Il a courageusement introduit de nouvelles traditions en Russie, ouvrant ainsi une « fenêtre » sur l’Europe. Mais une « tradition » ferait probablement l’envie de tous les autocrates occidentaux. Après tout, comme vous le savez, « aucun roi ne peut se marier par amour ». Mais Pierre le Grand, le premier empereur russe, a su défier la société, négliger les épouses de la famille noble et les princesses des pays d'Europe occidentale et se marier par amour...
Peter n'avait même pas 17 ans lorsque sa mère a décidé de l'épouser. Un mariage précoce, selon les calculs de la reine Natalya, était censé changer considérablement la position de son fils et, avec lui, d'elle-même. Selon la coutume de l’époque, un jeune homme devenait adulte après le mariage. Par conséquent, Pierre marié n'aura plus besoin des soins de sa sœur Sophie ; le temps de son règne viendra, il quittera Preobrazhensky pour les chambres du Kremlin.
De plus, en se mariant, la mère espérait installer son fils, le lier au foyer familial, le distraire de la colonie allemande, où vivaient les commerçants et artisans étrangers, et des passe-temps qui n'étaient pas caractéristiques de la fonction tsariste. Avec un mariage précipité, ils ont finalement tenté de protéger les intérêts des descendants de Pierre contre les prétentions des héritiers possibles de son co-dirigeant Ivan, qui à cette époque était déjà un homme marié et attendait l'ajout de sa famille.
Evdokia Lopukhina
La tsarine Natalya a elle-même trouvé une épouse pour son fils - la belle Evdokia Lopukhina, selon un contemporain, "une princesse avec un visage clair, seulement un esprit moyen et une disposition différente de son mari". Le même contemporain a noté qu’« il y avait beaucoup d’amour entre eux, mais cela n’a duré qu’un an ».
Il est possible que le refroidissement entre les époux ait commencé encore plus tôt, car un mois après le mariage, Peter a quitté Evdokia et s'est rendu au lac Pereyaslavl pour s'amuser en mer.
Anne Mons
Dans la colonie allemande, le tsar rencontra la fille d'un marchand de vin, Anna Mons. Un contemporain estimait que cette « fille était jolie et intelligente », tandis qu’un autre, au contraire, la trouvait « d’une acuité et d’une intelligence médiocres ».
Il est difficile de dire laquelle d'entre elles a raison, mais joyeuse, aimante, ingénieuse, toujours prête à plaisanter, à danser ou à soutenir des bavardages, Anna Mons était tout le contraire de l'épouse du tsar - une beauté limitée, déprimante par son obéissance servile et aveugle. adhésion à l'Antiquité. Peter préférait Mons et passait son temps libre en sa compagnie.
Plusieurs lettres d'Evdokia à Pierre et pas une seule réponse du roi n'ont été conservées. En 1689, lorsque Pierre se rendit au lac Pereyaslavl, Evdokia lui adressa des paroles tendres : « Bonjour, ma lumière, depuis de nombreuses années. Nous demandons grâce, s'il vous plaît, monsieur, venez à nous sans tarder. Et par la grâce de ma mère, je suis en vie. Votre fiancé Dunka le frappe avec le front.
Dans une autre lettre adressée à « ma chérie », « votre fiancée Dunka », qui n'était pas encore au courant de la rupture imminente, a demandé la permission de venir chez son mari pour un rendez-vous. Deux lettres d'Evdokia remontent à une époque ultérieure - 1694, et la dernière d'entre elles est pleine de tristesse et de solitude d'une femme qui sait bien qu'elle a été abandonnée pour une autre.
Il n'y avait plus en eux d'appel à « chérie », la femme ne cachait pas son amertume et ne pouvait résister aux reproches, se disait « impitoyable », se plaignait de ne pas avoir reçu « une seule ligne » en réponse à ses lettres. La naissance d'un fils en 1690, nommé Alexei, n'a pas renforcé les liens familiaux.
Elle a pris sa retraite du monastère de Souzdal, où elle a passé 18 ans. S'étant débarrassé de sa femme, Peter ne s'intéressa pas à elle et elle eut l'opportunité de vivre comme elle le souhaitait. Au lieu de la maigre nourriture du monastère, des plats lui ont été servis par de nombreux parents et amis. Une dizaine d'années plus tard, elle a pris un amant...
Ce n'est que le 6 mars 1711 qu'il fut annoncé que Peter avait une nouvelle épouse légale, Ekaterina Alekseevna.
Le vrai nom d’Ekaterina Alekseevna est Marta. Lors du siège de Marienburg par les troupes russes en 1702, Marthe, servante du pasteur Gluck, fut capturée. Pendant quelque temps, elle fut la maîtresse d'un sous-officier, le maréchal Sheremetev la remarqua et Menchikov l'aimait aussi.
Menchikov l'appelait Ekaterina Trubcheva, Katerina Vasilevskaya. Elle a reçu le patronyme d'Alekseevna en 1708, lorsque lors de son baptême, le tsarévitch Alexei a agi comme parrain.
Ekaterina Alekseevna (Marta Skavronskaya)
Pierre rencontra Catherine en 1703 chez Menchikov. Le destin a préparé pour l'ancienne servante le rôle de concubine, puis d'épouse d'un homme extraordinaire. Belle, charmante et courtoise, elle a rapidement conquis le cœur de Peter.
Qu'est-il arrivé à Anna Mons ? La relation du tsar avec elle a duré plus de dix ans et s’est terminée sans que ce soit de sa faute – le favori a pris un amant. Lorsque Pierre s'en rendit compte, il dit : « Pour aimer le roi, il fallait avoir le roi dans la tête », et ordonna de l'assigner à résidence.
L'envoyé prussien Keyserling était un admirateur d'Anna Mons. Une description intéressante est donnée de la rencontre de Keyserling avec Peter et Menchikov, au cours de laquelle l'envoyé a demandé la permission d'épouser Mons.
En réponse à la demande de Keyserling, le roi a déclaré : « qu'il a élevé la jeune fille Mons pour lui-même, avec la sincère intention de l'épouser, mais comme elle a été séduite et corrompue par moi, il ne veut pas entendre parler d'elle ou d'elle. parents." " Menchikov a ajouté que "la fille de Mons est vraiment vile, une femme publique avec laquelle il a lui-même débauché". Les serviteurs de Menchikov ont battu Keyserling et l'ont jeté dans les escaliers.
En 1711, Keyserling réussit encore à épouser Anna Mons, mais il mourut six mois plus tard. L'ancien favori a tenté de se remarier, mais la mort due à la consommation l'a empêché.
Mariage secret de Pierre le Grand et d'Ekaterina Alekseevna.
Catherine différait d'Anna Mons par sa santé héroïque, qui lui permettait de supporter facilement une vie de camp épuisante et, au premier appel de Peter, de surmonter plusieurs centaines de kilomètres de terrain hors route. Catherine possédait en outre une force physique extraordinaire.
Le chambellan Berkholz a décrit comment le tsar avait plaisanté un jour avec l'un de ses aides-soignants, le jeune Buturlin, qui lui avait ordonné de lever à bout de bras son grand bâton de maréchal. Il ne pouvait pas faire ça. « Alors Sa Majesté, connaissant la force de la main de l’Impératrice, lui passa son bâton de l’autre côté de la table. Elle s'est levée et, avec une dextérité extraordinaire, l'a soulevé plusieurs fois au-dessus de la table avec sa main droite, ce qui nous a tous beaucoup surpris.
Catherine devint nécessaire pour Pierre et les lettres du tsar reflètent de manière assez éloquente la croissance de son affection et de son respect. «Venez à Kiev sans tarder», écrivait le tsar à Catherine de Zhovkva en janvier 1707. "Pour l'amour de Dieu, venez vite, et s'il y a quelque chose que vous ne pouvez pas arriver bientôt, écrivez-moi, car cela m'attriste de ne pas vous entendre ni vous voir", a-t-il écrit depuis Saint-Pétersbourg.
Le tsar s'est montré préoccupé par Catherine et sa fille illégitime Anna. « Si quelque chose m'arrive par la volonté de Dieu », donna-t-il un ordre écrit au début de 1708 avant d'entrer dans l'armée, « alors trois mille roubles, qui se trouvent maintenant dans la cour de M. le prince Menchikov, devraient être donnés à Ekaterina Vasilevskaya et à la jeune fille.
Une nouvelle étape dans la relation entre Peter et Catherine a commencé après qu'elle soit devenue sa femme. Dans les lettres postérieures à 1711, le « bonjour, mère ! » familièrement grossier. a été remplacé par un doux : « Katerinushka, mon amie, bonjour.
Non seulement la forme de l'adresse a changé, mais aussi le ton des notes : au lieu de lettres de commandement laconiques, semblables à l'ordre d'un officier à ses subordonnés, comme « quand cet informateur viendra chez vous, venez ici sans tarder », les lettres ont commencé à venez exprimer des sentiments tendres pour un être cher.
Dans une de ses lettres, Pierre lui conseillait d'être prudent lors de son voyage: "Pour l'amour de Dieu, voyagez prudemment et ne vous éloignez pas de cent brasses des bataillons." Son mari lui apportait de la joie avec un cadeau coûteux ou des spécialités d'outre-mer.
170 lettres de Pierre à Catherine ont survécu. Très peu d’entre eux sont de nature commerciale. Cependant, dans ceux-ci, le roi n'a chargé sa femme d'aucune instruction pour exécuter quoi que ce soit ou vérifier l'achèvement de la tâche par quelqu'un d'autre, ni de demande de conseil, il l'a seulement informé de ce qui s'était passé - des batailles. gagné, à propos de sa santé.
« J'ai terminé le cours hier, les eaux, Dieu merci, ont plutôt bien fonctionné ; que va-t-il se passer après ? - il a écrit depuis Carlsbad, ou : « Katerinushka, mon amie, bonjour ! J’ai entendu dire que vous vous ennuyez, et moi non plus, mais nous pouvons penser qu’il n’est pas nécessaire de changer les choses pour l’ennui.
L'impératrice Ekaterina Alekseevna
En un mot, Catherine jouissait de l'amour et du respect de Peter. Épouser un captif inconnu et négliger les épouses de la famille des boyards ou les princesses des pays d'Europe occidentale était un défi aux coutumes, un rejet des traditions séculaires. Mais Pierre ne s’est pas permis de tels défis.
En déclarant Catherine comme son épouse, Peter a également pensé à l'avenir de ses filles, Anna et Elizabeth, qui vivaient avec elle : « Je suis obligé de suivre ce chemin inconnu, pour que si les orphelins restent, ils puissent avoir leur propre vie. »
Catherine était dotée d'un tact intérieur et d'une compréhension subtile du caractère de son mari colérique. Lorsque le roi était en colère, personne n’osait l’approcher. Il semble qu'elle ait été la seule à savoir calmer le tsar, à regarder sans crainte ses yeux flamboyants de colère.
