Essai de Tchekhov A.P. - Verger de cerisiers

Sujet : - Drôle et tragique à Ranevskaya

(d'après la pièce de A. P. Tchekhov « La Cerisaie »)

La pièce « La Cerisaie », comme tous les drames de Tchekhov en général, est imprégnée d’une atmosphère de trouble général, de solitude et de malheur. Ranevskaya, comme beaucoup d'autres héros de Tchekhov, n'a donc pas de chance. L'écrivain sympathise avec son héroïne, car elle ne perd pas seulement un jardin, elle perd tout ce qui lui était cher dans sa vie. Et le drame de Ranevskaya ne réside pas dans sa faillite économique - au tout début de la pièce, elle a une excellente option pour la prospérité économique, proposée par Lopakhin : louer le jardin pour les datchas, mais elle refuse cette solution d'économie. Et tout cela parce que le drame principal de son existence est plus profond que la ruine élémentaire. L’argent ne peut pas améliorer sa situation ; sa vie, qui s’efface, ne peut pas être restaurée. Ranevskaya, comme les autres héros de « La Cerisaie », éprouve une insatisfaction subjective à l'égard de sa propre vie, qui se déroule maladroitement et maladroitement, n'apportant ni joie ni bonheur. Elle ressent le caractère temporaire de son séjour dans ce monde : les anciennes fondations se désintègrent tant dans l'âme des gens qu'à l'extérieur, et de nouvelles ne sont pas encore nées. C’est pourquoi les paroles de Lopakhin adressées à Ranevskaya semblent si tristes et découragées : « Pourquoi, pourquoi ne m’as-tu pas écouté ? Mon pauvre et bon, tu ne le récupéreras pas maintenant.

En effet, dans Lyubov Andreevna Ranevskaya, Tchekhov ridiculise ouvertement la frivolité et le vide des intérêts. S'efforçant de vivre facilement et magnifiquement, elle ne voit rien autour d'elle sauf des intérêts amoureux. Extérieurement, elle est simple, charmante, gentille, mais au fond, elle s'avère être une personne égoïste. Habituée à gaspiller de l'argent, elle ordonne à Lopakhin de lui donner de l'argent. Alors que les domestiques de sa propre maison meurent de faim, elle fait de grandes aumônes à des étrangers ou organise un bal dont personne n'a besoin, malgré le fait qu'elle n'a rien pour payer ses dettes. Elle s'occupe de Firs, lui ordonnant d'être envoyé à l'hôpital, mais il est oublié dans la maison condamnée. Elle est attristée par la vente du domaine, parle d'amour pour sa patrie, interrompant facilement ses propos par la remarque : "Cependant, tu dois boire du café." Par ailleurs, elle se réjouit ouvertement de la possibilité de partir à Paris. Les brusques sautes d'humeur de l'héroïne sont inattendues : elle passe des larmes au plaisir. Tout cela fait rire, mais le rire, bien sûr, à travers les larmes. Son mépris des sentiments maternels mérite également des reproches : sa fille est restée cinq ans sous la garde d'un oncle insouciant.

Le caractère contradictoire de Ranevskaya se reflète également dans son discours. Son langage allie sensibilité, sincérité et manières. Son discours est riche comparaisons poétiques et des métaphores. Elle aime utiliser des mots avec des suffixes diminutifs : « cher élève », « petit arbre », « chéri », « cabinet », « ma table ».

Montrant qu'à Ranevskaya on peut ressentir les échos des merveilleuses traditions de la culture spirituelle, A.P. Tchekhov juge toujours strictement son héroïne, plaçant finalement la mort de la cerisaie sur sa conscience. Ainsi, l’auteur transmet dans son œuvre l’idée de la responsabilité personnelle d’une personne pour le choix d’une position de vie et, en général, pour le sort de la beauté dans le monde.

Ranevskaya dans le système d'images des héroïnes de Tchekhov

La pièce « The Cherry Orchard » est devenue le chant du cygne d’A.P. Tchekhov, occupant la scène des théâtres mondiaux depuis de nombreuses années. Le succès de cette œuvre était dû non seulement à ses thèmes, encore controversés à ce jour, mais aussi aux images créées par Tchekhov. Pour lui, la présence des femmes dans ses œuvres était très importante : « Sans femme, une histoire est comme une voiture sans vapeur », écrivait-il à un de ses amis. Au début du XXe siècle, le rôle des femmes dans la société commence à changer. L'image de Ranevskaya dans la pièce « La Cerisaie » est devenue une caricature vivante des contemporains émancipés d'Anton Pavlovich, qu'il a observé dans grandes quantitésà Monte-Carlo.

