques (1887), bien équipé en équipement et en technologie. Puis un deuxième bâtiment a été construit pour les malades en phase terminale. Un bâtiment chirurgical, une maternité et une clinique externe ont été construits. Environ 1 million de roubles ont été dépensés pour tout cela.
La prochaine chose qui fut construite par les Bakhrushins fut l'orphelinat. Il y avait 5 maisons où vivaient 20 à 25 enfants. De plus, les maisons n'étaient pas principalement habitées par des personnes du même âge, mais par des enfants d'âges différents, afin que les plus âgés puissent aider et prendre soin des plus jeunes. Dans cet orphelinat, tous les garçons ont reçu une formation professionnelle. A cet effet, un bâtiment pédagogique avec des ateliers d'artisanat et de plomberie a été construit sur le territoire du refuge. Plus tard, une église fut construite sur le territoire du refuge.
Alexei Fedorovich a eu trois fils, à qui il a demandé « de ne refuser l'aide à personne et de ne pas attendre que quelqu'un se tourne vers eux, mais d'être le premier à l'offrir à ceux qui en ont besoin. Vous connaissiez le besoin avec moi, mais sachez le respecter chez les autres.
En 1895 le fils aîné Peter est décédé. En mémoire de son âme, une maison d'appartements gratuits a été érigée pour les jeunes femmes venues à Moscou pour faire des études supérieures et pour les veuves pauvres avec de nombreux enfants. Plus de 400 personnes y vivaient. Là-bas, tout était gratuit pour les enfants : l'éducation, la nourriture, tous les niveaux d'éducation, les soins, etc.
En 1900 Les frères Bakhrushin, Alexandre et Vasily, ont reçu le titre de citoyen héréditaire honoraire de Moscou. 6 écoles, 8 églises, 3 théâtres, au total plus de 100 bâtiments ont été construits par les Bakhrushins. De plus, ils donnaient constamment de l'argent aux Maisons du Peuple. Un autre exemple des activités caritatives des Bakhrushins remonte à 1914. Vasily Fedorovich a transféré absolument tout son capital aux besoins du front.
Dans la troisième génération, les Bakhrushins ont été glorifiés par Alexey Petrovich et Alexey Alexandrovich, qui étaient tous deux des collectionneurs passionnés et ont laissé à leurs descendants des collections inégalées.
Le frère aîné Alexeï Petrovitch (1853-1904) collectionnait des antiquités très précieuses telles que des tabatières, des miniatures, des gravures, des plats en porcelaine, des bijoux, des livres, des bijoux et bien plus encore. Il a tout légué aux musées de Moscou.
Alexeï Alexandrovitch (1865-1929), sous l'influence de son cousin, devient également collectionneur. Mais il a choisi une direction de collection assez originale. Affiches, programmes de spectacles, portraits photographiques d'acteurs, croquis de costumes, effets personnels des artistes, leurs costumes - tout cela est devenu le domaine d'intérêt de Bakhrushin. Il est devenu le fondateur du Musée littéraire et théâtral de Moscou. L'intégralité de cette collection a été reversée à l'Académie des Sciences.
Savva Ivanovitch Mamontov (1841-1918)
S.I. Mamontov est un sculpteur, chanteur, écrivain et industriel à succès qui a poursuivi l'œuvre de son père et construit des chemins de fer ; Savva Ivanovitch est également l'ancêtre de l'opéra et de la peinture russes.
Il organisa une association informelle d'artistes à Moscou, rassemblant autour de lui les meilleurs représentants de la peinture russe, tels que V.M. Vasnetsov, V.A. Serov, Polenov, Nesterov, Repin, M.A. Vroubel et bien d'autres. Savva Ivanovich a aidé les gens d'art, les soulageant de la résolution des problèmes quotidiens, leur permettant de se consacrer entièrement à la créativité.
Savva Ivanovitch créa le premier opéra privé de Russie en 1885. L'idée était de promouvoir sur scène les œuvres de compositeurs d'opéra russes, qui à cette époque étaient totalement inconnus non seulement à l'étranger mais aussi en Russie. Ainsi, l’objectif était d’accroître la popularité des compositeurs et chanteurs russes.
Mais malheureusement, dans les années 1890, Savva Mamontov fut ruinée et arrêtée. La propriété de Savva Ivanovitch était presque entièrement vendue.
Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov (1832-1898)
Dans la première moitié des années 1850, il hérite de l’entreprise de son père et développe des opérations d’achat de lin, de transformation et de vente de textiles. En 1860, avec son frère S.M. Tretiakov et son gendre V.D. Konshin a créé la maison de commerce « P. et S.br. Tretiakov et V.D. Konshin", en 1866 - Partenariat de la nouvelle manufacture de lin de Kostroma.
Engagés dans des œuvres caritatives, les frères Tretiakov allouent des fonds à Moscou pour la construction d'hospices et d'hôpitaux. Ils donnent de l'argent pour créer un hôpital psychiatrique pour enfants. Des centaines de jeunes et de filles reçoivent une éducation aux frais des Tretiakov. Parmi les autres actes caritatifs de Pavel Sergeevich, citons le soutien financier à l'expédition de recherche de N.N. Miklouho-Maclay.
Dans les années 1880, les frères Tretiakov participèrent à la collecte d’argent pour la construction d’une église orthodoxe au Japon. Leur gamme d'œuvres caritatives était extrêmement large et variée.
Dans les années 1860, la première école spécialisée pour enfants sourds-muets apparaît à Moscou. Pavel Mikhaïlovitch dirige son conseil d'administration et parraine les activités de cette institution. Depuis 1863 et jusqu'à sa mort, Tretiakov finançait chaque année non seulement les activités de cette école, mais aussi la construction de nouveaux bâtiments. De plus, il a participé à la vie de cette institution, l'a souvent visitée, a passé des examens pour les étudiants et a communiqué avec les enfants. Les enfants de l'école ont reçu gratuitement un abri, des vêtements et de la nourriture, ont appris les compétences de base en communication, leur ont appris à parler et à lire et à écrire.
L’œuvre principale de la vie de Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov fut la création de la Galerie nationale d’art. Le mécène commença à rassembler sa collection en 1854. Il commence à collectionner principalement des peintures russes. Tretiakov rêvait de créer une galerie qui présenterait des œuvres de maîtres russes. Depuis 1881 sa galerie est devenue publique. La Galerie Tretiakov est devenue l'une des attractions de la capitale.
En août 1892, Tretiakov fit don de sa collection et de son manoir à Moscou. À cette époque, sa collection comprenait de nombreuses peintures et dessins de l'école d'Europe occidentale, des peintures et œuvres graphiques de l'école russe, plusieurs sculptures et une collection d'icônes.
Kozma Terentievitch Soldatenkov (1818-1901)
K. T. Soldatenkov est un entrepreneur moscovite, vieux croyant, philanthrope et philanthrope.
Lors d'un voyage à travers l'Europe, j'ai étudié culture européenne et l'art. Depuis les années 1940, il envoyait chercher sa bibliothèque personnelle, à la recherche meilleurs livres sur la science, la littérature et l'art en général. Quelques années plus tard, Kozma Terentyevich organise sa propre maison d'édition. Grâce à cela, de nombreux ouvrages scientifiques et philosophiques sont publiés pour la première fois et de nombreux ouvrages traduits à l'étranger sont publiés. Soldatenkov ne garde que 5 % des bénéfices annuels pour lui-même et les principaux revenus sont consacrés à la publication de nouveaux livres.
De 1856 à 1901 La maison d'édition a publié plus de 200 livres. De nombreux livres ont été publiés pour la première fois et une seule fois. Ainsi, Soldatenkov a déjà apporté une contribution inestimable à la culture russe.
Toute cette entreprise d'édition était une œuvre caritative, puisque la maison d'édition possédait un magasin à but non lucratif où les gens pouvaient acheter des publications publiées à des prix très bas.
Kozma Terentyevich fut le premier à commencer à collectionner des peintures russes. Sa réunion était la deuxième plus grande après Galerie Tretiakov.
En outre, Soldatenkov a aidé de nombreux établissements d'enseignement et musées. Grâce à son argent, le plus grand hôpital caritatif d'Europe pour les pauvres a été construit.