La splendeur de la cour n'a pas éclipsé dans sa mémoire les souvenirs de son origine.
« Le tsar », écrit un contemporain, « ne pouvait s'émerveiller de sa capacité et de sa capacité à se transformer, comme il le disait, en impératrice, sans oublier qu'elle n'était pas née telle. Ils voyageaient souvent ensemble, mais toujours dans des trains séparés, l'un se distinguant par la majesté de sa simplicité, l'autre par son luxe. Il aimait la voir partout.
Il n’y a eu aucune revue militaire, aucun lancement de navire, aucune cérémonie ou jour férié auquel elle ne s’est pas présentée. Un autre diplomate étranger a également eu l’occasion d’observer la démonstration d’attention et de chaleur de Pierre envers son épouse : « Après le dîner, le tsar et la tsarine ont ouvert un bal, qui a duré environ trois heures ; le roi dansait souvent avec la reine et les petites princesses et les embrassait plusieurs fois ; à cette occasion, il a découvert une grande tendresse pour la reine, et on peut dire en toute honnêteté que, malgré l'inconnu de sa famille, elle est pleinement digne de la miséricorde d'un si grand monarque.
Ce diplomate a donné la seule description de l'apparence de Catherine qui nous soit parvenue, coïncidant avec son portrait : « À l'heure actuelle (1715), elle a une rondeur agréable ; son teint est très blanc avec un mélange de blush naturel quelque peu brillant, ses yeux sont noirs et petits, ses cheveux de la même couleur sont longs et épais, son cou et ses bras sont beaux, son expression faciale est douce et très agréable.
Catherine n'a vraiment pas oublié son passé. Dans une de ses lettres à son mari, nous lisons : « Même si vous avez de nouveaux ports, vous n'oubliez pas l'ancien », - elle a donc rappelé en plaisantant qu'à une époque elle était blanchisseuse. En général, elle assume facilement et naturellement le rôle d’épouse du roi, comme si ce rôle lui avait été enseigné dès l’enfance.
« Sa Majesté aimait le sexe féminin », notait un de ses contemporains. Le même contemporain rapporte le raisonnement du roi : « Oublier le service pour le bien d’une femme est impardonnable. Être prisonnier d'une maîtresse est pire que d'être prisonnier de guerre ; l’ennemi sera peut-être plus tôt libéré, mais les chaînes de la femme dureront longtemps.
Catherine se montrait condescendante envers les relations éphémères de son mari et lui fournissait même des « dames ». Un jour, alors qu'il était à l'étranger, Peter a envoyé une réponse à la lettre de Catherine, dans laquelle elle lui reprochait en plaisantant d'avoir des relations intimes avec d'autres femmes. "Pourquoi plaisanter sur le plaisir, nous n'avons pas ça, puisque nous sommes des personnes âgées et pas comme ça."
« Parce que », écrivait le tsar à sa femme en 1717, « le médecin interdit d'utiliser de l'eau en buvant de l'eau à la maison, c'est pourquoi je vous ai envoyé mes compteurs ». La réponse de Catherine fut composée dans le même esprit : « Et je me souviens davantage que vous avez daigné l'envoyer (la petite dame) pour sa maladie, dans laquelle elle se trouve encore, et pour se faire soigner elle a daigné se rendre à La Haye ; et je ne voudrais pas, à Dieu ne plaise, que le galan de cette petite dame revienne en aussi bonne santé qu’elle.
Néanmoins, son élue a dû se battre avec des rivaux même après son mariage avec Pierre et son accession au trône, car même alors, certains d'entre eux menaçaient sa position d'épouse et d'impératrice. En 1706, à Hambourg, Pierre promit à la fille d'un pasteur luthérien de divorcer de Catherine, puisque le pasteur acceptait de donner sa fille uniquement à son conjoint légal.
Shafirov a déjà reçu l'ordre de préparer tous les documents nécessaires. Mais, malheureusement pour elle, la mariée, trop confiante, accepta de goûter aux joies de l'Hymen avant que son flambeau ne soit allumé. Après cela, elle fut escortée dehors, en lui payant mille ducats.
Tchernycheva Avdotia Ivanovna (Evdokia Rzhevskaya)
L'héroïne d'un autre passe-temps, moins éphémère, était, croit-on, très proche d'une victoire décisive et d'une position élevée. Evdokia Rzhevskaya était la fille de l'un des premiers adeptes de Pierre, dont la famille dans l'Antiquité et la noblesse rivalisait avec la famille Tatishchev.
À l'âge de quinze ans, elle fut abandonnée sur le lit du tsar et, à seize ans, Pierre l'épousa avec l'officier Chernyshev, qui cherchait une promotion et ne rompit pas ses liens avec elle. Evdokia avait quatre filles et trois fils du roi ; du moins on l'appelait le père de ces enfants. Mais, compte tenu du caractère trop frivole d’Evdokia, les droits paternels de Pierre étaient plus que douteux.
Cela a considérablement réduit ses chances de devenir favorite. Si l’on en croit la chronique scandaleuse, elle n’a réussi qu’à exécuter le fameux ordre : « Va fouetter Avdotia ». Un tel ordre a été donné à son mari par son amant, qui est tombé malade et a considéré Evdokia comme le coupable de sa maladie. Pierre appelait habituellement Tchernycheva : « Avdotya boy-baba ». Sa mère était la célèbre « Prince-Abbesse ».
L’aventure avec Evdokia Rzhevskaya n’aurait aucun intérêt si elle était unique en son genre. Mais malheureusement, son image légendaire est très typique, ce qui fait le triste intérêt de cette page d'histoire ; Evdokia personnifiait toute une époque et toute une société.
Les descendants illégitimes de Pierre sont en nombre égal à ceux de Louis XIV, même si la légende exagère peut-être un peu. Par exemple, l'illégalité de l'origine des fils de Mme Stroganova, sans parler des autres, n'a été historiquement vérifiée par rien. On sait seulement que leur mère, née Novosiltseva, participait à des orgies, avait un caractère joyeux et buvait des boissons amères.
Maria Hamilton avant son exécution
L'histoire d'une autre demoiselle d'honneur, Maria Hamilton, est très intéressante. Il va sans dire que le roman sentimental créé à partir de cette histoire par l'imagination de certains écrivains reste un roman fantastique. Hamilton était apparemment une créature plutôt vulgaire, et Peter ne s'est pas trahi, lui montrant son amour pour elle à sa manière.
Comme on le sait, l'une des branches d'une grande famille écossaise concurrente des Douglas s'est installée en Russie à l'époque précédant le grand mouvement d'émigration du XVIIe siècle et à l'approche de l'époque d'Ivan le Terrible. Cette famille s'est apparentée à de nombreuses familles russes et semblait complètement russifiée bien avant l'accession au trône du tsar réformateur. Maria Hamilton était la petite-fille du père adoptif de Natalia Naryshkina, Artamon Matveev. Elle n'était pas mauvaise et, ayant été acceptée à la cour, partageait le sort de beaucoup de personnes comme elle. Elle n'a provoqué qu'un bref éclair de passion chez Peter.
L'ayant prise au passage, Pierre l'abandonna aussitôt, et elle se consola auprès des infirmiers royaux. Maria Hamilton a été enceinte à plusieurs reprises, mais elle a essayé toutes sortes de moyens pour se débarrasser des enfants. Afin de lier à elle l'un de ses amants occasionnels, le jeune Orlov, un homme plutôt insignifiant qui la traitait grossièrement et la volait, elle vola de l'argent et des bijoux à l'impératrice.
Tous ses grands et petits crimes ont été découverts complètement par hasard. Un document assez important a disparu du bureau du roi. Les soupçons se sont portés sur Orlov, puisqu'il connaissait ce document et a passé la nuit à l'extérieur de la maison. Appelé au souverain pour l'interroger, il prend peur et s'imagine qu'il est en difficulté à cause de ses liens avec Hamilton. Avec un cri de « coupable ! il tomba à genoux et se repentit de tout, racontant les vols dont il avait profité et les infanticides qu'il avait connus. L'enquête et le procès ont commencé.
La malheureuse Maria était accusée principalement d'avoir tenu des discours malveillants contre l'impératrice, dont le trop beau teint la ridiculisait. En effet, un crime grave... Quoi qu'on en dise, cette fois Catherine a fait preuve de beaucoup de bonne humeur. Elle a elle-même intercédé en faveur du criminel et a même forcé la tsarine Praskovia, qui jouissait d'une grande influence, à la défendre.
L'intercession de la reine Praskovia était d'autant plus significative que chacun savait à quel point elle était habituellement peu encline à la miséricorde. Selon les conceptions de la vieille Russie, il existait de nombreuses circonstances atténuantes pour des crimes tels que l'infanticide, et la tsarine Praskovia était à bien des égards une véritable Russe de la vieille école.
Mais le souverain s’est montré inexorable : « Il ne veut être ni Saül ni Achab, violant la loi divine par élan de bonté. » Respectait-il vraiment à ce point les lois de Dieu ? Peut être. Mais il s'est mis en tête qu'on lui avait enlevé plusieurs soldats, et c'était un crime impardonnable. Maria Hamilton a été torturée à plusieurs reprises en présence du roi, mais jusqu'au bout elle a refusé de donner le nom de son complice. Ce dernier ne pensait qu'à se justifier et l'accusait de tous les péchés. On ne peut pas dire que cet ancêtre des futurs favoris de Catherine II se soit comporté en héros.
Le 14 mars 1714, Maria Hamilton se rendit à l'échafaud, comme le dit Scherer, « dans une robe blanche ornée de rubans noirs ». Pierre, qui aimait beaucoup les effets théâtraux, ne put s'empêcher de répondre à ce dernier tour de coquetterie mourante. Il a eu le courage d'assister à l'exécution et, ne pouvant jamais rester un spectateur passif, il y a participé directement.
Il embrasse la condamnée, l'exhorte à prier, la soutient dans ses bras lorsqu'elle perd connaissance, puis s'en va. C'était le signal. Lorsque Maria releva la tête, le roi avait déjà été remplacé par le bourreau. Scherer rapporte des détails stupéfiants : « Lorsque la hache eut fait son travail, le roi revint, releva sa tête ensanglantée tombée dans la boue et commença calmement à donner un cours d'anatomie, nommant aux personnes présentes tous les organes touchés par la hache et insistant pour couper la colonne vertébrale. Ayant fini, il toucha ses lèvres pâles qu'il avait autrefois couvertes de baisers complètement différents, jeta la tête vers Marie, se signa et partit.
Il est fort douteux que le favori Peter Menchikov, comme certains le prétendent, aurait jugé opportun de participer au procès et à la condamnation du malheureux Hamilton afin de protéger les intérêts de sa patronne Catherine. Cette rivale n'était pas du tout dangereuse pour elle. Quelque temps plus tard, Catherine trouva des raisons de s'inquiéter plus sérieusement. La dépêche de Campredon du 8 juin 1722 dit : « La reine craint que si la princesse donne naissance à un fils, le roi, à la demande du souverain valaque, divorce de sa femme et épouse sa maîtresse. »
Il s'agissait de Maria Cantemir.