Tchekhov a soigneusement élaboré chacun image féminine: expressions faciales, gestes, manières, discours, car à travers eux il transmettait une idée du caractère et des sentiments que possèdent les héroïnes. L'apparence et le nom y ont également contribué.

L'image de Ranevskaya Lyubov Andreevna est devenue l'une des plus controversées, en grande partie grâce aux actrices jouant ce rôle. Tchekhov lui-même a écrit : « Ce n’est pas difficile de jouer Ranevskaya, il suffit de prendre le bon ton dès le début… ».

Son image est complexe, mais elle ne contient aucune contradiction, puisqu'elle est fidèle à sa logique interne de comportement.

L'histoire de la vie de Ranevskaya

La description et la caractérisation de Ranevskaya dans la pièce «La Cerisaie» sont données à travers son histoire sur elle-même, à partir des paroles d'autres personnages et des remarques de l'auteur. La connaissance du personnage féminin central commence littéralement dès les premières lignes, et l’histoire de la vie de Ranevskaya est révélée dès le tout premier acte. Lyubov Andreevna est revenue de Paris, où elle a vécu pendant cinq ans, et ce retour a été provoqué par la nécessité urgente de résoudre la question du sort du domaine, mis aux enchères pour dettes.

Lyubov Andreevna a épousé « un avocat, un non-noble... », « qui n'a fait que des dettes », et qui a également « bu terriblement » et « est mort de champagne ». Était-elle heureuse dans ce mariage ? Peu probable. Après la mort de son mari, Ranevskaya est tombée « malheureusement » amoureuse d'un autre. Mais sa romance passionnée n’a pas duré longtemps. Son jeune fils est décédé tragiquement et, se sentant coupable, Lyubov Andreevna part pour toujours à l'étranger. Cependant, son amant l'a suivie « impitoyablement, grossièrement » et après plusieurs années de passions douloureuses, « il a volé... abandonné, est entré en contact avec quelqu'un d'autre », et elle, à son tour, tente de s'empoisonner. Anya, une fille de dix-sept ans, vient à Paris chercher sa mère. Curieusement, cette jeune fille comprend en partie sa mère et se sent désolée pour elle. Tout au long de la pièce, l'amour et l'affection sincères de la fille sont visibles. N'étant restée en Russie que cinq mois, Ranevskaya, immédiatement après avoir vendu le domaine, prenant l'argent destiné à Anya, retourne à Paris chez son amant.

Caractéristiques de Ranevskaïa

D'une part, Ranevskaya est belle femme, instruite, avec un sens subtil de la beauté, gentille et généreuse, qui est aimée de son entourage, mais ses défauts frisent le vice et sont donc si visibles. «C'est une bonne personne. Facile, simple », explique Lopakhin. Il l'aime sincèrement, mais son amour est si discret que personne ne le sait. Son frère dit presque la même chose : « Elle est bonne, gentille, gentille… » ​​mais elle est « vicieuse ». Vous pouvez le sentir dans son moindre mouvement. Absolument tout le monde parle de son incapacité à gérer son argent. personnages, et elle-même le comprend parfaitement : « J'ai toujours gaspillé de l'argent sans retenue, comme une folle… » ​​; «… elle n'a plus rien. Et maman ne comprend pas ! » dit Anya. « Ma sœur a toujours l'habitude de gaspiller de l'argent », lui fait écho Gaev. Ranevskaya est habituée à vivre sans se priver des plaisirs, et si sa famille essaie de réduire ses dépenses, alors Lyubov Andreevna ne peut tout simplement pas le faire, elle est prête à donner son dernier argent à un passant au hasard, bien que Varya n'ait rien à nourrir sa maison.

À première vue, les expériences de Ranevskaya sont très profondes, mais si vous prêtez attention aux remarques de l’auteur, il devient clair que ce n’est qu’une apparence. Par exemple, en attendant avec impatience le retour de son frère de la vente aux enchères, elle fredonne une chanson de lezginka. Et c'est un exemple frappant de tout son être. Elle semble s'éloigner des moments désagréables, essayant de les remplir d'actions qui peuvent apporter émotions positives. La phrase caractérisant Ranevskaya de « La Cerisaie » : « Vous ne devriez pas vous tromper, vous devez regarder la vérité droit dans les yeux au moins une fois dans votre vie », suggère que Lyubov Andreevna est séparée de la réalité, coincée dans la sienne. monde.