Il a légué la quasi-totalité de sa fortune de huit millions de dollars à des œuvres caritatives. Par exemple, il a légué plusieurs millions pour la construction d'un hôpital pour les pauvres, qui devint alors le plus grand à Moscou. Kozma Terentyevich a également fondé un hospice, qu'il a entretenu jusqu'à la fin de sa vie, et a légué une grosse somme d'argent à cette institution. Il a laissé beaucoup d'argent pour la création d'une école de métiers, où les jeunes hommes étaient formés pour travailler dans les usines et les usines de Moscou. Toute la collection de livres, journaux, magazines, icônes et rideaux de Soldatenkov a également été envoyée dans des musées, des bibliothèques et à la cathédrale, où il a ensuite été enterré.
Dynastie Demidov
Les Demidov sont des entrepreneurs et philanthropes russes.
Les Demidov ont dépensé de très grosses sommes d'argent en œuvres caritatives.
Nikita Akinfievich Demidov (1724-1789) apporta un grand soutien aux dirigeants de Moscou Université d'État. Cela comprenait une aide à la construction, le versement d’allocations aux jeunes professeurs, des bourses aux étudiants pauvres, ainsi que le transfert d’une partie de la collection de Nikita Akinfievich dans la propriété de l’université.
Fin du XVIIIe siècle. Le premier orphelinat apparaît à Moscou. A l'origine de sa création se trouve Prokofy Akinfievich Demidov (1710-1786), qui a fait don de plus d'un million de roubles en argent.
Dynastie Stroganov
Les Stroganov sont une famille de marchands et d'industriels russes, de grands propriétaires fonciers et d'hommes d'État.
Plus précisément, l'aide caritative de la famille Stroganov remonte au XIXe siècle. Pour la période de 1816 à 1830, il existe des informations d'archives sur Pavel Alexandrovitch (1774-1817) et Sofya Vladimirovna (1775-1845) Stroganov. Leurs contributions à des œuvres caritatives et à des œuvres caritatives variaient entre 1,8 et 6,4 % de toutes leurs dépenses.
Pavel Alexandrovitch a fait don de pensions aux pauvres, du maintien des étudiants dans les établissements d'enseignement, de divers dons caritatifs, d'avantages ponctuels et bien plus encore.
Sofia Vladimirovna a fait des dons à la Société des femmes patriotiques, distribué des aumônes aux pauvres, versé des pensions à diverses personnes, pour l'entretien d'une école des mines et d'un hôpital, et bien plus encore.
Dans les documents d'archives des Stroganov pour le 1er trimestre 1866, il y a une entrée : « pour l'assistance aux pauvres » de la partie Saint-Pétersbourg de la ville de Saint-Pétersbourg : revenus - 745 roubles, dépenses - 738 roubles. Parmi ceux-ci : distributions d'appartements - 360 roubles, aide en espèces unique - 68 roubles, "pour Noël" - 59 roubles, "une vieille femme a reçu du pain pour du pain" - 1 rouble, à une "école de filles patriotique" - 2 roubles.
Dans le rapport du 2e trimestre, il est indiqué que les Stroganov avaient à leur charge 78 familles pauvres, dont 15 familles recevaient un loyer de 26 roubles 50 kopecks par mois, ce qui s'élevait à 318 roubles. En outre, six familles ont vu leur appartement entièrement payé.
Au début de la Première Guerre mondiale, un poste de secours pour le comte A.S. Stroganov. D'après la note explicative des dépenses du comte A.S. Stroganov pour 1905 - 1914, on peut voir que le montant total des paiements à l'État s'élevait à 8,1 millions de roubles. Sur ce total, 210 178 roubles ont été dépensés en pensions et prestations, et 1 677 115 roubles ont été dépensés pour « l'achat du croiseur Rus ». Cela représentait 23,1 % du montant total de ses dépenses.
Les traditions caritatives des représentants de la dynastie Stroganov ont été entretenues et transmises de génération en génération. Ils ont apporté une grande contribution patriotique au soutien de l'État, au développement moral et à l'assistance sociale à leurs compatriotes dans le besoin.
En conclusion, je voudrais dire que quelles que soient les motivations des philanthropes et mécènes russes, c'est grâce à eux qu'en Russie aux XVIIIe et XIXe siècles. Des changements positifs significatifs ont eu lieu dans de nombreux domaines de la société, tels que l'éducation, la médecine, la culture, la sphère sociale, etc. De nos jours, de nombreuses institutions culturelles et scientifiques ne sont pas en mesure de remplir pleinement leurs fonctions en raison d'un financement insuffisant. Il existe donc un besoin croissant de relance du mécénat et de la charité en Russie en tant que phénomène social.
Du point de vue d'aujourd'hui, les activités des mécènes au XIXe siècle. a un large signification historique. Ils étaient et sont toujours la personnification des côtés meilleurs et brillants de la personnalité humaine, car ils ont vu et ressenti plus vivement que beaucoup de leurs contemporains les besoins du développement social, auquel ils ont consacré leurs forces, leurs connaissances, leur esprit et leur cœur. Et il est important non seulement d'évaluer adéquatement les activités de ces ascètes, mais aussi de les comprendre dans le contexte de l'ensemble du développement historique.
Bibliographie
- Azernikova, N. Origines de la charité en Russie // Questions d'histoire. – 2010. – N° 6. – P. 159-165.
- Bokhanov, A.N. Collectionneurs et mécènes d'art en Russie / A.N. Bokhanov. – M : Nauka, 1989. – 192 p.
- Historien – revue socio-politique [Bibliothèque électronique]. – Mode d'accès : http://www.historicus.ru/mecenatstvo_i_blagorvoritelnost/. – Mécénat et charité en Russie à la fin du XIXème – début du XXème siècle.
- Kostina E. Yu. Histoire du travail social. Vladivostok : TIDOT DVGU, 2003. P.110
- Sverdlova A.L. Le mécénat en Russie comme phénomène social // Études sociologiques. 1999. N° 7. P.134-137.
Sujet de la leçon : La charité dans l'histoire de la Russie
Timakova Marina Aleksandrovna, professeur d'histoire et d'études sociales, école MBOU n° 20, Riazan
Objectifs de la leçon:
Objectif d'apprentissage: organiser les activités des étudiants pour maîtriser la définition du concept de « charité » et développer les compétences nécessaires pour déterminer quel type d'activité peut être considéré comme une activité caritative.
objectif pédagogique : contribuer à la formation de qualités personnelles - gentillesse, altruisme, attention aux autres, position de vie active
objectif de développement: favoriser le développement des compétences cognitives universelles des enfants sur la base du matériel de cours
Accompagnement pédagogique et méthodologique et ressources :
Vinogradova N.F., Vlasenko V.I., Polyakov A.V. Fondements de la culture spirituelle et morale des peuples de Russie. – M. : Ventana-Graf, 2012 (Version électronique)
Présentation multimédia sur le thème de la leçon
Polycopié
Technologies de formation :
technologie d'approche d'activité,
technologie de l'enseignement dialogique-problème,
technologie d'économie de santé,
technologie de la pensée critique)
technologie pour évaluer les résultats scolaires.
Organisation de l'espace : frontal, individuel, de groupe
Résultats de cours prévus :
Personnel: comprendre le rôle du mécénat pour la préservation et le soutien de la culture spirituelle.
Sujet: justifier le rôle des mécènes dans la préservation des monuments culturels.
Métasujet :
Continuer à développer la capacité d'organiser votre activité cognitive, caractériser les objets étudiés ;
Conclure;
Continuer à développer la capacité d'expliquer les phénomènes de la réalité sociale à partir de positions scientifiques (historiques, philosophiques).
Plan de cours:
Exposé du problème : qu'est-ce que la charité ? Qu’est-ce qui pousse les gens à faire de la charité ?
Conversation sur l'émergence des traditions caritatives en Russie
Travaillez en groupes sur des documents sur les philanthropes russes et Riazan. Définition des notions de « charité », de mécénat et de parrainage
Discussion « Y a-t-il une place pour la charité à notre époque ?
Réflexion
Pendant les cours :
Diapositive 1
Semer bien
Saupoudrer de bonté
Récoltez bien
Donne du bien
Motivation à Activités éducatives
Professeur: Bonjour, chers gars ! Faites attention à la diapositive et lisez les proverbes.
Étudiants lire à tour de rôle les proverbes
Maintenant, écoutez une histoire.