Maria Cantemir
L'hospodar Dmitri Cantemir, qui était l'allié de Pierre lors de la malheureuse campagne de 1711, perdit ses biens à la conclusion du traité de Prut. Ayant trouvé refuge à Saint-Pétersbourg, il y croupissait en attendant l'indemnisation des pertes qui lui était promise. Pendant longtemps, il semblait que sa fille le récompenserait pour ce qu'il avait perdu.
Lorsque Pierre part en campagne contre la Perse en 1722, son histoire d'amour avec Maria Cantemir dure depuis plusieurs années et semble proche d'un dénouement qui sera fatal à Catherine. Les deux femmes accompagnèrent le roi pendant la campagne. Mais Maria a été obligée de rester à Astrakhan parce qu'elle était enceinte. Cela a encore renforcé la confiance de ses partisans dans sa victoire.
Après la mort du petit Peter Petrovich, Catherine n'avait plus de fils dont Peter pourrait faire son héritier. On supposait que si, au retour du roi de la campagne, Cantemir lui donnait un fils, Pierre se débarrasserait sans hésitation de sa seconde épouse de la même manière qu'il s'était débarrassé de la première. Selon Scherer, les amis de Catherine ont trouvé un moyen d'écarter le danger : à son retour, Peter a trouvé sa maîtresse gravement malade après un accouchement prématuré ; ils craignaient même pour sa vie.
Catherine triomphait, et le roman, qui l'avait presque détruite, semblait désormais voué à la même fin vulgaire que tous les précédents. Peu de temps avant la mort du souverain, un sujet obséquieux, semblable à Tchernychev et Roumiantsev, proposa, « pour le bien de l'apparence », d'épouser la princesse, toujours aimée de Pierre, bien qu'elle ait perdu ses espoirs ambitieux.
Le destin a réussi à sortir Catherine de toutes les épreuves. Le couronnement cérémonial a rendu sa position complètement inaccessible. L'honneur de la maîtresse fut réhabilité par le mariage, et la position de l'épouse, gardant avec vigilance le foyer familial, et de l'impératrice, partageant tous les honneurs accordés au haut rang, l'élevait complètement et lui donnait une place très particulière parmi la foule désordonnée des femmes. , où les servantes de l'hôtel marchaient main dans la main avec leurs filles seigneurs écossais et avec les princesses moldaves-Wlach. Et soudain, parmi toute cette foule, une image tout à fait inattendue est apparue, l’image d’un ami chaste et respecté.
La noble dame polonaise qui intervenait dans ce rôle, slave d'origine, mais qui avait reçu une éducation occidentale, était charmante dans tout le sens du terme. Peter appréciait la compagnie de Mme Senyavskaya dans les jardins de Yavorov. Ils ont passé de nombreuses heures ensemble à construire la barge, à marcher sur l'eau et à discuter. C'était une véritable idylle. Elizaveta Seniavskaya,
née princesse Lubomirska, était l'épouse de l'hetman héritier Sieniawski, fervent partisan d'Auguste contre Leszczynski. Elle a vécu la vie rebelle d’un conquérant brutal sans être calomniée. Peter n'admirait pas tant sa beauté plutôt médiocre que sa rare intelligence. Il appréciait sa compagnie.
Il écoutait ses conseils, ce qui le mettait parfois dans une position difficile, puisqu'elle soutenait Leshchinsky, mais pas le protégé du tsar et son propre mari. Lorsque le tsar lui fit part de son intention de libérer tous les officiers étrangers qu'il avait invités à servir, elle lui donna une leçon de choses en renvoyant l'Allemand qui dirigeait l'orchestre des musiciens polonais ; Même la petite oreille sensible du tsar ne pouvait supporter la discorde qui commença immédiatement.
Lorsqu'il lui parla de son projet de transformer en désert les régions russes et polonaises situées sur le chemin de Charles XII vers Moscou, elle l'interrompit avec l'histoire d'un noble qui, pour punir sa femme, décida de devenir un eunuque. Elle était charmante, et Peter succombait à son charme, apaisé, ennobli par sa présence, comme transformé au contact de cette nature pure et raffinée, à la fois tendre et forte...
En 1722, Pierre, sentant que ses forces le quittaient, publia la Charte sur l'héritage du trône. Désormais, la nomination d'un héritier dépend de la volonté du souverain. Il est probable que le tsar ait choisi Catherine, car seul ce choix peut expliquer l’intention de Pierre de proclamer son épouse impératrice et de déclencher une magnifique cérémonie pour son couronnement.
Il est peu probable que Peter ait découvert le sens politique chez son « amie sincère », comme il appelait Catherine, mais elle lui semblait avoir un avantage important : son entourage était en même temps son entourage.
En 1724, Pierre était souvent malade. Le 9 novembre, le dandy Mons, 30 ans, frère de l'ancien favori de Peter, est arrêté. Il était alors accusé de vols relativement mineurs au trésor. Moins d’une semaine s’était écoulée avant que le bourreau ne lui coupe la tête. Cependant, la rumeur liait l'exécution de Mons non pas à des abus, mais à ses relations intimes avec l'impératrice. Peter s'est permis de violer la fidélité conjugale, mais ne croyait pas que Catherine avait le même droit. L'Impératrice avait 12 ans de moins que son mari...
Les relations entre les époux sont devenues tendues. Pierre n’a jamais exercé le droit de nommer un successeur au trône et n’a pas mené l’acte du couronnement de Catherine à sa conclusion logique.
La maladie s'est aggravée et la plupart Peter a passé les trois derniers mois de sa vie au lit. Pierre mourut le 28 janvier 1725 dans de terribles souffrances. Catherine, proclamée impératrice le même jour, laissa le corps de son défunt mari sans sépulture pendant quarante jours et le pleura deux fois par jour. "Les courtisans s'émerveillaient", note un contemporain, "d'où tant de larmes viennent de l'impératrice..."
: https://www.oneoflady.com/2013/09/blog-post_4712.html
Souvent, mes recherches historiques suivent le principe « Il est allé à Odessa et est ressorti à Kherson ». Autrement dit, je cherchais des informations sur un sujet, mais je les ai trouvées sur un problème complètement différent. Mais aussi intéressant. C'est donc cette fois-ci. Rencontre : Pierre 1 à travers les yeux d'artistes étrangers... Bon, d'accord, quelques-uns des nôtres étaient là aussi.
Pierre Ier, surnommé Pierre le Grand, tsar de Russie en 1697. D'après l'original de P. Van der Werff. Versailles.
Portrait de Pierre le Grand. XVIIIe siècle. J.-B. Weiler. Persienne. 
Portrait du tsar Pierre le Grand. XVIIIe siècle. Inconnu. Persienne. 
Portrait du tsar Pierre I. 1712. J.-F. Dinglinger. Dresde. 
Je ne comprenais pas de quelle nationalité était l’artiste. Il semblerait qu'il soit toujours français, puisqu'il a étudié en France. J'ai transcrit son nom de famille en français, mais qui sait...
Portrait de Pierre le Grand. XVIII-XIX siècles Artiste inconnu de l'école russe. Persienne. 
Portrait de Pierre le Grand. 1833. M.-V. Jacotot d'après l'original d'un artiste hollandais. Persienne. 
Portrait de Pierre le Grand. Jusqu'en 1727. Sh. Bois. Persienne. 
Portrait de Pierre le Grand. Vers 1720. P. Bois l'Ancien. Persienne. 
Pierre le Grand (vraisemblable). XVIIe siècle N. Lanyo. Chantilly. 
Ce portrait, bien sûr, m'a fait tomber. Je ne comprends pas où ils ont vu Peter ici.
Eh bien, nous en avons fini avec les portraits, regardons les peintures.
Un incident de la jeunesse de Pierre le Grand. 1828. S. de Steben. Musée des Beaux-Arts de Valenciennes. 
Oui, ce jeune aux cheveux d'or est le futur tsar Pierre Ier. Wow !
Pierre le Grand à Amsterdam. 1796. Pavel Ivanov. Persienne. 
Louis XV rend visite au tsar Pierre à l'hôtel des Lediguières le 10 mai 1717. XVIIIe siècle L.M.Zh. Versailles. 
Si quelqu’un ne comprend pas, le roi de France s’est installé dans les bras de notre roi.
1. Pierre Ier sur fond de bataille navale. Était au Palais d'Hiver à la fin du 19ème siècle. a été transféré à Tsarskoïe Selo. Initialement considéré comme l'œuvre de Jan Kupiecki, puis de Tannauer. L'attribution à Nikitine est apparue pour la première fois au XXe siècle et, semble-t-il, n'est toujours pas particulièrement étayée par quoi que ce soit.
2. Pierre Ier de la Galerie des Offices. J'ai déjà parlé de lui dans le premier article sur Nikitin. Il a été étudié pour la première fois en 1986 et publié en 1991. L’inscription sur le portrait et l’expertise technique de Rimskaya-Korsakova témoignent en faveur de la paternité de Nikitinn. Cependant, la plupart des critiques d’art ne sont pas pressés de reconnaître dans ce portrait l’œuvre de Nikitine, citant de faibles niveau artistique toiles.
3. Portrait de Pierre Ier de la collection du palais de Pavlovsk.
Les AA Vasilchikov (1872) le considérait comme l'œuvre de Caravacca, N.N. Wrangel (1902) - Matveyeva. Ces images radiographiques semblent confirmer la paternité de Nikitine, mais pas à 100 %. La datation de l'œuvre n'est pas claire. Peter paraît plus âgé que dans les portraits n°1 et 2. Le portrait aurait pu être réalisé avant et après le voyage de Nikitine à l’étranger. À moins bien sûr que ce soit Nikitine.
4. Portrait de Pierre Ier en cercle.
Jusqu'en 1808, il appartenait à l'archiprêtre de l'église russe de Londres, Y. Smirnov. Jusqu'en 1930 - au palais Stroganov, aujourd'hui au Musée national russe.
L'attribution à Nikitine est née lors du transfert au Musée russe. Raison : « En se fiant à leur instinct et à leur œil, les historiens de l’art ont identifié sans équivoque l’auteur comme étant Ivan Nikitine. » L'attribution a été remise en question par Moleva et Belyutin. Selon l’examen, la technique d’écriture diffère de celle de Nikitine et, en général, des portraits russes de l’époque de Pierre. Cependant, les corrections de l'auteur nous font croire que le portrait a été peint d'après nature. (À mon humble avis - c'est vraiment vrai, ce qui ne peut pas être dit des trois portraits précédents).