« Oh, mon jardin ! Après un automne sombre et orageux et un hiver froid, tu es à nouveau jeune, plein de bonheur, les anges célestes ne t'ont pas abandonné..." - avec ces mots Ranevskaya salue le jardin après une longue séparation, le jardin sans lequel elle " ne comprend pas sa vie », à laquelle elle est inextricablement liée, son enfance et sa jeunesse. Et il semble que Lyubov Andreevna aime son domaine et ne peut pas vivre sans lui, mais elle ne tente pas de le sauver, le trahissant ainsi. La plupart de Dans la pièce, Ranevskaya espère que le problème de la succession sera résolu par lui-même, sans sa participation, même si c'est sa décision qui est la principale. Bien que la proposition de Lopakhin soit le moyen le plus réaliste de le sauver. Le commerçant pressentit l'avenir, affirmant qu'il est fort possible que « le résident d'été... se lance dans l'agriculture, et alors votre champ de cerisiers deviendra heureux, riche, luxueux », car sur à l'heure actuelle Le jardin est dans un état négligé, et n'apporte aucun bénéfice ni bénéfice à ses propriétaires.

Pour Ranevskaya, la cerisaie signifiait son lien inextricable avec le passé et son attachement ancestral à la Patrie. Elle fait partie de lui, tout comme il fait partie d'elle. Elle se rend compte que vendre le jardin est un paiement inévitable pour vie passée, et cela se voit dans son monologue sur les péchés, dans lequel elle les réalise et les prend sur elle, demandant au Seigneur de ne pas envoyer de grandes épreuves, et la vente du domaine devient leur sorte d'expiation : « Mes nerfs vont mieux. .. Je dors bien.

Ranevskaya est un écho d'un passé culturel qui s'amincit littéralement sous nos yeux et disparaît du présent. Bien consciente du caractère destructeur de sa passion, réalisant que cet amour la tire au fond, elle rentre à Paris, sachant que « cet argent ne durera pas longtemps ».

Dans ce contexte, l'amour pour les filles semble très étrange. Fille adoptive, qui rêve de rejoindre un monastère, obtient un emploi de femme de ménage chez ses voisins, car elle n'a pas au moins cent roubles à donner et sa mère n'y attache tout simplement aucune importance. Sa propre fille Anya, laissée à l'âge de douze ans aux soins d'un oncle insouciant, est très inquiète pour l'avenir de sa mère dans l'ancien domaine et est attristée par la séparation imminente. « …Je vais travailler, t'aider… » dit une jeune fille qui ne connaît pas encore la vie.

Le sort futur de Ranevskaya est très flou, même si Tchekhov lui-même a déclaré : « Seule la mort peut calmer une telle femme. »

Les caractéristiques de l'image et la description de la vie de l'héroïne de la pièce seront utiles aux élèves de 10e année lors de la préparation d'un essai sur le thème « L'image de Ranevskaya dans la pièce « La Cerisaie » de Tchekhov.

Essai de travail

Qu’est-ce que l’indifférence et pourrait-il y avoir quelque chose de pire que cela ? L'indifférence est une indifférence absolue envers une autre personne. Elle se manifeste par rapport à tout ce qui l'entoure, aux sentiments et aux destins des autres, aux événements. Une personne indifférente ne se soucie pas de ce qui se passe autour d'elle. Nous rencontrons tous, d’une manière ou d’une autre, cette qualité, nous sommes conçus de telle sorte que nous avons d’abord nos propres problèmes et ensuite peut-être verrons-nous ce qui se passe autour de nous.

Le sujet de l'indifférence revient dans de nombreuses œuvres modernes Littérature russe.