Dans les années 1890, les trois sœurs Titov décident de se divertir et de participer à la loterie Riazan. La fortune a plu aux filles et a gagné environ 200 000 roubles - des fonds colossaux à l'époque. Que feraient des jeunes économes et entreprenants avec autant d’argent ? Bien sûr, ils le mettaient à la banque et essayaient de jouer le rôle de rentier, vivant des intérêts des gains. Mais ce n'était pas le cas : les femmes de Riazan ont surpris tout le monde en dépensant des capitaux pour la construction d'un hospice municipal.Le bâtiment de deux étages d'une beauté extraordinaire a été construit en 1900 par l'architecte diocésain Ivan Stepanovich Tsekhansky. Avec sa richesse de décorations architecturales, le bâtiment ressemblait moins à un hospice qu'à un palais provincial. Malgré le fait que l'entretien d'un tel bâtiment coûtait un joli centime, il y avait des fonds pour cela - les sœurs clairvoyantes mettaient une partie des gains à la banque, les intérêts du dépôt allaient à l'entretien de l'hospice.
Diapositive 2 La construction de l'hospice Titov à Riazan
Professeur: Savez-vous ce qu'est un hospice ?
Réponses des enfants
Professeur écrit le mot « hospice » au tableau.
Étudiants écris ce mot dans des cahiers
Définition commune du concept
Maison de charité(à partir de mots affaires, c'est pour l'amour de Dieu ) - une institution caritative pour l'entretien des personnes qui, pour une raison quelconque, sont incapables de travailler, à savoir : les personnes âgées, infirmes, estropiées et convalescentes (mais pas les malades et aliénés temporaires, pour lesquels il existe des institutions spéciales).
Une caractéristique essentielle d'un hospice est contenu complet y vivre.
Professeur:
Dites-moi, comment évaluez-vous les actions des sœurs Titov ?
Comment peut-on appeler de telles personnes ?
Voulez-vous faire la même chose?
Mise à jour et enregistrement des difficultés individuelles dans une activité d'apprentissage d'essai
Encourage les élèves à formuler de manière indépendante le sujet de la leçon et le but de la leçon.
Professeur: Aujourd'hui, nous allons parler du concept qui définit les activités qui existent dans la société. De quelles activités allons-nous parler ? Formulez le sujet de la leçon.
Étudiants formulez le sujet « La charité en Russie » et notez-le dans un cahier.
Diapositive 3 Sujet de la leçon
Professeur: Qu'est-ce que la charité ? Comment comprenez-vous les mots « charité », « miséricorde » ? (réponses-raisonnements des enfants)
Diapositive 4 Roue conceptuelle (associations)
Définition du concept « Charité »
Définir un concept signifie indiquer ce qu'il signifie, identifier les caractéristiques incluses dans son contenu. Définir un concept est le processus consistant à donner à un terme désignant un objet particulier un sens et une signification. La définition des concepts est une opération logique qui révèle l'essence du concept ou clarifie (établit) le sens du terme.
Réponses des enfants
Professeur: Les mots transmettent avec précision le sens : faire le bien, faire le bien, faire preuve de miséricorde envers les autres.
Le raisonnement des enfants sur le thème « Comment puis-je comprendre la gentillesse et qui sont les personnes gentilles ?
Professeur: Il y a toujours des gens compatissants. Ils ressentent le chagrin et le malheur des autres comme s'ils étaient les leurs. Sans personnes compatissantes, l'indifférence et l'indifférence envers le prochain augmenteraient. Ils font preuve de miséricorde en action par leur exemple. L’histoire nous montre comment des gens riches et compatissants ont utilisé leur argent pour construire des hôpitaux ou des soupes populaires, des foyers pour orphelins ou des écoles professionnelles. Des foyers pour personnes âgées seules ont également été créés partout -hospices . Si une personne compatissante n'avait pas beaucoup de richesse, elle essayait d'aider son voisin avec une petite somme d'argent (aumône ). Les bonnes actions étaient appelées bénédictions. Par conséquent, la miséricorde des gens est souvent appelée charité, et les gens -philanthropes
Diapositive 5 Le concept de charité
Charité – fourniture d'une assistance matérielle par des individus aux pauvres par pitié. (Dictionnaire de S.I. Ozhegov)
Étudiants notez la définition de « organisme de bienfaisance » dans des cahiers
Diapositive 6 « Le Seigneur est venu torturer les gens par amour… » Sergueï Yesenin
L'enseignant et les élèves lisent un poème de Sergueï Yesenin
Le Seigneur est venu torturer les gens par amour,
Il est allé au village comme mendiant.
Un vieux grand-père sur une souche sèche dans une chênaie,
Il mâchait un crumpet rassis avec ses gencives.
Le cher grand-père a vu un mendiant,
Sur le chemin, avec un bâton de fer,
Et j'ai pensé : « Regardez, comme c'est misérable. »
Vous savez, il tremble de faim, il est malade.
Le Seigneur s'approcha, cachant le chagrin et le tourment :
Apparemment, disent-ils, on ne peut pas réveiller leur cœur...
Et le vieillard dit en tendant la main :
"Tiens, mâche-le... tu seras un peu plus fort."
Professeur:
Qu'écrit Sergueï Yesenin ?
Quelle qualité de personnalité le vieux grand-père affichait-il ?
Réponses des étudiants
Diapositive 7 « Le riche n’est pas celui qui a beaucoup acquis, mais celui qui a beaucoup donné. »
Pause éducation physique
Professeur: Comment comprenez-vous le sens du proverbe «Le riche n’est pas celui qui a beaucoup acquis, mais celui qui a beaucoup donné. " ? (Tous les élèves de la classe forment un cercle et répondent à la question en passant la puce à leur voisin.)
Professeur attire l'attention sur les déclarations les plus précieuses et les plus intéressantes des enfants.
Professeur: Vos déclarations sont unies par une qualité merveilleuse : la « gentillesse ». Cette qualité est l’un des meilleurs traits de caractère du peuple russe. D'une manière ou d'une autre, il est historiquement arrivé que dans la société russe, d'abord dans les coulisses, puis au niveau de l'État, la charité soit la bienvenue.
Diapositive 8 De l'histoire de la charité en Russie
Message étudiant "De l'histoire de la charité"
Diapositive 19 Patronage
Professeur: Donc, patronage - le mécénat des riches pour le développement de la science et de l'art, qui s'est répandu en Russie au XIXe siècle. (Un mécène des arts n'est pas seulement un mécène, mais aussi une personne qui a une profonde compréhension de divers genres d'art et est capable de saisir de nouvelles orientations dans leur développement.)
Étudiants écrire le concept de mécénat dans des cahiers
Mécène - un riche mécène des sciences et des arts. (Dictionnaire de S.I. Ozhegov)
Diapositive 10 Guy Tsilny Mécène
Référence : Le premier philanthrope connu de l'histoire s'appelait…. Mécène - Guy Tsilniy Mécène- (entre 74 et 64-8 avant JC .), mécène romain de la littérature, des arts et des sciences.
Professeur: DANS Russie pré-révolutionnaire Les représentants des commerçants et industriels russes se livraient à des activités caritatives.
Diapositive 11 Les marchands russes sont des philanthropes
Dans l'histoire de la Russie, six familles de marchands moscovites sont devenues célèbres : les Mamontov, les Morozov, les Bakhrushins, les Naidenov, les Tretiakov, les Chtchoukine. C'étaient des gens très riches, mais ils ne cherchaient pas à dépenser de l'argent pour le luxe et le plaisir. Ils étaient attirés par la science, la littérature et l'art. Ils collectionnaient des livres, des manuscrits, des collections de peintures et devenaient parfois eux-mêmes écrivains, artistes, musiciens et scientifiques.
Organisation d'activités indépendantes en groupe
Étudiants lire des textes et répondre aux questions après une discussion de groupe
Problème: Qu’est-ce qui pousse les gens à faire de la charité ?
Diapositive 12 heures Tretiakov
1er groupe P.M. Tretiakov
Professeur: P. Tretiakov a laissé une marque marquante dans l'histoire de la charité russe. L'un des musées d'art les plus célèbres de Moscou porte le nom de Pavel Mikhaïlovitch Tretiakov. Et maintenant vous savez que ce n’est pas accidentel.
Diapositive 13 Savva Mamontov
2ème groupe Savva Mamontov
Professeur:Le groupe a compris Quel est son mystère ? Comment le troisième fils de marchand est-il devenu le principal philanthrope russe, prêt à rivaliser de générosité avec le souverain lui-même ?
S. Mamontov a écrit son nom dans l'histoire en rassemblant une société d'artistes et d'interprètes remarquables dans le domaine d'Abramtsevo, près de Moscou, et en fondant un opéra privé à Moscou. Les activités culturelles de Mamontov étaient désagréables pour beaucoup, même pour ses proches, sans parler des directeurs et ingénieurs des chemins de fer. Cependant, Mamontov a investi d'énormes sommes d'argent dans le théâtre et les échecs ne l'ont pas arrêté.