Androsov conclut : « Le seul artiste capable de créer une œuvre d’une telle profondeur et d’une telle sincérité en Russie était Ivan Nikitine. »
L'argument est "béton armé", que dire))
5. Pierre Ier sur son lit de mort.
En 1762, il entre à l'Académie des Arts de l'Ancien Palais d'Hiver. Dans l'inventaire de 1763-73. a été répertorié comme « Portrait de l’empereur souverain desséché Pierre le Grand », auteur inconnu. En 1818, elle était considérée comme l'œuvre de Tannauer. En 1870, P.N. Petrov a attribué le travail à Nikitine sur la base d'une note d'A.F. Kokorinova. Notez qu'aucun des chercheurs, à l'exception de Petrov, n'a vu cette note, et ici la même histoire se répète comme dans le cas du « portrait de l'hetman d'étage ».
Puis, jusqu'au début du XXe siècle. la paternité du portrait a été « partagée » par Tannauer et Nikitine, après quoi la paternité de ce dernier a été confirmée.
Une étude technologique réalisée par Rimskaya-Korsakova en 1977 a confirmé Nikitine comme l'auteur. Je voudrais noter par moi-même que la coloration de l’œuvre est très complexe et qu’on ne la retrouve presque jamais dans les autres œuvres de Nikitine (par exemple, le portrait de Stroganov, peint à peu près à la même époque). Pierre lui-même est représenté sous un angle complexe, mais les draperies qui recouvrent son corps semblent informes. Cela rappelle d'autres œuvres authentiques d'Ivan Nikitine, où l'artiste abandonne le modelage complexe du corps et des plis et recouvre le torse de la personne représentée de tissu.
Il existe d'autres images de Pierre Ier sur son lit de mort.
Un tableau est attribué à Tannauer. Ici, l'empereur décédé se trouve à peu près au niveau des yeux du peintre, qui refuse un angle complexe (avec lequel « Nikitine » ne s'est pas très bien débrouillé). En même temps, le dessin et la peinture sont confiants, et personnellement, j’aime encore plus ce travail que celui de Nikitine.
Le troisième tableau est une copie libre du second et, dans certaines sources, est également attribué à Nikitine. Personnellement, il me semble qu'une telle attribution ne contredit pas les célèbres peintures de Nikitine. Mais Ivan Nikitine pourrait-il créer simultanément deux images du défunt Pierre Ier, et si différentes par leur valeur artistique ?
6. Il existe un autre portrait de Pierre Ier, auparavant considéré comme l'œuvre de Nikitine. Elle est désormais attribuée à Caravaque. Le portrait est très différent de tous les précédents.
7. Un autre portrait de Pierre Ier, attribué à Nikitine. Situé dans la réserve-musée de Pskov, pour une raison quelconque, il remonte à 1814-16.
Pour résumer, je constate que les portraits de Pierre Ier attribués à Nikitine diffèrent grandement les uns des autres tant par le niveau de compétence que par le style d'exécution. L'apparence du roi est également véhiculée de manière très différente. (À mon avis, il n'y a quelques similitudes qu'entre « Pierre sur fond de bataille navale » et « Pierre des Offices »). Tout cela nous fait penser que les portraits appartiennent aux pinceaux d'artistes différents.
Nous pouvons résumer certains résultats et émettre quelques hypothèses.
Le mythe « Ivan Nikitine - le premier peintre russe » a apparemment commencé à prendre forme au début du XIXe siècle. Au cours des cent années qui se sont écoulées depuis l'époque où l'artiste travaillait, art russe fait un grand pas en avant et les portraits de l’époque de Pierre le Grand (ainsi que la peinture en général) paraissent déjà très primitifs. Mais Ivan Nikitine devait créer quelque chose d'exceptionnel et, par exemple, un portrait de Stroganov pour ces personnes du XIXe siècle. cela ne semblait évidemment pas le cas. Par la suite, la situation a peu changé. Des œuvres talentueuses et magistralement exécutées, telles que «Portrait du chancelier Golovkine», «Portrait de Pierre Ier en cercle», «Portrait de l'hetman du sol», ont été attribuées à Nikitine sans grande preuve. Dans les cas où le niveau artistique des œuvres n’était pas trop élevé, la paternité de Nikitine était remise en question et même les preuves évidentes étaient ignorées. D'ailleurs, cette situation perdure encore aujourd'hui, comme en témoignent les portraits de Pierre et Catherine des Offices.
Tout cela est bien triste. Les historiens de l'art peuvent facilement ignorer les preuves de paternité telles que les inscriptions sur les peintures et les résultats d'examens si ces données ne correspondent pas à leur concept. (Je ne prétends pas que de telles preuves soient absolument fiables. Simplement, si ce n’est pas elles, alors quoi ? Pas le fameux instinct de l’histoire de l’art, qui donne des résultats très différents). L’essence de tous les concepts est souvent déterminée par des moments opportunistes.
"Portrait de Pierre le Grand."
Gravure d'après un tableau de Benner.
Cependant, Peter n’aimait pas non plus les mecs. «Il nous est parvenu», écrit-il dans l'un des décrets, «que les fils de personnalités éminentes en pantalons gispan et en camisoles s'affichent avec insolence le long de la perspective Nevski. J'ordonne au gouverneur de Saint-Pétersbourg : à partir de maintenant, attrapez ces dandys et frappez-les avec un fouet dans le cul... jusqu'à ce qu'il reste l'aspect très obscène des pantalons espagnols."
Vassili Belov. "Garçon." Moscou, « Jeune Garde ». 1982
Ivan Nikititch Nikitine.
"Pierre Ier sur fond de bataille navale."
1715.
Activité précipitée et mobile, fébrile, qui commença spontanément en petite jeunesse, s'est poursuivie désormais par nécessité et ne s'est interrompue presque que jusqu'à la fin de sa vie, jusqu'à l'âge de 50 ans. La guerre du Nord, avec ses angoisses, ses défaites au début et ses victoires plus tard, a finalement déterminé le mode de vie de Peter et a éclairé la direction, fixé le rythme de ses activités de transformation. Il devait vivre au jour le jour, suivre les événements qui le dépassaient rapidement, se précipiter vers les nouveaux besoins de l'État et les dangers qui surgissaient quotidiennement, sans avoir le temps de reprendre son souffle, de reprendre ses esprits ou d'élaborer un plan d'action. à l'avance. Et dans la guerre du Nord, Peter s'est choisi un rôle qui correspondait aux activités et aux goûts habituels acquis depuis l'enfance, aux impressions et aux connaissances apportées de l'étranger. Ce n’était pas le rôle d’un dirigeant souverain ou d’un général commandant en chef militaire. Pierre ne siégeait pas dans le palais, comme les rois précédents, envoyant des décrets partout, dirigeant les activités de ses subordonnés ; mais il se tenait rarement à la tête de ses régiments pour les mener au feu, comme son ennemi Charles XII. Cependant, Poltava et Gangud resteront à jamais dans l’histoire militaire de la Russie en tant que monuments éclatants de la participation personnelle de Pierre aux affaires militaires sur terre et sur mer. Laissant ses généraux et ses amiraux agir au front, Pierre assuma la partie technique la moins importante de la guerre : il restait généralement derrière son armée, arrangeait ses arrières, recrutait des recrues, dressait des plans de mouvements militaires, construisait des navires et des usines militaires. , préparait des munitions, des provisions et des obus militaires, stockait tout, encourageait tout le monde, exhortait, grondait, combattait, pendu, galopait d'un bout à l'autre de l'État, était en quelque sorte un général feldzeichmeister, un maître des provisions générales et un chef de navire . Cette activité inlassable, qui a duré près de trois décennies, a façonné et renforcé les concepts, les sentiments, les goûts et les habitudes de Peter. Peter a été coulé d'un côté, mais en relief, est sorti lourd et en même temps éternellement mobile, froid, mais prêt à chaque minute pour des explosions bruyantes - exactement comme le canon en fonte de son casting de Petrozavodsk.
Vasily Osipovitch Klyuchevsky. "Cours d'histoire russe".
Louis Caravaque.
"Pierre Ier, commandant des quatre flottes unies en 1716."
1716.
Andreï Grigoriévitch Ovsov.
"Portrait de Pierre Ier".
Miniature sur émail.
1725. Ermitage,
Saint-Pétersbourg.
Des peintures hollandaises sont apparues sur les rives de la Neva en 1716, bien avant la création du musée. Cette année, plus de cent vingt tableaux ont été achetés pour Pierre Ier en Hollande, puis presque le même nombre de toiles ont été achetées à Bruxelles et à Anvers. Un peu plus tard, des marchands anglais envoyèrent au roi cent dix-neuf autres ouvrages. Les sujets préférés de Pierre Ier étaient des scènes de la vie des « hommes et femmes hollandais », et Rembrandt faisait partie de ses artistes préférés.
L.P. Tikhonov. "Musées de Léningrad". Léningrad, "Lenizdat". 1989
Ivan Nikititch Nikitine.
"Portrait de Pierre Ier".
1717.
Jacob Houbraken.
"Portrait de l'empereur Pierre le Grand."
Gravure basée sur l'original de Karl Moor.
1718.
Un autre portrait a été peint par le Néerlandais Karl Moor en 1717, lorsque Pierre se rendit à Paris pour hâter la fin de la guerre du Nord et préparer le mariage de sa fille Elizabeth, âgée de 8 ans, avec le roi de France Louis XV, âgé de 7 ans.
Les observateurs parisiens de cette année-là dépeignent Pierre comme un dirigeant qui a bien appris son rôle de commandement, avec le même regard pénétrant, parfois sauvage, et en même temps comme un homme politique qui sait traiter agréablement lorsqu'il rencontre la bonne personne. Pierre était alors déjà si conscient de son importance qu'il négligeait la décence : en quittant son appartement parisien, il montait tranquillement dans la voiture d'un autre, se sentait maître partout, sur la Seine comme sur la Neva. Ce n'est pas le cas de K. Moore. La moustache, comme collée, est ici plus visible que chez Kneller. Dans le dessin des lèvres et, surtout dans l'expression des yeux, comme douloureuse, presque triste, on sent de la fatigue : on pense que la personne est sur le point de demander la permission de se reposer un peu. Sa propre grandeur l'écrasait ; il n’y a aucune trace de confiance en soi juvénile ou de satisfaction mature à l’égard de son travail. En même temps, il faut rappeler que ce portrait représente Peter, venu de Paris en Hollande, à Spa, pour se faire soigner d'une maladie qui l'a enterré 8 ans plus tard.
Miniature sur émail.
Portrait de Pierre Ier (en buste).
1712.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
"Portrait de famille de Pierre Ier."
1712.
"La famille de Pierre Ier en 1717."
"Katerinushka, ma chère amie, bonjour!"