Ainsi, dans la pièce « Aux profondeurs » d'Alexei Maksimovich Gorky, nous parlerons du fléau actuel de la société d'aujourd'hui : l'indifférence. Tous les personnages réunis dans le refuge sont unis par l'indifférence à l'égard de leur entourage et sont même indifférents les uns aux autres. Ils ne se sentent pas désolés pour l'acteur ivre et la jeune fille mourante ; ils se moquent de Nastya, qui lit des romans avec enthousiasme. Un oignon essaie d'une manière ou d'une autre de remonter le moral de tout le monde et mot gentil pour trouver tout le monde, mais celui qui est sur le terrain n'est pas un guerrier et comprend que l'indifférence des autres ne peut pas être corrigée : « …Ça se passe toujours comme ça : une personne pense en elle-même - je vais bien - mais attrape ! les gens sont mécontents... » Tous les héros de l'œuvre sont aux couleurs sombres, chacun pense à ses problèmes : que boire, que manger, où passer la nuit. Je pense que dans cette situation, nous n'avons peut-être pas le temps de sympathiser avec les autres, qui sympathiseraient eux-mêmes, mais apparemment l'humanité est perdue et les qualités positives des gens sont perdues.

Anton Pavlovich Tchekhov parle d'indifférence dans son œuvre « La Cerisaie ». Lyubov Ranevskaya est une image vivante de l'indifférence dans l'œuvre. Elle veut vendre la maison avec le jardin où elle a passé son enfance, et peu importe qui l’obtiendra, du moment qu’elle réalise un profit. Elle ne pense qu'à ses problèmes : comment retourner rapidement à Paris chez son amant. Mais dans son enfance, de nombreux rêves de l'héroïne étaient liés à ce jardin même; elle n'y était pas indifférente, en regardant le jardin, elle croyait en un avenir merveilleux. Mais lorsque la maison avec le jardin a été vendue au marchand Lopakhin et que la décision a été prise de couper le beau jardin, la société a montré son indifférence, personne ne s'en souciait. Connaissant l'attitude de l'héroïne envers le jardin, Lopakhin se réjouit du sort du jardin : « Hé, musiciens, jouez, je veux vous écouter ! Venez tout le monde voir comment Ermolai Lopakhin va frapper la cerisaie avec une hache, comment les arbres va tomber par terre ! » Et les inquiétudes de Ranevskaya à propos de la cerisaie ? , étaient feintes, et elle lui était indifférente, plus inquiète de ses rêves non réalisés. Lopakhin est simplement un égoïste, il poursuit ses intérêts personnels en obtenant des avantages.

Alors quoi de pire que l’indifférence ? Peut-être que l’indifférence est la même chose que l’indifférence, un état de désintérêt total. La seule chose pire que l'indifférence est l'indifférence totale, l'indifférence à tout en général : au monde, à l'environnement et à soi-même, y compris. Une telle indifférence détruit une personne de l'intérieur, son âme, elle vit au jour le jour et cesse d'être un individu avec ses propres objectifs et rêves. L'indifférence se manifestera encore dans nos vies dans diverses situations, mais cela vaut au moins parfois la peine de trouver un moment et d'aider son prochain pour que son âme reste en vie.

Mise à jour : 2017-11-28

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"est très multiforme et ambigu. La profondeur et l'imagerie des personnages étonnent par leur caractère unique. Non moins surprenante est la charge artistique imposée au paysage, grâce à laquelle la pièce a reçu son nom. Le paysage de Tchekhov n'est pas seulement un arrière-plan ; la cerisaie représente, à mon avis, l'un des personnages principaux.

La Cerisaie est un coin isolé et tranquille, cher au cœur de tous ceux qui ont grandi et vivent ici. Il est beau, beau avec cette beauté calme, douce et douillette qui attire tant une personne chez lui. la nature a toujours eu une influence sur l'âme et le cœur des gens, si, bien sûr, leur âme est encore vivante et leur cœur ne s'est pas endurci.

Les héros de « La Cerisaie » Ranevskaya, Gaev et tous ceux dont la vie a longtemps été liée à la cerisaie l'aiment : la beauté douce et subtile des cerisiers en fleurs a laissé une marque indélébile dans leur âme. Toute l'action de la pièce se déroule dans le contexte de ce jardin. La Cerisaie est toujours présente sur scène de manière invisible : on parle de son sort, on tente de le sauver, on en discute, on philosophe, on en rêve, on s'en souvient.

"Après tout, je suis né ici", dit Ranevskaya, "mon père et ma mère, mon grand-père vivaient ici, j'adore cette maison, sans la cerisaie, je ne comprends pas ma vie, et si tu as vraiment besoin de vendre, alors vends-moi avec le verger .."