Diapositive 14 Les philanthropes de Riazan Ryumin
3ème groupe G.V. et N.V. Ryumin
Diapositive 15 philanthropes de Riazan
Groupe 4 Autres philanthropes de Riazan
En nous promenant dans le centre historique de Riazan, nous pensons à peine aux noms auxquels est associée cette beauté qui nous est venue du passé. Souviens-toi Mots gentils sur les actions des gens qui vivaient dans la ville avant nous - il y a quelqu'un...
Nous n'avons mentionné que quelques-uns des mécènes et donateurs de Riazan pour notre ville. Il est impossible d’en apprendre davantage sur tout le monde en une seule leçon. De plus, certains donateurs, par modestie chrétienne, ne voulaient pas que leur nom soit connu et restaient incognito. La mémoire des autres a été effacée par le temps.
Professeur: Les raisons qui motivent une personne à participer à des œuvres caritatives sont la compassion et la miséricorde envers les autres, le désir d'être utile, de servir la société et ses idéaux.
Professeur: Y a-t-il une place pour la charité à notre époque ?
Les enfants apportent exemples, en règle générale, ils sont plus proches de la notion de « parrainage ».
Diapositive 16 Parrainage
Professeur : comparons ces deux concepts et désignons la différence - aide dans un but précis et aide désintéressée.
Étudiants noter la définition du concept dans des cahiersparrainage – une aide dans un but précis
Inclusion dans le système de connaissances et répétition
Diapositive 17 Tableau
Travail de groupe
Déterminez ce dont chacune des personnes suivantes a le plus besoin.
Un patient
Confort
B. Orphelin
Abri
V. Offensé
Repentir
G. Mendiant
Le pardon
D. Coupable
Jus de guérison
Diapositive 18
2. Sélectionnez sept caractéristiques qui devraient être présentes chez une personne qui exerce des activités caritatives :
Soyez fidèle à vos paroles et à vos actes.
Avoir du respect pour les clients et les partenaires.
Faites un travail caritatif.
Efforcez-vous uniquement d’accumuler des richesses.
Sachez prendre des risques judicieusement.
Travaillez avec bénéfice uniquement pour vous-même.
Connaissez bien votre produit.
Être capable de tromper ou de flatter un concurrent.
Avoir un esprit vif et clairvoyant.
Ayez de la rapidité.
Professeur: Les enfants peuvent-ils accomplir des actions que l’on pourrait qualifier d’actes de charité ?
Dialogue avec le professeur
Par quelles actions pouvez-vous donner à des œuvres caritatives ? (Concert caritatif, foire caritative, vente caritative, campagne « Aidez à préparer l'école », collecte d'objets pour les sinistrés, etc.)
Avez-vous déjà été impliqué dans des œuvres caritatives ? Vous attendiez-vous à des éloges pour cela ? (Concert caritatif pour enfants handicapés, participation à une foire caritative, collecte d'objets pour les victimes d'incendies)
Vos parents étaient-ils impliqués dans des œuvres caritatives ? (aide à l'école)
Professeur : Chacun de vous peut désormais poser un petit acte caritatif. Si vous composez le numéro court 5541 sur votre téléphone portable et envoyez un SMS avec le mot « Bien » à ce numéro, 70 roubles seront retirés de votre téléphone portable pour aider les malades. Le montant n’est pas très important, mais lorsque de nombreuses personnes l’envoient, il devient important. Et bien entendu, tout l’argent reçu par ce fonds est destiné à des fins caritatives. Ainsi, chacun de vous, aujourd'hui, a pu montrer un petit exemple de Leçon de Charité.
Réflexion AVEC création d'un syncwine sur le thème « charité »
Charité
Générosité, altruisme
Offrez, faites un don, économisez
Apportez un grand bonheur aux gens
Générosité
Charité
Généreux, distribuant
Aider, donner, payer
Aider les gens
Générosité
Résumer
Qu’avez-vous appris qui vous a été utile aujourd’hui ?
Trouvez des mots de gratitude mutuelle pour avoir travaillé ensemble en classe.
Professeur: De nos jours, les concepts oubliés suivants sont ressuscités :
"gentillesse" et "humanité"
"miséricorde"
"Bonne volonté"
"attention les uns aux autres"
"charité"
"la noblesse"
"patriotisme".
Diapositive 19 Loi sur les œuvres caritatives
La loi sur les œuvres caritatives a été adoptée en août 1995. « La charité s'entend comme l'activité volontaire des citoyens et des personnes morales dans le transfert désintéressé (gratuitement ou à des conditions préférentielles) aux citoyens ou entités juridiques propriété, y compris l'argent, l'exécution désintéressée d'un travail, la fourniture de services, la fourniture d'autres formes de soutien"
Diapositive 20 Journée caritative 22 août
Journée de charité22 août . Journée de la Miséricorde et de la Charité (en Russie). Une autre église et jour férié dans notre pays. Célébrée depuis 2004. Créée en l'honneur du 400e anniversaire de la découverte des reliques de Sainte Juliania Lazarevskaya, qui vivait dans la ville de Mourom au 17e siècle et est devenue célèbre pour son don rare de faire du bien aux malades qui l'entourent. .
Diapositive 22 « La main du donateur ne faillira jamais !»
Devoirs :
pour les étudiants forts, un message sur le mouvement bénévole
pour les étudiants intermédiaires - trouvez des informations sur les philanthropes modernes et les organisations caritatives
Pour tout le monde - en souvenir de la leçon d'aujourd'hui, vous recevez une paume d'homme découpée dans du papier. Sur cette paume sont écrits les mots de la sagesse populaire : «La main du donateur ne faillira jamais ! Découvrez avec vos parents quel est le sens de cette sagesse. Qu'est-ce que le mot signifie -va-t-il devenir rare ?
Diapositive 21 Le véritable but de la charité n’est pas de faire le bien, mais de faire en sorte qu’il n’y ait personne pour faire le bien. » (V.O. Klyuchevsky)
Professeur: Que voulait dire V.O. Klyuchevsky avec ces mots ?
Réponses des enfants
Application
La Russie est depuis longtemps célèbre pour ses traditions de miséricorde et de charité.
La charité est une activité humaine, un phénomène social, psychologique et économique qui a une longue histoire. La première forme de charité, consistant à faire l'aumône au mendiant, se retrouve déjà dans les temps les plus reculés et est ensuite élevée au rang d'obligation religieuse. La charité est le fondement de la moralité religieuse et sert de justification à divers types de charité.
L'origine de la charité dans la Russie kiévienne est associée à l'adoption du christianisme. Le prince Vladimir de Kiev, par la Charte de 996, rendit officiellement obligatoire l'engagement du clergé dans des affaires caritatives.
Pendant de nombreux siècles, l'église et les monastères sont restés un centre d'assistance sociale pour les personnes âgées et les malades. Les princes russes ont servi de modèles de compassion pour le peuple, et Vladimir Monomakh a décrit les devoirs du prince envers les pauvres : « Soyez des pères d'orphelins ; ne laissez pas les forts détruire les faibles ;
Au XIXe siècle, le mécénat artistique s'est développé - un type d'œuvre caritative dans laquelle un don volontaire est destiné à soutenir et à développer l'art et la culture, qui deviennent de notoriété publique.
Le mécénat russe des arts est une activité organisationnelle d'un entrepreneur visant à changer le mode de vie du peuple russe à travers l'organisation et le développement d'institutions publiques liées à l'éducation, à la culture et à la vie spirituelle de la population russe. toujours inclus le souci non seulement du corps et de l'esprit du peuple russe. Le souci particulier des clients russes était l'âme de la personne russe.
Qu’est-ce que le patronage russe ? En Russie, la charité, liée à la miséricorde et à la croissance spirituelle personnelle, signifiait suivre l'Évangile et observer le commandement principal du Christ : « Aimez-vous les uns les autres ».
Le philanthrope russe, dans son désir de faire le bien, a agi comme un amoureux de l’humanité, et dans sa capacité à voir l’image de Dieu dans chaque personne dont il avait la charge, il est devenu un « amoureux du Christ ». La valeur de son aumône ne dépendait pas de la somme d'argent, mais du sentiment intérieur avec lequel elle était offerte, car les deux acariens d'une veuve pauvre se révélaient bien plus précieux que les cadeaux des riches. La charité russe était basée sur l'altruisme - "Donnez à tous ceux qui vous le demandent, et à celui qui a pris ce qui vous appartient, je ne le demande pas en russe".