C'est ainsi que commencèrent des dizaines de lettres de Pierre à Catherine. Il y avait effectivement une chaleureuse cordialité dans leur relation. Des années plus tard, dans la correspondance, il y a un jeu d'amour entre un couple pseudo-inégal - un vieil homme, se plaignant constamment de maladie et de vieillesse, et sa jeune épouse. Ayant reçu un colis de Catherine avec les lunettes dont il avait besoin, il envoie des bijoux en réponse : « Des deux côtés, des cadeaux dignes : tu m'as envoyé pour aider ma vieillesse, et je les envoie pour décorer ta jeunesse. Dans une autre lettre, flamboyante d'une soif juvénile de rencontre et d'intimité, le tsar plaisante encore : « Bien que je veuille te voir, mais toi, le thé, bien plus, parce que j'en suis[le vôtre] J'avais 27 ans et toi[mon] Je n’y suis pas allé depuis 42 ans. Catherine soutient ce jeu, elle plaisante sur le ton du « vieillard cordial », s'indigne et s'indigne : « C'est une perte de temps, ce vieux ! Elle est volontairement jalouse du Tsar, soit de la reine suédoise, soit des coquettes parisiennes, ce à quoi il répond par une feinte insulte : « Pourquoi écrivez-vous que je trouverai bientôt une dame [à Paris], et c'est indécent pour mon vieillesse."
L'influence de Catherine sur Peter est énorme et s'accroît au fil des années. Elle lui donne quelque chose que le monde entier de sa vie extérieure - hostile et complexe - ne peut pas lui donner. Lui, un homme sévère, méfiant et difficile, se transforme en sa présence. Elle et les enfants sont son seul débouché dans le cercle interminable et difficile des affaires d’État, dont il n’y a aucune issue. Les contemporains se souviennent de scènes étonnantes. On sait que Peter était sujet à des crises de blues profond, qui se transformaient souvent en accès de colère frénétique, lorsqu'il détruisait et balayait tout sur son passage. Tout cela était accompagné de terribles spasmes du visage, de convulsions des bras et des jambes. Le ministre Holstein, G. F. Bassevich, rappelle que dès que les courtisans remarquèrent les premiers signes d'une saisie, ils coururent après Catherine. Et puis un miracle s'est produit : « Elle a commencé à lui parler, et le son de sa voix l'a immédiatement calmé, puis elle l'a assis et l'a pris, en le caressant, par la tête, qu'elle a légèrement grattée. Cela eut un effet magique sur lui et il s'endormit en quelques minutes. Afin de ne pas perturber son sommeil, elle lui tenait la tête contre sa poitrine et restait assise immobile pendant deux ou trois heures. Après cela, il s’est réveillé complètement frais et alerte.
Elle n’a pas seulement chassé le démon du roi. Elle connaissait ses préférences, ses faiblesses, ses bizarreries, et elle savait plaire, plaire, faire simplement et affectueusement quelque chose d'agréable. Sachant à quel point Pierre était bouleversé parce que son « fils », le navire « Gangut », avait subi des dommages d'une manière ou d'une autre, elle écrivit au tsar de l'armée que le « Gangut » était arrivé après des réparations réussies « chez son frère « Lesnoy », avec qui elle avait maintenant copulé et se tenait au même endroit, ce que j'ai vu de mes propres yeux, et c'est vraiment joyeux de les regarder ! Non, ni Dunya ni Ankhen n'auront jamais pu écrire aussi sincèrement et simplement ! L'ancien laveur de port savait plus que tout au monde ce qui était cher au grand skipper russe.
"Portrait de Pierre Ier".
1818.
Pierre Belov.
"Pierre Ier et Vénus".
Probablement, tous les lecteurs ne seront pas satisfaits de moi, car je n'ai pas parlé de la Vénus tauride, qui a longtemps servi de parure à notre Ermitage. Mais je n'ai aucune envie de répéter l'histoire de son apparition presque criminelle sur les rives de la Neva, puisque cela a déjà été écrit plus d'une fois.
Oui, nous avons beaucoup écrit. Ou plutôt, ils n'ont même pas écrit, mais ont réécrit ce qui était connu auparavant, et tous les historiens, comme d'un commun accord, ont répété à l'unanimité la même version, induisant les lecteurs en erreur. On a longtemps cru que Pierre Ier échangeait simplement la statue de Vénus contre les reliques de Saint-Pierre. Brigitte, qu'il aurait reçu en trophée lors de la prise de Revel. Entre-temps, comme cela est devenu clair récemment, Pierre Ier n'aurait pas pu faire un échange aussi rentable parce que les reliques de Saint-Pierre. Brigitte se reposa à Uppsala, en Suède, et la Vénus tauride se rendit en Russie parce que le Vatican voulait plaire à l'empereur russe, dont l'Europe ne doutait plus de la grandeur.
Un lecteur ignorant pensera involontairement : si la Vénus de Milo a été trouvée sur l'île de Milos, alors la Vénus tauride a probablement été trouvée à Tauride, c'est-à-dire en Crimée ?
Hélas, il a été découvert dans les environs de Rome, où il était resté dans le sol pendant des milliers d'années. "Vénus la plus pure" a été transportée dans un chariot spécial doté de ressorts, qui a sauvé son corps fragile des secousses risquées sur les nids-de-poule, et ce n'est qu'au printemps 1721 qu'elle est apparue à Saint-Pétersbourg, où l'empereur l'attendait avec impatience.
Elle fut la première statue antique que les Russes purent voir, et je mentirais si je disais qu'elle fut accueillie avec un plaisir sans précédent...
Contre! Il y en avait un bon artiste Vasily Kuchumov, qui dans le tableau « Vénus la plus pure » a capturé le moment de l'apparition de la statue devant le roi et ses courtisans. Pierre Ier lui-même la regarde à bout portant, de manière très décisive, mais Catherine a caché un sourire, beaucoup se sont détournés et les dames se sont couvertes d'éventails, honteuses de regarder la révélation païenne. Ils n’avaient pas honte de nager dans la rivière Moscou devant tous les honnêtes gens portant ce que leur mère avait mis au monde, mais voir la nudité d’une femme incarnée dans le marbre, voyez-vous, c’était devenu honteux pour eux !
Réalisant que tout le monde n'approuverait pas l'apparition de Vénus sur les allées du jardin d'été de la capitale, l'empereur ordonna de la placer dans un pavillon spécial et posta des sentinelles avec des fusils pour se protéger.
- Pourquoi es-tu resté bouche bée ? - ont-ils crié aux passants. - Va-t'en, ce ne sont pas tes affaires... celles du roi !
Les sentinelles étaient nécessaires pour une bonne raison. Les gens de la vieille école ont impitoyablement réprimandé le tsar-Antéchrist, qui, disent-ils, dépense de l'argent pour « des filles nues, des idoles sales » ; en passant devant le pavillon, les vieux croyants crachaient, se signaient, et d'autres jetaient même des trognons de pommes et toutes sortes de mauvais esprits sur Vénus, voyant dans la statue païenne quelque chose de satanique, presque une obsession diabolique - aux tentations...
Valentin Pikul. "Ce que Vénus tenait dans sa main."
Johann Koprtzki.
"Peter le grand".
Parmi les grands personnages du passé, il y avait une personne extraordinaire qui, bien que n'étant pas un scientifique professionnel, connaissait néanmoins personnellement de nombreux naturalistes remarquables au tournant des XVIIe et XVIIIe siècles.
En Hollande, il assiste aux conférences du célèbre chimiste, botaniste et médecin G. Boerhaave (1668-1738), celui-là même qui fut le premier à utiliser un thermomètre dans la pratique médicale. Avec lui, il examina plantes exotiques Leyde jardin botanique. Les scientifiques lui ont montré les « objets microscopiques » récemment découverts à Delft. En Allemagne, cet homme rencontre le président de la Société scientifique de Berlin, le célèbre mathématicien et philosophe G. Leibniz (1646-1716). Il entretenait une correspondance amicale avec lui, ainsi qu'avec un autre mathématicien et naturaliste célèbre, H. Wolf (1679-1754). En Angleterre, son fondateur et premier directeur, J. Flamsteed (1646-1720), lui fait visiter le célèbre observatoire de Greenwich. Dans ce pays, il a été chaleureusement accueilli par les scientifiques d'Oxford, et certains historiens pensent que lors de l'inspection de la Monnaie, le directeur de cette institution, Isaac Newton, lui a parlé...
En France, cet homme rencontre des professeurs de l'Université de Paris : l'astronome J. Cassini (1677-1756), le célèbre mathématicien P. Varignon (1654-1722) et le cartographe G. Delisle (1675-1726). Spécialement pour lui, une réunion de démonstration, une exposition d'inventions et une démonstration d'expériences chimiques ont été organisées à l'Académie des sciences de Paris. Lors de cette réunion, l'invité découvrit des capacités si étonnantes et des connaissances si polyvalentes que l'Académie de Paris l'élu membre le 22 décembre 1717.
Dans une lettre exprimant sa gratitude pour son élection, l’invité inhabituel a écrit : « Nous ne voulons rien d’autre que de donner à la science sa meilleure couleur grâce à la diligence que nous appliquerons. » Et comme les événements ultérieurs l'ont montré, ces paroles n'étaient pas un hommage à la politesse officielle : après tout, cet homme étonnant était Pierre le Grand, qui « pour donner à la science sa plus belle couleur » a décidé de créer l'Académie des sciences de Saint-Pétersbourg...
G. Smirnov. "Le grand qui a connu tous les grands." « La technologie pour la jeunesse » n° 6 1980.
Francesco Vendramini.
"Portrait de Pierre Ier".
"Peter le grand".
XIXème siècle.
A. Herzen a un jour qualifié Pierre Ier de « révolutionnaire couronné ». Et le fait que tel était réellement le cas, que Pierre était un géant mental, dominant la majorité de ses compatriotes, même éclairés, est attesté par la curieuse histoire de la publication en russe de « Cosmoteoros » - un traité dans lequel le célèbre contemporain de Newton , le Néerlandais H. Huygens, a décrit et développé en détail le système copernicien.
Pierre Ier, réalisant rapidement la fausseté des idées géocentriques, était un copernicien convaincu et en 1717, alors qu'il était à Paris, s'acheta une maquette mobile du système copernicien. Parallèlement, il commande la traduction et la publication du traité de Huygens, publié à La Haye en 1688, à 1 200 exemplaires. Mais l’ordre du roi n’a pas été exécuté…
Le directeur de l'imprimerie de Saint-Pétersbourg, M. Avramov, après avoir lu la traduction, fut horrifié : le livre, selon lui, était saturé de « ruse satanique » et d'« intrigues diaboliques » de l'enseignement copernicien. « Tremblant de cœur et horrifié d’esprit », le réalisateur décida de violer l’ordre direct du tsar. Mais comme il ne fallait pas prendre à la légère Peter, Avramov, à ses risques et périls, n’osa que réduire la diffusion du « livre athée d’un auteur extravagant ». Au lieu de 1 200 exemplaires, seuls 30 ont été imprimés - uniquement pour Peter lui-même et ses plus proches collaborateurs. Mais cette astuce, apparemment, n'a pas échappé au tsar : en 1724, « Le Livre du monde, ou Opinion sur les globes célestes-terrestres et leurs décorations » fut à nouveau publié.
"Un livre athée d'un auteur extravagant." « La technologie pour la jeunesse » n° 7 1975.