Pour Ranevskaya et Gaev, la cerisaie fait partie intégrante du nid familial, une petite patrie où ils ont passé leur enfance et leur jeunesse, ici sont nés et se sont éteints leurs meilleurs rêves et espoirs, la cerisaie est devenue une partie d'eux. La vente de la cerisaie symbolise la fin de leur vie vécue sans but, dont il ne reste que des souvenirs amers. Ces gens, qui ont des qualités spirituelles subtiles, sont bien développés et éduqués, ne peuvent pas préserver leur cerisaie, la meilleure partie de leur vie,

Anya et Trofimov ont également grandi dans la cerisaie, mais ils sont encore très jeunes, pleins de vitalité et d'énergie, ils quittent donc la cerisaie avec aisance et joie.

Un autre héros, Ermolai Lopakhin, regarde le jardin du point de vue de la « circulation des affaires ». Il suggère activement à Ranevskaya et Gaev de diviser le domaine en chalets d'été et de couper le jardin.

En lisant la pièce, vous commencez à vous imprégner des inquiétudes de ses personnages et à vous inquiéter du sort de la cerisaie elle-même. La question se pose inévitablement : pourquoi la cerisaie est-elle en train de mourir ? Était-il vraiment impossible de faire au moins quelque chose pour sauver le jardin si cher aux personnages de l'œuvre ? Tchekhov donne une réponse directe à cette question : c'est possible. Toute la tragédie réside dans le fait que les propriétaires du jardin n'en sont pas capables en raison de leur caractère ; soit ils vivent dans le passé, soit ils sont trop frivoles et indifférents à l'avenir.

Ranevskaya et Gaev ne s'inquiètent pas tant du juge de la cerisaie que de leurs propres rêves et aspirations non réalisés. Ils parlent beaucoup plus de leurs expériences, mais lorsque le problème de la cerisaie est résolu, ils retournent facilement et rapidement à leur mode de vie habituel et à leurs véritables préoccupations.

Anya et Trofimov sont entièrement concentrés sur l'avenir, qui leur semble brillant et insouciant. Pour eux, la cerisaie est un fardeau indésirable dont il faut se débarrasser pour pouvoir planter à l'avenir une nouvelle cerisaie progressive.

Lopakhin perçoit la cerisaie comme un objet de ses intérêts commerciaux, une opportunité de conclure une affaire rentable, le sort du jardin lui-même ne le dérange pas. Malgré tout son penchant pour la poésie, les affaires et le profit passent avant tout pour lui.

Alors, qui est responsable de la perte de la cerisaie ? La réponse est simple et catégorique : tous les personnages sont coupables. L'inaction des uns, la frivolité et l'indifférence des autres, voilà la raison de la mort du jardin. Dès le début, il est clair qu'à l'image d'un jardin mourant, Tchekhov fait ressortir la vieille noble Russie et pose au lecteur la même question : qui est responsable du fait que l'ancienne société, l'ancien mode de vie est devenir une chose du passé sous la pression des nouveaux entrepreneurs ? La réponse est toujours la même : l’indifférence et l’inaction de la société.

>Caractéristiques des héros de La Cerisaie

Caractéristiques du héros Ranevskaya

Cette héroïne est habituée au luxe, et ne sait rien se refuser. Même lorsqu’il s’agit de sauver la maison de son enfance, elle ne peut pas aller à l’encontre de son mode de vie. Le nouveau marchand Lopakhin l'invite à aménager des parcelles de datcha à la place du jardin et à les louer afin de rembourser les dettes du domaine. De cette façon, elle pourra économiser la maison du père. Mais elle et son frère Gaev sont contre cette idée. Ils considèrent la location de chalets d’été comme vulgaire et ne veulent pas abattre la cerisaie. Ce jardin lui est cher non seulement en raison de ses souvenirs d'enfance, mais aussi en tant que symbole de sa patrie et de sa noblesse.

Jusqu'à récemment, elle ne croyait pas pouvoir être privée de sa cerisaie ; elle espère toujours l'aide de ses proches. Parfois, il lui semble que tout s'arrangera tout seul. Mais le destin en décide autrement. Lors de la vente aux enchères, Lopakhin lui-même achète leur domaine et leur jardin. Désormais, plus rien ne la retient dans son pays natal et, le cœur brisé, elle retourne à Paris. Le caractère de Ranevskaya absorbait les traits de la véritable noblesse russe, caractérisée principalement par les traditions tribales.