La charité était également basée sur le déshonneur - « Quand vous faites l'aumône, que main gauche ta droite ne sait pas ce que fait ta main droite, afin que ton aumône soit gardée secrète.
Pavel Tretiakov est né le 15 décembre 1832 à Moscou dans une famille de commerçants. Il a fait ses études à la maison et a commencé une carrière dans le commerce, en travaillant avec son père. En développant l'entreprise familiale, Pavel et son frère Sergei ont construit des usines de filature de papier.
Dans les années 1850, Pavel Tretiakov commença à rassembler une collection d’art russe qu’il avait dès le début l’intention de donner à la ville. La collection Tretiakov comprend des œuvres de N. G. Schilder et V. G. Khudyakov. I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F. A. Bruni, L. F. Lagorio, V. I. Yakobi, M. P. Klodt et autres. Pavel Mikhailovich a hautement apprécié le travail de V.G. Perov. Dans les années 60 du XIXe siècle, les œuvres de Perov « Procession rurale à Pâques », « Troïka » et « Amateur » ont été acquises ; Par la suite, Tretiakov a continué à acquérir des peintures de Perov, lui a commandé des portraits et a participé activement à l’organisation d’une exposition posthume des œuvres de l’artiste.
En 1874, Tretiakov construisit pour collection collectée galerie ouverte au public. En 1892, Tretiakov transféra sa collection, ainsi que le bâtiment de la galerie, à la Douma de Moscou. Cette institution a été baptisée « Galerie d’art municipale de Pavel et Sergueï Mikhaïlovitch Tretiakov ». Pavel Tretiakov a été nommé administrateur à vie de la galerie et a reçu le titre de citoyen d'honneur de Moscou. société russe n’est pas resté indifférent au noble acte de Tretiakov. En janvier 1893, la Douma municipale de Moscou décida d'attribuer chaque année
5 000 roubles pour l'achat œuvres d'art pour la Galerie, en plus des sommes léguées par Sergueï Mikhaïlovitch Tretiakov. En août 1893, la Galerie fut officiellement ouverte au public. En 1896, P.M. Tretiakov est devenu citoyen d'honneur de la ville de Moscou, comme indiqué dans le verdict de la Douma municipale de Moscou «... Pour son grand service rendu à Moscou, dont il a fait le centre de l'éducation artistique en Russie, en faisant don de son précieux collection d’œuvres d’art russe à l’ancienne capitale.
Après avoir transféré la collection à la ville, Pavel Mikhaïlovitch n'a cessé de se soucier de sa galerie, en restant le fiduciaire jusqu'à la fin de sa vie. Les tableaux ont été achetés non seulement avec l’argent de la ville, mais aussi avec l’argent de Tretiakov, qui en a fait don à la Galerie. P.M. Tretiakov publiait chaque année des catalogues de la collection, les complétant et les clarifiant constamment. Il a fait beaucoup pour l'école Arnold pour sourds et muets, aidant non seulement financièrement, mais aussi intervenant dans toutes les subtilités du processus éducatif, de la construction et de la réparation des bâtiments. Tretiakov a également contribué à la création du Musée des Beaux-Arts (aujourd'hui Musée d'État beaux-Arts nommé d'après A.S. Pouchkine). Il est impossible d’énumérer tous les dons de P.M. Tretiakov ; il suffit de mentionner l’aide de l’expédition de N.N. Miklouho-Maclay, les nombreuses bourses et les dons pour les besoins des pauvres.
À la fin de sa vie, Tretiakov détenait le titre de conseiller commercial, était membre de la branche moscovite du Conseil du commerce et des manufactures et également membre à part entière de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg. Il décède le 4 décembre 1898 à Moscou.
Questions à débattre :
1. Pourquoi le nom de P. Tretiakov est-il connu de toute personne instruite ? Qu'a fait cet homme pour la culture russe ?
2. Selon vous, qu’est-ce qui a motivé cette personne ? Quelles sont les raisons de ses actes ?
3. Comment évaluez-vous les activités de P. Tretiakov ?
Mamontov Savva Ivanovitch (1841-1918), industriel et philanthrope
Fin du 19ème siècle a donné à l'histoire de nombreuses personnalités intéressantes, dont la moindre n'est pas l'un des plus grands entrepreneurs russes, Savva Ivanovitch Mamontov. Son nom est associé à la construction de plusieurs lignes ferroviaires en Russie, dont la plus complexe était la route reliant Yaroslavl à Arkhangelsk. Mais son principal service rendu à ses descendants est ailleurs. Humain âme généreuse, une originalité brillante, un goût esthétique étonnant et des motivations morales élevées - il a immortalisé son nom avec un service désintéressé à la culture russe. "Moscou Médicis", "Savva le Magnifique" - c'est ainsi que les contemporains appelaient cet homme d'affaires-philanthrope.
Le célèbre industriel russe avait lui-même de nombreux talents créatifs : il étudiait le chant, était sculpteur, musicien, metteur en scène et auteur. œuvres dramatiques. Où qu'il soit, il était toujours le centre autour duquel se regroupaient les gens doués. Savva Ivanovitch recherchait et soutenait inlassablement les jeunes artistes, affirmant que son principal talent était de « trouver des talents ». Il « a fait avancer l’art ». Comme l'a dit l'artiste V.M. Vasnetsov, « il y avait toujours une sorte de courant électrique en lui, enflammant l'énergie de ceux qui l'entouraient. Dieu lui a donné un don spécial pour stimuler la créativité des autres.
Durant cette période de sa vie, l'industriel Mamontov a tout réussi. Il fut le premier en Russie à réussir à combiner affaires et service aux muses. Parallèlement, selon les observations de ses contemporains, il introduit des éléments artistiques dans les affaires. Combinant habilement une chose avec une autre, il n'a prêté aucune attention au retour sur investissement dans l'art. Les coûts dépassaient souvent de loin les revenus. Et malgré cela, l’activité entrepreneuriale de Savva Ivanovitch n’a pas occulté son attachement spirituel aux personnalités culturelles et à leur créativité.
Les artistes V.D. Polenov, I.E. Repin, puis I.I. Levitan, V.I. Surikov et d'autres ont souvent visité la maison des Mamontov et ont apporté un soutien moral et matériel important à de nombreux maîtres de l'art débutants et reconnus. Sa particularité était sa capacité à reconnaître les talents. L’entrepreneur a tout fait pour que le talent ne meure pas dans la pauvreté et l’abandon.
En 1870, Savva Ivanovitch acquit un vaste domaine à douze milles de la Laure Trinité-Serge, l'ancienne datcha de l'écrivain S. T. Aksakov - Abramtsevo, et le transforma en un domaine confortable en un temps relativement court. Un hôpital, une école, un pont, un barrage sur la rivière Vore ont été construits, la route a été améliorée, des ateliers d'artistes, une église et de nombreux autres bâtiments ont été construits, une serre a été créée et un beau jardin a été aménagé.
Sous l'influence du propriétaire hospitalier, le soi-disant «cercle Mamontov» est né à Abramtsevo, réunissant des artistes aussi merveilleux que I. E. Repin, V. M. Vasnetsov, V. A. Serov, le sculpteur M. M. Antokolsky. C'est dans ce domaine près de Moscou que les artistes ont créé des œuvres qui constituaient le fonds d'or de notre art national.
Au début des années 1880. Mamontov a eu l'idée de réaliser de grandes productions d'opéra. C'était une entreprise audacieuse et risquée. Savva Ivanovitch fut la première à décider de briser le monopole des théâtres impériaux, après que la création de troupes de théâtre privées dans les capitales fut légalement autorisée en 1882. L’entrepreneur ne voulait pas seulement créer un opéra, mais créer quelque chose de qualitativement nouveau. C’est de l’Opéra Privé de Mamontov que naît le concept d’« artiste de théâtre ». L'aide matérielle et les commandes généreusement payées de Savva Ivanovitch ont permis de développer le talent du chanteur d'opéra F. I. Chaliapine.
Le célèbre industriel n'était pas seulement un philanthrope, mais un véritable directeur artistique chacune de ses nouvelles entreprises.
Dans sa vie, Mamontov n'a pas couru après les récompenses et les titres. Il a fait son travail modestement, sans se soucier de l'impression qu'il produisait sur les autres. Cette attitude de l'entrepreneur face à l'évaluation de son travail n'était pas claire pour tout le monde. Il n’est donc pas surprenant qu’il n’ait pas eu beaucoup d’amis parmi les marchands.