Sergueï Kirillov.
Esquisse pour le tableau « Pierre le Grand ».
1982.
Nikolaï Nikolaïevitch Ge.
"Pierre Ier interroge le tsarévitch Alexei."
Lié au cas du tsarévitch Alexei et détenu Archives de l'État les documents de l'empire sont nombreux...
Pouchkine a vu des documents sur les tortures subies par le prince au cours de l'enquête, mais dans son « Histoire de Pierre », il écrit que « le prince est mort empoisonné ». Pendant ce temps, Ustryalov précise que le prince est mort, incapable de résister à la nouvelle torture à laquelle il a été soumis sur ordre de Pierre après l'annonce de la condamnation à mort. Pierre craignait apparemment que le prince condamné à mort n'emporte avec lui les noms de ses complices, qu'il n'avait pas encore nommés. On sait que la Chancellerie Secrète et Pierre lui-même les recherchèrent longtemps après la mort du prince.
La version officielle dit qu'en apprenant la condamnation à mort, le prince « a ressenti une terrible crampe dans tout le corps, dont il est mort le lendemain ». Voltaire dans son « Histoire de la Russie sous le règne de Pierre le Grand » dit que Pierre est venu à l'appel d'Alexei mourant, « lui et l'autre ont versé des larmes, le fils malheureux a demandé pardon » et « son père lui a pardonné publiquement ». »**. Mais la réconciliation fut tardive et Alexei mourut d'une apoplexie qui lui était tombée la veille. Voltaire lui-même ne croyait pas à cette version et le 9 novembre 1761, alors qu'il travaillait sur son livre sur Pierre, il écrivit à Chouvalov : « Les gens haussent les épaules lorsqu'ils apprennent que le prince de vingt-trois ans est mort d'une attaque cérébrale alors que à la lecture du verdict dont il aurait dû espérer l'abolition ***.
__________________________________
* I. I. Golikov. Actes de Pierre le Grand, vol. VI. M., 1788, p. 146.
**Voltaire. Histoire Empire russe sous le règne de Pierre le Grand. Traduit par S. Smirnov, partie II, livre. 2, 1809, p. 42.
*** Cette lettre a été publiée dans le 34e volume de la collection de 42 volumes. op. Voltaire, publié à Paris en 1817-1820...
Ilya Feinberg. Lecture des cahiers de Pouchkine. Moscou, « écrivain soviétique ». 1985.
Christophe Bernard Franke.
"Portrait du tsarévitch Alexei, fils de Pierre Ier, père de Pierre II."
La bougie éteinte
Le tsarévitch Alexei a été étranglé dans le bastion Troubetskoï de la forteresse Pierre et Paul. Pierre et Catherine poussent un soupir de soulagement : le problème de la succession au trône est résolu. Le plus jeune fils a grandi en touchant ses parents : « Notre cher Shishechka mentionne souvent son cher père et, avec l'aide de Dieu, se met dans son état et s'amuse constamment avec les soldats de forage et les tirs de canon. Et même si les soldats et les fusils sont encore en bois, le souverain est content : un héritier, un soldat de la Russie, grandit. Mais ni les soins des nounous ni l'amour désespéré de ses parents n'ont sauvé le garçon. En avril 1719, après avoir été malade pendant plusieurs jours, il mourut, n'ayant même pas vécu trois ans et demi. Apparemment, la maladie qui a coûté la vie au bébé était une grippe ordinaire, qui a toujours fait de terribles ravages dans notre ville. Pour Peter et Catherine, ce fut un coup dur : les fondements de leur bien-être ont été profondément fissurés. Après la mort de l'impératrice elle-même en 1727, soit huit ans après la mort de Piotr Petrovich, ses jouets et ses effets personnels ont été retrouvés dans ses affaires - pas Natalia, décédée plus tard (en 1725), ni d'autres enfants, à savoir Petrosha. Le registre de la papeterie est touchant : « Une croix en or, des boucles en argent, un sifflet à clochettes et une chaîne en or, un poisson en verre, un cuiseur en jaspe, une fuselette, une brochette - une poignée en or, un fouet en écaille, une canne... « On voit juste la mère inconsolable faire le tri dans ces petites choses.
Lors de la liturgie funéraire dans la cathédrale de la Trinité le 26 avril 1719, un événement inquiétant s'est produit : l'une des personnes présentes - comme il s'est avéré plus tard, le landrat de Pskov et parent d'Evdokia Lopukhina Stepan Lopukhin - a dit quelque chose aux voisins et a ri de manière blasphématoire. Dans le cachot de la Chancellerie secrète, l'un des témoins a déclaré plus tard que Lopukhin avait déclaré : « Même sa bougie, celle de Stepan, ne s'est pas éteinte, il y aura désormais du temps pour lui, Lopukhin. Depuis le râtelier, où il a été immédiatement arrêté, Lopukhin a expliqué le sens de ses paroles et de ses rires : « Il a dit que sa bougie ne s'était pas éteinte parce que le grand-duc Pierre Alekseevich était resté, pensant que Stepan Lopukhin aurait de bonnes choses devant lui. Peter était rempli de désespoir et d'impuissance en lisant les lignes de cet interrogatoire. Lopukhin avait raison : sa bougie, celle de Pierre, était éteinte et la bougie du fils du tsarévitch détesté Alexei s'enflammait. Au même âge que feu Shishechka, l'orphelin Piotr Alekseevich, non réchauffé par l'amour des proches ni l'attention des nounous, grandissait, et tous ceux qui attendaient la fin du tsar se réjouissaient - les Lopukhins et bien d'autres ennemis du réformateur.
Peter pensait intensément à l'avenir : il avait encore Catherine et trois « voleurs » - Annushka, Lizanka et Natalya. Et pour se délier les mains, le 5 février 1722, il adopta un acte juridique unique : la « Charte sur la succession au trône ». Le sens de la « Charte » était clair pour tout le monde : le tsar, rompant avec la tradition du passage du trône de père en fils puis au petit-fils, se réservait le droit de nommer n'importe lequel de ses sujets comme héritier. Il a qualifié l’ordre précédent de « vieille mauvaise coutume ». Il était difficile d'imaginer une expression plus vivante de l'autocratie - désormais, le tsar contrôlait non seulement aujourd'hui, mais aussi l'avenir du pays. Et le 15 novembre 1723, un manifeste sur le prochain couronnement d'Ekaterina Alekseevna fut publié.
Evgueni Anisimov. "Les femmes sur le trône de Russie."
Youri Chistiakov.
"L'empereur Pierre Ier".
1986.
"Portrait de Pierre Ier avec en toile de fond la forteresse Pierre-et-Paul et la place de la Trinité."
1723.
En 1720, Pierre jette les bases de l’archéologie russe. Dans tous les diocèses, il ordonna la collecte d'anciennes chartes, de manuscrits historiques et de premiers livres imprimés auprès des monastères et des églises. Les gouverneurs, les vice-gouverneurs et les autorités provinciales ont reçu l'ordre de tout inspecter, de le démanteler et de le radier. Cette mesure n’a pas réussi et, par la suite, Pierre, comme nous le verrons, l’a modifiée.
N. I. Kostomarov. "L'histoire de la Russie dans les biographies de ses principaux personnages." Saint-Pétersbourg, "Tous". Année 2005.
Sergueï Kirillov.
Étude de la tête de Pierre pour le tableau « Pensées sur la Russie » (Pierre le Grand).
1984.
Sergueï Kirillov.
Douma sur la Russie (Pierre le Grand).
1984.
P. Soubeyran.
"Pierreje».
Gravure d'après l'original de L. Caravacca.
1743.
P. Soubeyran.
"Pierre Ier".
Gravure d'après l'original de L. Caravacca.
1743.
Dmitri Kardovsky.
"Le Sénat du temps de Pierre."
1908.
Pierre s'est refusé, ainsi qu'au Sénat, le droit de donner des décrets verbaux. Selon le Règlement général du 28 février 1720, seuls les décrets écrits du Tsar et du Sénat sont juridiquement contraignants pour les collèges.
Sergueï Kirillov.
"Portrait de Pierre le Grand."
1995.
Adolf Iosifovitch Charlemagne.
"Pierre Ier déclare la paix de Nystad."
La conclusion de la paix de Nystadt a été célébrée par une mascarade de sept jours. Peter était ravi d'avoir mis fin à une guerre sans fin et, oubliant ses années et ses maladies, il chantait des chansons et dansait sur les tables. La célébration a eu lieu au bâtiment du Sénat. Au milieu du festin, Pierre se leva de table et se dirigea vers le yacht situé au bord de la Neva pour dormir, ordonnant aux invités d'attendre son retour. L'abondance de vin et de bruit lors de cette longue célébration n'a pas empêché les invités de s'ennuyer et d'être accablés par les divertissements obligatoires en cours de route, même avec une amende pour évasion (50 roubles, environ 400 roubles dans notre argent). Mille masques ont marché, poussé, bu, dansé pendant une semaine entière, et tout le monde était très heureux lorsque la fête officielle a duré jusqu'à la date indiquée.
V. O. Klyuchevsky. "Histoire russe". Moscou, Eksmo. Année 2005.
"Célébration chez Peter"
À la fin de la guerre du Nord, un important calendrier des jours fériés annuels de la cour avait été établi, qui comprenait des célébrations victoriennes et, à partir de 1721, elles furent rejointes par la célébration annuelle de la Paix de Nystadt. Mais Peter aimait particulièrement s'amuser à l'occasion du lancement d'un nouveau navire : il était content du nouveau navire, comme une idée originale d'un nouveau-né. A cette époque-là, on buvait beaucoup partout en Europe, pas moins qu'aujourd'hui, et dans les plus hautes sphères, surtout parmi les courtisans, peut-être même davantage. La cour de Saint-Pétersbourg n'est pas en reste par rapport à ses modèles étrangers.
Économe en tout, Peter n'a pas épargné les dépenses en beuveries, qui ont été utilisées pour injecter le nageur nouvellement construit. Toute la haute société de la capitale, des deux sexes, était conviée à bord du navire. C'étaient de véritables fêtes de la mer, celles qui conduisent ou d'où vient le dicton selon lequel la mer est ivre jusqu'aux genoux. Ils buvaient jusqu'à ce que le vieil amiral général Apraksine se mette à pleurer et à fondre en larmes brûlantes en disant qu'il était là, dans sa vieillesse, laissé orphelin, sans père, sans mère. Et le ministre de la Guerre, Son Altesse Sérénissime le prince Menchikov, tombera sous la table, et sa princesse Dasha, effrayée, viendra en courant des toilettes pour pisser et laver son mari sans vie. Mais la fête ne se terminait pas toujours aussi simplement. A table, Pierre s'enflammera contre quelqu'un et, irrité, courra vers les quartiers des dames, interdisant à ses interlocuteurs de sortir jusqu'à son retour, et assignera un soldat à la sortie. Jusqu'à ce que Catherine calme le tsar dispersé, le mette au lit et le laisse dormir, tout le monde s'asseyait à sa place, buvait et s'ennuyait.