Questions à débattre :
Qu'a fait cet homme pour la culture russe ?
Selon vous, qu’est-ce qui a motivé cette personne ?
Quelles sont les raisons de ses actes ?
Famille d'un noble de Riazan, conseiller d'ÉtatGavrila Vasilievich Ryumin (1752-1827) au début XjeX est devenu l'un des plus riches de la province de Riazan.
Au début des années 1800, Gavrila Vasilyevich a acheté un terrain dans la ville, dans la rue Gostinaya (aujourd'hui Svoboda), alors en construction, sur les pentes d'un grand ravin sec. Il construit un nouveau palais en pierre à deux étages avec des colonnes (qui a conservé jusqu'à nos jours son charmant aspect de l'Antiquité). Plante des arbres de différentes espèces sur les pentes nues. Un ravin abandonné se transforme en un confortable « parc Ryumin » paysager avec de nombreuses ruelles, plus tard le jardin de la ville.
En dehors de la ville, Gavrila Vasilyevich achète un vaste bosquet forestier, où il construit une datcha en bois au bord de la rivière Lybid. A l'aide de plusieurs barrages, il crée une cascade d'étangs. "Ryumin Grove" et "Ryumin Pond" sont devenus un lieu de villégiature préféré des jeunes nobles et de tous les "gens décemment habillés".
La richesse a ouvert la voie à la noblesse pour G.V. Ryumin. Il a épousé la noble de Riazan, Ekaterina Ivanovna Makarova. Ils ont donné naissance à 4 fils et 2 filles. G.V. Ryumin a réussi à sortir dans le monde, à gagner beaucoup d'argent - il savait comment le dépenser judicieusement, pour que ce soit bon pour le peuple et pour lui l'honneur, la gloire et les ordres.
Il fit don d'un million de roubles pour la campagne militaire de 1812 contre Napoléon et fut remarqué par l'empereur russe Alexandre Ier. Il reçut le titre de noble.
Ryumin a donné de l’argent à toutes les entreprises de la ville.Il a donné une somme importante pour les réparations majeures et la rénovation de la cathédrale de la Nativité délabrée. , qui se dresse au bord de la rivière. Trubezh, à gauche du clocher du Kremlin de Riazan.
Clocher devant la cathédrale de l'Assomption , qui orne aujourd'hui la ville, a été fondée en 1789. Lors de sa construction, les dons de l'église et des habitants ont suffi à financer la fondation et le premier étage. Le clocher inachevé s'y dressa jusqu'en 1816.jusqu'à ce que G.V. Ryumin donne de l'argent pour poursuivre la construction. A ses frais, le deuxième étage du clocher fut érigé, et sa construction s'arrêta encore jusqu'en 1832.
Il se trouve que l'empereur Nicolas Ier passait par Riazan. Il s'est émerveillé devant la luxueuse cathédrale de l'Assomption, y a prié, mais a été attristé par le clocher inachevé devant lui et a décidé de donner de l'argent du trésor pour l'achèvement du beffroi. L'argent était suffisant pour la construction du troisième étage en pierre du clocher. Et le quatrième - un en fer et une flèche avec Croix orthodoxe L'argent a été donné par le fils aîné de Ryumin, Nikolai Gavrilovich Ryumin (son père n'était plus en vie).
En 1840, le clocher est enfin achevé. L'étage supérieur en fer a été installé à l'origineune grande montre avec un carillon noble d'une valeur de 10 000 roubles, lequel N.G. Ryumin l'a également payé. Seul leur mécanisme s'est avéré inadapté aux gelées de Riazan. L’horloge ne fonctionnait qu’au printemps et en été « avec soin ». Ils ont été supprimés. Vingt-trois cloches du clocher principal de la cathédrale de la ville ont déjà ravi les oreilles des habitants de Riazan.
Nikolai Gavrilovich Ryumin a dignement continué le mécénat de son père en faveur des arts, malgré le fait qu'il avait beaucoup moins d'argent. L'héritage selon le testament était partagé entre tous les enfants. Devenu administrateur honoraire du gouvernement provincial, il donnea fait don de la maison des parents au gymnase du pensionnat Noble (aujourd'hui le bâtiment du Musée d'Art), pour l'hébergement des enfants venus étudier des comtés éloignés. Le gymnase reconnaissant a accroché un portrait de son administrateur honoraire dans l'une des salles du pensionnat Noble. Nikolai Gavrilovich a occupé le poste d'administrateur du gymnase pour hommes pendant 37 ans, jusqu'à sa mort en 1870.
Et peu de temps avant cela, en 1859, il a ouvert ses portes à Riazan. Dans cette ville, Nikolai Gavrilovich Ryumin a de nouveau aidé.J'ai acheté un manoir en pierre à deux étages avec un domaine au coin des rues Myasnitskaya et Malshinskaya (rues Gorky et Svobody),réparé et donné aux filles de Riazan pour un gymnase pour filles.
Questions à débattre :
Qu’ont fait ces gens pour notre ville ?
Selon vous, qu’est-ce qui les a motivés ?
Quelles sont les raisons de leurs actes ?
Petr Alekseevich Malshin
Le marchand de Riazan, plus tard conseiller de la cour Piotr Alekseevich Malshin, a eu l'idée de construire un hospice pour les soldats âgés et handicapés de la ville. Et au début des années 1800, il construisit un magnifique bâtiment en pierre avec des colonnes à l'angle des rues Kurganskaya et Malshinskaya (Maïakovski et Svoboda), qui existe toujours. Il a fait don de 50 000 roubles pour la construction et l'entretien des personnes handicapées, ce qui n'était pas une petite somme d'argent à l'époque.
Mais Malshin ne s'est pas calmé, en 1807 il a fait don encore plus de fonds pour la construction d'une belle église en pierre avec des colonnes sur les côtés au cimetière des Douleurs. Le maître-autel est au nom de l'icône de la Mère de Dieu de la joie de tous les affligés. Depuis, les services en - le seul de la ville qui n'a jamais été interdit. Le temple a été préservé en toute sécurité jusqu'à ce jour. L'église a été construite loin de la ville et se trouve désormais au centre de Riazan et le lieu de sépulture du cimetière Skorbyashchenskoye est prestigieux.
Navire marchand I.A. Saltykov
Pour son idée, le bateau à vapeur de Riazan I.A. Saltykov a choisi un endroit parmi des arbres denses à la périphérie de Ryumina Grove, qui appartenait déjà à la ville au début des années 1900.
À ses frais, il construisit un magnifique complexe hospitalier composé de quatre bâtiments en briques rouges de deux étages, avec de hauts plafonds dans les chambres et une masse de lumière provenant de fenêtres allongées de style italien, ainsi que des bâtiments utilitaires auxiliaires érigés. Il a doté l'hôpital d'équipements de première classe pour l'époque et en 1912, il a fait don de tout cela à sa ville natale. Les habitants de Riazan ont baptisé ce nouvel hôpital « Saltykovskaya ».
Au cours de l'année de guerre 1914, le 8 décembre, l'empereur russe Nicolas II a visité l'hôpital Saltykov à Ryumina Roshcha, où étaient soignés les soldats blessés ; J’ai été très satisfait du généreux cadeau de Saltykov à la ville et j’ai exprimé son royal « Merci ! » lui-même, convoqué à cette occasion, le donateur et son épouse.
Peu de temps après 1917, les nouvelles autorités de la ville donnèrent à l'hôpital le nom du commissaire du peuple bolchevique Semashko, qui n'y était pour rien, et le nom du véritable patriote donateur de Riazan fut injustement oublié.
Sergueï Afanassiévitch Jivago
Le marchand de Riazan Sergei Afanasyevich Zhivago, qui vivait déjà à Moscou, a fait don, dans ses années de déclin, de 20 000 roubles pour l'ouverture d'une banque publique portant son nom à Riazan en 1863.
Il a ordonné dans son testament, en utilisant les bénéfices de la banque, de construire un bâtiment dans la ville, d'y ouvrir et d'entretenir une école professionnelle pour garçons dans le but de « protéger les orphelins et les enfants des commerçants et des citadins pauvres de la mendicité et des dommages et les transformant en de bons artisans. L'école professionnelle a été ouverte en 1875 dans un immense nouveau bâtiment de la rue Polevaya, qui a survécu jusqu'à ce jour.
Selon le même testament du commerçant S.A. Jivago, en 1901, la première « maternité » de la ville a été ouverte et entretenue grâce aux bénéfices de la banque dans un nouveau bâtiment en pierre de deux étages dans la rue Dvoryanskaya (Polonsky), et dans dans un autre bâtiment voisin, il y avait un refuge pour les bébés « malheureusement nés ».
De plus, la banque de Serge Jivago, jusqu'en 1917, offrait des prestations aux filles pauvres de Riazan lorsqu'elles se mariaient ; Grâce à l’argent de la banque, une école de quatre ans pour filles et un hôpital pour femmes ont été ouverts au couvent de Kazan à Riazan.
La Banque de Serge Jivago a été nationalisée au printemps 1918 par décret de V.I. Oulianov-Lénine et a cessé d'exister. Le bâtiment de la banque, construit en 1914, a survécu jusqu'à ce jour dans la rue Astrakhanskaya (en face du cinéma Rodina).
Questions à débattre :
1. Qu’ont fait ces gens pour notre ville ?
3.2.À votre avis, qu’est-ce qui les a motivés ?
Quelles sont les raisons de leurs actes ?)
"Snob" a calculé combien les philanthropes modernes dépensent pour le développement de la culture dans notre pays
1,2 milliard de roubles
1285,6 milliards de roubles.
Où: Usmanov investit activement de l'argent dans un grand nombre de projets culturels. À ses frais, la plateforme ART-WINDOW existe, des monuments à l'académicien Pilyugin, Alexandre Tvardovsky, Maya Plisetskaya et Le Corbusier ont été érigés. Parmi les bénéficiaires du fonds : Musée art contemporain"Garage", Musée d'art multimédia de Moscou, Musée-réserve d'État "Peterhof", Musée-réserve d'État de Lermontov "Tarkhany", Ensemble académique d'État de danse folklorique nommé d'après I. Moiseev et Andrei Konchalovsky Centre de production
2. Alexander Mamut, membre du comité de direction du groupe Rambler ; Sergey Adoniev, fondateur de la société de télécommunications Scartel, opérant sous la marque Yota
Alexandre Mamut Photo : Nikolaï Zverkov/Wikipédia
Fonds: investissement privé
Montant moyen des dons culturels par an : 630 millions de roubles.
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : Mamut - 159,9 milliards de roubles, Adonyev - 44,7 milliards de roubles.
Où: Des hommes d'affaires ont fondé l'Institut Strelka des médias, de l'architecture et du design. L'Institut participe activement à des activités éducatives et éducatives.
3. Vladimir Potanine, président de la société holding Interros
Vladimir Potanine
Photo : Président de la Russie
Montant moyen des dons culturels par an : 579 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 1 157,6 milliards de roubles
Où: Potanine participe activement au développement de la sphère muséale et au soutien de l'Ermitage. La Fondation a fait don de plus de 250 œuvres d’artistes contemporains soviétiques et russes au Musée National d’Art Moderne. Les dons de la fondation sont présents non seulement à l'Ermitage, mais aussi à la Galerie Tretiakov et au Centre Pompidou.
4. Mikhaïl Prokhorov, propriétaire du groupe Onexim
Mikhaïl Prokhorov Photo : Alexandre Savin/Wikipédia
Montant moyen des dons culturels par an : 320 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 626,8 milliards de roubles.
Où: La fondation travaille uniquement avec des projets culturels et est dirigée par Irina Prokhorova. Au compte du fonds : le prix de poésie Compte de Moscou, le festival de photographie contemporaine KOSMOST, le Centre éducatif MMOMA, le programme TRANSCRIPT de soutien aux traductions de la littérature russe, la Foire culturelle du livre de Krasnoïarsk, prix littéraire"NOS", festival "Nouveau Théâtre Européen" (NET)
Oleg Déripaska Photo : Forum économique mondial
Montant moyen des dons culturels par an : 480 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 230,2 milliards de roubles
Où: La Fondation Volnoe Delo soutient l'École de théâtre d'art de Moscou, le Chœur académique d'État des cosaques du Kouban et le Théâtre académique d'État du Bolchoï. Il est à noter que la fondation ne divise pas les projets en projets éducatifs et culturels, mais travaille à l'intersection des disciplines : une série de conférences sur la science et la littérature, un festival de robotique, le Festival du livre d'Irkoutsk - voici une courte liste des projets d'aujourd'hui.
Gennady Timchenko (à gauche) et Arkady Rotenberg
Photo : Service de presse du Président de la Russie
Montant moyen des dons culturels par an : 249 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 1285,6 milliards de roubles.
Où: Le fonds soutient des tournées de théâtres dans les petites villes du festival " Masque doré" La fondation est également partenaire de l’Académie des arts cinématographiques et théâtraux N. S. Mikhalkov et du festival de musique Arts Square.
Victor Vekselberg
Photo : Jürg Vollmer/Maiakinfo/Wikipédia
Montant moyen des dons culturels par an : 172,5 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 735,5 milliards de roubles.
Où: Vekselberg répartit les subventions entre deux fondations. Renova parraine le Forum culturel du Nord, le chœur de femmes du Collège des arts de la République de Komi, a soutenu la tournée du Théâtre Bolchoï à New York et a organisé des expositions d'Andy Warhol au Musée juif. La Fondation Link of Times s'occupe principalement du retour d'œuvres d'art perdues en Russie, du Musée Fabergé, ainsi que d'expositions et d'autres projets muséaux.
8. Donateurs des plateformes russes de financement participatif
Montant moyen des dons culturels par an : 80 millions de roubles.
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Où: La Fondation Bazhenova a choisi comme orientation principale de son activité l'organisation d'expositions de recherche monographiques en collaboration avec des musées, des fondations culturelles et des collectionneurs privés. L'exposition la plus célèbre était « Derrière Moscou. Paysage urbain de Moscou », organisée dans le cadre de la 7e Biennale d'art contemporain de Moscou. La collection de peintures de la fondation est très diversifiée : sont représentés aussi bien Repin et Konchalovsky, familiers des spectateurs, que Weisberg et Razgulin, familiers des connaisseurs. IN ARTIBUS est également partenaire des plus grands musées russes : le Musée des Beaux-Arts. A. S. Pouchkine, Ermitage, Galerie nationale Tretiakov. Parmi les projets culturels importants de la fondation figure la publication d’un journal culturel, The Art Newspaper.
10. Stella Kesaeva, personnalité publique, collectionneuse. Igor Kesaev, président du groupe de sociétés Mercury
Stella Kesaeva Photo : Viatcheslav Prokofiev/TASS
Montant moyen des dons culturels par an : 54,4 millions de roubles (chiffre approximatif)
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : Igor Kesaev - 204,7 milliards de roubles.
Où: Le couple s'engage à vulgariser la créativité des artistes contemporains en Russie et à l'étranger. Artistes russes, en organisant et en organisant des expositions à grande échelle. En 2011-2015, la Stella Art Foundation était chargée d'organiser et d'accueillir des expositions à la Biennale de Venise. Cette année, la fondation, en collaboration avec le Musée Pouchkine. Pouchkine organise une exposition commune dans le cadre d'un programme parallèle. Il est dédié au 500e anniversaire de Jacopo Tintoretto.
11. Mikhail Abramov, entrepreneur, propriétaire de la société Plaza Development
Mikhaïl Abramov Fonds: Bonorg LLC, fondateur du Musée des icônes russes
Montant moyen des dons culturels par an : 44,9 millions de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Où: Le Musée de l'icône russe est le premier musée privé d'icônes russes à Moscou et le deuxième en Russie. L'homme d'affaires participe activement à de nombreux projets caritatifs visant à faire revivre et préserver le patrimoine culturel de la Russie. Le musée organise des conférences thématiques et des visites de la collection du musée à travers la diaspora russe. En outre, grâce à Mikhaïl Abramov, un monument au pasteur Martin Niemöller a été inauguré à Berlin.
12. Vladimir Smirnov, directeur général de North-West Invest LLC. Konstantin Sorokin, copropriétaire de Novatek
Vladimir Smirnov
Photo : Valéry Levitin/RIA Novosti
Montant moyen des dons culturels par an : 12 millions de roubles.
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Où: La fondation, qui porte le nom de deux hommes d'affaires, écrit à son propos : « Crée les conditions de la libre créativité des artistes, de la mise en œuvre de leurs idées créatives et participe activement à la vie artistique russe et occidentale. » Concrètement, cela signifie que la fondation propose aux artistes des résidences et des ateliers à Moscou, promeut et soutient activement les jeunes artistes sur le marché : l'exposition « Pattern Recognition » de Vladimir Kartashov, l'exposition « Orgy of Things », l'exposition « Target » sont les derniers projets de la fondation.