V. O. Klyuchevsky. "Histoire russe". Moscou, Eksmo. Année 2005.
Jacopo Amigoni (Amiconi).
"Pierre Ier avec Minerve (avec la figure allégorique de la Gloire)."
Entre 1732-1734.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
Nikolaï Dmitrievitch Dmitriev-Orenbourgski.
« La campagne perse de Pierre le Grand. L’empereur Pierre Ier est le premier à débarquer.
Louis Caravaque.
"Portrait de Pierre Ier".
1722.
Louis Caravaque.
"Portrait de Pierre Ier".
"Portrait de Pierre Ier".
Russie. XVIIIe siècle.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
Jean-Marc Nattier.
"Portrait de Pierre Ier en armure chevaleresque."
Le « Journal de Pierre le Grand », publié par le prince Shcherbatov un demi-siècle après la mort de Pierre, est, selon les historiens, un ouvrage que l'on a le droit de considérer comme l'œuvre de Pierre lui-même. Ce « journal » n’est rien d’autre que l’histoire de la guerre sveienne (c’est-à-dire suédoise), que Pierre a menée pendant la majeure partie de son règne.
Théophane Prokopovitch, le baron Huyssen, le secrétaire de cabinet Makarov, Shafirov et quelques autres proches collaborateurs de Pierre ont travaillé à la préparation de cette « Histoire ». Les archives du Cabinet de Pierre le Grand contenaient huit éditions préliminaires de cet ouvrage, dont cinq éditées par Pierre lui-même.
Après s'être familiarisé à son retour de la campagne de Perse avec l'édition de « l'Histoire de la guerre de Suée », préparée à la suite de quatre années de travail de Makarov, Pierre « avec son ardeur et son attention caractéristiques a lu l'intégralité de l'ouvrage à la plume main et n'en a pas laissé une seule page non corrigée... Peu d'endroits de l'œuvre de Makarov ont survécu : tout ce qui est important, l'essentiel appartient à Peter lui-même, d'autant plus que les articles laissés inchangés par lui ont été copiés par l'éditeur à partir de ses propres brouillons ou à partir de journaux édités de sa propre main. Peter attachait une grande importance à ce travail et, tout en le faisant, fixait un jour spécial pour ses études historiques - le samedi matin.
"Portrait de Pierre Ier".
1717.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
"Portrait de Pierre Ier".
Copie de l'original par J. Nattier.
1717.
"L'empereur Pierre"jeAlexeïevitch".
"Portrait de Pierreje».
Peter ne connaissait presque pas le monde : toute sa vie, il s'est battu avec quelqu'un, maintenant avec sa sœur, maintenant avec la Turquie, la Suède et même avec la Perse. Depuis l'automne 1689, lorsque le règne de la princesse Sophie a pris fin, sur les 35 années de son règne, une seule année, 1724, s'est déroulée de manière totalement paisible, et parmi les autres années, on ne peut accumuler que 13 mois paisibles.
V. O. Klyuchevsky. "Histoire russe". Moscou, Eksmo. 2005.
"Pierre le Grand dans son atelier."
1870.
Ermitage, Saint-Pétersbourg.
A. Schönebeck. La tête de Pierre a été réalisée par A. Zubov.
"Pierre Ier".
1721.
Sergueï Prisekin.
"Pierre Ier".
1992.
Saint-Simon était notamment un maître du portrait dynamique, capable de transmettre des traits contrastés et de créer ainsi la personne sur laquelle il écrit. Voici ce qu'il a écrit à propos de Pierre à Paris : « Pierre Ier, tsar de Moscovie, tant chez lui que dans toute l'Europe et l'Asie, a acquis un nom si fort et si mérité que je ne prendrai pas sur moi de représenter ce grand et glorieux souverain, égal pour les plus grands hommes de l'Antiquité, une merveille de cette époque, une merveille pour les siècles à venir, un objet de curiosité avide dans toute l'Europe. Le caractère unique du voyage de ce souverain en France dans son caractère extraordinaire mérite, me semble-t-il, de ne pas oublier le moindre de ses détails et de le raconter sans interruption...
Peter était un homme très grand, très mince, plutôt maigre ; il avait un visage rond, un front large, de beaux sourcils, un nez un peu court, mais pas trop rond au bout, des lèvres épaisses ; le teint était rougeâtre et sombre, de beaux yeux noirs, grands, vifs, pénétrants et bien définis, le regard majestueux et agréable quand il se contrôlait ; sinon, sévère et sévère, accompagné d'un mouvement convulsif qui déformait ses yeux et toute sa physionomie et lui donnait une apparence menaçante. Cela ne se répétait cependant pas souvent ; D’ailleurs, le regard errant et terrible du roi ne dura qu’un instant ; il se reprit aussitôt ;
Toute son apparence révélait de l'intelligence, de la prévenance, de la grandeur et n'était pas dénuée de grâce. Il portait une perruque ronde marron foncé sans poudre qui n'atteignait pas ses épaules ; une camisole sombre et ajustée, lisse, avec des boutons dorés, des bas de la même couleur, mais ne portait ni gants ni poignets - il y avait une étoile d'ordre sur la poitrine au-dessus de la robe et un ruban sous la robe. La robe était souvent complètement déboutonnée ; Le chapeau était toujours sur la table ; il ne le portait même pas dans la rue. Avec toute cette simplicité, parfois dans une mauvaise voiture et presque sans escorte, il était impossible de ne pas le reconnaître à l'allure majestueuse qui le caractérisait.
Combien il a bu et mangé au déjeuner et au dîner est incompréhensible... Son entourage à table a bu et mangé encore plus, et à 11 heures exactement comme à 20 heures.
Le roi comprenait bien le français et, je pense, pouvait parler cette langue s'il le voulait ; mais, pour plus de grandeur, il avait un interprète ; Il parlait très bien le latin et d'autres langues..."
Je pense qu'il ne serait pas exagéré de dire qu'il n'existe pas d'autre portrait verbal de Pierre aussi magnifique que celui que nous venons de donner.
Ilya Feinberg. "Lire les cahiers de Pouchkine." Moscou, « écrivain soviétique ». 1985
Août Tolyander.
"Portrait de Pierre Ier".
Chaque écolier sait que Pierre Ier, réformant la gestion administrative de l'État de la Russie, a créé 12 conseils au lieu des ordres précédents. Mais peu de gens savent exactement quels collèges Pierre a fondés. Il s'avère que sur les 12 collèges, trois étaient considérés comme les principaux : militaire, naval et des affaires étrangères. Trois conseils étaient chargés des affaires financières de l'État : les revenus - le conseil de la chambre, - les dépenses - le conseil d'État et le contrôle - la commission des comptes. Les affaires du commerce et de l'industrie étaient menées par les collèges du commerce, de la fabrication et de Berg. La série était complétée par le collège de justice, le collège spirituel - le synode - et le magistrat en chef, chargé des affaires de la ville. Il n’est pas difficile de voir quel développement colossal la technologie et l’industrie ont connu au cours des 250 dernières années : les affaires qui, à l’époque de Pierre, étaient gérées par seulement deux conseils – celui de la fabrication et celui des bergs – sont désormais gérées par une cinquantaine de ministères !
"La technologie pour les jeunes." 1986
Demandons-nous : quel genre de tribu étaient les premiers autocrates de toute la Russie : Tatars, Mongols, Allemands, Slaves, Juifs, Vepsiens, Meryas, Khazars... ? Quel était le bagage génétique des rois de Moscou ?
Regardez de plus près les portraits de Pierre Ier et de son épouse Catherine Ier.
Une version du même portrait, arrivé à l'Ermitage en 1880 depuis le monastère de Velika Remeta en Croatie, probablement réalisé par un artiste allemand inconnu. Le visage du roi ressemble beaucoup à celui peint par Caravaque, mais le costume et la pose sont différents. L'origine de ce portrait est inconnue.
Catherine I (Marta Samuilovna Skavronskaya (Kruse) - impératrice russe à partir de 1721 en tant qu'épouse de l'empereur régnant, à partir de 1725 en tant qu'impératrice régnante, deuxième épouse de Pierre Ier le Grand, mère de l'impératrice Elizabeth Petrovna. En son honneur, Pierre Ier a créé l'Ordre de Sainte-Catherine (en 1713) et la ville d'Ekaterinbourg dans l'Oural fut nommée (en 1723).
Portraits de Pierre Ier
Pierre Ier le Grand (1672-1725), fondateur de l'Empire russe, occupe une place unique dans l'histoire du pays. Ses actes, grands et terribles, sont bien connus et il est inutile de les énumérer. Je voulais écrire sur les images de la vie du premier empereur et lesquelles d'entre elles peuvent être considérées comme fiables.
Le premier portrait connu de Pierre Ier est placé dans ce qu'on appelle. "Livre titulaire du tsar" ou "La Racine des souverains russes", un manuscrit richement illustré créé par l'ordre de l'ambassade comme ouvrage de référence sur l'histoire, la diplomatie et l'héraldique et contenant de nombreux portraits à l'aquarelle. Pierre est représenté comme un enfant, avant même de monter sur le trône, apparemment à la fin. Années 1670 - début Années 1680. L’histoire de ce portrait et son authenticité sont inconnues.
Portraits de Pierre Ier par des maîtres d'Europe occidentale :
1685- gravure d'après un original inconnu ; créé à Paris par Larmessen et représente les tsars Ivan et Peter Alekseevich. L'original a été apporté de Moscou par les ambassadeurs - Prince. Ya.F. Dolgorouki et Prince. Myshetsky. La seule image fiable connue de Pierre Ier avant le coup d'État de 1689.
1697- Portrait d'œuvre Sir Godfrey Kneller (1648-1723), le peintre de la cour du roi d'Angleterre, a sans aucun doute été peint d'après nature. Le portrait se trouve dans la collection royale anglaise de peintures, au palais de Hampton Court. Le catalogue indique que l'arrière-plan du tableau a été peint par Wilhelm van de Velde, un peintre de marine. Selon les contemporains, le portrait était très similaire ; plusieurs copies en furent réalisées ; la plus célèbre, œuvre d'A. Belli, se trouve à l'Ermitage. Ce portrait a servi de base à la création d'un grand nombre d'images très différentes du roi (parfois légèrement similaires à l'original).
D'ACCORD. 1697- Portrait d'œuvre Pieter van der Werff (1665-1718), l’histoire de son écriture est inconnue, mais cela s’est très probablement produit lors du premier séjour de Pierre en Hollande. Acheté par le baron Budberg à Berlin et offert en cadeau à l'empereur Alexandre II. Il était situé dans le palais de Tsarskoïe Selo, aujourd'hui à l'Ermitage.
D'ACCORD. 1700-1704 gravure d'Adrian Schonebeck d'après un portrait d'un artiste inconnu. Origine inconnue.