13. Shalva Breus, homme d'affaires, éditeur, président du conseil d'administration d'Ost West Group, président du conseil d'administration de Volga Pulp and Paper Mill
Shalva Breus Photo : Boris Zakharov
Montant moyen des dons culturels par an : 3,8 millions de roubles (annuel fonds de prix bonus)
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Où: En 2007, Shalva Breus a créé le Prix Kandinsky, un prix indépendant Prix russe dans le domaine de l'art contemporain. En outre, la Fondation BREUS envisage d'ouvrir le Musée d'art contemporain russe dans le bâtiment du cinéma Udarnik.
14. Yuri Rozum, pianiste, Artiste du peuple de Russie, président de la Fondation caritative internationale Yuri Rozum
Youri Rozoum Photo : Facebook
Montant moyen des dons culturels par an : 0,9 million de roubles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Où: La Fondation organise et anime des programmes culturels (concerts, festivals, expositions d'art, concours de musique, projets pédagogiques, conférences, conférences, séminaires, master classes), attribue des subventions et des bourses pour développer les talents des jeunes musiciens. Un fait remarquable est que les donateurs et les administrateurs du fonds sont également d'autres participants au classement Snob des philanthropes (ainsi que des membres du Snob club) : Leonard Blavatnik, Pavel Teplukhin, Georgy Abdushelashvili et d'autres.
À noter (il n'existe pas de données sur les dépenses exactes consacrées à la culture)
La note « Snob » serait incomplète si elle ne mentionnait pas les plus grands philanthropes russes, qui, hélas, ont choisi de ne pas nommer les sommes qu’ils dépensent pour soutenir des projets culturels. Cela n’enlève cependant rien à leurs mérites. La liste est donnée par ordre alphabétique.
1. Roman Abramovitch, entrepreneur
Romain Abramovitch Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 793,1 milliards de roubles
Quel genre de projets : Abramovich est membre du conseil d'administration du Musée juif et Centre de tolérance de Moscou, co-fondateur du Garage Museum of Contemporary Art et du projet New Holland : Urbanisation culturelle. Il participe et aide activement à la tournée d'expositions d'artistes célèbres et émergents du monde entier à Moscou, soutient des artistes russes et étrangers lors d'expositions et de festivals d'art internationaux, lance des cycles de programmes éducatifs sur la culture contemporaine, l'art et les zones frontalières du design industriel, architecture, mode et photographie.
2. Petr Aven, entrepreneur, collectionneur, président du conseil d'administration du groupe bancaire Alfa Bank
Pierre Aven Photo : Kirill Zykov/Agence Moscou
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : La Fondation familiale Aksenov est l'opérateur officiel de la Société russe des amis du Festival de Salzbourg, dont les activités comprennent l'organisation d'expositions, le soutien aux maisons d'édition et aux projets dans le domaine de la musique et du théâtre.
4. Alexey Ananyev, entrepreneur, ancien président du conseil d'administration de Technoserv
Alexeï Ananyev Photo : Andrey Lyubimov/Agence Moscou
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 44,7 milliards de roubles
Quel genre de projets : L'homme d'affaires enrichit constamment la collection du musée et du complexe d'exposition. Les historiens de l'art du complexe organisent des excursions individuelles et en groupe, en russe et en langue anglaise. Des programmes spéciaux ont été élaborés pour les futurs artistes, comprenant non seulement la visualisation des expositions, mais également une excursion dans l'histoire de la création de chaque tableau et la biographie de son auteur.
5. Leonard Blavatnik, copropriétaire de Warner Media Group et des sociétés russes Amedia et STS Media
Léonard Blavatnik
Photo : Archives personnelles
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 31,9 milliards de roubles
Quel genre de projets : La Fondation Blavatnik soutient 180 projets et institutions liés à l'art et à la culture, par exemple, elle coopère activement avec le Musée juif, avec lequel a eu lieu l'exposition « Andy Warhol : dix juifs célèbres du 20e siècle ». Il est également homme d’affaires et fondateur du Jewish Museum Endowment Fund.
6. Vladimir Evtushenkov, entrepreneur, président du conseil d'administration d'AFK Sistema
Vladimir Evtouchenkov
Photo : Dyor/Wikipédia
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 97,8 milliards de roubles
Quel genre de projets : La Fondation soutient le Musée russe, organise l'événement panrusse « Week-end culturel » et accorde des subventions aux projets de la Société géographique russe.
7. Dmitry Zimin, entrepreneur, fondateur de la société « Vympel-Communications », Boris Zimin, entrepreneur, président du conseil d'administration de la Fondation Zimin
Dmitri et Boris Zimine
Photo : Fondation Zimin
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : Grâce au financement de la fondation, le prix littéraire Enlightener est organisé, soutenant les scientifiques et les journalistes scientifiques russophones. La Fondation Zimin a également projets spéciaux dans le domaine de la culture, l'un des plus réussis est "Moscow Time", une collection de photographies de Moscou ancienne et moderne, démontrant les changements survenus à Moscou au cours du siècle et demi écoulé.
8. Boris Mints, entrepreneur, propriétaire du groupe O1, personnalité publique
Boris Menthes Photo : Wikipédia
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 83,1 milliards de roubles
Quel genre de projets : La collection du Musée de l'impressionnisme russe à Moscou est basée sur la collection privée de Boris Mints.
9. Natalia Opaleva, philanthrope, membre du conseil d'administration de Lanta Bank et copropriétaire de la société minière aurifère GV Gold
Natalia Opaleva Photo : Boris Zakharov
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 16,6 milliards de roubles
Quel genre de projets : Au Musée AZ, les visiteurs découvrent les différentes étapes de la vie et de l'œuvre de l'expressionniste russe Zverev ; les expositions successives constituent un projet artistique complet avec une dramaturgie soigneusement pensée.
10. Margarita Pushkina, critique d'art, collectionneuse
Marguerite Pouchkine
Photo : service de presse de Cosmoscow
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : Margarita Pushkina a eu l'idée de la foire internationale d'art contemporain Cosmoscow, conçue pour réunir des collectionneurs, galeristes et artistes russes et internationaux. Il s'agit actuellement de la seule foire d'art internationale en Russie et dans les pays de la CEI.
11. Ekaterina et Vladimir Semenikhin, propriétaires de l'entreprise de construction Stroytex
Vladimir Semenikhine
Photo : Wikipédia
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : Les travaux de la fondation s'exercent dans plusieurs directions - activités d'exposition et d'édition, création d'une collection d'œuvres d'art contemporain. Le plus grand projet de la fondation était une collaboration avec Garage et XL Projects : le projet Reconstruction était dédié à la vie artistique de Moscou dans les années 1990. Un programme d'édition est également mis en œuvre : des albums monographiques et des catalogues d'exposition uniques sont publiés.
12. Vladimir Spivakov, chef d'orchestre, violoniste, professeur
Vladimir Spivakov
Photo : Alexandre Avilov/Agence Moscou
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : La fondation aide de jeunes musiciens, danseurs et artistes talentueux en organisant pour eux des master classes, des concerts, des tournées et des expositions. Depuis 1994, la fondation est co-organisatrice du Festival International de Musique de Colmar, en France.
13. Sofya Trotsenko, productrice d'art, directrice exécutive du Centre Winzavod d'art contemporain. Roman Trotsenko, président du conseil d'administration d'AEON Corporation
Sofia Trotsenko Photo : Ioulia Lyudova/Wikipédia
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : 102,3 milliards de roubles
Quel genre de projets : Sofia Trotsenko développe l'art contemporain russe depuis de nombreuses années. Les projets de Winzavod couvrent toutes les sphères de la culture, soutiennent des personnes talentueuses et font découvrir au public les nouvelles tendances et formats artistiques.
14. Asya Filippova, directrice du Centre des industries créatives (CTI) « Factory »
Assia Filippova Photo : Facebook
Valeur nette selon Forbes pour 2019 : non inclus dans la liste Forbes
Quel genre de projets : Le programme Factory Workshops vise à soutenir les artistes âgés de 35 à 50 ans : des résidences pour artistes étrangers et un atelier d'impression expérimentale, Piranesi Lab, ont été créés.
15. Andrey Cheglakov, mathématicien, entrepreneur et collectionneur
Andreï Tcheglakov Photo : Musée national des beaux-arts nommé d'après A.S. Pouchkine