1711- Portrait de Johann Kupetsky (1667-1740), peint d'après nature à Carlsbad. Selon D. Rovinsky, l'original se trouvait au musée de Braunschweig. Vasilchikov écrit que l'emplacement de l'original est inconnu. Je reproduis la célèbre gravure de ce portrait - œuvre de Bernard Vogel, 1737.
Une version retravaillée de ce type de portrait représentait le roi en pleine hauteur et se trouvait dans la salle de l'Assemblée générale du Sénat directeur. Maintenant situé dans le château Mikhaïlovski à Saint-Pétersbourg.
1716- portrait d'oeuvre Bénédicte Cofra, peintre de la cour du roi danois. Il a probablement été écrit au cours de l’été ou de l’automne 1716, alors que le tsar effectuait une longue visite à Copenhague. Peter est représenté portant le ruban de Saint-André et l'Ordre danois de l'éléphant autour du cou. Jusqu'en 1917, il se trouvait dans le palais de Pierre à Jardin d'été, maintenant au palais de Peterhof.
1717- portrait d'oeuvre Carla Moore, qui écrivit au roi lors de son séjour à La Haye, où il arriva pour se faire soigner. De la correspondance de Pierre et de son épouse Catherine, on sait que le tsar aimait beaucoup le portrait de Maure et qu'il fut acheté par le prince. B. Kurakin et envoyé de France à Saint-Pétersbourg. Je reproduirai la gravure la plus célèbre - l'œuvre de Jacob Houbraken. Selon certaines informations, l'original de Moore se trouverait désormais dans une collection privée en France.
1717- portrait d'oeuvre Arnold de Gelder (1685-1727), artiste néerlandais, élève de Rembrandt. Écrit pendant le séjour de Peter en Hollande, mais il n'y a aucune information selon laquelle il a été peint d'après nature. L'original se trouve au musée d'Amsterdam.
1717 - Portrait de l'œuvre Jean-Marc Nattier (1686-1766), célèbre artiste français, a été écrit lors de la visite de Pierre à Paris, sans doute d’après nature. Il a été acheté et envoyé à Saint-Pétersbourg, puis accroché au palais de Tsarskoïe Selo. Il se trouve maintenant à l'Ermitage, mais il n'y a pas de certitude totale qu'il s'agisse d'un tableau original et non d'une copie.
Au même moment (en 1717 à Paris), le célèbre portraitiste Hyacinthe Rigaud peint Pierre, mais ce portrait disparaît sans laisser de trace.
Portraits de Pierre, peints par les artistes de sa cour:
Johann Gottfried Tannauer (1680-c1737), Saxon, étudia la peinture à Venise, artiste de la cour à partir de 1711. D'après les entrées du "Journal", on sait que Pierre posa pour lui en 1714 et 1722.
1714(?) - L'original n'a pas survécu, seule la gravure réalisée par Wortmann existe.
Un portrait très similaire a été récemment découvert dans la ville allemande de Bad Pyrmont.
L. Markina écrit : « L'auteur de ces lignes a introduit dans la circulation scientifique une image de Pierre provenant de la collection du palais de Bad Pyrmont (Allemagne), qui rappelle la visite de cette station balnéaire par l'empereur russe. Le portrait d'apparat, qui. portait les traits d'une image naturelle, était considérée comme l'œuvre d'un artiste inconnu du XVIIIe siècle. En même temps, l'expression de l'image, l'interprétation des détails et le pathos baroque trahissaient la main d'un artisan qualifié.
Pierre Ier passa le mois de juin 1716 à suivre une cure thermale à Bad Pyrmont, ce qui eut un effet bénéfique sur sa santé. En guise de remerciement, le tsar russe a offert au prince Anton Ulrich Waldeck-Pyrmont son portrait, qui était depuis longtemps en possession privée. Par conséquent, l’œuvre n’était pas connue des spécialistes russes. Les preuves documentaires détaillant toutes les réunions importantes au cours du traitement de Pierre Ier à Bad Pyrmont ne mentionnent pas le fait qu'il ait posé pour un peintre local ou en visite. La suite du tsar russe comptait 23 personnes et était assez représentative. Cependant, dans la liste des personnes accompagnant Pierre, où étaient indiqués le confesseur et le cuisinier, le Hofmaler ne figurait pas. Il est logique de supposer que Peter a apporté avec lui une image finie qui lui plaisait et reflétait son idée du monarque idéal. Comparaison des gravures de H.A. Wortman, basé sur le pinceau original d'I.G. Tannauer 1714, nous a permis d'attribuer le portrait de Bad Pyrmont à cet artiste allemand. Notre attribution a été acceptée par nos confrères allemands et le portrait de Pierre le Grand, œuvre de I. G. Tannauer, a été inclus dans le catalogue de l'exposition."
1716- L'histoire de la création est inconnue. Sur ordre de Nicolas Ier, il fut envoyé de Saint-Pétersbourg à Moscou en 1835 et resta longtemps enroulé. Un fragment de la signature de Tannauer a survécu. Situé au Musée du Kremlin de Moscou.
années 1710 Portrait de profil, auparavant considéré à tort comme l'œuvre de Kupetsky. Le portrait a été endommagé par une tentative infructueuse de renouvellement des yeux. Situé dans l'Ermitage.
1724(?), Portrait équestre, dit "Pierre Ier à la bataille de Poltava", acheté dans les années 1860 par Prince. UN B. Lobanov-Rostovsky de la famille du défunt chambre-fourier dans un état négligé. Après nettoyage, la signature de Tannauer a été découverte. Maintenant situé au Musée d'État russe.
Louis Caravaque (1684-1754), français, étudia la peinture à Marseille, devint peintre de cour en 1716. Selon ses contemporains, ses portraits étaient très similaires. Selon les entrées du "Journal", Pierre a peint d'après nature en 1716 et en 1723. Malheureusement, les portraits originaux incontestables de Pierre peints par Caravaque ne nous sont pas parvenus ;
1716- Selon certaines informations, il aurait été écrit pendant le séjour de Pierre en Prusse. L'original n'a pas survécu, mais il existe une gravure d'Afanasyev, d'après un dessin de F. Kinel.
Copie peu réussie de ce portrait (rajouté par des navires de la flotte alliée), réalisé par un inconnu. artiste, fait désormais partie de la collection du Musée naval central de Saint-Pétersbourg. (D. Rovinsky considérait ce tableau comme original).
1723- l'original n'a pas survécu, seule une gravure de Soubeyran existe. D'après "Journal", écrit lors du séjour de Pierre Ier à Astrakhan. Le dernier portrait à vie du tsar.
Ce portrait de Caravacca servit de base à un tableau de Jacopo Amiconi (1675-1758), peint vers 1733 pour le prince. Antioche Cantemir, située dans la salle du trône de Pierre du Palais d'Hiver.
Ivan Nikititch Nikitine (1680-1742), le premier portraitiste russe, étudié à Florence, devint l'artiste de la cour du tsar vers 1715. Il n'y a toujours pas de certitude totale quant aux portraits de Pierre peints par Nikitine. D'après le "Jurnale", on sait que le tsar a posé pour Nikitine au moins deux fois - en 1715 et 1721.
S. Moiseeva écrit : « Il y avait un ordre spécial de Pierre, qui ordonnait aux personnes de l'entourage royal d'avoir son portrait d'Ivan Nikitine dans leur maison et de facturer à l'artiste cent roubles pour l'exécution du portrait. Cependant, royal. des portraits qui pourraient être comparés à l'écriture créative de I. Nikitine n'ont presque pas survécu. Le 30 avril 1715, ce qui suit était écrit dans le « Journal de Pierre » : « Ivan Nikitine a peint la moitié du personnage de Sa Majesté. les historiens recherchaient un portrait en pied de Pierre Ier. En fin de compte, il a été suggéré que ce portrait devait être considéré comme « Portrait de Pierre sur fond de bataille navale » (Musée-réserve de Tsarskoïe Selo). Pendant longtemps, cette œuvre a été attribuée soit à Caravaque, soit à Tannauer. En étudiant le portrait, A. M. Kuchumov a découvert que la toile avait trois reliures ultérieures - deux au-dessus et une en dessous, grâce auxquelles le portrait est devenu générationnel. le récit survivant du peintre I. Ya. Vishnyakov sur l'ajout au portrait de Lui. Majesté Impériale"contre le portrait de Sa Majesté Impériale." Apparemment, au milieu du XVIIIe siècle, le besoin s'est fait sentir de raccrocher les portraits, et I.Ya. Vishnyakov a été chargé d'augmenter la taille du portrait de Pierre Ier en fonction de la taille du portrait de Catherine. "Portrait de Pierre Ier sur fond de bataille navale" est stylistiquement très proche - ici on peut déjà parler du type iconographique de I. N. Nikitine - le portrait de Pierre découvert relativement récemment dans une collection privée florentine, peint en 1717. Pierre est représenté dans la même pose ; il convient de noter la similitude de l'écriture des plis et du fond du paysage.
Malheureusement, je n'ai pas pu trouver une bonne reproduction de « Pierre sur fond de bataille navale » de Tsarskoïe Selo (avant 1917 dans la Galerie Romanov du Palais d'Hiver). Je vais reproduire ce que j'ai réussi à obtenir. Vasilchikov considérait ce portrait comme l'œuvre de Tannauer.
1717 - Portrait attribué à I. Nikitine et situé dans la collection du Département Financier de Florence, Italie.
Portrait présenté à l'empereur Nicolas Ier c. S.S. Uvarov, qui l'a hérité de son beau-père, Gr. A.K. Razumovsky. Vasilchikov écrit : « La légende de la famille Razumovsky racontait que pendant que Pierre était à Paris, il entra dans l'atelier de Rigaud, qui peignait son portrait, ne le trouva pas chez lui, vit son portrait inachevé, lui coupa la tête. d'une grande toile avec un couteau et l'a emporté avec lui, l'a donné à sa fille Elizaveta Petrovna, et elle l'a à son tour présenté au comte Alexei Grigorievich Razumovsky. Certains chercheurs considèrent ce portrait comme l'œuvre de I. Nikitine. Jusqu'en 1917, il fut conservé dans la galerie Romanov du Palais d'Hiver ; maintenant au Musée russe.
Reçu de la collection Strogonov. Dans les catalogues de l'Ermitage compilés au milieu du XIXe siècle, la paternité de ce portrait est attribuée à A.M. Matveev (1701-1739), cependant, il ne revint en Russie qu'en 1727 et ne put peindre Pierre d'après nature et, très probablement, seulement a fait une copie de l'original de Moore pour bar.S.G. Stroganov. Vasilchikov considérait ce portrait comme l'original de Maure. Ceci est contredit par le fait que, selon toutes les gravures survivantes de Moora, Pierre est représenté en armure. Rovinsky considérait ce portrait comme l’œuvre manquante de Rigaud.
Littérature utilisée : V. Stasov « Galerie de Pierre le Grand » Saint-Pétersbourg, 1903
